A. 非虚构写作——如何架构故事
非虚构写作的第一原则: 真实。 所有的内容和细节必须是真实的。
非虚构写作的第二原则: 排列组合。 多个事件的顺序和视角,可以自由切换和调整,最终的选择是为了更好地表达主旨。
具体怎么做?
1、记下想法和灵感
如果你是敏于思考的人,一定会有想法。即便不爱思考的,只要有真切的感受,也会有很好的想法和灵感。
如果你听说了一件事,或是看到了一则新闻,心里有一个想法,不一定是个完整的故事,但是首先要有一个模糊的想法。一开始可以是任何形式:一个短语、一张面孔、一个人物或者一个情境,只要能让你兴奋、给你灵感就可以记下来。
更多的,是看到或亲历的事情,让你产生震憾的事,或是突破了你的认知的事。
记下来,很重要。
经常会发现很多灵感都消失不见了,因为没有记下来。现在语音转文字的方法很多,微信里就有语音输入转文字的功能,还有讯飞输入等。
一句话的想法和灵感,可以成为非虚构写作的主题、主旨、前提。库存多了,看到好故事,这些主题会自己蹦出来,让你笔下流淌思想和故事。
2、把想法和灵感变成故事
非虚构写作的事件由两个关键部分组成——角色和冲突。当然也包括其它元素,比如主题、环境、观点等。
但是每个故事的核心一定是 有冲突的角色 。
我们以一个事例为例:小镇女孩在职场发展平平,却靠写作月入过万。
这里面就有:
角色: 女孩;小镇女孩;写作女孩;爱学习女孩;成长型女孩;到底是什么女孩?经过访谈才能知道。
冲突: 人物的内心与环境、内心与自我、欲望与现实都会有冲突的。3种关系的冲突,包括:人与世界的冲突;人与人的冲突;人与自己的冲突。
你会怎么搜集冲突呢?新旧思维和习惯、家庭关系、不同的观念等等;最后选择哪些冲突,根据故事结构。
人物: 没有人是完美的。有缺点的人物更真实。
笔下的人物要有血有肉,有矛盾,有冲突,有纠结,有想法,有现实困境要去面对的。
这样的人物才是真实可信的,但要了解这些,需要投入足够的时间和心力,去赢得采访对象的信任,参与进他们的世界、他们的生活才能获得一手的材料。
主题: 主要有两大类主题
(1)普通人、甚至是边缘的人群的故事,反映出我们共通的人性。人性的冲突是永恒的故事来源。
(2)时代的烙印与冲突,社会问题等,尤其是在高速发展的中国,是非虚构写作的富矿。
社会发展速度非常快,很多人的思想还在工业时代,甚至是农业时代,可以互联网信息化时代已经充斥在每个人的生活中。这时候,各种冲突和困境是多层次、复杂化,有大量的不确定性和变化。这时候,人性的阴暗面和光明面都可能爆发。
而且中国地域跨度极大,文化、风俗差别大,同时高铁、飞机缩短了地域之间的交通成本,各种观念、思想、风俗、文化有机会充分碰撞。
强烈的冲突和事件可能带来主人公或其他人物的认知和思想的改变。
环境: 生活环境、社会环境、家庭环境、地域背景等;让场景更明确,人物是有时代感的。小人物的命运往往可以折射出大时代的变化。
观点: 赞同、反对、新的角度、对比、缩影等等;可以是你鲜明的观点,也可以是让读者自行判断。
3、把事件变成故事情节
这部分就像串珍珠。故事的结构,决定了事件的选择。
如何把搜集到的事件,重新编写。但都是真实可信的。主要的不同,在于视角的不同。原则上,尽量用同一个视角贯穿整个故事,受众感受比较统一。但有时,为了更好呈现,也可以用不同的视角。通常我们都采用第一人称。
如何把不同的事件串起来,形成一个从头到尾的发展主脉络,形成故事主线。
这里面往往有两条线:现实的事件发展脉络和主人公心路历程。事件带动内心的欲望、欲望与现实困境推动着故事情节的发展。
这是比较难的部分。想法和认知可能在写非虚构的作品过程中会改变。有时候是人性展现越来越多的光明面,有时则相反,主人公在现实困境中走向人性的阴暗面。更多的情况是,每个人是复杂的,内心的挣扎与冲突,往往在看似偶然的事件中,一步步成为英雄或是恶人。
即便成为英雄,也有人性的缺点;即便成为恶人,也有些非人力可以改变的原因。
而这一步步,如何体现?就在你选择写下的一个一个事件中。
事件变成情节,一方面形成完整的故事。另一方面会改变作者的思想。有时本来想写成励志的,结果访谈回来后,决定写成社会现象洞察。有时写到一半会把主题也改了。改题目那是常事。更多的是把作者的认知也大大地改变了。
4、结局
当你想写的时候,一般结局都已经发生了。当然,你也可以选择不同的时间点来作为结局。我个人喜欢按实际发生的最终的结局写。
小镇女孩只是赚到了钱吗?还是成为了新的角色?先根据想法和灵感给故事选一个结局、然后设置一个开头,中间的过程就是冲突来推动。而结局的选择是可以在不同的时间点中选择真实的情形。
事实上,我经常写着写着就把结局变成开放式的了。因为我相信人生其实是有无限可能的。但有时候,有些事、有些人已经到了终点,如实写就是了。
真正的高手,会把结局的权利和快乐留给读者。
5、采访主角和周边的人物
不管你是否已经掌握了冲突、人物、环境、主题、开场和结局。非虚构写作都要求你采访或了解真实人物,去求证你所有的假设。
如果不符合真实的情况就要删除,重写。
在构思故事情节上你仍需要通过采访获得更多信息,让人物充实起来。
我会跟我作品中的人物聊天,了解他们拥有的朋友、家人、工作、过去、重大人生经历、需求和渴望。
