轻小说创造故事情节如何安排

‘壹’ 故事情节怎么设计

漫谈故事的情节设计——悬念

在我们展开探讨故事情节设计的有关问题之前，我们先将故事和小说的区别给大家简单地梳理一下。故事和小说在古时候是没有什么区别的。我们的古人区分文学作品只有韵文和散文两大类，小说属于散文类。“盖小说者，能讲一朝一代故事，顷刻间捏合”。表明小说其实就是讲故事，它的产生要追溯到宋元时期的话本。所谓话本其实就是今天我们的故事员（当时称为“说话人”）说讲故事的底本。“说话”之事在当时盛极一时，以至文人墨客竞相仿效，模拟话本创作的拟话本便应运而生了，至明大盛，集大成者当数明人冯梦龙的“三言”和其后凌蒙初的“二拍”。我们从话本到拟话本的发展可以看出白话小说体制的形成和完善的过程。如今故事和小说虽已成为了两种不同的文学创作体裁，不过若论出处，仍可谓同宗同族。源于故事口耳相传，小说以笔代言的缘故，造就了二者在题材选择、情节处理和人物刻画方面各有千秋。
一，题材选择
由于故事与小说表述的方式不同，前者用口，后者以笔；流传的方式以及传播对象也不同，前者口耳相传，对象是听众；后者需借助一定的载体，对象是读者。因此在题材的选择上，故事有着不同于小说的尺度和标准。一般来说，故事要求题材具有鲜明、曲折的故事性，表现为主要情节的传奇性、趣味性和连贯性，要有利于故事讲述者进行曲折化、紧凑化等一系列情节处理，因此最忌平淡和陈旧，所以它和讲究内涵深刻，蕴意隽永的小说在题材的选择上有着很大的区别。
二，情节处理
情节处理得当与否是故事成功与否的关键。由于故事基于口耳相传，因此为了抓住听众使他们能够听下去，故事员就得使故事本身能够吸引人，因而他们尽可能地采用误会法、喜剧式、矛盾式、三叠式等一系列情节处理的方式，来使故事情节起伏跌宕，人物大悲大喜。这些方式在日长天久的实践中日渐完善，成为今日故事情节处理的一大特色。相对而言，小说作者并不刻意追求情节的离奇和人物性格的超常，往往花雕琢于平淡之处，以揭示社会生活的深刻和人物内心世界的细腻见长。事实有时是这样的：一个好听的故事可以改写成一篇很好读的小说；但是一篇很好读的小说未必能够改写成一则很好听的故事。其中情节及其处理起到了非常关键的作用。
三，人物刻画
故事主要以情节取胜，以情节吸引人，但是对于串联起情节的人物的刻画，故事有它独到之处。
首先它强调通过人物的行为或事件的进程来写人，提倡动而反对静，这和故事传播受时间和空间条件限制有关，所谓故事要三分钟入戏。这一特点表现在人物刻画上也和小说截然不同。小说作者可以静下心写上大段大段的人物心理活动，但这种静态式揭示人物性格的方法却是故事创作之大忌。
其次，故事着重刻画人物性格突出方面的特征，强调典型化处理，这样可以在比较短的时间内营造气氛，产生效果，抓住听众。而小说往往注重人物性格的立体化表现，强调人物形象的丰满，通过人物去描写事件，展开情节，不温不火，不急不噪。
随着技术的发展和社会的进步，人们的阅读兴趣和阅读习惯在不断发生着变化，原本同宗同族的故事和小说两者之间相互影响、相互交融、取长补短，或将形成一种新兴的“新故事”、“轻小说”的样式，成为大众读物发展的一种趋势，这里不作探究。我们主要从故事体裁出发，谈故事情节设计的一些基本技法，和故事作者切磋这方面心得。
好的故事一定是记叙文，所以故事说来主要有记事和记人两种。记事都以所要记叙的事件为主，事件的来龙去脉、起承转合都需要在文中交代清楚，突出的是事件本身，或者说事件需要有不一般的地方；记人都以所记叙的人物为主，人物的言行举止，形象刻画，突出的是人物本身，或者说人物要有不一般的地方。不过故事记人也需要通过人物的言行来展开，所以说，不管是记事还是记人，故事作者最终落笔都会在事件上面，而构思则应围绕着如何不一般来做文章。这种不一般，在故事创作领域归纳起来就叫“新、奇、巧、趣”四要素。新：就是创作题材要新颖，一是题材本身新颖；二是对原有题材元素的创新；奇：就是题材的奇特，奇思妙想，不同凡响，不入窠臼；巧：就是巧妙，巧合，无巧不成书，解决的是偶然和必然的关系；趣：就是生动有趣，妙趣横生，趣味盎然。运用并结构好这四种要素，这就是情节设计的问题了，比较常见的方法就是制造悬念。悬念运用得当，在情节设计中具有化腐朽为神奇的作用。
提起电影导演希区柯克，大家都知道他是位了不起的悬念大师，由他执导的影片总是悬念迭起，让人欲罢不能，具有很强的吸引力，因此非常叫座。其实我们每一位故事作者都应该是制造悬念的高手。因为故事的传播要受时空条件限制，要想让听众坐得住，听得下，就必须想尽一切办法钓住他们的胃口，制造悬念就是非常有效的办法之一。
一，悬念的构成因素
1，人物命运
众所周知，故事中的很多戏都做在了人生的悲欢离合之上，原因很简单，故事和其他文学作品一样是要给人看的，为了使故事能打动人、吸引人，引起读者的共鸣，把握好故事中主人翁的命运安排显得极为重要，因此我们在结构故事时，可以将人物的命运作为制造悬念的重要因素去考虑。读者为了探究故事中主人翁的命运，常常会不得不随着你的结构安排看下去，直到你最终揭示出人物命运的结果，悬念消释。
2，扣人心弦的事件结果
按逻辑分析，事情的发生发展以至结束，都表现出一种内在的因果关系：你有了某种打算，在一定条件下实施这种打算，然后再是实施的结果。但故事却不能那么“老实”地按照这种逻辑关系去创作。流水帐似的、自报家门式的故事现在已很少被故事作者运用。他们变得越来越“狡猾”，往往把因果颠倒，先果后因，这个“果”是怎么结出来的？没人告诉你，要想知道的话只有看下去，看下去就知道了。如果你构思的不是一般的“果”，可想而知读者对这个“因”的探知欲该有多强。在生活中，我们每一个人都有着与众不同的生活经历，其实这是我们故事创作最丰富的源泉所在。
3，事件的奇特起因
我们将扣人心弦的事件结果作为制造悬念的因素，先果后因，以驱动人们的好奇心。现在我们谈事件的奇特起因，先因后果，如果处理得好，同样能产生强烈的悬念效果。当然，由于事件起因直接导致事件结果，因此你抛出一个事件的奇特起因之后，必须立刻加以抑制，所谓引而不发，人们的好奇心才会被钓起来。读者不会满足只知道事件的奇特起因，他们会按照自己的经历或想象去猜测这一起因会催生出怎样的结果来。而我们所要做的就是尽量不能让读者猜透，要尽量和他们捉迷藏，要使他们上你的当，让他们跟着你的感觉走而不是跟着他们自己的感觉走。那样的话，读者会佩服你，佩服你结构故事的本领。但是，如果读者对你所设置的事件起因不感兴趣，那么他就不可能去关心你故事的结果了。“文似看山不喜平”，所以这个事件起因的“奇特性”非常重要。
