怎么创造漫画故事

1. 怎样编剧 就是怎样写出一个漫画的故事 步骤是怎样的 注意点什么

这个步骤比较复杂，不是说几万字就能说完的……我只能大概说一下，不保证你能听懂……
从大的步骤上说，一般是这样：

首先是定位整体感受：什么样的感受，是读者想要看到，而你作为作者也有共鸣的。作者和读者之间能够相同的感受有哪些。组织起这些感受，作为作品的主题核心。

然后展开这个核心：要体现这样的感受，需要什么样的人物、什么样的事件来表演。有哪些最可以体现这些表现的高潮。要实现这样的高潮，需要什么样的人物，处于什么环境与性格之下。

最后是连接各个高潮，为它的前后进行铺垫，将其联系成一个完整的故事。

上面这是职业作者通常使用的思路，也就是“为读者服务的思路”。不过，这种思路很少会真正得到执行。大部分情况下，是按照向编辑提交的思路来进行的，也即是“为编辑服务的思路”：

首先，与编辑沟通，整理作品卖点。通常编辑会再与发行进行沟通，去理解发行商心目中“有什么样元素的故事会好卖”。整理这些卖点，然后归纳同类项，看哪些卖点能够最大程度上被串联起来。

多尝试几种组合方式，使一个独立的故事中能填充尽量多的卖点，然后用事件尽量连接这些卖点，形成一个“需求大纲”，即故事中应该出现的元素的大纲。

最后，从整体到局部地整理这个大纲，使其成为连续的故事。尽量保持整体故事的合理性和既视感，也就是说，让整个故事中看不出有明显的不合理处或难理解的地方，并尽可能地使用在现在已经销售很好的故事的情节和设定来组织故事。

这两套做法都是需要练习和体会才能掌握的。前一套做法有助于提高读者的阅读感受，后一套做法有助于提高连载的排名和单行本的订货数量。

2. 漫画家如何构思剧情

构思嘛，在生活中多观察，与写作文一样，作文写得好，这部漫画必然好。举个例子，像唐家三少一样，如果他也会画画，就一定会火。

3. 用寓言故事创作四格漫画是怎么创作的

1、构图，根据改编的脚本内容用铅笔勾勒出人物形象和背景。首先是取景、定位、布局处理、层次衔接几个方面。第一步是取景，这个故事以中景和近景为主。由于篇幅少，不宜用特写。以角度取景的话，以平视为主，处理成仰视为宜。
2、构图的具体方法：第一定下取景的距离、角度。第二安排好人物及主景的位置与动势。第三布置好整个画面。第四把人物、背景的大体轮廓画准及透视的校对正确。
3、精稿，精稿就是在草稿的基础上用铅笔把每个细节画准确，画具体。精稿一定要先画人物，其次是动物农具和背景。
4、色彩，在铅笔稿上面可直接用淡彩起稿，也可在勾勒墨线后用水彩填色。画彩色稿要注意色彩的冷暖色调、明度和纯度。以上就是用寓言故事创作四格漫画创作的步骤。

4. 我想画漫画，怎么编故事

一、多观察和思考生活；

二、多做构思，勤写勤练；

三、多增加艺术修养（包括音乐、绘画、戏剧……众多方面的）；

四、多对影片进行剧作分析。前边三项也许人们谈得很多，最后这一项初学的朋友却常常认识不足。我们今天就来谈谈这一方面的问题。

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剧本创作注意点：

1、勿变成小说的创作

剧本写作和小说写作是基本不一样的，剧本的创作主要是用文字来表达一连串的画面，所以要让看剧本的人见到文字能够即时联想到一幅画面，将他们带到动画的世界里。小说不同，它除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色心理描述。这些修辞在剧本里，是不应有的。

2、勿缺乏动作的安排

若非剧情需要，剧本里不宜有过多的对话，否则整个故事会变得不连贯，使得缺乏动作，在观众看起来就似在听有声读物一样，好闷，导致这剧也就成了“肥皂剧”。要知道写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。

如，写一个人打电话情景，最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，或者加一些打电话时人通常有的动作，尽量避免画面的呆板和单调。

3、勿生成过多的枝节

剧情在主线外，不宜安排过多的副线，也不宜安排超过三个主线，当主线不止一个时，就要减少相对应的副线。如，《天龙八部》是采用了三条主线交替，没有副线，而是在主线里依次添加次线来进行剧情，最后选择一条大主线来结束剧情。

剧本的创作，若是写了太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场景，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。若是在一幕电影中同时有许多个重要的角色，角色之间又有很多故事，会使得观众在短短时间里无法分清每一个角色的故事情节。