Ⅰ 讲一个故事需要那些步骤,也就是怎样讲好一个故事
编故事主要试题形式
一、命题类。
命题类是一般性的考查方式。这是招生高校考查戏剧故事写作能力的主要方式。题目的形式多种多样。例如:《雨夜》。
二、续写类。
故事开头应该给出,要求考生编织主题情节和故事结尾这类题目有很强的发散思维特点。
三、组词类。
组词类是将毫不相关的几个词编织成一个戏剧故事。例如:书架、相片、电影。这类题目类型主要考查考生的组接、整合以及故事的分层构架能力。
故事元素
一、人物性格----一个人较稳定的对人生的态度,及与之相应的习惯化的行为方式。
二、情节----人物性格和人物关系发展变化的过程。
三、结构----情节的布局和规划。
四、主题----贯穿故事始终的深层情感和思想。
五、矛盾冲突----故事发生发展过程中,由于人物性格和目的的不同,所造成的难以调和的对立和较量。
六、情境----故事发生、发展的特定情势和具体环境。主要包含:自然和社会环境、人物关系、事件发生发展时的情势。
七、悬念----引起观者的心理期待,然后有计划地满足或不满足他们。
八、巧合----故事的常用技巧,目的是为了引发矛盾冲突,或加强矛盾冲突的激烈程度。
九、对比----故事的常用技巧,利用主要表现对象和次要对象的比较造成反差,以衬托和突出主要表现对象。
十、伏笔----对将要在作品中出现的人物或事件,预作提示或暗示,以求前后呼应,使故事达到情节合理、结构严谨。
十一、细节----故事描绘形象的基本单位。组成情节的每个细微末节。
十二、构思----创作前对故事各个元素进行总体设计的思维过程。包括:审命题、选素材、定题材、各元素设计等。
Ⅱ 如何编故事
故事不会写要么没有故事素材写,要么就是写的很平。
其实这根本的原因就是对故事的潜在原理不了解。
所以与其去讲如何准备故事,还不如踏实的先了解故事的结构,先清楚故事到底是什么?
首先你要先知道什么是好故事,然后你才能朝着那个方向去靠近,其次是它为什么好?有哪些因素让它是个好故事?
能做到这一步你写出来的故事至少能及格了。
在写故事之前,我们需要先确定准备创作一个什么模式的故事?
故事的模式非常多样,但简单概括来说就两种:
1.一个人要达到某个目标或者遇到某事,以一个主人公为主,贯穿始终,表现他的成长和人物的转变。
比如《辛德勒的名单》;《阿甘正传》。
大家都知道,完整的故事应该有起承转合。
那么编故事最重要的环节就是开头和结尾,也就是“起”与“合”。
人物和地点我们也有了,剩下的任务就是如何让整个故事更合理连贯,也就是承接和转折。
有了一个内核不错故事的骨架,在往上添肉塑性就更容易多了。
所以不要着急写故事,先试着用一句话概括你的故事!