从不同的角度去求证一些事件,或者从不同人的角度看一个事件,得到的感受会让非虚构写作变得更有趣。
非虚构写作,要注意伦理。如果涉及的人物,不愿意公开个人信息,一定要删除或用化名。如果可以,尽量把最终的稿件,提前让主要人物了解你的写法,征得同意,也可以发表。
6、重新排列组合收集到的事件素材
根据故事结构,重新排列组合事件。
所有的故事都有三个层次:事实、情感、意义。构建故事结构要在照顾到这3个层次。
写作如同大厨做菜,不同的素材重新切好、按不同的顺序入场,形成不同的冲突和矛盾,用油来达到高温和高潮,用各种调料调味道。人物和结局已经有了,现在你可以把人物放到他们的世界里,观察他们的行为。一定要记笔记。也许某一个想法就会起到重大作用。也许小镇女孩赢得了爱情,也有可能是开启了新的事业,也有可能是改变了全家的命运。想一想他们会做一些什么事来影响那个世界,那个世界又会如何影响他们。想一想她的故事又是如何影响了我的。
7、将情节要点发展成一个故事线
(1)弗赖塔格分析法,故事由五个部分组成:
开端——人物的日常生活,一直到“重要事件”将他们推入冲突当中。
发展——角色在实现目标的过程中遇到的矛盾、挣扎和陷阱。
高潮——最重要的部分!成败的关键点,人物必须决定是争取胜利还是接受失败。这是故事的转折点,冲突达到极点。
低潮——高潮之后的部分,主角是胜是败,所有分散的点在这个部分都连了起来。
结局——新的平衡已达成,生活再次步入正轨,但是与故事开头人物的日常生活已不再相同,也可能没有什么不同。
(2)坎贝尔英雄之旅,分为12步骤。但你未必要用全12个步骤,可以选择几个来串起一个故事。
(3)三幕剧:开局、中间、结局,这是我写5000字非虚构写作时常用的呈现方法。当然中间部分会有2、3次转折。
8、将你想到的那些情节要点放到故事线的某些位置上,从后往前或者从前往后都可以
结局可能会放在“低潮”或“结局”部分。一般都是在一系列的冲突解决过程中,产生新的想法,否定之前的观念,悟到新的人生观、价值观等新认知。
可以多描述一下矛盾冲突和怎么解决矛盾,以及一些偶然与必然的关系。
情节就是事件,要把细节描述得与人物内心一致起来。
非虚构写作,最难的就在人物内心的描写。我常用人物的讲述,引用原话来呈现。如果是描述场景、行为,往往是用客观的词汇。但是要通过场景和线索,让读者体会到人物的内心。相信你的读者,他们的智慧远超你我之上。
9、修改,是一定会发生的,而且非虚构写作,往往耗时很久
不要指望你一次就定稿。好文章是改出来的。改多少次都是正常的。
最重要的是,先完成第一句话,再完成第一段,然后完成第一页,之后就容易了。
第一句话,不要求惊天动地,只要让受众觉得舒服就行。
所以,给你一句忠告:
现在就可以动笔吧!
B. 《哈佛非虚构写作课》读书笔记7:写出好故事的技巧
我们每一个人在内心深处都有讲故事的冲动。我们从小时候起就听故事,我们知道应该怎么讲故事。
无论虚构还是非虚构写作,有一些共通的问题是写作者都要回答的:故事是在哪里开局的?开局在哪里结束而中间部分又在哪里开始?中间部分在哪里结束而结局又在哪里开始的?这三个问题是经典的三幕剧式结构,结构是叙事的关键。
故事具有一定的结构,如果过多地偏离结构,故事就会写不下去。故事在哪里开始?中间部分在哪里?结尾又在哪里?
亚里士多德曾说:“最重要的是事件的结构,事件与人物无关,而关乎行动和生命。”如果你做了关于结构的正确决定,叙事就变得清晰和简单。就像承包商在盖房子之前,有了设计图纸之后,一切都有迹可循了。
所有故事共通的部分都是在三个层次上展开。第一个层次是叙事,也就是发生了什么事;第二个层次是主要人物对事件的感受,并且让人物和读者的感情合二为一;第三个层次是在事实和情感之下,唤起故事的普遍意义,即故事的主题:爱的持久,智慧的盛行,孩子的成长,战争的残酷,以及偏见的歪曲。
第三个层次是让故事更有力量的部分,就是故事的意义。意义是故事的本质,也是抽象阶梯上端的部分。
叙事作家要有将故事和观念融合的技能,仅仅只是叙述故事的叙事性非虚构写作,永远无法上升到伟大的层次。
无论是在采编阶段还是写作阶段,写作者都要对故事层面和观念层面的相互影响有着高度的自觉,作者选择的情节点要有效率地推动观念的情节。
将观念层固定在叙事层上的关键情节点,被《纽约客》专栏作家尼古拉斯·莱曼称之为“婚礼时刻”。就像在主人公抱起吉他的电影场景中,观众的关注点会自动向声音层面分配,在这一刻,通过故事情节的推进,观念层面进入到了读者的自觉意识。
“婚礼时刻”经常在主要人物做出影响故事方向的决定时刻出现。在到达“婚礼时刻”的过程中,还会出现多个停止叙事而传达意义,或者暗示故事下一步的进展的时刻。能够最好地表达这个过程的新闻术语是:路标、告示牌和果壳段。
路标、告示牌都很好理解,果壳段是指人物性格复杂化的位置。俄罗斯作家安东·契诃夫从转折点或者情节点来定义一个小说。
他说:第一个转折点,在开局的结尾,是人物性格的复杂化,也就是果壳段,这个时刻是主人公卷入让他(她)的生活复杂化的事情的时刻。
复杂性并不一定是冲突,而仅仅是迫使人物付出精力的事情。但复杂性在西方文化的文学中常常是冲突。故事和观念的结合是复杂的、困难的,甚至是混乱的,生活不也是如此吗?
