照片讲故事怎么拍

‘壹’ 如何用情感拍摄出会讲故事的照片

用情感拍摄的照片让人看起来就像是一个故事。你知道如何用情感拍摄出会讲故事的照片吗？下面是我为大家带来的关于如何用情感拍摄出会讲故事的照片的知识，欢迎阅读。

如何用情感拍摄出会讲故事的照片

我的兴趣是风景和人像摄影，在旅行中我特别喜欢去寻找当地人进行交流，把他们当做我的模特儿，因为无论是当地人的脸庞还是传统服饰都在讲述着关于他们祖先的故事，我希望在这些远古的痕迹消失前用我的镜头把它们记录下来。

每当我沿着印度和巴基斯坦边境尘土飞扬的乡间小路前行时，这一区局势不稳的印象便会在我脑海中挥之不去，要知道穿行在这满是战争烟硝的地方其实是需要冒很大的风险。更不用说沿路那些兵营、卡车车队，以及防御工事都在时刻提醒着你战争就在身边。

耐心等待机会的到来

如果你能在10月到访这个地方，你将会得到壮丽的乡间秋景作为回报。我本来也打算在这个色彩盛放的季节来到这里拍点不一样的风景照，然而不幸的是我到的太早了。于是有两个选择摆在我的面前，一个是在这里随便逛逛消磨掉一到两周的时间，另一个则是打道回府，到时候再来。最后，我决定留下来，并且利用这段时间好好放松一下，看看在这片秘境中会不会发生什么有趣的故事。

以下这段故事就是发生在我这次旅行的最后一天，本来我还是像往常一样漫无目的地四处游荡，期盼着某个特别时刻的来临。

再过几天这个地方就会进入六个月的封闭期，而此时的我却还因为没能拍到令我心满意足的照片而倍感失落。但就在我游荡的过程中，我偶然注意到一个妇人正坐在一座朴素木屋的窗边，她看起来是那麽的忧伤，我甚至被这种莫名的情感吸引着而来到了她的身边。

注意：在这个地方拍摄是需要许可的，并且最好请一个当地的导游跟着你。下面这张照片是我在她的屋外拍摄的，当时我身边站着当地村子里的人和我的翻译，而妇人则是从上方注视着我。在拍摄完这张照片后，我就有一种冲动要去和她说说话，并且试着鼓励她一下。

跟随自己的本能让故事自然展开

或许你不会想到，我踏进屋里的第一个想法，竟然是觉得这里是测试我新相机弱光性能的绝佳场所。室内光线昏暗，只有一个角落生着做饭用的火，剩下的地方则被脏与乱的元素所统治着。看着我走进屋内，妇人显得十分惊讶，并且开始用手语试着与我交流，而直到此刻我才意识到她是一个聋哑人。与此同时，我也感觉到了她对我的敌意，看来我不得不放弃让她做我的模特儿的想法了。

然而我并不甘心就这样离开，于是我一边微笑着在她对面坐下，一边向她展示手中的相机，试图让她明白我的来意，并且消除她对我的恐惧。要知道大多数居住在这里的人们，对于陌生人的到访通常都会表现出一种敌对的态度。我试着用手语询问是否可以为她拍照，但不幸的是在手语方面我是一个彻头彻尾的菜鸟，这位妇人始终无法明白我的意思，而此时我的内心也在催促我赶快拍几张赶快走。在僵持了一段时间后，我还是不得不放弃了与她深入接触的机会。

都说山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村，令我意想不到的是，就在我准备起身离开时，妇人的母亲走了进来并且向我阐述有关她女儿的故事。如前面所说的，她的女儿是一位聋哑人，而且在她很小的时候就患上了精神疾病。他们现在的生活非常艰难，家里也没有其他人了。就在这位母亲讲到最动情的时候，我用我的镜头记录下了这动人的'一幕。在将要离别之际，我所能做的也只是将口袋里所有的金钱都给了这户可怜的人家。

寻找故事中最动人的部分

虽然带着沈重的心情离开了这座木屋，但就在我回首的一刻，我看到那位女儿正在窗口对着我微笑，于是这难得的微笑也就最终成为了我本次旅行中最好的照片。所以，如果你能够保持一个开放的思想并且跟随自己的本能，你也可以在旅途中发现这样的故事。