------------
更多内容可以关注公众号:艺考诗社
会有故事写作相关的电子书分享,和一些艺考干货。
Ⅲ 故事结构的七大关键步骤
成功故事的特点就是在每个故事的表象之下,组成故事结构的七大关键步骤能够以有机方式环环相扣。
探讨故事的结构,其实就是谈论故事如何随着时间的推移而展开。打个比方,就像所有生物的生长过程看似连续不断,但是如果仔细观察,就可以看出其中存在着一些步骤或阶段。好故事的发展也遵循着同样的道理。
一个故事从开头到结尾至少有以下七个发展步骤:
不同于“三幕式结构”等机械式结构可以随意从外部强加于故事之上,这七个步骤从一开始就嵌套进故事的内核。这些步骤以人的行动为基础,因此是故事的核心。也是你成为成功作家的基石。而且这七个步骤不仅仅是可以用作故事创作的基础结构,也是任何人想解决人生问题的必经途径,在此,现实生活和故事创作想要解决的问题是相同的,方法也是一致的。唯有如此,我们创作出来的故事才能够走进生活、切近人生。另外,由于这些步骤是有机的、隐含于故事前提之中,所以它们必须正确地连接在一起,故事才能给观众带来最大的冲击。
下面我们看一下每一个步骤如何在故事中发生作用。
1、弱点/需求
故事的主角从一开始就深受自身的某种或多种严重的弱点或缺陷牵制或困扰,他的内心缺乏某种重要的特质,而这些缺陷和弱点即将摧毁他的人生。
在这个过程中,主角必须克服自己的弱点或缺陷,满足自身某种内在的需求,以某种方式获得改变或成长,才能拥有更好的人生。
需要强调的是,主角的需求对故事创作的成功与否至关重要。这个需求是故事的源泉,同时也设定了其中每一个步骤。因此,当你在创作故事主角需求的时候,关注以下两个关键因素:
(1)主角在故事的开头时不能觉察到自己的需求。
如果创作者违背这个原则,主角从一开始就知道自己需求,故事也就该结束了。主角应该在故事结尾的时候,在“真实自我的揭露”阶段才察觉自己的需求,这是主角经历很多痛苦和挣扎之后才能够做到的。
(2)赋予主角道德层面及心理层面的需求;
在一般故事里,主角通常只有心理层面的需求,也就是主角必须克服的是性格上的严重缺陷,但是这个缺陷不会伤及别人,只会伤害本人。
在出色的故事里,主角除了有心理层面的需求外,还有道德层面的需求,这就是说主角必须克服某种道德层面的缺陷,并学习如何善待他人。一个道德层面有需求的人,在故事的开头总会以各种各样的方式伤害到别人。
在故事的创作过程中,需要同时赋予主角心理层面和道德层面需求的一个重要原因就在于这么做可以扩大主角的影响范围:他的行动不只影响自己,也会影响别人,如此一来,就能更加有力地打动观众。
赋予主角道德层面需求的另一个主要原因是:这样做能避免将主角写成一个完美的人或受害人,这两种情况都是故事创作的致命伤。因为一个完美的人看起来不够真实、不具说服力。
另外,故事从第一页开始还必须有“难题”,相比较而言,“难题”不像“弱点/需求”那么重要,但它仍然必须存在。所有好的故事几乎都是以重大挫折开场:主角陷入困境,故事的“难题”就是主角从一开始就陷入的危机。他很清楚危机的存在,却不知道该如何面对和解决它。
事实上,难题并不是故事的七大步骤之一,却是弱点需求的一个方面,而且不容忽视。透过难题和危机,我们可以很快界定某个角色,难题应该是主角弱点的障碍,观众可以通过危机迅速了解主角的弱点和需求,为故事提供快速起步。
创作“难题”的关键就在于:让“难题”简单而具体。
关键步骤创作技巧:创作道德层面的要求。
故事作者经常认为自己已经赋予主角道德层面的需求,事实上那只是心理层面的需求。记住这个简单的要诀:想为角色加上道德层面的需求,那他在故事的开头就必须至少要对一个人造成伤害。