故事在进入困境和解决困境的过程中,人物都会经历一些变化,如果没有变化,作者可能完不成一个故事,关键就是要找到那个重要的转折点。
大部分将要死于癌症的人接到诊断书的时候都很害怕,他们否认、挣扎,最后他们和自己的癌症和平相处了。转折点是克服恐惧的时候,而不是接到癌症诊断书的时候。
意义就是:我们虽然无法改变命运,但是我们可以用保持尊严和控制感的方式来处理它。在大部分优秀的故事中,人物都是自己决定自己的命运,现实生活中这种事却并不经常发生。在这个意义上,故事不像真实的生活。优秀的故事表现人如何存活,这就是结构反映意义的原因。
叙事方式和叙事节奏也是结构的一部分。大多数叙事性的文章都在概述和戏剧性叙事之间不断切换。概述提供了场景与场景之间的连接,而场景通常是用戏剧性的叙事写出来的。
标准的新闻故事是用概述性叙事来写的,但是真正的讲故事却需要掌握戏剧性叙事。二者的区别就是写作者的立足点,是在故事之中还是在故事之外。
节奏感对讲故事也非常重要,讲故事可以像交响乐,故事的节奏存在于小到句子大到段落之中。
如果你把欧内斯特·海明威的《永别了,武器》的第一部分,和着《勃兰登堡协奏曲》第一乐章的韵律大声朗读,你会发现海明威的词语听起来和音乐结合得非常完美。
我们了解了故事的结构和故事结构反映意义的原因,下面我们来看从开头到结尾应该怎样安排结构。
开头很重要,因为你在和读者建立一种关系。开始读一个故事应该像要开始一段旅程的感觉,开始朝一个目的地出发,作者必须决定这个故事反映的更大意义是什么,然后带着读者到达这个意义。
开头有很多方式可以选择。以最紧张的时刻来开头;一个小点来开头,然后扩展开来;用近景开头,然后拓宽;以私密时刻开头,然后用倒叙的方式拉回;从具体细节开始写起,然后诠释整个故事。
开头总是困难的,但是最困难的也是最重要的,就像是歌曲的第一个音符,可以“激起一个地方的灵魂”。
要让读者看到故事主人公的不同侧面,叙述距离是个重要的概念。在用第一人构建故事人物中,我们讲到作者要和“我”保持距离,这个距离是故事叙述者的位置,也叫心理距离。
作者选择的位置,应该是一个总能为读者观看故事,提供最好视角的位置。叙述距离的改变,可以多维度地展示人物的不同感受,和电影导演混合使用特写、近景、中景和远景的方式很相似。
作者直接将读者放到那里,让他自己目击、经历、感受,读者感受到的经验几乎就像主人公感受到的一样。这种方式比叙事更有力量。
比起叙述,对话更容易为读者阅读,也会让作者对故事节奏有更好的把控。使用引述和对话时应该精炼而谨慎,确切地引用对话的两条准则是:节制和真实。
要尽可能地保留对象的说话方式。当我们引用一段引语或者一段对话,我们是在告诉读者:“那个人就是这么说的。”作者对修改一个人的语法要有着清醒的决定,采访对象经历的故事是令人惊奇的,他们的人性通过不规则的语法而熠熠生辉。
每一个故事都要抵达一个终点,结尾是让你留在读者的记忆中,并回响数天的最后一次机会。当你写故事时,应该先写结尾。
记住,结尾是你的目的地。当你已经知道你去往何处,剩下的文章就好写多了。你在结尾必须做四件事情:向读者传达出文章要结束的信号,强化你的中心要点,在读者翻过最后一页后在他(她)的心中引起共鸣,及时结束。
在叙事中,难题的解决就是文章的结尾。一旦你到达了这一步,就可以赶紧结束了。写好结尾有很多方法,一个好的结尾可以是:
有些结尾也会给出一个读者没想到的、但恰恰打动他们的意外。电影《哥斯拉》是这样结尾的:怪兽被消灭了,人人都在庆祝,然后镜头就摇到了怪兽留在海底的蛋。这个结尾给出一种窥测未来的不祥预兆。
但是对于叙述性写作而言,结尾最重要;在故事的结尾,或者每一部分的结尾,你的叙述必须达到高潮。
一个好的故事结尾会有总结,还会有惊喜,也许是让事件完美收官,将主人公置于一个全新的境地。结尾不一定是整个故事的高光时刻,有的时候,安静的瞬间常常更加意味深长。
作者戴维·芬克尔说,每次他写作时,他都会先想好如何结尾,然后尽可能从接近这个结尾的方向开始故事。这让他能够聚焦,并保持紧凑的时间线。
1.写作就像从你自己身上刮下一块皮,人们能看到皮肤之下的东西。
2.开头很重要,因为你在和读者建立一种关系。
3.故事中的每一个句子都要建立在前一个句子之上,通过材料吸引读者,直到他们上钩。
4.好的故事就像好的歌曲。就像艾瑞莎·富兰克林的歌曲,涨落起伏;像詹姆斯·布朗的歌曲,不断重复;有时低沉有时高亢,起起落落;有时候只是尖叫。
5.我们喜欢故事,是因为我们在故事中思考,因为这是我们从世界获得意义的方式。
C. 如何写出好故事 4种方法来写出好故事