此时此刻，每当我回头再看这张照片时，我都能感受到从中散发出的强大力量。她那一瞬间的微笑可以说是为我而诞生，我甚至觉得或许我的到来也为她的生活带来了一些小小的变化与不同。她的微笑是如此的真挚，以至于我等不到回家就迫不及待地把这段故事记录了下来。这个故事唤醒了我的思想，并且迫使我与所有人分享，无论是我喜欢的还是我所厌恶的，我想要让全世界的人都了解她的存在，相信这是每一位像我一样拍下如此珍惜和独特照片的摄影师都会去做的事情。所以，不要惧怕危险，勇敢地去探索那些未知的地方，发现那些未知的动人故事，相信我你绝对不会感到后悔。

‘贰’ 王家卫的电影，是如何用镜头讲故事的

谈到王家卫的镜头特效，可能你首先会想到色调，不过今天我们来说说镜头手法。《堕落天使》王家卫用自己独到的表现手法将香港社会底层生活描述的淋漓尽致。


1.超广角镜头

《堕落天使》中有很多晃动的镜头都是采用手提摄影的方法完成，很多画面有很强的晃动感，用来突出表现都市的模糊感：情感模糊、关系模糊、时空模糊。在影视作品的创作中，可以在前期或者后期通过模糊来营造晃动感，用来表达人物模糊的情感，可以让画面更有故事感，更高级。

学会了王家卫这三种镜头技巧，你就可以更轻松的拍出大片。

‘叁’ 如何用照片讲述一个故事

一张照片可以告诉你感觉、情感、故事、想法和信息，这些拍摄技巧都对讲述摄影师所要表达的故事内容和摄影技巧有极高的要求。那么，如何通过照片传达故事内容、提高你的摄影能力。以下是一些用图片讲述故事的技巧：

对于摄影提前计划，是通过愿景传递故事过程的重要部分，你无法看到你的大脑不知道的东西。设计你的图片故事是一件非常合理的事情。你的计划应该包括 主题选择 研究那个话题 构建您的主题 最后 计划你的投篮 关于您要使用的图片类型，请告诉您该消息。使故事成为一幅画 你必须提前做好计划。如果我和家人一起旅行 假设这是去苹果园的旅行。我经常想到我可能在这次旅行中拍摄的照片。

对于摄影提前计划，它是通过视觉表达来表达故事过程的一个重要部分。提前设计你的照片故事是一个非常合理的事情。你的计划应包括主题选择、讲述话题、构建的主题；最后，要使用的图片类型，使故事成为一幅画，你必须提前做好计划。如果和家人一起旅行，假设这是去苹果园的旅行。想到你可能在这次旅行中拍摄的照片。