这里有两个方式能为主角找到合适的道德层面需求:
(1)将道德层面需求与他的心理层面需求链接起来,
(2)将主角的强项转变为弱点。
在 优秀的故事当中,道德层面需求通常源自于心理层面的需求,故事角色因为有心理弱点,导致他对别人带来不利影响。
以下的几个方法可以为角色赋予道德层面和心理层面的需求。
(1)先从心理弱点着手;
(2)找出这些弱点可以自然产生哪些不道德的行动。
(3)辨识这样的行动源自于什么样的深层道德弱点和需求。
创造合适的道德层面需求的第二项技巧,是迫使角色的强项变成弱项。具体可以这样操作。
(1)找出角色的某项美德,让他对它热切追求,最后变得难以承受。
(2)确定主角信守的价值取向,然后找出这种价值取向的负面版本。
2、欲望
随着主角的弱点/需求而来的是他的“欲望”,这是主角在故事中想要得到的事物,是他的特定目标。
事实上,只有当这个关于欲望的故事线展开之后,观众才会真正对这个故事感兴趣。
把欲望当作引导观众跟随故事前行的轨迹,观众会借着这条线索和主角一起搭上同一班车,一起追求他的目标。欲望是故事中的单一驱动力,从结构上来说,欲望是牵引着所有其他元素的那条主线。
欲望与需求的关系非常紧密,在绝大多数的故事里,当主角满足欲望、达成目标,也就同时满足了自己的 需求。
很多作者经常犯的错误就是混淆了需求和欲望的界限。或者认为这两者是故事的同一个步骤。但事实并非如此,“需求和欲望”是两个独立的步骤,各自起作用。这个独特的故事结构步伐共同构成故事的开头,因此必须从概念上将它们各自的作用区分清楚。
所谓的“需求”,与角色必须克服的内在缺陷有关,有某种需求的主角,总是在故事的开头就受到某项弱点的牵制。而所谓的欲望,则是角色的外在目标。主角一旦产生欲望(外在目标),就会朝着特定的方向前进,并采取行动达成目标。
另外,角色的需求和欲望对于观众产生的作用也很不相同。需求是内在的,它能够让观众直观地看到,主角必须如何转变才能拥有更好的生活;需求是这个故事的关键,但隐藏在故事的表象之下。
欲望是外在的,它能够让观众与主角拥有共同的目标,追求同一个事物。即使在故事情节经历各种挫折、变化,甚至偏离主轴的时候,他们仍能与主角并肩前进。欲望是浮现于故事表面的,它让观众思考故事想要传达的主题是什么。、
掌握这个步骤的关键重点是:主角的真正欲望,是他在这个故事里面想要什么,而不是在生活中想要什么?
实现欲望这一关键步骤的技巧:从欲望叙事线开场。
我们知道,只有欲望叙事线出现,才能引发读者或观众的注意,但是如果作者想要跳过“弱点/需求”环节直接从“欲望”环节开始,那就大错特错了。
借着欲望叙事线开场,会让你的故事起步很快,但也牺牲应有的回馈结果,破坏故事的结局,弱点/需求是所有故事的源泉,它让主角可能在结局有所改变,让故事变得具备个人特色,也有意义。更能让观众在意。无论如何,不要省去“弱点和需求”的步骤。
3、对手
作者对于主角的对手——又称为对立角色经常会有很多误解,因为这些对立角色看起来、听起来都好像是一个坏蛋,无恶不作,如果我们这样看待对立角色,可以肯定的讲,永远也不会创作出优秀的故事。
相反地,我们必须站在结构的角度来看待这个对手。也就是他在故事中发挥的作用。一个名副其实的对手,不只是阻挡主角达成欲望的障碍,更是需要和主角一起竞逐同一个目标。
值得注意的是,我们这样定义的对手应如何与主角的欲望产生有机关联?只有让主角和对手去竞逐同一个目标,他们才会不可避免地发生正面冲突,而且这样的冲突会在整个故事的各个场景中一再出现。 如果我们的故事布局不能满足“竞逐同一目标”这一要求,就无所谓对手,因为两个人只针对各自的目标各取所需就可以了,根本就没有所谓的冲突,也就没有故事可讲了。