4, 蕴含机密的道具
“道具”原指在戏剧舞台上被用来实施或表现某种思想或行为的用具,能否借用到故事创作中来做为设置悬念的因素呢？当然能。不过道具的选择应与故事情节的发展有着某种机密关联，道具因此也就富有悬念的色彩了。有的还可以直接将道具作为篇名以突出悬念效果，如《一双绣花鞋》，读者一眼便知这双绣花鞋肯定不一般，“绣花鞋”的悬念效果也就被充分地体现出来了。
5，其他因素
除了以上4种之外，还有其他因素也可以构成悬念，诸如人物的特殊身份。《故事会》前些年曾经发表过的一篇故事叫《喜宴上的来客》，写的是省长微服私访。开篇就写两个言行奇怪的陌生人，他们的一举一动都让人吃不透，难以捉摸。这两个陌生人是谁？随着事件的一步步发展，读者心头的疑团越来越大，兴趣被作者紧紧地抓住了。
也有可以利用人为的误会。不过采用这种因素设置悬念的故事篇幅不宜过长，这样故事可以在解开悬念进入高潮后马上结束。
还有可以利用某种社会上广受关注的问题或现象来设置悬念。你要让你笔下主人翁关心的问题也成为读者关心的问题，那么读者也会不知不觉被你牵着鼻子走。
总之，悬念的构成因素来源于生活素材，但不必拘泥于生活素材，要求我们在故事创作过程中，通过艺术处理使之高于一般的生活。
二，悬念几种表现形式：
悬念构成的几种因素明确了，但怎样在具体创作中表现呢？
悬念一般有三种表现形式，第一是隐密式，第二是显露式，第三种是半隐半露式。现在我们先来谈第一种隐密式。
1，隐密式
“隐密式”也就是把读者完全蒙在鼓里不辨东西，云遮雾罩，让他一点光线都看不到，凭你袖里干坤。这种方法现在看来比较粗糙，因为读者不太情愿完全被动地接受你的安排，他们喜欢你透露一些东西好让他们去猜，如果你把“底”完全隐藏起来，有时会打击读者的阅读兴趣。
隐密式悬念的特点是悬念性强，然而要把故事结局捂得死死的，一点风也不透，其实不是很容易做到的，一旦有个闪失，露出马脚，那就要前功尽弃。
2，显露式
“显露式”就是将事件的结局全部抖露出来，这样做似乎已经没有悬念可讲了，但事情往往并不这么简单。故事作者没有那么傻，他肯定后面藏有一手，会耍一点鬼花招。读者也没有这么笨，他们还要想知道这个结局是怎么产生的。这里面就有一个技巧。
技巧在于你抖露结局的同时，对产生结局的原因只字不提，或点到为止，或有意疏忽，为下文埋下伏笔。作者要给自己以后的编排留有余地，俗语说，“留条尾巴掸苍蝇”。这个余地越是宽裕、合理，下面的故事就越能编得游刃有余。相反故事作者将事件的结局抖露出来之后不留任何余地，后文就再无戏可做，故事就算编砸了。当然这个余地要留得恰如其分。
3，半隐半露式
有了隐密式和显露式就有半隐半露式。它使事情的真相在故事中隐露参半，既不想让你知道，又怕你不知道，抛给你一点信息，令你产生想了解更多一点的兴趣。这种悬念往往多见于破案故事或一些中篇故事，它的特点是适合于篇幅较长的故事，因为故事作者不断有新东西写进来，抛点出去，加点进来，步步为营，让你知道一些，再迷茫一点，再想知道一些，好比牵住了牛鼻子，诱之深入直至结束。
值得一提的是这里面还有个将读者“引入歧路”的技巧，也就是在透露给读者的那些信息中要存有假相，诱使读者上当，从而导致错误的判断，兵法上讲“兵不厌诈”。这样读者就猜不到你的下文，也就不得不照文读下去了。
我曾经编辑过的一篇故事，叫做《甜井村奇案》。作者很好地运用了这种方法：一个小小的甜井村不到几天工夫，一个男孩失踪，一个男孩被害，而线索一断再断，从而使案情迅速朝着人们意想不到的方向发展下去。作者就是这样先抛出一个线头，然后主动掐断，然后再抛出一个线头，再主动掐断，真相时隐时现，结果似是而非，读者心头的疑团越来越浓，再加上一而再三的猜不出真相，他们的阅读兴趣陡然强烈起来。
上述这三种形式各有千秋，隐秘式在故事揭底后让人豁然开朗，如释重负；显露式会因作者的余地充分而使情节峰回路转，别有洞天；半隐半露式则使读者的心悬而不决，以至于追随情节，欲罢不能。
三，悬念的设置
悬念的形式我们以上讲到了，现在我们来谈如何设置悬念。因为任何理论的研究其关键都在于怎样运用而不限于如何认识。
做人要诚实，写故事则要“圆滑”。写故事不能一杆子插到底，也不能竹筒倒豆子。你把豆子倒完了，读者听众也跑光了。有很多故事不“抓”人，关键就是因为没有把握好悬念的设置。设置悬念的方法很多，我们逐一来剖析。写故事的人习惯上称悬念为“结”，也称“包袱”、“扣”。下面简单介绍几种常见的结扣方法。
1，套结法：
所谓套结法就是指总“结”中套了诸多个小“结”，也就是总的悬念中包含许多个小的悬念。这种打结的方法往往是在故事的开头先设下总的悬念，挽上一个总结，目的是先抓住读者，然后随情节的发展一步步、一环环去设置分悬念，系小结，直到最后水落石出，真相大白，总结自然解开。
这种套结法的特点在于能使故事情节跌宕起伏，波澜曲折，产生强烈的艺术吸引力，因此，一些情节比较复杂、内容比较丰富的故事，作者大都采用这种方法设置悬念。
2，连环结
所谓连环结就是指故事作品中一个悬念还没有被消释的同时再设置一个新的悬念。它和套结法的不同之处在于，前者第一个悬念为整个故事总的悬念，统领着之后一系列的分悬念。而后者第一个悬念不会覆盖以后出现的悬念，各个悬念之间有着相互的独立性，或递进、或重复。这种打结法能使故事情节层层推进，读者脚下忽暗忽明，令其产生渐入佳境的感受。
我们以故事《王奶奶的枕头》为例。故事通篇说的是一只貌似普通的枕头。第一个悬念作者写道，孤身一人的王奶奶生前不允许任何人碰她那只油腻腻的枕头。为什么？不知道。接着王奶奶临死前把这只枕头郑重地留给了一对好心赡养她的夫妇。一只破旧的枕头值得老人如此郑重，为什么？不知道。第三个悬念是该夫妇的小孩偶然发现这只枕头里藏有四颗夜明珠，好家伙，什么样的夜明珠？不知道。哪里来的？不知道。再接着，男主人翁把其中的两颗送去鉴定，被人一语道破天机，“此珠要么不出现，一出现就应该是四颗！”语气如此肯定，为什么？不知道。就这样，作者运用连环结法，将故事一层层推进，犹如抽丝剥茧，读者被紧紧地引导着走向故事的结束。
3，重复结
重复结在悬念设置中用的比较少，因为重复结指的是一个悬念在开篇设置之后，下文反复出现，每一次出现在程度上都较前一次更为强调。但作者有时很难把握几个悬念之间程度上那些细微的变化，而且较难找到既能重复几次设置而又不至于被读者识破的悬念素材。
