㈠ 怎样拍出同一人物多次出现在画面中的趣味效果
这个,首先得记录轨道数据,因为涉及到摄像机同一景别多次弯码余移动。其他和拍摄静态多点换位一样。另外,绿屏抠像也可以实现。先拍摄空镜头,再分别拍摄固定人物,然后利用反求软件,确定摄像机运动轨迹。把人物抠像后放入反求之后的画面。设定位置埋滚。后期调整。调色。后一种我是用过的,前一种没试过。不知道你说的模尺是不是这种情况。但愿能帮到你
㈡ 在摄影中怎样拍出电影视角感的镜头效果
当我们观看戏剧或电影时,我们会感受到创作者想要呈现的角色和故事,有时觉得自己是故事中的角色之一,并且正在与故事中的角色同时进行活动或面对这些事件,我们在摄影中怎样拍出电影感的视角呢?这些构图和电影视角有助于使美丽的照片看起来完美,怎样用摄影来传达主题故事?
㈢ 怎样拍一部没有主角的电影
我会选择不需要男女主角的拍摄题材,比如纪录片。
纪录片最大的特点就是真实记录发生的事情,我只需要用镜头记录好身边发生的事情,保持一种公正客观的态度即可,采用最自然的镜头剪辑方式,拍出来的片子不需要男女主。
我个人觉得呢,应该是不行的。
因为在电影中主角的定义其实就是简单的说就是戏份很多也在故事中举足轻重的角色。那种叙事人物分分散散而且之间戏份都差不多电影并不是没有主角而是被称为多主角,就是因为有这些特性。
其实哪怕对象不是人,而是建筑物,比如《帝国大厦》,那要说点实际的,帝国大厦就是这部电影的主角。如果你拍雨,那名字要最能概括内容的应该叫什么?就是“雨”,雨也是主角。
一些人会说某个电铅蔽影没有“女主角”“男主角”,是因为没有一个角色站到了那种位置,不是情侣、朋友或者是别的会互相有羁绊的关系。
还有像《低俗小说》就是淡化了人物视角,所以容易让人觉得整部电影只是讲了几个人在两天里干的事情,而不是在讲这几个人在这两天里干了什么。
以及可以说没有主角光环的《老无所依》也是常年被认为是没有主角的电影。
拍一部没有主角的电影,难度有三
第一:执导的个人能力问题。“执导”对于一部电影来说,重要性堪比人体的大脑,对于能力的需求还是很高的,不论是拍摄等现场可见的技术要求,还是对幕后、剧本呈现等不可见的能力要求,都是非常高的,一部电影的完成度如棚余何,精彩度几分,执导占有很大的比重。
第二:剧本的问题。一部电影也好,一篇散文游记也罢,没有一个明确的主题,那它的可看性,一点都不过分地讲——是零!那么,没有主角是否就等同于没有主题呢?这是一个“包含于”与“被包含”的问题,当然主次关系,决定了,主题占有绝对首位优势。不管你有没有主角,你的主题一定得是有的,电影主题,凝聚着一个电影的灵魂,所以第二个问题就是,你确不确定你的电影主题足够优秀?!
第三:承接第二点,你的主题确定了,你的电影有没有主角这一点也就完全可以确定了,你确定你的主题表达不需要主角支撑?如果确定,那你真的是足够优秀了,怕是国内国际大导都没你这等胆识了。
怎么说呢!我们总是习惯性的去找男女主角,以及他们在里面的一个个的定位,但是如果说真的要拍一部没有主演的电影我觉得首先要确认电影的一个宏观中心思想。其实就拿“北平无战事”来说吧!它就是一个典型的群戏,没有明确的主角,没有明确的配角,但是让人看的很爽。一个好的剧本,一个好的导演,才是导致一个好的故事的走向。
拍一部没有主角的电影,难度是有的,因为它和我们传统意义上的电影不同。
那么如何拍一部没有主角的电影呢?我的建议是:
第一是可以拍成大家都是主角,围绕一件事,大家的出境是差不多多的,这样一来,大家都是主角就是大家都不是主角。
第二是以叙事为主,事情是主线,人是次要的,这样就变成了主角是事,而不是人,就没有主角了。希望可以帮到你。
群众们常见的两个方式,第一方式,有一种电影形式叫杂烩电链激滚影,学名叫什么不知道,象《巴别塔》《野店三个妖》《每人一分半》《黑客帝国动画版》就是把几个不太相关的故事捏到一起,没一个串连起全片的主角。第二种方式纪录片,科教片。