目录方法1:找到灵感1、从关注现实中获得灵感。2、从假想“要是??”的场景中找到灵感。3、从你的经历中找寻灵感。4、从你听到的一个故事中找到灵感。5、从场景中获得灵感。6、从写作练习中找到灵感举枯。7、通过阅读短篇小说获得灵感。方法2:提高你的故事写作技巧1、参加写作班。2、练习描写人物、动物、物品和风景。3、尽量以引人入胜的方法来写故事。4、避免语法错误。5、写出心声。方法3:展开你的故事1、发展你的观点。2、发展你的故事情节。3、发展你的人物角色。4、发展对话。5、设置你的故事场景。6、写出你的语言风格。7、避免一些短篇小说写作的陷阱。方法4:修改你的故事1、先把它放到一边再回去看它。2、获得反馈。3、修改故事有很多种技巧。人类是天生的故事讲述者。但是要写出一个好故事,即使你有生动的想象力和伟大的思想,你也可能会觉得困难。要写出一个好故事,你必须得到灵感,发展你的故事内容,并一次次的修改直到写出你能达到最好的故事。如果你想写出好的短篇小说,跟着下列步骤:
方法1:找到灵感
1、从关注现实中获得灵感。如果你想写出好的故事,你必须时刻打开你的眼睛和耳朵,倾听世界让它给你灵感。除非你练习观察你周围的世界并思考构成短篇小说的伟大主题,你将永远不知道你需要观察的细节和需要抓住的想法。细节可以帮助你写出短篇小说,这里有一些收集细节好方法: 看本地新闻。本地新闻会报道一些比全国电视节目更离奇的事情。也许你会听说一个女人被所在冰箱8小时并幸存下来,或者一个男人一生中中了两次彩票。下一件你知道的事情,就有可能成为你的短篇小说的前提。
注意一些有趣的性格特征。也许你已经注意到你敬搏的邻居喜欢跟他的植物说话或者他每天都带着他的猫出去散步。试着思考一下这种人的生命内核,看看故事怎样发展。
注意你的周围。散步或者花点时间去公园观察,看看你能发现什么。也许你会看到沟渠旁边盛开着一束玫瑰,或者公园的长椅上有一双全新的运动鞋。想象它们是如何到这里的?
在别人说话时仔细聆听。也许你听到的一句有意思但转瞬即逝的话可以给你创作整个故事的灵感。也许你会听到有人说:“我的第三个妻子是我曾经唯一爱过的??”或者“我的狗喜欢折磨每一个和我约会的男人??”那足够开始创作一个故事吗?当然可以!
2、从假想“要是??”的场景中找到灵感。这是另外一个创作短篇小说的好方法。当你关注这个世界的时候,你需要关注的不仅仅是现实的世界,同样也许要关注世界的各种可能性。当你关注你听到或看到的故事时,问问你自己,“但是如果事情是这样发展的呢?”或者“如果他这么做??”跟着这种思路走,它会带领你探索一直困扰你的一些奥秘。 当你开始你的故事时你不必知道结尾。事实上,在写作之前不知道关于这个故事的任何东西往往会带领你探索更多的可能性,这能使你的故事更精彩。
“如果”场景可以使实际的也可以是完全虚构的。你可以问你自己,“如果我的狗开始跟我说话了呢?”或者,“如果经常欺负我家狗的邻居某天被绑架了呢?”
3、从你的经历中找寻灵感。虽然短篇故事创作属于小说写作,许多短篇故事主要是自传。如果你写的事情是真实发生在你身上或者别人身上,那就被认为不是虚构写作,而从自己的亲身经历中获得灵感并把它们重新创作成一个小说,对于写短篇故事来说这是一个很好的想法,尤其是当你觉得你没有“任何要写的东西”。 很多人说,你应该写你知道的。很多人认为,如果你在 Arkansas的一个农场种长大或者你花了10年时间在冰岛试图成为一名画家,你就应该写一些这些经历,而不是写发生在你从来没去过的一个地方的故事。
一些作家认为你应该“写出寻常事物中你所不了解的东西”。这意味着你应该从自己熟悉的领域写,然后开始探索一些让你好奇或者你了解的东西。
如果你觉得写作已经发生的事情太容易的话,你将不会有太多亮答祥创造力的空间。举个例子,也许你有一个儿时的朋友突然搬走了,或者是你像一个孩子一样着迷于摩天轮操作员,常常幻想在他身上发生了什么。探索这个世界然后把它写下来。
4、从你听到的一个故事中找到灵感。从你的朋友或家人的口中找寻构成伟大小说的故事。如果你的母亲或祖母总是告诉你一些她们小时候的事情,把它们都写下来。试着去想象在不同的年代或不同的地方的成长故事,把所有的可能性都写下来。如果你对于那个年代的事情一点都不了解,不要因此推迟写作计划,你可以作研究。 当你的一个朋友说,“你不会相信上周在我身上发生了什么事??”注意,你已经有了一个可以作为短篇小说的开头了。
一个故事也许会在意想不到的地方出现。也许一个电台主持人仅仅用几句话追忆了童年,你发现自己突然对他曾经的生活充满了兴趣。
只是警告:如果你成为一个“偷”别人说过的故事并利用到自己小说的作家,那么人们很可能不再愿意对你敞开心扉。
5、从场景中获得灵感。一个故事常常很有场景感,但你不必为了灵感去一个美丽的海滩或者去一趟美妙的威尼斯旅行。相反,灵感来源于普通生活。想一想小时候每年夏天你在祖母苹果园的日子,回忆高中时你和你的好朋友在地下室的时光。 描写一个能让你写出有趣人物和冲突的地方。