运用重复结应注意一个问题，一个悬念的重复出现，要尽量使其在程度上有所不同，不能为重复而重复，导致人为痕迹过重，让读者产生被欺骗的心理。
在谈了以上几种悬念设置的常见方法后，在实际创作中还有两种手法值得大家参考。
一是故弄玄虚。
生活中有些事情貌似平常，但由于当事人的故弄玄虚，往往可以使这些貌似平常的事情引起人们不平常的关注。古人就很会“故弄玄虚”。看过一些中国古典章回小说的人都知道，在每一回结束的时候，作者常不忘添上一句：欲知后事如何，且听下回分解。他这般不厌其烦的目的就是想让你再听他说下去。每一回结束后，在你心中留下的不是句号而是问号、省略号，把真相层层包裹起来，然后逐一解开。欲知后事结果，必须要听下回。我们的古人的确聪明，但他们觉得还不过瘾，每当情节进展到紧张的时候，你急他不急，非但不将实情直率地描述出来，而是来个 “如此如此”“这般这般”，到底怎样一个“如此”，哪样一个“这般”，读者无法得晓，必须顺着作者的思路看下去。作者故弄玄虚，读者雾里看花，心中的疑团自然就消释不了，故事抓人的目的也就达到了。
现在故事作者似乎也学会了这一招，行文关键之处，往往机关重重，常常让读者心痒难抓，心中那种急切期待的心理被全部诱发出来。
二是巧设迷魂阵。
迷魂阵。望文生义，让你魂迷，让你莫名奇妙。用这种方法设置悬念往往能令读者猜不透你下面的结局。作者有想法，读者也一样，他们会不断地将他们自身的想象力糅合到阅读过程中来，在文学原理上这叫做读者的二次创作。最常见的二次创作就是猜，瞎猜，猜到什么就是什么。如果你的谜底叫他猜破了，他会说你没水平，对你的故事不屑一顾。如果没让他猜破，他就会说你有本事，居然把他“耍”了。
设迷魂阵的关键一步就是“巧”。巧就巧在貌似往东实则往西，声东击西造假象，并且让这种假象一直维持到故事结束，维持到悬念的消释，这样会使悬念的气氛加强。读者一次没有猜破，按理在他心中的疑团就会加深一层。如果你关键的情节都没让他猜破，那么他已是满脑子疑团了，到了非要你给他揭底不可了，否则他多难受呀。
我们有的故事作者可以说是布迷魂阵的老手，刚才讲的有篇叫《喜宴上的来客》的故事，作者成功地制造了假象，整则故事迷雾满天，两个陌生人的身份一直未被读者识破，作者把大家都耍了。这的确需要技巧，在具体故事创作中并无捷径，只有靠多练习。
但故弄玄虚也好，巧设迷魂阵也罢，我们都不应该由着自己的性子来，它必须符合故事情节发展的客观规律，所以我们讲艺术源于生活，高于生活。高于生活讲的是艺术创造，不能简单地对生活琐事照单全收，需要我们进行包括如何设置悬念等在内的艺术加工。源于生活讲的是必须符合生活客观规律，符合人物性格特征。如果我们随意故弄玄虚或乱设迷魂阵，反而会使读者倒胃口，兹事体就大了。这里有一个生活真实和艺术真实的关系问题。
四，悬念的维持
有些故事作者不同意说写故事的关键是悬念设置，他认为悬念设置并不难，难就难在怎样维持它。的确，古人开弓就得放箭，开弓不放箭的人，想法和臂力一定异于常人。悬念一旦设置完成，要做到引而不发，悬而不决，写作技巧一样需要异于常人。如果你不能将悬念的作用维持下去，你就不能维持读者的阅读兴趣，你的故事就无法叫人读下去。下面我们来探讨用什么方法可以使悬念维持下去。
1，抑制和拖延
悬念的抑制就是对悬念消释的控制，不能让它一泻千里，要懂得如何在奔腾澎湃的发展过程中驾御它。要学闺房小姐，“只听楼梯声，不见人下来”；拖延则是指延迟悬念的消释。二者的道理和作用是一样的，都要使故事通篇能够抓得住人。
2，间隔或穿插
就是在故事情节发展过程中把主线情节搁置起来，把辅线情节穿插进来，然后在适当的时机再把主线接回去。“花开两枝，各表一头”。迂回一下，钓一钓你的胃口，拖一拖你的兴趣，然后再把好戏抬出来，这个方法的确很“鬼”，也很灵。
我们中有些故事作者注意到了这个行之有效的办法，而且用起来得心应手，屡试不爽。不过戏法人人会变，各人招数不同。稿间隔或穿插有一个时机适合不适合的问题。如何恰到好处地把主线情节放下，插进辅线情节，然后又恰到好处地把主线情节接上去。你要做得神不知鬼不觉，不能让读者识破你在耍花招，存心拖延悬念，这的确是一种技巧，需要我们通过大量的习作练习去细细体会，慢慢琢磨。这里有一点可以提供给大家参考，就是你在创作时，当写到兴头正浓，思如泉涌、踌躇满志的时候，你不妨放下笔，找一些你结构故事时的辅线情节，看看能否穿插上去，将主线情节置换下来。如果符合情节发展的规律，接上了，你就成功了。如果接不上，那么你只能再找。千万不能到了火烧眉毛的地步再想到找点什么来间隔或穿插，那样只能使你的故事变得臃肿、虚假，丝毫不能让你起死回生。碰到这种情况，你还是干脆赶紧揭开悬念，结束故事。
3，假设
假如有人说我找不到合适的辅线情节怎么办？这里还有一个方法可以救救急，那就是假设。你要有意把读者的思路引入歧途，给读者造成错觉，使他们在错觉引导下不辨真伪，实际上也就使悬念得以维持下去了（具体做法可以参照前面谈的“巧设迷魂阵”）。有些故事的成功完全是借助于这种假设。譬如有篇叫《土瓦罐案件》的故事，说的是国家级文物“土瓦罐”失踪了，怎么找也找不到下落，原因其实是出在那个博物馆的馆长身上。因为他是个外行，在整个寻找工作中瞎掺和、瞎指挥，弄得寻找工作一再陷入困境。作者这时弄来一个外行馆长，却对读者假设为内行，其实也是一种维持悬念的办法。
4，导入新因素
还有一种方法就是导入新因素，这和“间隔或穿插”有点相类似，这里就不再展开去谈。
五，悬念的消释
悬念设置后也要防止悬而不释，你不能老是把读者的心悬在那里，到了必要的时候你必须把悬念消释掉。任何“结”挽好之后都必须把它解开，所谓解铃还须系铃人。但是不要以为挽结难而解“扣”容易。扣子解得巧与不巧大有讲究，有些故事就是因为扣子解得不够艺术而导致失败。
这里我们来分析一下扣子的两种解法。
1，总解
所谓总解就是将整则故事的悬念到故事结束时一次性解开，一了百了，把事情的真相告白于天下。这种解法有一个好处，就是当故事进入高潮，悬念被一次性解开之后情节发展嘎然而止，将故事的结尾收得干净利索，不拖泥带水。要知道故事创作最忌的就是在没有任何“包袱”（悬念）的情况下还在那里喋喋不休。
某种程度上讲，故事的结尾要比故事的开头更重要，因为你不再有机会了，必须毕其功于一役。如果运用“总解”就有可能使你的故事尾巴“翘”起来。
2，分解
所谓分解就是指在整篇故事里，悬念是在叙述过程中逐一被消释的，这种方法常用于连环结的消释。“长江后浪推前浪，一浪更比一浪高”。前一个悬念的消释，又构成下一个悬念的素材，循序渐进，丝丝入扣。