塑造与主角竞逐同一目标的对手,诀窍就在于找出两个人之间最深层面的冲突,问自己:他们之间之所以出现争斗,最主要的目的是什么?这个问题的答案必须成为故事的焦点。
这里的关键重点:从主角的具体目标着手,找出正确的对立角色;任何想要阻止主角达成目标的人,都是主角的对手。
4、计划
没有计划,就不可能有行动。这一点无论是在生活里还是故事中,原则都是一样的。计划是一套行动的指引或策略,主角通过实施这一套计划来克制对手,达成目标。在这里,我们需要注意:计划如何同时与欲望及对立角色产生有机关联,计划必须一直聚焦于如何战败对手,达成目标。
5、对决
在故事情节发展的中段,主角和对手为了成功达成目标,奋力向对方展开反击。”对决“就是主角与对手的最终冲突,它决定谁会胜出,达成目标。最后的对决可以是暴力冲突,也可以是语言上的冲突。但是它一定是是冲突的最高峰,最后的对决过后,一切问题得以解决,主角达成目标,完成心理和道德的再塑造。
6、真实自我的揭露。
对主角来说,对决其实是一系列强烈而痛苦的经历。对决的严酷考验,使主角对于自己究竟是什么样的人有了深刻思考和重大发现。故事的品质如何,主要是建立在真实自我揭露过程的品质之上的。想要打造出优秀的自我揭露过程,首先要了解的是:这个步骤和主角的需求一样有两种形式——心理层面的和道德层面的。
在心理层面的自我揭露过程中,主角剥除表象虽然不是被动的,但也不容易,这是主角在整个故事中最积极、最困难、最具勇气的行动。
但是千万要记住: 不要让主角自己站出来说明他学到了什么。这么做太刻意、太说教,只会让观众敬而远之; 这个过程最理想的方式是透过行动引领他进入自我揭露的过程,以此暗示主角很多的体悟。
如果作者已经赋予主角道德层面的需求,他的真实自我揭露过程应该也要包含道德层面的内容,主角不只以新的目光看待自己,也获得了如何善待别人的体悟。具体来说,他体认到自己以往如何犯了错,如何伤害他人;他也明白必须改变。接着,主角透过采取的道德层面的行动,证明主角已经改变。
到这里,我们可能已经明白,与真实自我揭露关系最密切的步骤就是需求。这两个步骤前后呼应,塑造你的主角的角色转变。需求是主角角色转变的起点,真实自我的揭露则是这个转变过程的终结。需求在故事的开头标志着主角不够成熟,也就是主角缺乏某种事物,因而牵制着他。在真实自我的揭露当下,主角的人格有了成长,他学会、收获的一切,让他接下来迎向更美好的生活。
7、新的平衡点
在“新的平衡”状态下,每样事情恢复正常,所有欲望都已消失,唯一的主要差异在于主角经历煎熬后,抵达一个更高或更低的人生层次。这是主角根本的、永久的改变。如果真实自我的揭露是正面的,也就是了解真实的自己是什么样的人,同时学会了如何好好生活,那么他的人生就更上一层楼,如果真实自我的揭露是负面的,也就是主角由于恶劣的人格缺陷而犯下大罪,或者他无法完成真实自我的揭露,他就会向下沉沦甚至毁灭。
Ⅳ 如何编写故事
对于编写故事,其实说难不难,说简单不简单的。如何编写一个好故事有许多讲究的地方。具体如何去做要自己去摸索,这样编写出来的故事才好看。个人一些编写故事的经历:第一次被一本故事书感动到,是在高中,看完后我合上书,画面里的人物如何一个个在我脑海中蹦出来,热泪盈眶,很是感动。突然就有个念头在我心里发了芽,将来我也想写书,编写好看的故事,可以感动人的故事。常常在放学以后,我就趴在桌上写小说,写一个个短故事,虽然稚嫩,但那种突然就知道自己该干什么的感觉真棒,好像被打通了任督二脉似的。现在想想,挺幸运的,十几岁知道如何就发掘了自己爱好编写故事,并且一直坚持到现在,还实现了。有多少人是活到半辈子还搞不清楚自己到底喜欢什么?想做什么的呢?一定也有很多。所以对于自己的幸运,我一直心存感激。同时,也很谢谢一路陪着我的你们。不管你们是怎么认识我的,从哪里看见我的文字,我编写的故事,都很谢谢你们没有离开我。每当我看见有读者说,关注我很久了,我的每一篇文章都读过,而且总能带给TA一些安慰和帮助的时候,我就特别满足。原来我的文字是有力量的。