虽然她的脸是模糊的，这个图像的焦点是苹果，但她的脸增强了故事，展示她是多么的骄傲，自己在削苹果。

成功的照片应该影响观众的情感，并不是所有的人都需要人才能体现情感。照片中可以是任何东西，从风景到没有生命的东西，但这幅画应该引起观众强烈的情感共鸣。

图像应该充满摄影者的想法，具有多层意义，这就是你如何长时间吸引观众的注意力，在用照片讲故事的过程中，这一步通常是最难的一步。

您可能无法拍摄具有多层含义的照片。但是，在拍摄照片时，不要停止拍摄这些有意义的照片。

图片以特定方式排列。可按时间安排或串联安排，目的是需要引起观众的注意，通过合理的排列解释故事的内容，通过帮助观众了解每张照片背后的含义。

‘肆’ 如何让你的照片讲故事

是照片中的主人公？还是特定的颜色和拍摄角度？ 能让一张照片登上报纸或杂志的秘密是什么？能够让一张照片富有冲击力的秘诀又是什么？ 上面所有的秘密的真相只有一个——能够让照片讲故事。 从远古时代开始，人们就会围坐在火堆旁，互相分享自己的故事。 照片里拍的是谁并不重要。如果你想成为一名好的摄影师，首先必须善于讲故事。一张有故事的，凝聚了感情和好奇心的照片，就能在大量图片中脱颖而出，抓住观众的眼球。 那么下一个问题就是，是什么东西让照片具有了“视觉上的故事性”？ 大多数情况下，是画面产生的情绪。这种情绪可以是让人心领神会，或引起好奇心，甚至是传达一些负面情绪比如愤怒之类。 即使是拍摄微距或风光照片，最好也能让照片讲出故事来。不过对我而言，最适合的题材还是有人物的照片，因为人物本身就拥有大量的感情。 这里有5个技巧能够使你在旅行摄影中让照片也带上“故事”。 1. 需要准备 在大多数领域中，业余人士与专业人士之间的差别往往就在于准备工作。 专业的摄影师在离开家之前就已经开始工作了，而业余人士只是站在那里等待眼前有事发生。专业摄影师会事先收集信息，寻找旅途中有潜力的拍摄内容，并按照计划去做，这样就能提高拍出好照片的成功率。 在旅行前，有哪些事是值得先做好调查的呢？这里有一些例子： 在你停留期间，当地是否有什么活动或节日？节日从来都是拍摄照片的好地方。当地有没有什么拍摄或文化上的禁忌？比如，亚洲山地地区的高山族相信，拍摄照片会把他们的灵魂一起带走。 获得这些信息的最佳方式是听取有同样经验的摄影师的建议。网上的摄影论坛会很有帮助。 还想让你的拍摄更进一步？可以在当地做一次深入的旅行，并阅读一些有关当地文化、历史的资料等。 最好你能学会一点简单的当地语言。人们都比较容易和说当地语言的人亲近。像“你好”，“谢谢”，“我能不能为你拍张照片”这类简单的话会很有帮助。 2. 靠近 用长焦镜头从远距离拍摄人物可能比较安全，而且也不会出大问题，但是在有人出现的照片中，没有比靠近更好的拍摄方法了。 有时我会从只相距几厘米的地方拍摄人物。我会先和人们建立联系，让他们明白我没有不良企图，然后从他们的日常生活中发现值得拍摄的瞬间。 我从来不会把相机挂在脖子上接近别人。这样会使别人感到紧张，引起不良反应。在使用当地语言进行问候之后，我会和他们小坐一会儿，让他们习惯相机和我，然后才会开始拍摄。 永远记住，人们不喜欢被展示在你面前的感觉。打破与别人之间障碍的最好方法是找一个当地人帮忙，这就是下面要说到的。 3. 最佳“破冰船” 专业摄影师会求助于人——了解摄影师需要并能提供导游等服务的当地人。 你可以找这些导游，也可以开发自己的，这样更有趣而且大多数情况下都免费。你可以和当地的同龄人建立交情。他们可以带你去当地最好的地方，可以教你说当地语言。你需要做的只是保持礼节。 如果能找到摄影爱好者做你的导游，那就最完美了。 4. 故事制造机 感觉找不到方向？对自己的照片不满意？你可以试试“故事制造机”——任何一个人们集会的地方：市场、中央广场或节日庆典现场。保持警觉并睁大眼睛，故事就会自己出现在你面前。你只要选择自己有兴趣的地方就好。可以是教堂、繁忙的街道、沙滩或奇特的建筑。 5. 最后一点 我们说过拍好照片需要做好准备工作，但有时你也需要扔开旅游指南，只是走上街去四处乱逛，寻找不经意之间的精彩。 虽然是乱逛，也别忘了事先问清楚哪些地方是不能去的，此外还有查清楚末班车的时间

‘伍’ 拍一段孩子讲红色故事 背景怎么做

用ps。
步骤：
1、打开文档，在文档的菜单栏中顺序点“格式”--“背景”。
2、在弹出的颜色选项中选择其中一种颜色。在这里选择“酸橙色”，文档页面即变成如图中的颜色。
3、还可以插入图片做文档的背景。在菜单栏中点：插入--图片--来自文件。在电脑上选择要插入的图片，然后点插入。图片即显示在文档中。
4、然后，点下图片，图片四周显出控制点。拖动控制点，把图片调节到合适的大小。然后，鼠标右键点下图片，弹出菜单，点“设置图片格式”。
5、在弹出的操作框中点“版式”。
6、操作框转到另一页，点选“衬于文字下方”，这样，就能在此图片上输入文字。
然后，在“水平对齐方式”这里，点“居中”。然后，点确定。
7、在文档其它位置点下，表示完成以上操作，图片四周的控制点即消失。然后，直接在图片上输入文字了。

‘陆’ 纪实摄影应该怎么拍

导语：借用不同的拍摄手法玩家仅仅是掌握了纪实摄影讲故事的手段，而更多的还需要我们在平时多去体验生活，多去观察我们的拍摄对象，这样你才能在拍摄的时候找到“讲故事”的切入点。那纪实摄影到底怎么拍呢?下面就随我一起去看看吧!