实际上我们说的悬念，归根到底是我们对细节、情节和场面如何进行妥善安排。有时候一篇很平淡的故事，只需将其情节的前后顺序稍加变动就能使它柳暗花明，这其实就是悬念的作用。当然这种对细节、情节以及场面等诸多因素的安排绝不能主观随意，它是一个艰苦的创作过程。要把生活中的事情平铺直叙，简单罗列并不难，但要使它既符合生活逻辑，又具有较强烈的艺术感染力就不那么容易了，这需要我们大量的理论探索和更多的创作实践。

‘贰’ 写小说，如何顺利推动故事情节发展

故事情节恐怕是个网文读者最在意的东西，编故事细说起来还是很难的。因为故事都是由人物做出来的，一个活生生的人物和一个行尸走肉行事方式肯定不同，顺带而出的故事肯定也不一样，考虑到人物刻画不易，写故事本身也不是一件易事。

1.故事推动人物，还是人物推动故事

这个显而易见，应该是让人物去做事，而不是想好一个故事然后强行让人物“适逢其会”。其中的不同写法大致如下：主角路过某处被人求着帮忙；主角缺少一样东西，特意搜寻到一处古迹。

然而，人物刻画不易，让人物推动故事显然也不会简单。那么最正常的做法是着重刻画一个人物，让这个人专门去推动故事发展。这个人就是主角。所以网文必定以主角为主线。从这一点来说，如果一个主角不自己主动去推动故事发展，反而总是“适逢其会”卷入某某事件，如同某些游记小说一般，那么这个主角要来何用呢？

2.不要因为故事而忽略人物和设定

常见的例子就是日漫小说，比如《我是巫妖》。流水账再多也是流水账，故事的合理性在设定，灵性在人物，没这两个东西，写一帮NC干一些不合常理的事情也就是一本梦话罢了。可惜了开始的设定。

3.情节发展的动力是什么?矛盾。

我大概见过这么几种矛盾来源：

压力：比如无限流，外界压力大，主角又想活着，所以就有了矛盾，也有了动力。当无限流中的主角失去生存压力之后，这本书也基本上写不下去了。

动力：主角个人的欲望。比如《凡人》为了修仙，为了变强，所以整篇故事。

炒作：比如《遮天》这本书弄了一堆堆的炒作（九龙拉棺之类的）来抓住读者的眼球让读者跟下去。而实际上整本书写得狗屁不通，完全是为了写得热闹好让人去围观。

悬念：比如重生文，主角的前世恩怨，今生规划都是一个个悬念，让人好奇。

4.矛盾越大的书，情节发展越有力度。

龙空争论得最多的三个问题：不穿越能死？不重生能死？进入蜀山世界为什么不抱住峨嵋的大腿？

不穿越能死？穿越以后就有穿越众和土着之间的不同，相互之间的磨合，这其中矛盾不断，故事因而也层出不穷。

不重生能死？重生之后就有无数悬念，无数选择，主角可以先干了一件事情而后再来上一句“根据前世的经验这么干最正确”把自己的行事方式解释得清清楚楚，可以让作者想怎么编就怎么编。

进入蜀山世界为什么不抱住峨嵋的大腿？蜀山老怪不用亲自动手就能把邪道大佬收拾了。主角这时候加入峨嵋干吗呢？给人家峨嵋大佬当宠物？人家不用你一个主角就能轻松收拾了所有的敌人，你一个主角加入了峨嵋还能做主角吗？相反，主角和峨眉作对，那就有无数的矛盾，而问题够难，这样才能有更多的故事，也才能显出主角的本事来。

5.女主为什么往往变成花瓶？、

前面说过主角的一个主要作用是推动故事情节发展，主角是主线。所以主角到处都出现。而女主如果不是主线，不推动故事情节发展，那么她总会在某个时刻失去作用。

所以，一个作者若是没有写双主线的本事，女主必然出场不会太多，而且一般沦为花瓶。如果作者打算写好女主，那么首先要有本事同时刻画两个人物（男女主），其次要能写好双主线，最后还要让两条主线和男女主角很相配，其中难度绝对不是1+1=2。

６．战斗很重要，但不是一切。

网文的高潮就是战斗，所以能否写好战斗基本上决定了这本网文的上限在哪里。这其中该怎么写战斗，我觉得各位可以参考一下其他成功的例子，先试着总结别人的经验，然后尽可能模仿别人，最后形成自己的风格。这个世界上文字很多，历史也很悠久，作者自己想出来的写作手法基本上早就被别人用得很成熟了，而且自己想出来的主意肯定有很多不完善的地方，从别人那里才能总结出来窍门和注意事项。这不叫抄袭，因为作者所借鉴的只是行文习惯和风格。

这其中可以借鉴的东西很多，比如多个人战斗的时候，作者是喜欢着重描写其中一个人还是一起写；是写勾心斗角还是打斗；是写一拳一脚，还是鲁智深打镇关西的开染坊；是写两人招式还是写心理活动；是见面报招数，还是详细描写；是从上帝视角刻画，还是从当事人视角描写。还有哪个多写，哪个先写，都是有窍门在其中。

但是战斗不是全部。战斗是高潮，但是没有哪个高潮会持久，会反复连绵。所以作者最好不要写成《法相仙途》那种除了战斗就是勾心斗角的网文。

7.剧情复杂：不要让读者猜出结局

故事情节最好不要太白。所谓的白就好比侦探小说还没写到结尾的时候读者就已经知道兇手是谁了。同样，网文也不应该让读者看完一章就知道下一章要讲些什么。

想要做到这一点，巧妙的布局，但是又符合人物行事方式的写作是最好的，但是这比较难。我见过另外一种写作方法是说明文写作。大概的方式是在关键的时刻出现一件新奇的物品、外星人、仙人等等超出读者想象的东西。

比如《法相仙途》这本书就经常出现“袖里干坤”“周天星斗”之类的上古神通，让读者按照剧情绝对猜不出来。当然，这么写有很大的缺点，一是难以自圆其说，到最后难免烂尾；二是这种模式用得太多让人腻烦。对于新手这种方法用用不失一种迅速进入网文的好办法，但是想要长时间写作的话，最好还是多构思一下情节。

8.要不要虐主

一本小说怎么写有各种可能，根本没有一定的框架，所以虐不虐主主要看作者怎么想。但是从读者角度来说，网文本来就是给读者消遣用的，读者更多的想看到爽的情节。所以，我想作者在写虐主情节之前应该想好两个问题：

a.为什么要写虐主的情节？

如果仅仅是因为自己想写，那么将来被读者攻击也是很正常的。如果作者觉得剧情需要，是为了锻炼主角的意志而写虐主。那我想知道，既然一本书有无数种写作方式，那么作者就真找不到一种可以不虐主就能发展剧情的行文？作者真非要靠虐主来磨练主角吗？主角不可以一开始出场的时候就设定为拥有坚强的意志吗？条条大路通罗马，为什么非要虐主呢？

b.什么时候安排虐主情节：开篇，前期，中期，后期，还是结尾？

一本网文从头到尾写的东西大致就那么几样：主角多么努力，多么运气好，成长多么快，多么特殊，多么拥有强者风范。如果出现虐主的情节，读者基本上都会问上两个问题：“为什么这么努力，这么运气好，成长这么快，这么特殊，这么拥有强者风范的主角，会混得这么惨呢？”“连主角这么努力，这么运气好，成长这么快，这么特殊，这么拥有强者风范的人都混得这么惨，我这么个小人物又有什么希望呢？”。