6、从写作练习中找到灵感。写作练习帮助很多作家开发他们的创造力,在意想不到之处找到灵感,并在即使是没有任何创意的时候也强迫自己写作。你可以每日进行10-15分钟的热身写作练习,打开你的思路,即使你没有任何灵感的时候,甚至就练习写一个小时也可以。这里有一些好的写作练习可以给你参考。用下面的句子作为故事开头:“这个故事,我从来没有告诉任何人。”
田野中有一个普通的谷仓,想象这个画面。然后从一个刚杀过人的人的角度来描述这个场景,又从一个刚失去了母亲的女孩的角度来描述这个画面。你将会发现一个角色的思想可以影响到他看待世界的眼光。
只要一直不停地写10-15分钟。不要停止或者回顾你所写的东西,直到你完成。
选择一个你生活中绝对讨厌的人。现在,试着从这个人的角度写一个故事,努力让读者尽可能地同情他。
使你的角色让你大吃一惊。写一个你似乎相当了解的角色,然后让这个人做些让你完全措手不及的事情,看看这会把你的故事引向何处。
争吵。让两个角色就一些完全世俗的事情进行争论,比如谁把垃圾拿出去,谁为这部电影付钱。弄清楚这些争吵其实是关于一些更大更严肃的事情,比如谁来终结这场关系,或者谁一直在给予却没有得到任何回报。通过对话把这些都表现出来。
肢体语言。用500字描述两个角色坐在彼此旁边,不用对话,只是通过描述让读者领会到这两个角色对于彼此的感觉。
7、通过阅读短篇小说获得灵感。如果你想掌握短篇小说,你应该尽可能多的阅读短篇小说。你应该阅读经典和当代大事的作品,用别人的写作来激发你写自己的小说。这里有一些现代和经典的短篇故事可以激发你写出更多你自己的小说: 契诃夫的《小姐与小狗》
埃德加·爱伦·坡的《一桶白葡萄酒》
海明威的《一个干净明亮的地方》
尤多拉的《熟路》
雷蒙德?卡佛的《大教堂》
艾萨克·阿西莫夫的《消逝的过去》
雷·布莱伯利的《草原》
蒂姆·奥布莱恩的《他们进行的事情》
艾丽丝?门罗的《乞丐女佣》
牙买加·金凯的《女孩》
乔伊斯·卡罗尔·欧茨的《你来自哪里,去往何方?》
裘帕·拉希莉的《停电时分》
朱诺特?迪亚斯的《如何和一个棕色女孩,黑色女孩,白人女孩,或混血儿约会》
马洛里·布莱克曼的《云破坏》
弗朗茨·卡夫卡的《变形记》
方法2:提高你的故事写作技巧
1、参加写作班。写作班是学习写出精彩文章的好途径。找一个专门训练一般写作技巧或你感兴趣的写作班。写故事可以分为各种形式,从儿童书籍到杂志文章都有。
2、练习描写人物、动物、物品和风景。另外还要练习描写情绪、感情和反应。一位好的作者知道如何最有创意地描述这些对象。尝试描述你身边的东西。例如,假设家里挂着紫色的窗帘,那么窗帘看起来像是什么?会让你想到什么?它们在家里的哪个位置?
但也不能过度描述,否则会拖累整个故事。要尽量在读者心目中描绘一幅现实的画面。
3、尽量以引人入胜的方法来写故事。没人喜欢读平淡无奇的故事。要用独特的词语。多翻翻字典,找些吸引人的字眼。或者多看看你喜欢的节目。要生动有趣,让读者对你的文章欲罢不能。目标是引起读者的兴趣,让他们想继续读下去。
4、避免语法错误。确保读者能看懂你写的东西。用语不当会让读者感到困惑,当你在写一本适时的书时,你要尽量多用与时俱进的词语,并要避免错字。但是,文中主角确实要说一些错误的用于,那记得用引号把它们引起来,好体现出主角的真实语言和思维。
5、写出心声。文章饱含感情,就会像真正的故事亲历者一样娓娓道来。写自己感兴趣的内容,为故事做最好的构思。学习用心写作。听取建设性批评,这对提升你的写作技巧大有裨益。还要知道什么时候是抱怨或嫉妒。只要多练习,你就会懂得这些。
方法3:展开你的故事
1、发展你的观点。大多数短篇小说都包含第一、第二或者第三人称的观点。如果你是初写者,你应该坚持只写一个观点。这里会讲种观点以及它们是如何使用的: 第一人称。第一人称是由一个人物直接用“我”来代表自己。“我从来没有把这个故事告诉给其他人”就是一个第一人称的写作例子。如果你想最接近地表达一个角色的想法和观点,那么第一人称是非常合适的,但是如果那个角色的观点太狭隘的话使用第一人称也会有些束缚。在你刚开始写作的时候,第一人称是最简单的写作角度。
第三人称。第三人称是你用“他”或“她”这样的外部视角来写作,比如说,“他累了”。用第三人称,作者可以从一个离角色更远的角度去考虑他的想法。
第二人称。第二人称将读者直接作为“你”。比如,“你走进你的办公室”,这是一个吸引读者的好方法,但是有可能会被使用得有点过头。