纪实摄影应该怎么拍

·并非靠近而是贴近拍摄主题

在拍摄纪实照片之前，我们首先要知道什么是一张成功的纪实作品。相信每个人对于好片子的标准也不尽相同，不过有一个传承的衡量标准那就是，一幅好的纪实片子应该首先给人足够的视觉冲击力，而之后要让人们逐渐发现这张片子背后的故事性，通过丰富的信息，让读者如果能够产生临场感那就是太完美的事儿了。

纪实摄影：让画面充满趣味性、故事性

其实说了这么多，无非是后来的同学将大师的话语又再次做了诠释。一幅好的纪实作品，应该该尽可能的从情感上靠近你的被拍对象，这样才更能让观看的人与照片里的内容产生感情的联系。

既然是这样，那自然我们在选择镜头和选择镜头语言上就要做到根据不同的表达手法来选择适当镜头来加以应用了。接下来，就让我们看看，在纪实摄影中，从广角到长焦，他们都具有怎样的镜头语言表达吧。

·根据意图需要选择合适的镜头

就像作家写小说一样，纪实报道摄影师实际上就是在用镜头为大家描绘着自己的所见所感。因此，镜头在这个时候就成了摄影师说话的工具。不同的镜头焦段，自然其表达的思想、意境也就全然不同了。

·广角语言：表现环境 诉说情感

通常，初学摄影的玩家都会认为广角，或者说20mm到35mm的镜头就是最好的人文纪实镜头，这虽然是大家公认的一个标准焦段。通过这一焦段的视角去看世界，我们会发现，这些镜头不仅具有很好的视觉张力表现，同时，更多的记录场景还让这些镜头成为最好的叙事工具。

广角：交代出拍摄的场景

·长焦语言：压缩场景 刻画细节

当然，就像一部跌宕起伏的小说，在里面我们不仅可以看到气势恢宏的历史大场景的描述，对于细小人物的刻画同样是引人入胜的点。而我们在拍摄纪实照片的时候，同样要遵循这一原则。

长焦：压缩场景刻画细节

综上所述，纪实摄影的原则就是用广角记录场景、描述现实，再用长焦刻画细节、为读者描绘出具体人物的情感波动。因此，这也是为什么，这两年获得荷赛一等奖的新闻作品都充满了故事性的原因。

·广角纪实 让照片充满故事感

正如前文所说，广角镜头具有很好的视觉张力，同时更广的视觉角度也是对场景描述的最佳利器。既然知道了广角镜头的特性，那接下来就让我们了解一下什么是广角镜头。

广角纪实：交代环境 让画面充满故事感

14-24mm与16-35mm镜头

广角镜头是按照视角的划分，从24mm-40mm比标准50mm焦段略广的`镜头都可以称之为广角，随现代报道摄影风格的发展，现在14mm到24mm这些原本是超广角范畴的镜头，也开始运用到了纪实摄影当中了。当然熟悉广角镜头仅仅是我们开启广角纪实摄影大门的第一步，更重要的是我们要对广角镜头的叙述风格加以了解。

·打破构图常规 场景叙述放第一

这是一幅经典的广角纪实作品 交代了人物和城市的关系

这是一幅成功的新闻纪实作品

以上两张都是在表现场景，让大家知道这幅照片在何种背景下拍摄的成功案例。同时，人物的动作也各有特点，将人物在大环境中的位置刻画的淋漓尽致。通过研究两张作品的构图我们发现，摄影师都没有按照传统的三分构图方式拍摄，而都是采用了将人物压制在了画面的边缘，这是种打破旧有平衡的构图方式，但却是叙述场景的好方法。