Ⅳ 如何编个小故事
第一,创作好故事要先做好人。如果故事作者三观不正,编出来的故事也会打上令人匪夷所思的烙印。如果不健康的世界观、人生观和价值观体现在故事中,这样的故事是不会被大众所接受的,也会被各种平台所抵制。
第二,创作好故事要有一定的生活底蕴。生活是故事创作灵感的不竭的源泉。有人的地方就有生活,有生活的地方就有故事。好故事离不开生活的土壤,一个有生活的人本身就是故事。人生的阅历、经历和思考、感悟都可以用故事的形式表现出来。只是表现形式可以多种多样,可以是写实的故事,也可以是科幻的、玄幻的、神话的、童话的故事,归根结底是都是生活、理想和现实碰撞出来火花。比如根据生活创作出来的许多民间故事《大禹治水》《夸父追日》,比如根据人们的爱憎理想创作的地域传说《秃尾巴老李》等故事。还有《孟姜女哭长城》这样的历史故事,《杜十娘怒沉百宝箱》这样的爱情故事。以及《刻舟求剑》《自相矛盾》《郑人买履》这样的哲理故事。上述例举,无一不来自生活,直到现在,类似的情节也能在生活中找到影子。
第三,创作好故事要有一定的文学素养。好故事不是人人都可以信手拈来的,段子手和故事创作者是要经过千锤百炼的。故事创作有很多讲究,要讲究文笔、人物架构和故事情节。要创作出有血有肉的故事,不下一番苦功夫是不行的。比如说文笔,创作者要有极强的文字功底,在故事里,不仅需要保持文字通顺、简练,而且有时还要设计出精彩包袱和精彩桥段。再比如人物塑造,一定要让读者感同深受,最好有代入感,主角的经历、遭遇等等要与读者产生共鸣。
第四、好故事一定要有好包袱和好情节。故事好不好,关键看包袱抖的响不响,包袱抖得响,故事就成功了一大半。好包袱来源于对生活的锤炼好而作者精巧的而设计。有了好包袱,还需要有好情节,故事情节是故事的灵魂,没有情节的故事不能称其为故事。好情节最终需要作者传达故事的目的,凝结着作者对理念、信仰、人生等的思考。
第五,好故事切忌流水账。好故事必须有精彩的开头,故事的发生、发展,高潮和结局脉络清晰,环环相扣,吊人胃口,既要出其不意,又要过目
Ⅵ 好故事需要具备那些要素
一个故事当中,除了要制造冲突之外,故事还需要什么要素呢?一个好的故事,需要包括三个基本要素及两个附加要素。
基本要素是容易理解的,因为有冲突,必然要行动,行动之后到底结果如何,这就是结局了。那么,附加要素:情感和展示,到底是什么呢?
情感的作用是,建立跟观众或读者的链接,引起共鸣。比如:“小童背负着巨大的家庭债务,还常被老板责骂,侮辱,很是可怜”,但我想这样的一段描述很难引起你的共鸣,这时候你就需要把小童被辱骂过程中老板的言辞表达及小童的情绪描写出来,他这个时候是愤怒,委屈,或者隐忍?而这些情绪他又是如何表达的呢?
展示的作用是,让观众或读者身临其境。比如,你想说一个人很美,用沉鱼落雁,闭月羞花,很难打动人,因为它不够“活”!
可如果有这样一段:“杨过抬起头来,只见一只白玉般的纤手掀开帷幕,一个少女走了进来。那少女披着一袭薄薄的白色布衣,仿佛烟中雾里,看起来约莫十六七岁,除一头黑发之外,全身雪白,面色秀美绝俗,只肌肤间少了血色,显得苍白异常。”此时你脑海中便能想象出小龙女的美吧
综上经晓君老师演讲课有感,自己又阅读了专业书籍,我清楚的认识到,永远不要低估讲故事的能力!