2、发展你的故事情节。每一个短篇故事都应该有一个抓住读者的情节,让读者追问接下来会发生什么。这并不意味着你的故事需要有一个高速追击或者谋杀的情节。如果你的情节精彩哪怕只是两个角色在喝咖啡聊天,读者也会想知道接下来会发生什么。虽然每一个短篇故事都是不同的,这里有一些短篇小说应该具备的基本要素: 上升的行动:这通常是短篇故事的开始,读者会看到主要角色、故事情节和中心冲突的时候。然而,有一些故事在行动进行中开始,让读者想了解到底是怎么回事。
冲突:故事的惊险之处。“每个故事都得有紧要关头”,否则读者不会想继续阅读,无论你的语言有多美。每个故事都得有冲突或者紧张点。它的剧烈程度可以如同两个男人争夺同一个女人,或者一个女孩想知道她的朋友是否会邀请她参加派对。冲突的本质并不重要,重要的是,观众必须关心发生了什么。
下降的行动:故事的解决。在冲突解决或讨论后,这个故事已经结束。但是大多数短篇故事没有干净幸福的结尾,甚至没有一个干净的结尾。很多故事都用一个词语或一个意象作为结尾,留给读者想象的余地。如果故事是干净利落的结尾,那么你就已经降低了故事的神秘感和魅力。
3、发展你的人物角色。你的故事需要有一个或几个你的读者关心甚至支持的人物角色,即使这些角色并不正直或者并不是好人。你可以通过很多种有效的方法描述你的人物角色,这里有一些方法可以让你的人物角色给读者留下深刻印象: 描述他们在说什么。一个完美的对话可以洞察一个角色的本意——尤其是当对话不符合他的思想的时候。
描述他们在做什么。这个角色是否在没有闹钟的情况下,每天早上六点起床?或者他会花上几个小时按“小睡”按钮才起床?每个细小的动作都可以帮助建立角色,虽然在一开始看来这微不足道。
描述他们长什么样子。这个角色会精心打扮逛超市?或者陷入深深的悲伤时疯狂大笑?一个角色的外貌可以展示他的精神状态。
描述他们是如何与他人交流。你的角色是柔弱害羞?还是专横霸道以至于周围的每个人都不敢开口?他对于服务员的态度很友好,因为他母亲是一个服务员?或者他对于服务员态度恶劣因为曾经有一个女服务员伤透了他的心?或者只是因为他想要那样做?把这个角色放到社会中去可以反映出很多东西。
4、发展对话。对话是角色所说的话,通常放在引号里面。对话可以反映出很多事情,不管这些事情是否是人物愿意让别人知道的。你需要让对话听起来像是真人说出来的而不是听起来太花哨或太生硬。大声朗读你的对话,看看它是否听起来像是实际生活中一个人会说的话。 两个角色的对话可以展现很多他们的动态。
注意那些没有说出来的东西。例如,如果一个男孩对于父亲错过了他的棒球比赛很失望,如果他们下次见面的时候男孩根本没有提到那场比赛,而只是问父亲,“你工作如何?”这样可以反映更多东西。
避免让你的对话显得突兀,比如说,“玛丽提到”而不是“玛丽说”。
5、设置你的故事场景。短篇故事的环境设置至关重要,因为它可以左右整个故事的展开。如果你的故事设置在一个普通房子里面并且和整个故事没有什么关联,那没有关系。但是如果一个人物的情妇冲进这人物和妻子所在的房间,那么每一个细节都很重要,因为这能揭示出这个人物和他妻子的关系——而这也是他的情妇所想的。思考你的场景多大程度上能够左右故事发展,并据此设置你的故事场景。 即使场景设置对于故事来说不重要,也要避免混淆读者,要让读者知道事件在哪里发生,即使只是在伊利诺斯州的牛镇,或者一个偏僻地方的毫不起眼的高中。
时间设置可以被认为是场景设置的一部分。如果你的故事背景设定在1960年代,给读者足够的线索,或者直接讲出来,让读者不必花大部分的时间去想这是发生在当下。
6、写出你的语言风格。在写作中,写作的语言是独特的,它可以被辨别出来这是你的作品。你的语言应该有自己的特色、节奏、韵律,没有人能够复制它们。在短篇写作者最开始写作的时候,试图模仿他们最喜爱的短篇小说家这是人之常情。但是当你成为一个短篇小说作家后,你就应该找到表达你思想和观点的独特方法。 “语言”描述了作者的话音方式,不只是人物的有声语言。短篇里的每一个文字都帮助作者形成自己的风格。
7、避免一些短篇小说写作的陷阱。虽然有些指南,但是对于如何成为一名优秀的短篇小说家并没有任何明文规定。不过们你可以避免一些短篇小说家常犯的错误,从而离一个优秀的短篇故事更近一步。在你推进短篇小说的时候,这里有些东西需要思考: 避免“信息倾泻”。“在故事开始时,不要把你认为他需要知道的事情全都告诉他。如果在任何实际事情没有发生的时候,你花三页来描述一个角色和行动,你的读者会感到疲惫。
避免诡计结尾。没有一个人愿意看完一个故事却发现这一切都是梦,或者被告知这一切都是从一个外星人的视角来看的。
保持简单。你可能认为需要使用华丽的、精美的语言来写作短篇小说。如果你是要写一个发生在华丽城堡的上流社会的故事,那么这可能是最好的选择。但是对于大多数情况来说,最好保持语言的精炼和简单。