所以读者不是不能接受虐主，而是他们无法接受这么多努力的付出，这么逆天的气运，竟然没什么回报。如果虐主的情节出现在一本书的开篇，在读者还没有见识到主角有多么努力，多么运气好的时候，读者是可以接受虐主的。君不见，多少重生文、重生文的主角开头混得那叫一个惨！

9.如何判断一个情节是否虐主？

变强为什么是网文的永恒主题呢？因为读者要看这种情节。主角变强是为了什么呢？这个答案还在读者那里：为了掌握命运和所拥有的东西。

所以判断一个情节是否虐主就看主角能否掌握自己的命运，能否保住自己所拥有的东西。如果主角被人打得吐血，但是很快跑掉了，而且没什么损失，那么这个情节不虐主，凡人、无限流等等网文中这种情节到处见。如果主角无法掌握命运，比如被人抓住，如果主角无法保护自己所拥有之物，比如功力大降、法宝丢失、心中的秘密被人知道、变成牛头人，那么这就是虐主。

10.如何令一本网文长期保持情节发展活力？

很多网文写到最后就写成流水账、说明文，其主要原因是情节发展动力下降，为什么情节发展的动力会下降呢？小说情节发展的动力是矛盾，对网文来说，这个矛盾大致有如下几个：主角想变强但是环境艰难，主角想成为天下无敌但是现在与顶尖高手的差距太大，主角想要获得天材地宝、获得美女但是竞争对手太多，主角想要控制自己的命运但是他只是一个小人物,读者想要了解这个小说背景世界但是作者还没展开。

当网文情节发展到一定程度，这些矛盾必定会发展到主角一方占得上风，矛盾已经快要都被主角解决掉了，整篇小说的发展动力自然大大下降。这时候作者如果想要让自己的小说接着保持活力只能加强这些矛盾，甚至是创造新的矛盾。

但是，我不建议作者在一篇已经失去情节动力的网文中接着增加矛盾。一篇小说把前期的矛盾都解决掉了，这片文章就应该结尾，再增加新的矛盾，这本小说已经是续集了。所以作者最好能在写小说之前先认真思考一下自己小说中的矛盾都是什么，大概发展到什么程度矛盾就会解决了，然后按照这个大纲来控制小说的情节。

举一些例子：主角想要成为天下无敌，那么作者就应该考虑主角前面有多少人比他强，到什么程度的时候主角就可以说自己已经天下无敌；主角想要控制自己的命运，那么做这就要考虑到底有什么事情、什么人限制了主角，主角怎么样才算是解决了这些事情；读者想要了解整个世界设定，那么作者就要考虑如何一点点的放出设定，但是又能让读者完全理解作者所叙述的东西。然后该结束的时候结束全文。

一本网文在情节失去发展动力的时候未必是订阅大幅度下滑的开始，这个时候是否应该结束全文？这个问题不是我能回答的，只能说看作者想要什么了。

11.后期情节难以控制

一本网文发展到后期的时候，作者经常会发现自己控制不住剧情，前后不能自圆其说，读者抱怨增多。这是由于后期累积了太多的东西。

在网文开头的时候，主角一个人没有多少家当，没多少本事，没多少人要养活，配角出场也不多。到网文后期的时候，主角天材地宝无数，功法技能缭乱，小弟老婆一大帮，配角怎么也出场了一个加强连了。还有全文设定已经交待了很多，读者已经能根据设定来推断各个人物的战斗力了，作者没法随心所欲的安排剧情了。这个时候，剧情就脱离作者的掌控了。

如何让剧情节奏一直掌控在作者的手中？我觉得大纲设计的时候就应该考虑这个问题：让主角的武力系统更加简练，减少杂七杂八的功夫；让主角的法宝药物更加有针对性，过了一定时间清理淘汰一批物品；让主角的手下和老婆不要太多，甚至少写；每过一段时间就让一些配角退场，简化人物；当然，要是每过一段时间就换一个地图也是一个办法。

‘叁’ 如何构思小说情节

所谓的构思小说不过是自己脑中的某个灵感忽然被触动，然后你就产生了想写出一个东西，一个故事的冲动，内心是喜悦的，心中会想，我这个故事一定很精彩吧？产生的这种冲动是继续写下去的动力。他只是一种模糊的东西，没什么条条框框去限制它。
至于大纲，大纲是主要介绍一条主线，其实是作者在写作的过程中不会“走岔路”的东西；是让作者在无法进行写作时的一条指路标。它既可以详细，也可以具体，就看你个人的选择。
如果具体，你可以每十万字或者五六万字就备一个大纲，写出具体的路径。这样的优点是以后写起来很快，方便。但由于这是短期内构造的思路，所以不会很完善，以后作者如果有什么新的构想，要想方设法加进去，有些麻烦。
如果是概括型的，那么可以只写出主角大体的历程，甚至只用标题就可以表示，比如：痛苦的童年---奇怪的老头----体质的变化————云云，一看就知道大体的脉络。
大纲就是大致的方向，它确定了题材、主角性格、大背景、篇幅长短等。
第一步是要有大概的故事提纲，第二步是去了解相关题材的知识，尤其要看同类题材的翘楚之作，第三步是在创作中显示自己的特色，最好有突破已有小说的情节，即使无法突破经典，也要有剑走偏锋的独到之处，不然很容易被类恒河之沙的作品埋没。当然，修改很重要，想成为经典，这是重要的一环。此外，提醒一点，小说不能写的很水，有些小说为了赶进度凑字数就写的很水
要让读者有种身临其境的感觉就是考验作者对小说人物的刻画是否成功。让读者感到如果我遇到这事的时候该怎么做，然后再写出自己的观点让读者认同。
人物要有特点，不要一味得把男女主人公刻画得多么帅气漂亮。故事情节有多种选择可以根据个人爱好选择，比如平淡中可以使人物多一点傻傻的可爱，描绘一个令人温馨的画面；高潮中来个令人意想不到的转折；结局根据情节决定是喜是悲。另外还要根据个人实际生活加一点主观感受。 如果你写的是悬疑类型的文章，免不了要做好铺垫，处处悬念，又不乏处处抽丝拨茧。 如果你写的是恐怖类型的文章，要学会用文字把引导人到你的节，用文字使读者体会其中的恐怖。如果你写的是科幻小说，就不要畏首畏尾，让你的思想天马行空。 如果你写的是青类文章，就让语言活起来，跳跃出时代的息。 如果你写的是穿越类型的小说，就不要被历史的背景所束缚，因为本来穿越就是一件不可能的事。如果你写的是励志类的文章，就要铿锵有力，让文字也散发激情