没有猪脚或有几个猪脚,基本的 背景要算的上好 辉宏,里面的几个角色也要有各自的人生书写出来,故事情节要让大家都想起
我想起那天下午在夕阳下的奔跑,那是我逝去的青春
那每个角色都要走自己的性格故事
而且不存在主角光环之类特权
需要把每个人换到主角的角度来写
㈣ 怎么做到拍戏时,例如有个画面是在电梯里的第一视角画面,却又能放出第三视角,里面没人拍摄
这种情况有很多种办法可以办到的,比如通过视觉死角隐藏拍摄的机器,或者实际拍摄的机器很小不易被发现。最简单的就是拍多次视频,每次以不同的角度拍摄,然后通过后期视频软件的尺顷谈陵碰剪辑,将多个视频拼贴到一起,这样就可以一个视频出现多个角度了。也不会看到乎纤拍摄的人和机器,还有许多的办法,要是感兴趣的话可以深入的学校习一下。
㈤ 在没有替身演员的情况下 如何让同一个演员出现在同一个画面中 而且这个演员在画面中还做了不同的动作
那是镜头拍摄的手法。先拍一个人在做一些动作,另一个是替身,再拍同一演员另一个动作,两个镜头重叠,就是一个画面了。 看在什么镜头情况下运用而已 <双龙会>是成龙九十年代中期的作品,电影演员中汇聚了香港大部分的导演,有兴趣的可以仔细留意以下:徐克,吴宇森,张之亮,许鞍华,刘家良......哇!...好了,言归正传,在这电影中,由于早期的电脑合成技术还没那么发达,很多情况下都是利用剪辑,蒙太奇的方式去处理这中场面,如果镜头同时出现两个的时候,通常看不到脸的那个就是替身演员,如在浴室刚准备洗澡的那以个镜头,还有在车间的几幕;如果同一个镜头能同时看到脸的话,那就要留意他们在画面中是否接触或重叠,如果没有,那就是固定机位拍摄成龙不同时间表演,最终合成在一起,假如你留意的话,发现这样的镜头是特别多的,而宽世接触重叠的镜头很少,多留意你就会发现其中有许多奥妙。遗憾的是这不电影没有用到“运动控制”这套拍摄系统,这样就不限于固定机位拍摄了(可参看《回到未来2》)。 <救世主>是2001年的电影了,这个时候由于电脑合成技术的成熟,制作这类的电影不再存在难度了,关键是怎么样把故事说好。这部电影的动作指导好像是元奎,而且两个李连杰中其中就有一个替身是他,这也是当时为什么有些人质疑李连杰身材发福的原因了....。其实这不电影并没有利用到很高端的技术,不像《黑客帝国》《指环王》要开发大量的新程序去制作。电影制作首先用3D扫描仪获取李连杰等演员得到3D的模型,用高分辨率的摄像机拍摄李连杰喜怒哀乐等表情,然后利用这些资料在电脑中创造虚拟的替身,一般情况制作头部就可以了。在两个李连杰对打的镜头中,侍数其中大多数在实拍时老巧首都是李连杰和他身材相似,身手接近的替身对打。替身的脸会带着特殊的面具,主要是用于电脑跟踪,方便把虚拟替身合上画面,要更详细了解可以找<救世主>1区发行的DVD,其中大量的花絮介绍这方面。 望采纳!
㈥ 请问电影中一个画面里的人物消失了其他人还在怎么拍的
电影是一帧御大一脊拆悔帧的,先确定好演员的位置,假设消失的演员为A,拍摄A在镜头中,固定其他不会消失演员的位置,镜头位置也固定不动。定帧。A离开,其他演员樱正保持位置,开机拍摄。ok,A从镜头中突然消失了。
另一个方法:有专门的软件可以消去你不希望出现在镜头里的画面,比如AE
㈦ 如何拍出一组有故事感的照片
如何拍出有故事感的照片也就是如何用组图表达故事。
用朋友圈来举个例子:假如你在朋友圈晒娃,放了九张大头照,这就不是一组有故事感的照片。
这9张大头照可能除了妈妈自己,其他人都注意不到其中的区别。
那什么是故事感故事性的表达呢野卜裂?
一组故事性的照片,必须要有环境、人物、有人物的表情、有正在做的动作。总结成两句话就是:谁在哪里,做了什么。也就是说你这一组图片必须表达清楚是谁在哪个地方,他在做什么事情。如果一组照片能把这两句话表达清楚,就是一组有故事感的照片。
如果要拍一组孩子写作业的照片,你会怎么拍?