避免在对话中阐述。叙事,不是对话,应该告诉读者故事的基本信息。对话应该用来更多地表现人物特征、他们的挣扎、关系,而不是给出故事的“事实”。举个例子,一个人物不可能说,“山姆,虽然你20岁了,这是你在哈佛的第二年??”因为这些东西人物早就知道了。
保持故事的重点清晰。当读者看完你的故事或者还做了别的事情后,他都应该能够回答“什么是关键?”如果一个读者看完整个故事,不知道故事的关键在哪里,那么这个故事就失败了。
方法4:修改你的故事
1、先把它放到一边再回去看它。给你的故事一个喘气的机会——即使只是一天。然后,用一个新的眼光去看它,用一个读者而不是作家的眼光去看。作为一个读者,哪个句子你觉得不必要或者令人疑惑?哪些事实你需要了解得更多?哪些情节点设置得太明显或者太复杂?用心的眼光读你的作品可以给你一个新的视角,去发现哪些是可以改变的。 有时候只是把你的故事从word文档中打印出来就可以帮助你从一个新的角度去了解它。
如果你真的想完善这个故事但是又被完全难住了,试着把它搁置一两个月。你会惊讶地发现你将从这段时间获得更多的想法。
把你的作品放在一边一段时间是一件好事,但是如果放置太长你会对它失去兴趣。
2、获得反馈。如果你已经准备把你的故事分享给世界,你可以先把它分享给一个亲密的朋友,一位作家,一名英语老师,甚至一群作家。在对它的意见完全角成之前,不要问,否则你会觉得你受到了批评。加入一个写作工作坊,和一群志趣相投的人认真致力于写作,可以帮助你在写作上获得新的视角。 反馈是有用的,你必须接受它。如果你认为你的故事是世界上最完美的故事,那么你将听不到任何人说的话。
确保你的故事给到了正确的读者。如果你在写科幻小说,但是把故事给了一个从没有看过科幻小说的作家朋友,那么你将得不到最好的反馈。
3、修改故事有很多种技巧。有许多不同的方法来修改一个故事,这取决于你的初稿如何以及你还有多少工作需要去做。很多故事需要修改10遍或更多的草稿才能完成,所以当你觉得你得修改故事的“一切”的时候,不要沮丧。当你修改作品的时候,这里有些事情需要考虑:需要改变人称。你可能认为你的故事以第一人称效果最好,但是第二次读,你会发现第三人称对于你想表达的故事效果更好。
减掉那些冗长的话。一个好的经验是在你确信你完成后,删掉故事的250字(前提是故事至少有十页)。你会惊讶地发现有很多不必要的废话。
减掉那些混乱的话。问问你自己如果你没有写作整个故事,是否能够完全理解发生了什么事情。也许你自己对于故事的结构很清晰,但是你的读者也许会很困惑。
一定要融入感情和声音等。感情会让故事更生动。毕竟,好的故事怎么能没有感情呢?
如果有必要的话多做研究。如果你的故事设置在60年代的纽约西村,而你其实并不如你自己所想象的那么了解这段历史,那么你就需要花时间去学习,然后才能够写出发生在这片区域的让人信服的故事。
坚持。当你感到绝望的时候,提醒自己没有任何故事的初稿是很好的——但是如果你写了第二个、第三个甚至是第四个初稿,那么你就有可能编写一个惊人的短篇故事。
小提示使用感官语言。这是把你的读者拉进你的故事的关键。保证你的听众可以“看、闻、听”他们的环境。你不想要这本书无聊或生硬,你想要你的读者去想象每件事物的样子,通过你的语言画一幅画。再次提醒,不要描述每棵树上的每一片叶子,否则情节会被拖累。
建立你的角色,记住,这个角色不能永远保持在相同的年龄。当他们长大、他们的情绪、性格都在改变,他们可能会更容易情绪化、激动。给你的角色一个你可以建立联系的年龄跨度。
尝试和你的角色生活一段时间,了解他们的人格。让你的角色跟在你身边,和你聊天等等。就像是有个假想的朋友,但它们在你的故事中至少是真实的。实际上这会帮助你更了解你的角色。
人们通常不会说完整的句子,它们只给一个词回答。所以偶尔使用一些短语比如“是的,嗯”等。不要过度使用它们!好的对话并不意味着像是一个真正的演讲:这是真正的演讲,但是把所有枯燥部分都裁剪掉之后的部分。
好好考虑你的角色(他们是谁,他们是怎么想的,他们想要什么,他们害怕什么),设置(时间、地点),和冲突(人与人,人与社会,人与命运)。这些将使你的故事变得有趣。
编辑,编辑,编辑。检查标点、拼写、语法和句子的意义,当然——不要忽视大问题。你的角色的行动和反应可信吗?你走过捷径,有没有让它变得世俗或肤浅吗?
如果你很容易受他人写作的影响,不要读太多。坚持看那些你熟悉的书,并且研究作者如何按时间发展人物、情节、目标。
把你的生活经历作为故事的灵感。
检查完善你的措辞。找到你所寻找的准确地词:人物是沮丧还是焦躁?研究和思考这些话的内涵。试着看看“风格的元素”之类的指南,然后你可以学到如何通过一个明确、有效、独一无二的方式表达你想表达的东西。
确保情节不是太混乱,如果太多事情同时在发生,停一停。休息一会儿,保持头脑清醒。从头到尾把整个故事读一遍,这会给你新的视角,有助于你找到下一步该去哪儿?