Ⅶ 写好童话作文的步骤
在写作之前,首先考虑文章的主题是什么, 然后围绕文章主题去展开想象,把故事情节交代专清楚。
编写童属话故事需要:
1、想象力。
想象源于生活而高于生活,从枯燥平凡的生活中提炼出有趣的内容,再加进自己的奇思妙想,这样童话才会吸引人。
2、生活阅历。
为什么要有一颗“英雄主义”的心?因为童话不回避现实中的丑陋与痛苦,但笔触温柔。要让孩子们明白,尽管这个世界有种种不完美,但还有希望、温暖、爱等一切珍贵的东西,这才是生活的真实。不热爱生活的人是写不出好童话的。
3、不要说教。
有人会有这样的误区,认为童话是要让小孩子得到真善美的教育,不自觉就写出说教意味很浓的故事来。好的童话应该是潜移默化,你想表达的主题是藏在蚌壳里的珍珠,由小孩子亲手开启。
4、不要低估孩子的理解力和欣赏水平。
其实小孩子什么都懂,真的。只不过有时候看世界的角度跟大人不一样,这也是童心的美好之处。不要担心他们看不懂而刻意写得幼稚。
(7)编个好故事需要哪些环节扩展阅读:
童话故事多采用夸张、拟人、象征等表现手法去编织奇异的情节。幻想是童话的基本特征,也是童话反映生活的特殊艺术手段。但是童话中的种种幻想,都植根于现实,是生活的一种折光。
童话创作一般运用夸张和拟人化手法,并遵循一定的事理逻辑去开展离奇的情节,造成浓烈的幻想氛围以及超越时空制约,亦虚亦实,似幻犹真的境界。此外,它也常常采用象征手法塑造幻想形象以影射、概括现实中的人事关系。
Ⅷ 如何编一个好故事
好的故事可以让人听了和看了身临其境的感觉,好的故事也会让人一辈子去怀念,好的故事会让人用来借鉴自己的人生,好的故事也像一个好的老师会教人道理和方法,好的故事会让人想要去爱和去疯狂,一个好的故事会流传一代又一代的人的精神和继承…
如何编一个好的故事呢?首先你肯定要丰富自己的经历和看法,一个作者要写一本好的书首先作者的经历很多,当他写故事的时候他的情商和想法都超级厉害,他经历过得风风雨雨再从雨后的彩虹可以直接就写成一本书了,如果你经历的事情很少那你首先要去经历后才会去知道那种感觉和想象的空间,当然如果你天生想象力就超级的好那就不用去再经历什么。
其次就是你要知道每个故事都有开头经过和结尾,从开头写开始很重要,你要先想要你要编个怎样的故事关于什么的故事,有爱情故事,和社会故事,历史故事…等等,刚开始就要把你的整个的故事在脑海里想一遍,开始发挥你的想象力了,决定了写什么故事,就要开始写故事的过程了,过程你可以加点有味道的东西进去,比如你写的是关于爱情的故事,那么过程就可以安排的起伏些,要让男女主角经历很多坎坷的事和一些艰辛的过程,爱情故事要有看点,就是要越虐心越好,越撕心裂肺越有看点,反正过程怎么狠怎么来。之后就要编一个好的结局,就是最后男女主都终于经历了艰辛万苦的磨难在一起了,想要编好一个好的故事你的想象力是最重要的,尽情去释放想象…
Ⅸ 编讲故事的7个方法
编讲故事的7个方法
编讲故事是编导考试内容之一,在影视创作中,故事它既是形式,也是内容。同时它还是影视作品的文学层面的和谐与主体。故事是一切叙事艺术的第一要素。故事既事件。那么编讲故事的技巧有哪些呢?下面和我一起看看吧!
编讲故事技巧
一、制造误会,谋划诱人的曲折之美
“文贵曲,人贵直”。记叙文要想在有限的篇幅里把事情叙述得娓娓动听,把人物刻画得性格鲜明,就应很好地掌握“尺水兴波”的谋篇技巧。“制造误会”就是这样的技巧之一。
这一技巧就是在叙事的过程中,先故意安插一些思维上的逻辑性错误,给人一种常识性的“错误”印象。然后随着故事情节的步步推进,将谜底层层展开,给人以恍然大悟、豁然开朗的艺术享受。
我们来欣赏这样一个鲜活的片段:
离上晚自习还有两分钟,F才一手拎着暖瓶,一手拿着微型收音机,耷拉着脑袋蹭进教室,像面粉口袋一样落座,把收音机重重地摔在桌上。
“准是上课听音乐被班主任发现了。”
“是不是被捕了?(我们管违反宿舍纪律被住宿办老师抓住叫‘被捕’)”
我们正窃窃私语,只听得“砰”的一声巨响,是拳头砸在桌上的声音。接着是F的一声怒吼:“我不想活了!”我们大惊失色地回过头去。只见F痛苦地以手掩面,有气无力地吐出六个字:“中国队,又输了!”