·中置构图 突出人物在画面中的位置

国家地理旅行者杂志摄影大赛获奖作品

将人像主题放置到画面的正中

通过上图，我们看到了两张成功的中置构图广角影像，中置构图在广角摄影中是比较常用的镜头语言。因为广角会将更多的场景信息收入镜头，因此很难达到突出主体的效果，因此采取中置构图的手法是最佳突出主体的手法。

·长焦吊射 抓取大事件里的细节

聊完了广角，我们再来看看长焦镜头在纪实摄影中的应用。正如前文所将，长焦镜头由于其镜头的压缩特性，特别适合于去表现有矛盾冲突的场景，同时由于焦段够长，也是方便摄影师去迅速抓取大场景中的细节感动。

长焦适于表现有压缩感的场景

70-200mm焦段是大家最常见的长焦焦段 因此这一焦段的镜头产品也很多

说完了长焦镜头的特点，我们再来熟悉一下什么是长焦镜头。长焦镜头通常来说就是焦段要比50mm标准焦距更长的镜头，比如100mm拥有2倍于50mm的焦距，我们就可以称之为长焦，目前大家比较常见的长焦焦段有70-300mm/或者70-200mm焦段。

·长焦：压缩场景让画面充满冲突的趣味感

长焦镜头对于空间的压缩特性是这张照片的成功点

就像上面这张照片一样，太阳即将下山，诵经的教徒也即将结束自己的一天的斋戒行为，剪影和背景的太阳遥相呼应，让这张照片看上去非常的合乎情理。

·长焦：拉近被摄主体的距离 刻画细节

长焦镜头可以在不打扰被摄着的情况下拉近彼此的距离

在拍摄一些宗教仪式的时候，往往为了不打扰到参礼的信徒，所以笔者并不太建议在这种情况下去使用广角进行拍摄，特别是在祭祀的会堂里，近距离拍摄往往也会被虔诚的信徒当作是亵渎的行为，所以在这种情况下使用长焦吊射会是最为安全，也是对被拍的人最为尊重的行为。

·亦动亦静 让快门成为讲故事的工具

我们知道摄影艺术实际山就是一门光影与瞬间的艺术，只不过这个瞬间倒地有多长?我们既可以记录1/8000秒的极短一瞬，也可以一下记录下几个小时的光影流转。不管用什么样的快门速度，相机都会记录下光影流转的一瞬。而作为拍摄者的我们，则需要善加利用者“时间”这个概念。

·快门控制：亦动亦静 让画面充满动感

使用慢门拍摄

用高速快门凝固瞬间

动静结合 让照片更具矛盾冲突感

动静的结合 让照片充满动感

通过以上亦动亦静的照片对比，快门速度对于单张照片的影响已经非常清晰可见了。摄影师在拍摄第一张伊斯兰小孩儿的时候，采用了慢门拍摄，由于小孩儿在那一刻没有移动，所以才营造出了一种仿佛在人浪中的感觉。而后面一张小孩儿奔跑在阳光的中的瞬间，摄影师采用了至少1/80秒的高速快门，所以才将其凝固在了那道光线里。

·虚实结合 学会用景深来交代环境

通过对光圈的控制，我们可以做到对画面的景深进行控制的效果。通常来说，光圈越大景深越浅。当然光圈的大小并不是决定景深浅与深的关键，镜头的焦距与距离被拍物体的距离同样会影响景深。焦距越长景深也会越浅，同时距离越近也会产生浅景深的效果。既然了解了能够产生浅景深的这些条件，那么在拍摄纪实题材时，玩家只要稍加灵活应用光圈，就可以让光圈成为你叙事的最好伙伴了。

·长焦+浅景深 刻画细节的震撼力

911纪念仪式上手执国旗的场景

911纪念活动上 一个孩子吸引了摄影师的目光

以上两张照片，都是使用长焦镜头刻画新闻事件中细节表现的成功典范。因为这样的作品存在，让整个911纪念活动这个事件的本身充满了“悲伤”的色彩，这也符合整个911悼念活动的基调。

·全景深应用 让主体和环境融为一体

911纪念活动中 在刻满名字的祭奠墙上 一个悼念者走过

上面这张照片同样是911纪念活动组照里的一张，摄影师运用大广角表现了在狭小的纪念碑林里一位悼念者的北影，而结合小光圈的运用，近景的纪念碑与远处在建的新世贸大厦遥相呼应，给人一种重生的希望。