‘肆’ 小说怎么构思剧情

一般来说要考虑的是开头，发展，转折，高潮，结局。
如果是写长篇的话，你得考虑一下枝干的问题，举个例子，小红帽的故事题主肯定知道，那么你要加长这个故事的话，可以让小红帽在中间遇见两个人的争斗，然后小红帽卷入冲突，得罪了人，最后解决冲突，继续上路，你还可以把最后救了小红帽的猎人加在这里，比如感激小红帽的帮助，一直跟着小红帽，这样是比较简单的枝干法，意思是你要在主线中加入支线，但是你不能忘记主线。
长篇小说还有个问题就是情节的安排，因为字数多，长篇小说不可能一直在高潮的状态，要有平缓的，放松的，所以要紧凑结合，过于紧凑的剧情容易导致疲劳，过于平缓的剧情会让人失去读下去的欲望。
个人认为最重要的，结局，一个小说的结局是最重要的，整个小说都是为了结局服务的，所以你要想好结局，一切都要为结局服务。
举个例子，还是小红帽，为什么最后小红帽会获救？因为她要去送蛋糕，这是开头，在森林里面遇见了大灰狼，这是发展，奶奶被大灰狼吃掉了，这是转折，高潮就是小红帽也被吃掉了，结局是猎人救了小红帽。
仔细想一下，整个故事都是为了让结局合理，中间缺失了任何一个地方都会导致结局不合理，同时，一个小说的结局可以让一部小说从平庸上升到精华，也可以让精华下降到平庸，红楼梦的前八十回是很好的，但是结局让红楼梦失去了灵性，这也是高鹗续的后四十回一直被人诟病的地方，所以结局很重要。
如果题主是想写网文，那么这些其实都可以稍微往后退一步，最重要的，还是题主要坚持，一书成神的那么少，就算是忘语也是写了四十万字的时候才签约的，所以，题主在追求小说的道路上，先想一想，自己能不能坚持到四十万字？

‘伍’ 小说的情节发展和人物设计方面的技巧，要详细点的

1．小说概念及三要素（人物、情节、环境）
2．小说的情节结构 （序幕、开端、发展、高潮、结局、尾声）
3．小说塑造人物的方法
正面描写(直接描写) ：肖像描写、心理描写、行动描写、语言描写、细节描写
侧面描写(间接描写) (环境描写衬托对比等)
4．小说中的环境描写及其作用
社会环境作用：它揭示了各种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、人物活动及其成长的历史背景等等。
自然环境作用：表现人物的身份、地位、性格、心情；渲染气氛等。
命题角度（一）故事情节的把握
把握好故事情节，是读懂小说的关键，是欣赏小说艺术特点的基础，也是整体感知文章的起点。命题者在为小说命题时，也必定以此为出发点，先从整体上设置理解文章内容的试题。
1.把握故事情节
（1）三种题型：
①用一句话或简明的语句概括故事情节；
②文中共写了哪几件事，请依次加以概括；
③概括小说的部分内容（包括指出开端、发展、高潮和结局四部分中的某一方面）。
（2）分析小说的故事情节，可以从以下几方面入手：
①抓住场面；
②寻找线索；
③理清小说的结构。
（3）分析小说故事情节时要注意两点：
①情节的发展变化是矛盾冲突发展的体现，分析小说的情节时必须抓住主要的矛盾冲突； ②分析情节不是鉴赏小说的目的，而是手段，是为理解人物性格、把握小说主题服务的。所以，在分析情节的过程中，要随时注意体会它对人物性格的形成及对揭示小说主题的作用。
2.鉴赏故事情节。
这类型的题目主要是围绕情节构思及其作用命题。
常见题型：1、文中写了XX情景在小说中起到什么作用？
2、某事物、人物在小说中有什么作用？
解题思路：内容作用＋结构作用
明确情节构思为表现人物的宗旨，结合情节的一般作用： 内容1、交代人物活动的环境。
2、设置悬念，引起读者阅读的兴趣。
3、为后面的情节发展作铺垫。
4、照应前文。
5、推动情节发展。
6、刻画人物性格。
7、表现主旨或深化主题。
8、起线索作用。
9、埋下伏笔。
结构一是创造悬念，引人入胜；
二是前后照应；
三是侧面衬托、埋下伏笔；
四是总结上文、点明题意；
五起线索作用。然后根据题目要求，结合文章作答。
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根据要求组织语言表达：
XX情节（事物）在文中有……作用（结构），突出了……，表现了…… （内容）。
2、情节安排评价
①就全文来说有一波三折式。
作用：是引人入胜，扣人心弦，增强故事的戏剧性、可读性。
②就开头结尾来说有首尾呼应式。
作用：使结构紧密、完整。
如《睡美人》，开头说女A角失踪，制造悬念，结尾写她在观众席上鼓掌，揭穿谜底，使事故情节完整，又表现了人物性格，突出了主题。又如《雪夜》开头结尾都写雪花飘舞，渲染凄凉气氛，暗示了人物命运。
③就开头来说有倒叙式（把结局放到开头来写)
如《祝福》，先写祥林嫂的死，然后再写祥林嫂是怎样一步步被封建礼教逼向死亡之地的。起到制造悬念

④就结尾来说有戛然而止，留下空白式。
如《书法家》。
此外，还有出人意料式、悲剧、喜剧式等。
解题技巧
1、找出情节线索，理清情节的来龙去脉。
2、由事及人，看情节发展如何为塑造人物服务。
3、见微知着，从场面和细节描写中分析情节对表现主题的意义。
4、赏析技巧，注意发现作者组织情节的艺术匠心。
命题角度（二）人物形象的揣摩：
文学即人学，以叙事为主的小说更是以写人为中心。因而在阅读小说时，命题者自然会从分析人物形象这一角度设置试题。
常见题型：
1、结合全文，简要分析人物形象。
2、XX是一个怎样的人物？
3、XX有哪些优秀的品质？
4、分析小说对人物进行描写的具体方法及其作用。
解题思路：通过人物的描写（语言、行动、心理、肖像、细节）分析人物的性格特征，然后根据题目要求作答。
根据要求组织语言表达：
XX是一个……的人物形象。作为什么人，他怎么样，表现了他怎样的性格（思想品质）。 面对这些题型，我们该如何解答呢？一般可从四方面揣摩：
第一，重视小说中人物的身份、地位、经历、教养、气质等，因它们直接决定着人物的言行，影响着人物的性格。
第二，通过人物的外貌、语言、行动、心理描写揭示人物的思想感情和性格特征。
第三，小说里的人物都是在一定的历史背景下活动的，所以分析人物就应把他们放在一定的社会历史背景下去理解。
第四，注意作者对人物的介绍和评价。
命题角度（三）•环境
常见题型：
①在文中准确地找出描写环境的句子；
②就指定的环境描写说出其作用；
③依据文章内容发挥想象续写一段环境描写。
环境的作用：
①交代故事发生的时间地点；
②暗示社会环境（背景、习俗、思想观念以及人与人之间的关系等）；
③揭示人物心境，表现人物身份、地位、性格；
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④渲染气氛、奠定基调；
⑤推动情节的发展或作为情节线索；
⑥揭示或深化主旨。
命题角度（四）•主题
小说的主题是小说的灵魂，是作者

‘陆’ 怎么构思故事情节

所谓故事情节，就是加强故事的悬念。而悬念的构成，主要依靠以下条件：①人物命运中潜伏着危机;②生与死、成功与失败均有可能出现,存在两种命运、两种结局；③发生势均力敌而又必须有结果的冲突；④剧中主要人物的性格、行动能引起观众在感情上的爱憎；⑤观众对未来事态发展的趋势清楚。合乎逻辑的故事发展和对人物的强烈爱憎，是构成悬念的两个重要元素。

悬念在故事中的运用，一般分为两类：

总悬念与小悬念。亦称整体悬念与主要场面中的小紧张格局。总悬念是全剧主要冲突的焦点所在，在故事开始即要提出，并随着冲突的上升而不断加强，一直到高潮。它是贯串全剧的戏剧性结构的情绪支柱。小悬念则属于故事的每一个发展段落或主要场面中出现的局部紧张情势，它起着不断丰富和加强总悬念，并在每一幕或每一场结束时，把观众的注意力和兴趣引向下一幕或下一场的作用。

