如何使用镜头讲述你的故事

① 如何用不同视角，创造同一个故事

每个人，都有可能在他人的生命里，扮演某个角色，在一瞬间的时光里探出头来，出现在对话中，回忆里，有火花，也有余烬。一个人如果是故事里的主角，如何通过不同视角刻画出丰满鲜明的她？那就需要在故事里，用不同的视角，展示故事情节。

                                                            A：

1991年，秋日落叶纷飞的日子，安逸的小城里，在s医院的妇产科，呱呱坠地了一枚大眼女宝，护士长抱着还在熟睡的女宝，端详到：“这女娃真俊呢，白皙水嫩，眼睫毛浓密的和把小扇子一样，不过就是头发有些黑亮粗硬，想必以后是个脾气不好的娃娃？我不屑的睁开双眼，不满她对初生婴儿的评价，小嘴一憋，开始嗷嗷大哭，宣示我的不满，是的我就是那个大眼女宝，雨婷小朋友，一个未来20多年，都不会安分的家伙。

  B:

你怀抱着手里香糯柔软的小人儿，她的降生让你的生命有了喜悦与期许，你轻轻的唤她宝贝儿，发誓要将这世间最美好之物，都给予她，所以你唤她：雨婷，雨后见娉婷，美好如初见。

                                                          C：

37号床的产妇x王，已过产期38周，需要即刻上催产素，骨盘测量胎盘位置不够正，先争取分娩，必要时刻需要刨腹产，听着这一连串不太好的消息，罗医生推了推她的镜框，她在思考如何让老同学x王用最安全的分娩方法，接生她的干女儿，这小妮子真磨人，出来要狠狠的打小姑娘的屁股，让你那么受委屈，疼了三天还没落地呢？你不用担心一切有我，罗医生对x王说到。

我们可以看出，这里有三个视角，而视角的存在并不仅限于实际空间上的意义，而它是为了作者要讲述的故事来提供一种角度和方式。它不只是告诉我们这歌故事是从“哪个”位置拍摄的，而是从“谁的“立场和角度去解读故事的。当作者移动故事改变视角时，哪怕是轻微的移动，故事都将不可避免地产生了新的解读。

视角既可以是第一人称也可以是第二、三人称

第一人称即是我

第二人称即是你

第三人称即是他/她

利用视角创造立足点：

每个故事都需要有他都立足点视角，而作者需要具备让读者理解主题的视角，将视角放在哪里最重要，即场景，随着场景变化，故事也在变化

故事需要立足点与距离感：

距离就是从场景跳脱出来，远距离时，你从动作场景中后撤，使用方法是概括性叙事，近距离时，写作方法就成了场景性叙事

有近至远，先给一个场景，吸引读者注意力，然后在慢慢拉远距离，场景到概括性叙事是为了更加紧凑节奏。

悬挂气球视角建立故事张力:场景式叙事，讲述戏剧性故事，写一个故事》确定距离问题》先场景》在概括

场景发生>高潮>拉近距离>给远镜头

有浅入深，就如男女之间的情感，从好感到喜欢至热烈之情，结尾升华走入婚姻殿堂因为爱，就是一个故事的开始到结束。

而一样的故事,不一样的讲法,当然收到的效果也是不一样的。在讲故事前,我们必须考虑让谁讲这个故事。郑振铎的《猫》是以第一人称叙述的,即以"我"的视角讲述这个故事,通过三次养猫并最终失去猫的故事来一步步演绎"我"的心路历程的变化:人应当善待乃至关爱身边的一切微小生命,同时做事不要主观臆断。试想,如果从"我的妻子"的角度讲述这个故事,会演绎成一个什么样的故事呢?从"李嫂"、"张婶"的角度讲述这个故事,又会演绎成一个什么样的故事呢?