原来如此!
——《青春奏鸣曲》
这段描写,巧妙运用“设置误会”技巧,生动的塑造了一位“铁杆球迷”、“爱国志士”的鲜明形象。在短短的百十字中,制造出了一个小小的波澜,读来饶有趣味。
二、故置巧合,追求生动的意趣之美
由于出人意料的因素造成事件偶合或人物奇遇,称为“巧合”,也就是古代一些章回小说中说的“无巧不成书”。由于偶然巧合,才构成了动人的故事,使得文章波澜起伏,妙趣横生。
“巧合法”常常会使故事更具戏剧性。失去戏剧性的巧合,故事的也就谁失去很多情趣。当然,由于“巧合法”在作品中的运用,使得情节也将更为复杂、多变。比如安徒生的《海的女儿》小人鱼在海上巧遇王子,又在暴风雨中救起了王子,但王子始终不知真相,一再误会了她。
三、一波三折,营造摇曳的参差之美
文似看山不喜平。记叙性文章要避免平铺直叙,记流水账,如能在有限的篇幅里把事情写得波澜起伏,一波三折,自然就能引人入胜,就会给读者以“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”审美享受。平铺直叙,没有变化的文章是使人不忍卒读的。也正因此,古今中外的作家们无不刻意构思,精心安排,力图使文章峰回路转,波澜迭起,往往在有几百字甚至百十字的短小篇幅里达到峰回路转、柳暗花明的神奇效果。
让我们来看一篇极短的小小说《三封电报》:
伊莉薇娜的弟弟佛莱特伴着刀子的丈夫巴布去非洲打猎。
不久她在家里接获弟弟的电报:“巴布猎狮身死。——佛莱特。”
伊莉薇娜悲不自胜,回电给弟弟:“运其尸回家。”三星期后,从非洲运来了一个大包裹,里面是一具狮尸。她又赶发了一个电报:“狮收到弟误,请运回巴布尸。”很快得到非洲的回电:“无误,巴布在狮腹内。——佛莱特。”
这篇小说之所以有着迷人的魅力,就在于它能尺水兴波,一波三折,高潮迭起,妙趣横生。在仅仅一百五十字的篇幅中,竟先后掀起了三次大的艺术波澜。
四、虚实相映,追求丰厚的蕴藉之美
要反映丰富多彩的社会生活,我们不可能面面俱到,有时需要对描写对象作直接的具体的描写,有时则需要对描写对象作间接的侧面描写。前者称为“实”,后者则称为“虚”。“实”和“虚”是相对的':有者为实,无者为虚;有据为实,假托为虚;客观为实,主观为虚;具体为实,抽象为虚;显者为实,隐者为虚;有行为实,徒言为虚;当前为实,未来为虚。
一般说来,比较复杂的记叙文以实写为主,虚写为辅。写“实”显得厚重,写“虚”显得空灵,“虚”“实”相衬则形神兼备,既可使人感到具体实在,可触可摸,又可收到气氛浓烈。
想象飞腾的效果。虚实巧妙地结合起来,能够使所写的事物或人物更加真实,使读者增加美的感受,同时使文章富于变化,更显得多姿多彩。
五、巧妙剪辑,展示飞扬的灵动之美
巧妙剪辑,就是依照文章要表达的中心和作者要表达的感情的需要,把没有连贯性的几个生动的场景画面连接在一起,或把某一事件的发生发展过程,用分场景描绘的形式组合起来。这种剪辑拼贴的构思方法,在材料的选择和安排上,有较大的自由灵活性;从内容上可以体现出形散神聚、浑然一体的特色;结构布局上,又有起有伏,错落有致。它体现了作者思维的跳跃,突出了生活中的精彩片段。