期望式悬念和突发式悬念。期望式悬念建立在对观众不保密的基础上，它是在观众对人物命运和事态发展有一定预感和了解的情况下所造成的期待；突发式悬念则主要依靠对观众保密，通过使观众大吃一惊来加强戏剧效果，是故事发展过程中出乎观众意料之外而又在情理之中的复杂情况和险要转折，亦称吃惊或惊奇。

在实际创作中，不同风格类型的小说故事，对这两种悬念的运用也各不相同。侧重于性格描写的，多用期望式悬念；情节戏剧更多地采用突发式悬念。在实际运用中，二者有相辅相成的关系。一般情况下，作者总是通过期望式悬念维持观众的情绪，又通过突发式悬念造成戏剧情节和观众情绪上的跌宕，从而进一步加强冲突的紧张性。

悬念的形成、保持和加强，还需要依靠“抑制”和“拖延”的艺术手法，有的剧作理论也称之为“延宕”或“缓解”。它指在尖锐的冲突和紧张的故事进展中，作者利用矛盾诸方各种条件和因素，以副线上的某一情节或穿插性场面,使冲突和故事性受到抑制或干扰,出现暂时的表面的缓和，实际上却更加强了冲突的尖锐性和情节的紧张性，加强了观众的期待心理。延宕手法的另一种方式，是在冲突的紧张时刻突然落幕，造成欲知后事如何，且听下回分解的悬念和间隔，从而大大加强了艺术效果。

悬念和延宕交替进行的格式，与观众看戏时的精神忍受限度有关，始终不懈的紧张，只会使观众感到疲惫，暂时的缓解，是调节情绪，为进一步紧张作精力上的准备。

社会生活是复杂的，矛盾的发展受各种各样因素的影响和制约，必然迂回曲折有进有退，也必然会产生想不到的变化。要懂得如何在戏里安排悬念，首先必须熟悉生活中事物发展的规律，戏剧悬念的美学价值在于是否符合生活发展规律，符合人物性格的发展逻辑。

②发现与突转

突转，也称陡转、突变，指故事向相反方面的突然变化，即由逆境转入顺境，或由顺境转入逆境。它是通过人物命运与内心感情的根本转变来加强戏剧性的一种技法；发现,指从不知到知的转变,它可以是主人公对自己身份或者与其他人物关系的新的发现，也可以是对一些重要事实或无生命实物的发现。在创作实践中，发现通常总是与突转相互联用或者同时出现，小说故事往往通过发现来造成小说故事的激变。例如索福克勒斯的《俄狄浦斯王》第四场，俄狄浦斯为了解救城市的苦难，全力以赴查访杀父娶母的罪人，最后由于报信人无意之中透露真情,发现正是自己在无意中犯下了这一罪孽，于是,一个公正贤明的国王成了一个自我放逐的瞎眼乞丐。

最早提出发现与突转的是亚里士多德，他在《诗学》第十、第十一章中认为发现与突转是情节的主要成分。长期以来，这两种手法被认为是编剧艺术中最富于戏剧性的技巧,并被广泛使用。在小说创作中,好的突转场面不光着眼于故事的起伏跌宕，而且立足于人物刻画，力求通过情节的合情合理的突转写出人物剧烈丰富的心理变化与感情活动。

③时空交错

根据人物的梦境、幻觉、遐想、回忆等心理活动来组织舞台时间和空间，把过去、现在、未来相互穿插、交织起来。追求主观真实的现代派戏剧常采用这种结构方式。它主要导源于“意识流”。如A.米勒的《推销员之死》，贯串始终的是威利的心理冲突和潜意识活动，作者通过威利的神思恍惚、自言自语，在下意识中听到笛声、笑声，把舞台时空自然地过渡、闪回至以往，又通过第三者的打断，使之回到现实，以此形象地展现人物一生的悲剧命运。

时空交错的结构方法，突破了传统戏剧按客观时序反映生活的局限，通过多层次、多变化的时空组织，表现人物隐秘复杂的内心生活。但由于人的意识活动带有很大的随意性和跳跃性，使用不当，也会形成情节结构上的凌乱、模糊。

中国戏曲由于不拘泥于舞台的写实性，时间与空间的运用历来比较自由，也有一些戏局部使用时空交错的结构手法，着重表现人物内心活动，但不像现代派戏剧那样带有很大的随意性与跳跃性。

巧合

戏剧情节是不排除偶然情况的，一切戏剧作品的情节几乎无一例外的都具有偶然性因素，可以说排除偶然性就无法构成戏剧情节，正如俗话所说：无巧不成书。但是，巧必须合理、自然、有意义。要做到偶然性和必然性的以及结合。细节描写2008-07-09 22:19细节描写就是对文章中细小的环节或情节进行描写。细节描写在文章描写中的地位看似闲笔或赘笔，信手拈来，无关紧要，可有可无；但都是作者精心的设置和安排，不能随意取代。一篇文章，恰到好处地运用细节描写，能起到烘托环境气氛、刻画人物性格和揭示主题思想的作用。初中语文教材中，我们可以找出许多运用细节描写的例子。

1. 场景细节描写。例如：
（1）锯木厂后边的草地上，普鲁士兵正在操练。（都德《最后一课》）
（2）我们上了轮船，离开栈桥，在一片平静的好似绿色大理石桌面的海上驶向远处。（莫泊桑《我的叔叔于勒》）
（3）在我们面前，天边远处仿佛有一片紫色的阴影从海里钻出来。（莫泊桑《我的叔叔于勒》）
以上句（1）对社会环境的描述，真实、简单地交代自己的国土已被敌人占领。在法兰西绿草如茵的土地上，敌人在这里操练和践踏，大煞了这个法国东北部小镇幽美的风景。这个细节，向读者揭示“最后一课”这场悲剧的社会根源，句（2）和句（3）景色描写形成鲜明的对照，表现了菲利普夫妇在见到了于勒前后的不同心境，并用环境描写进行烘托。句（2）较明快，表现他们快活而骄傲的欢愉心情。句（3）较灰暗，显示了他们满怀失望与沮丧的心情。

2. 服饰细节描写。例如：
（1）穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗。（鲁迅《孔乙己》）
（2）这藤野先生，据说穿衣服太模胡了，有时竟会忘记带领结；……他们的话大概是真的，我就亲见他有一次上讲堂没有带领结。（鲁迅《藤野先生》）
以上句（1）描写长衫又脏又破，长期不洗不补，既说明孔乙己很穷，只有一件长衫，又说明他很懒，连洗补衣服都不肯动手。不肯脱下这么一件长衫，是惟恐失去他读书人的身份。这个服饰的细节描写，揭示了孔乙己懒惰而又死爱面子的特征，把孔乙己的社会地位、思想性格和所受教育揭示得十分深刻。句（2）是留级学生讲关于藤野先生的掌故，一方面表现藤野先生的生活俭朴，一方面表现他的生活随和、不拘小节、马虎、不讲究的性格特征。