② 如何使用镜头记录爱情故事

最近，许多爱情故事都专门与婚礼和婚纱摄影联系在一起，这太局限了。但是，爱情故事是一个比婚礼更广泛的概念，可以在婚礼之外或之后进行表现(例如，在家庭周年纪念日)。在本文中，我们将讨论什么是爱情故事以及如何最好地拍摄它们。

尼康D4S ISO 3200，F2.8，1/125 s，当量70.0 mm

你还可以提供一组额外的衣服，以在拍摄过程中更改图像，例如，休闲便装+更经典的版本。

③ 导演功课:如何用影像说故事

由于最近接到一个志工团体邀约讲题，分享一下~如何用影像说故事?

因为他们结案报告要交1-2分钟影片。讲师授课内容着重于如何构思做一段影片，执行过程如何搜集数据，剪辑如何将素材结合成想呈现的故事。

一支好的影片，无须沉长的对白，用镜头拍下影像，透过剪辑编排，告诉观众你要说的故事，甚至透过不同的剪接手法，可以表现出不同的故事(这留到下一次再说)。

一幅有感有张力的影像，自动会告诉观众，所要表达的是甚么?甚至会让观众看了会心一笑。

例如:

女孩对男孩的笑容，你觉得有什么含意?

客厅女孩摸摸肚子，你看到了什么?

女主含着眼泪欲言又止吗？电话的那一头在诉说什么？

主角拿着戒子，四处看东西，他在做什么?他想表现什么?

针对这个题目，归纳有几个建议：

到底要先拍影像再写文字，还是先写好文字旁白再拍影像?这个问题很多新手问。

我的习惯无论是拍甚么影片都是先有文字，那怕是大纲也好，先在纸上构思。并不是因为我是文字记者、编导出身，而是有经过你脑袋构思过的影像内容，比较具体，经过脑袋的沙盘推演，拍摄时也比较好掌握突发状况。

但有人问拍纪录片有时想拍的时候灵感来得很临时，当下就拿起机器摄录，那么我会考虑先拍下影像，回来后制剪接时重组文案，编写旁白，像写文章一样起承转是否流畅。让一个个故事通过影像，通过文字表达出来，打到观众的心理，产生共鸣，所以讲好一个故事，对讲述人(导演团队)有着非常高的要求，除非是非常有经验、能随机应变的专业影像工作者，否则，最好在前制准备充分的资料，并先行消化这些数据，思考如何用影像来表现，才能在正式拍摄时，尽可能拍到足够且有用的好画面。

多看作品一直都是学习影片制作的不二法门，针对自己有兴趣的题材，去找该类型的影片观摩他们的作品，除了借此吸收经验及养分，有时候也会获得不同的启发。

记得年轻时曾经访问台湾知名电影制片人-叶如芬，请教一些影片制作的经验，青年人要如何入门级提升？如芬姐答道:很简单呀，多看电影啊!你如果真的很热爱影像，你一定会自动看很多影片。不管是做功课也好，兴趣也好，总之就是会很有热忱的阅片无数。

先厘清你所要拍摄的影片主题是什么?

例如这次是纪实影片:关于志工青年如何成功的执行壮游计划。

先思考影片目的、要给谁看的?目的是要宣传你们这群志工青年在做什么、 让其他还没参与的青年学生知道。所以影片要年轻化、好宣传、短影片达到病毒式传播的功效。

接下来找主角、找亮点、实地田野调查。参与的主角有谁?即便是素人志工们，观众在视觉上毕竟还是对美的事物较有吸引力，所以主角颜值要挑一下，或在镜头前打理一番；主角可以一个、可以多个，找出他们身上亮点故事发挥，重点在成功执行计划，所以预计在执行过程的所有会遇到的辛酸甘苦先设定好，画面要去哪里取景…等等。

针对新人，用影像来说故事，最好有足够的画面素材来处理，在现场若无法判断某个画面是否需要拍摄的话，最好把握“宁可多拍；不要漏拍、少拍”的原则，留待后制时再来取舍。这样，事后才不会因错失某些画面而懊悔不已；有些历史画面，现在不拍，以后就拍不到了。再者，某些预定之外所拍到的影片、或是受访者的对话，也有可能激发你更多的创意或说故事的灵感。