减少那些小对话标签(例如“安德鲁说”或“莫莉低声说”)。想一想你应该怎样告诉读者谁在说话?通过每个角色独特的语言以及把对话植入到场景中。人们说话的时候也在移动,事情围绕在他们之间发生,通过上下文的线索来暗示这句话是谁说的。如果你真的需要使用“说”,用吧(混淆读者更糟),但是如果你真的描写一个现场,你通常发现它是不必要的。使用省略的话、一个口音,一个权威的口气,顺从的口气,或者通过语言选择说一些简练的话。使用方言要非常小心。如果你必须要使用它,少量使用就好。如果你非常了解你的角色,你知道他们会怎样表达,他们表达的方式,还有他们永远不会说的事情。
在写作的时候,比如写一本书,通常把每天花一小时写下每天你去了哪里,你在哪儿,你将要去哪里。
上网查找名字的含义来给你的角色取名。如果你找不到一个合适的名字给某个角色,这种方法很有效。比如,如果有个人在你的故事里是一个猎人,那就在“意义”里面有“猎人”这个意思的词语中找。你会得到一串符合这种描述的名单。Chase这个名字的意思就是“猎人”,所以你故事中的这个人可以取名为Chase.
知道你的主要人物是什么样?不要让一个傻乎乎的孩子说一个很酷的词,你知道他说不出来这样的话。要像了解自己一样了解你的人物角色,一天用你人物的脑袋思考。
读书,在写作一本书之前阅读上千本书。踏上一次勇敢、集中的阅读旅程,去感受这位作者如此吸引你的魅力。记住要选择那些跟你的故事相关的书籍,并且在作者页面调换时做好笔记。如果你想写出一个深刻的、激动人心的小说,J·K罗琳的书则是一个很好的例子。注意哪种风格给了每本书意义,哪些吸引到你。人物有思想深度么?作者是否使用了感官语言?记住这点,当然同时也要记住保持你自己的写作风格。
如果你不知道如何使这个故事往下发展:尝试写下你脑海里面的一切事物。最终你会得到很多好点子,你可以用它们来编辑/替换你刚刚写下的东西。
停下来,抽出时间休息。出去散会儿步,听一些鼓舞人心的音乐,做公交车去一个特别的地方,甚至只是做一些日常的活动,让你短时间内忘掉你的故事。然后过一会儿再回去尝试写,然后故事就会有灵感了。如果每隔一段时间休息一会儿你的头脑会更加清晰,你不会想太多压力。如果你试图坐下来一口气把它完成,你会很快就累了,你的写作兴奋劲儿也会很快跌到谷底。所以每次休息大概半个小时或者更多,这取决于你的情绪以及你可以到思维空白之前你可以坐多久,但是你不应该等到你思维空白之后,你应该休息,这对于故事和你本身的活力都会很有帮助。
也许你已经把自己画到了一个角落里。情节真的会像你想要的方向发展吗?你所描写的场景是必须的吗?换种方式看看结果是怎样的(它在这儿,就在你的脑海里)。
让你的大脑苏醒并运行。玩字扑克:收集一组吸引你的单个词(名词、动词、形容词、副词)。把每个单词卸载一小片纸上,当你已经有大量的小纸片时,把它们都放进一个大盒子里,然后取出五个。用这几个词构造一两个紧密的句子,很快你的想法将会合并起来。
一旦你开始一个故事,在你写作的时候,时刻记住角色如何思考如何行动,他们害怕什么他们坚持什么。
不要照抄其他的书,如果你遇到写作障碍,试着去寻找灵感。
警告不要拖着故事走,不要在某个问题上延伸,给出足够的细节来激励读者去了解和发现乐趣。
让你的故事变得有趣,不要抄袭别人的作品。写一个好的故事总会占用一些时间,请耐心等待!*不要常常使用大而华丽的词语。这听起来不专业,就像你用计算机写给你自己一样,但是也不要常常使用一些无聊的、平淡的词语。
确保你变换了句子的长短。
描述风景时用的篇幅不要过长。
你很自然地使用一些对你所亲近的人的描述,比如你的家人。要么伪装这个人物,以免冒犯你的家人;要么知道你会在一段时间内支持他们的不好的一面。
客服写作障碍,写作障碍是非常常见的。你会变得沮丧,但是不要放弃;休息一下,让你的大脑放松。记得BIC,屁股坐在椅子上,躺在上面说出你脑袋里想到了什么,这就是BIC!
D. 什么是非虚构故事非虚构故事怎么写
作为一个在各大平台发表过累计超10万字非虚构故事的全职作者,我来谈谈自己对于非虚构故事的一些浅薄见解。
至于非虚构故事怎么写,作为职业写非虚构的写作者,我的经验是:1,要善于拼凑。拼凑的意思是,在一件真实事件中,你说掌握的信息如何结合起来,如何省略部分不重要的信息,以达到整篇故事情节紧凑,引人入胜的效果。2,要有普世价值和社会意义。生活中的鸡毛蒜皮并非不能写,只是这些鸡毛蒜皮能不能折射社会中的一些现象呢?假设,我有一个邻居,俩老人吃穿不愁,却始终闷闷不乐,是因为他们的儿子虽然在国外赚很多的钱,却对他们疏于陪伴。从没有出过远门的俩老人决定出国去探望儿子。这本是一件小事,但如果能写出父母与儿子之间的温情,同时反映一些关于老人缺乏亲人的陪伴和爱的社会问题,那么就值得写下来,成为非虚构故事。3,要有良知和底限。这个良知和底限,指得不是故事中的人物,而是写作者本人,如果一篇非虚构故事里没有一个好人,那么至少写作者得是善良的,他是整篇故事的底限所在,如果世界黑白不分,至少写作者要有明辨是非的能力。