六、巧设悬念,打造引人入胜的包袱
悬念,是引起读者急切期待心理的一种艺术手段。应用此法,往往是把正在发展的主要情节或尖锐的矛盾搁置起来,暂时不把情节的结局告诉读者,让读者产生一种强烈的期待心理。然后在适当时候再交“底”。这就象相声艺术中常用“抖包袱”来吊听众的胃口一样。“包袱”抖好了自然就能迷住读者,使之饶有兴趣地进入你的“圈套”。这就需要精心构思,匠心独运,将故事安排得一波三折,层层相扣,象剥洋葱一样,一层层去铺垫,一层层设置悬念。
如有一篇题目为《圈套》的文章,写的是“我”与本班的一位叫Kate女孩吵架了,她几次要与我和好,我就是不领她的情。可她的人缘总是比我好,同学们都爱和她说话,她还总爱向别人“献殷勤”。她有时给这个讲讲数学,有时和那个侃侃英语。“我”对她不屑一顾。
有一次,她向全班同学发出邀请去参加她的生日Paty,纬度没请“我”。晚上,我家的电话响了,原来是她打给我班阿梅的,却错打到“我”家。原来他们商量准备在Paty上捉弄Rose。哼,看“我”不揭出你的狐狸尾巴。“我”飞快地闯上她家的楼,推开门。“其实,Kate是要给你过生日。”黑妹对“我”傻笑。还没等明白过来,“我”就在美妙的音乐声中被拉到了蛋糕前……
这篇文章高妙的戏剧性,主要来自它的重重悬念。kate主动要与“我”和好,可她过居然又不请自己,此悬念一也;而“我”的生日居然没人来给庆祝,难道“我”在班里如此“臭”吗?此二也;两个悬念还未解决,Kate这时却又打“错”了电话,那么“我”能否“揭穿”她?此悬念三。这就更悬起了读者的心,便使之急着想知究竟,因而也就增加了文章的可读性,这也就中了作者的“圈套”。这也正是这篇文章的魅力所在。
七、笔锋突转,引爆审美想象的传爆管
出人意料又在情理之中的结尾是叙事文章的灵魂,似画龙之点睛,下围棋之做眼,也有人把它比喻为“引爆审美想象的传爆管”。编故事时,故意顺着某个方面发展下去,层层推进,直到情节高潮时,笔锋突转,来一个一百八十度的大转弯,一下子把读者带到一种意想不到的境界。这突转的一笔,既出读者意料之外,又在情理逻辑之中;既增加了情节的波澜起伏,又言有尽而意无穷,从而创造独特的艺术魅力。
有一篇题目是《红灯》的文章:一位双唇紧抿的美丽***拦下一辆出租车。她合上了眼,斜倚在后座上,似乎很累。车行一半,司机“我”在镜中,忽然看到她潸潸泪下,就像一枝带雨的梨花,惹得“我”有说不出来的怜爱。她说她要去医院去看一位“处于弥留之际的病人”。于是“我”加足马力,闯了一个又一个红灯,甘冒被警察罚款的危险。“嘎——”到了,踩稳了刹车,油然而生的英雄感,使“我”无限骄傲。好啦!现在就等着她谢意的眼光……谁知,“啪——”一记清脆的耳光声响自“我”左颊。她原本姣好的脸孔,一阵青一阵绿地扭曲成一团,从牙缝中恨恨地挤出一句话:“都是你们这些没道德的司机,专抢红灯,否则我先生也不会被撞得奄奄一息,躺在医院里!”她像丢垃圾一样扔了两百块钱在“我”脸上……
这是一篇颇具戏剧性的小说,极其生动、形象地刻画了一个因“情”而“甘冒危险”,“闯了一个又一个红灯”的违规驾驶员。这一出人意外的结尾,可谓神来之笔,给读者留下无尽的想象空间。
;