每个镜头最好不要超过8-10秒，看看那些伟大的影片、电影或电视节目，你会发现除了少数精心设计的特例外，大部分镜头都很短，没人会用超过10秒的镜头，这是现代电影语言的一部分。短镜头让影片更具冲击性。假设拍一场球赛，别光放着摄影机让它拍，试着这样做，拍观众们观赛的镜头，卡。拍球队上场的镜头，卡。拍裁判落球时你支持的球员表情特写镜头，卡。拍他露一手的简短镜头，卡。接着再拍观众欢呼沸腾镜头。剪接起来。当你播放有机会这段影片时，这支3分钟影片，比落落长的画面，更能唤起当时的记忆与感受。

简单列这些只是一些常见的规则，当然规则也是可以被打破的，许多成功的手法确实都来自于打破传统，但要知道：没有事先做好准备计划拍摄的影片，除非你有十分把握，否则很容易使观众看不懂、甚至失去耐性。

④ 如何用照片讲述一个故事

一张照片可以告诉你感觉、情感、故事、想法和信息，这些拍摄技巧都对讲述摄影师所要表达的故事内容和摄影技巧有极高的要求。那么，如何通过照片传达故事内容、提高你的摄影能力。以下是一些用图片讲述故事的技巧：

对于摄影提前计划，是通过愿景传递故事过程的重要部分，你无法看到你的大脑不知道的东西。设计你的图片故事是一件非常合理的事情。你的计划应该包括 主题选择 研究那个话题 构建您的主题 最后 计划你的投篮 关于您要使用的图片类型，请告诉您该消息。使故事成为一幅画 你必须提前做好计划。如果我和家人一起旅行 假设这是去苹果园的旅行。我经常想到我可能在这次旅行中拍摄的照片。

对于摄影提前计划，它是通过视觉表达来表达故事过程的一个重要部分。提前设计你的照片故事是一个非常合理的事情。你的计划应包括主题选择、讲述话题、构建的主题；最后，要使用的图片类型，使故事成为一幅画，你必须提前做好计划。如果和家人一起旅行，假设这是去苹果园的旅行。想到你可能在这次旅行中拍摄的照片。

虽然她的脸是模糊的，这个图像的焦点是苹果，但她的脸增强了故事，展示她是多么的骄傲，自己在削苹果。

成功的照片应该影响观众的情感，并不是所有的人都需要人才能体现情感。照片中可以是任何东西，从风景到没有生命的东西，但这幅画应该引起观众强烈的情感共鸣。

图像应该充满摄影者的想法，具有多层意义，这就是你如何长时间吸引观众的注意力，在用照片讲故事的过程中，这一步通常是最难的一步。

您可能无法拍摄具有多层含义的照片。但是，在拍摄照片时，不要停止拍摄这些有意义的照片。

图片以特定方式排列。可按时间安排或串联安排，目的是需要引起观众的注意，通过合理的排列解释故事的内容，通过帮助观众了解每张照片背后的含义。

⑤ 王家卫的电影，是如何用镜头讲故事的

谈到王家卫的镜头特效，可能你首先会想到色调，不过今天我们来说说镜头手法。《堕落天使》王家卫用自己独到的表现手法将香港社会底层生活描述的淋漓尽致。


1.超广角镜头

《堕落天使》中有很多晃动的镜头都是采用手提摄影的方法完成，很多画面有很强的晃动感，用来突出表现都市的模糊感：情感模糊、关系模糊、时空模糊。在影视作品的创作中，可以在前期或者后期通过模糊来营造晃动感，用来表达人物模糊的情感，可以让画面更有故事感，更高级。

学会了王家卫这三种镜头技巧，你就可以更轻松的拍出大片。