3. 语言细节描写。例如：
（1）母亲也常常说：“只要这个好心的于勒一回来，我们的情况就不同了。他可真算得一个有办法的人。”（莫泊桑《我的叔叔于勒》）
（2）母亲于是很不痛快地说：“我怕伤胃，你只给孩子们买几个好了，可别多吃，吃多了要生病的。”然后转过身对着我，又说：“至于若瑟夫，他就用不着吃这种东西，别把男孩子惯坏了。”（莫泊桑《我的叔叔于勒》）
以上句（1）表现菲利普夫妇听说于勒在外边发了财，因于勒的经济地位而改变了对他的看法，把改变家庭拮据局面的希望寄托在他身上，天天盼望他能早日归来。充分表现了菲利普夫妇的自私、贪婪、庸俗、冷酷和唯利是图的性格特征。句（2）属表现母亲的冠冕堂皇之辞：在两个女孩和女婿面前，显得既爱惜自己，又关心别人；既疼爱孩子，又注意教育实质却是既顾及面子，又节省开支。虚伪、吝啬的心理暴露无遗。

4. 动作细节描写。例如：
（1）孔乙己着了慌，伸开五指将碟子罩住，弯腰下去说道：“不多了，我已经不多了。”（鲁迅《孔乙己》）
（2）他不回答，……便排出九文大钱。（鲁迅《孔乙己》）
（3）“……叶尔德林，帮我把大衣脱下来，……真要命，天这么热，看样子多半要下雨了……”（契诃夫《变色龙》）
（4）“哦！……叶尔德林老弟，给我穿上大衣吧……好像起风了，挺冷……。”（契诃夫《变色龙》）
以上句（1）（2）两句中，“罩”这个动词准确地描写出孔乙己在自己不多的茴香豆中分给孩子们一人一颗，而孩子们吃完茴香豆后不肯离开的情况下迫不得已和无奈的动作，表现出他心地的善良。“排”的动作活灵活现地揭示了孔乙己明明穷得要命却还要摆阔的迂腐性格。句（3）（4）中“军大衣”是沙皇警犬的特殊标志，是奥楚蔑洛夫身份的象征，是他装腔作势、用以吓人的工具，“脱”大衣的动作表现的不是天气热，而是“判”错了狗，急得浑身冒汗的胆怯心理。 “穿”大衣的动作表现的不是天气冷，而是遮掩刚才辱骂将军的心冷胆寒的心理。一“脱”一“穿”的细节，勾勒出这个狐假虎威、欺下媚上的沙皇走狗的丑态。

5. 心理细节描写。例如：
（1）我不知道你当时是不是察觉，一个孩子站在那里，对你是多么的依恋！（魏巍《我的老师》）
（2）他们该不会强迫这些鸽子也用德国话唱歌吧！（都德《最后一课》）
句（1）抒发了对蔡老师至今仍怀有的思念，崇敬的思想感情，表现一个小学生内心对老师的感情激动到了极点，句（2）当小弗郎士听到学校屋顶上鸽子咕咕的叫声时，内心表现出对敌人禁教法语的卑劣行径的轻蔑、憎恨和珍视祖国语言的深厚感情。

细节描写种类繁多，不一一列举。文章中每一细节描写都蕴含新意，发人深思，耐人寻味，我们阅读时一定要认真揣摩其绝妙之处。细节描写是指抓住生活中的细微而又具体的典型情节，加以生动细致的描绘，它具体渗透在对人物、景物或场面描写之中。它是最生动、最有表现力的手法，它往往用极精彩的笔墨将人物的真善美和假丑恶和盘托出，让读者欣赏评价。

如课文《我的伯父鲁迅先生》中的一段细节描写：
“他们把那个拉车的扶上车子，一个蹲着，一个半跪着，爸爸拿镊子给那个拉车的夹出碎玻璃片，伯父拿硼酸水给他洗干净。”这段描写形象地体现了伯父和爸爸关心、热爱劳动人民的美好品质。扶、蹲、跪、夹、洗这一系列细小动作的描写充分说明了伯父的细致、热心。

“于细微处见真情”。这段细节描写丰富了人物的形象，使人物描写有血有肉有灵魂，而且把人物与众不同的个性凸显出来，从而使人物形象更鲜活。

细节描写对表现人物、记叙事件、再现环境都有着极其重要的作用。作家李准曾经说过：“没有细节就不可能有艺术作品。真实的细节描写是塑造人物，达到典型化的重要手段。”写人则如见其人，写景则如临其境，细节描写的主要目的就在于此。细节描写是指抓住生活中的细微而又具体的典型情节，加以生动细致的描绘，它具体渗透在对人物、景物或场面描写之中。正确运用细节描写，对表现人物，记叙事件，再现环境有着极其重要的作用。李准曾经说过：“没有细节就不可能有艺术作品。真实的细节描写是塑造人物，达到典型化的重要手段。”因此，在文章中，为了使人物形象更加鲜明，使作品更具有感染力，就应该学会对细节进行描写。描写的目的是要达到生动形象，做到写人则如见其人，写景则如临其境，能给人以真切的感受。要写好细节描写应注意下面几点。
1、选用典型细节。细节描写要能抓住典型细节，这样才更具有广泛性，有利于突出文章中心，从而给人留下更为深刻的印象。如《孔乙己》中的一段肖像描写：“他身材很高大，青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕，一部乱蓬蓬的花白胡子。穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗。”这段描写，抓住了“长衫”这一典型细节，穿长衫是科举时代读书人的象征，而孔乙己的长衫却“又脏又破”，一个穷困潦倒的迂腐的封建社会知识分子形象出现在我们眼前，也由此可见封建科举对知识分子的愚弄和迫害。
2、细致观察事物。要使得描写生动形象，在观察事物过程中，我们要调动自己的各种感官，对事物作非常细致的观察。如下面这段文字：“天边那一弯新月发出淡淡的清辉，静静地洒在阳台上。迷朦的月色下，那些白天里姹紫嫣红的花，青翠欲滴的叶，都显得暗淡多了。这时候，几朵刚开的昙花冰清玉洁，散发出缕缕清香，沁人心脾。啊！还有一朵正含苞欲放的蕾儿，会不会开呢？我端详了好一会儿，忽然间，花蕾动了一下……终于，花蕾尖上不知不觉裂开了一个小孔，接着，小孔缓缓地张开，然后花瓣一片片地逐渐舒展开来。那一片片花瓣象是水晶雕成的，连一条条花脉都看得清清楚楚；花心洁白柔嫩，花边透出了一层鹅黄。”
作者对花作了详尽的描写，花的质地、气味、色彩、纹路，花蕾开放的整个过程，让人如临其境，写得细腻生动。
3、精心锤炼词语。在细节描写中，我们要选择恰当的词语，以期以少胜多，乃至一字传神。例如《药》中：“华大妈在枕头底下掏了半天，掏出一包洋钱，交给老栓，老栓接了，抖抖的装入衣袋，又在外面按了两下；便点上灯笼，吹熄灯盏，走向里屋子去了。”这一连串动作的细节描写非常传神。华老栓开的是小茶馆，积攒一包洋钱不容易，因此收藏也就特别小心，以至于华大妈要“掏”上半天！老栓“接”、“抖抖”地“装”、不放心地“按”，生动表现了在社会最地层的市民生活的艰辛。
4、巧妙运用修辞。运用比喻、拟人、夸张等修辞格，可以增强语言的生动性，变抽象为具体，使无形变为有形。如《药》中的一段描写：“老栓也向那边看，却只见一堆人的后背；都伸得很长，仿佛许多鸭，被无形的手捏住了的，向上提着。静了一会，似乎有点声音，使人动摇起来，轰的一声，都向后退，一直散到老栓立着的地方，几乎将他挤倒了。”这段文字写的是革命者夏瑜被杀的情景，而那些无聊的人们都伸长了颈项在欣赏着，就象一群“鸭”，生动形象，一个比喻就展现了国民的麻木、不觉悟。