正确的拍法是第一张拍孩子拿出作业本,第二张再拍一张孩子正在写作业,而正在写作业,这个动作又可以分几个镜头去拍。弊散可以从前面拍一张他正在写作业的样子,再从背后拍一张,还可以正在写作业的一个特写,这个特写可以从侧面拍,也可以是从背后来做一个俯拍。
拍特写,脸可以不用入镜,就只是拍手和作业本就可以了。最后一张拍作业写好了,可以拍孩子和写好的作业本,也可以只拍写好的作业本,这就是一组有故事感的照片的拍法。
分镜是故事感照片的一个拍摄思路,观看者只要看图片,就像看故事一样。它能够从一张张的图片里能看到一个故事的发展脉络,也就是说能清楚的看到孩子在做什么,在哪里做。
在拍摄故事感的照片之前呢,我们还必须了解一个知识点,就是景别。
景别就是人所占照片的面积大小,景别分为特写、近景、中景、中全景、全景、远景。
特写就是大头照,或者是身体其他局部位置的一个拍摄。比如孩子的面部表情,长长的睫毛,可爱的耳朵,小手小脚小嘴巴鼻,都是属于局部拍摄,非常适合特写的方式去记录。
拍局部特写的时候要注意,一张照片就展示一个重点,比如拍耳朵的时候,就直接拍耳朵就可以。
近景就是拍胸部以上的上半身,中景就是腰部以上的半身照,中全景是膝盖以上的拍摄,全景就是全身照,远景就是人小环境大的一个照片。全景和远景的区别是,全景突出人,远景表现的是环境,人物占很小面积。
远景里面如果没有人物的话,那它就属于一个空镜头,空镜头可以起到一个呼吸的作用。假如朋友圈里的9张图片全是人,大家在看到这样的图片的时候,内心是什么感受,会不会感觉太满了?但是如果这9张照片穿插几张空镜头的话,这一组图就会变得更有节奏,就不会让人感觉压抑。
空镜头还有一个作用是承上启下,比如拍一张孩子在吃饭的照片,然后又拍了一张孩子在睡觉的照片,那中间颂闭是不是应该放一张嗯空镜头来转折一下呢?
在我看来可以拍一张孩子吃完饭的一个空碗,表达饭已经吃完了。于是在吃饭和睡觉之间就有了一个场景转换。如果没有空镜头的话,就变成吃饭就睡觉了,场景转换会有一点点生硬。
关于故事感的照片具体要怎么拍,我总结了4点分享给大家:第一点就是不看镜头,一组不看镜头的照片,他就会有满满的故事感,一看镜头画面就只有一个故事。第二点远近结合,各个景别交叉使用;第三点会用分镜,用几个镜头讲一件事情。第四点不求一气呵成。
㈧ 电影拍摄中的大场面无人场景是怎么实现的
你说的这两部,都是特别和政府合作,专门封了街道的。而且拍的时候赶的时间特别紧,一般是夏天凌晨,那样天亮的早,而街上相对人巧吵较少,不会影响特别大。
其段简他的,一般都是模型加后期特效握宽裤修饰,现在的模型技术已经很厉害了。
㈨ 照相时本来周围没人为什么镜头里会出现人物
这个世界上没有鬼
照相机会忠实于返猜亩现实,
所以,你拍照的时候漏森兆尺,肯定背后有人。
㈩ 很多电影里有一些所有人静止的镜头,这种画面是怎么拍
如果画面里面的人物动作并没有一些特别的难度,那就是保持动作不动,然后用摄影机拍的。
这个是由很多台摄像机百城弧形同时拍摄,然后在用电脑制作出来的效果,如果摄像机之间相互拍摄到了的话,就要用电脑设计虚拟背景然后把摄像机隐藏。
比较经典升察的就是黑客帝国里的子弹时间的概念。所谓“子弹时间”是指,被拍摄人物几乎静止的同时,摄像吵梁茄机以其为轴心在周围飞快地旋转。很多人现在都知道,这段镜头实际上动用了多架摄像机,制作人员从不同渣缓角度拍下同一动作,然后输入电脑加工处理,最后再加上子弹飞行的动画。但可能很少有人知道,“子弹时间”的画面如此酷眩,《黑客帝国》的特效总监加伊塔所采用的却是100多年前摄影术刚出现时的技术。