故事如何戏剧化

Ⅰ 编导艺考编讲故事的方法

编讲故事注意事项

首先，准备时做笔记。

艺考生在进行命题讲故事的考试时，应该带一张纸一支笔进考场，这样在15分钟准备时间构思故事时，可以适当地做一些笔记，以便在现场讲述时引导自己的思路。考生在做笔记时切记不要想到什么就写什么，把自己构思的整个故事通篇写下来，然后拿到考场上去读，这样做一是时间不够。很可能时间到了艺考生还没有写完，而影响到现场讲述的发挥。另一方面，如果15分钟考生一直在写，容易阻碍自己创作的思路。艺考生在做笔记时应该先记下几个关键点，包括主要情节、主要矛盾、主要人物和主要细节，搭建故事脊椎，以帮助自己构思发展故事，其次应该记下自己故事的开始、发展、高潮、结尾的主要情节点的关键词，梳理一个讲述思路，这样在临场讲故事时可以引导考生的思路，不至于让艺考生一时忘词而语无伦次。

其次，讲述时加动作。

很多艺考生生在考场上讲故事的时经常一动不动，在语音语调上也没有变化，这样的讲述使得本来一个精彩的故事也因为讲述者缺乏情绪的表达，而变成了冗长无聊的背诵。艺考生在讲故事时，应该根据作品的情绪情感来调动自己的身体动作，根据故事的内容和情绪，应该适当地加一些手势和动作，语音语调上也应该根据故事的情绪而有所区别，应该充分地发挥口头表达的能力，将讲故事做成一场精彩的“口头表演”，这样才能吸引考官的注意力，激起考官对自己故事的兴趣。

编讲故事，是广播电视编导专业面试综合考察的基本考试科目之一。将有情感、有人物、有情节的叙事称为故事，能够形象思维的把发生的故事展示给别人，此科目没有一个固定的模式，但形式万变不离其宗，下面就从入门到应考举例和分析，希望对同学们有所帮助!

第一、编讲故事分析

1、什么是故事

故事是人类艺术创作的核心之一、 故事是人类文明的重要载体 各大艺术院校对故事的重视程度

2、什么是编讲故事

给出一个既定命题，比如说一个开头、一个或者若干个关键词，要求考生在规定时间内进行即兴创作，并且将故事在规定时间内复述出来。

例题1：他惊讶地对我说：“这完全不可能!”……、

例题2：月亮，三轮车、 例题3：胡子

它是命题创作的灵活变体，也是剧本创作的基础考察。 在短时间内对考生的综合素质和创作能力进行全方位的考察，目前被各大高校在复试或者三试中采用。考题灵活多变，考试氛围相对较为轻松，考官在综合素质考察的前提下，一般不会为难考生。

3、不同院校、专业的考试分析与考察目的

4、应试总论：

A、时间控制问题、 拿到题目后首先对考题进行分类，用2/3的时间写提纲，用1/3的时间简单串讲一遍，讲述的过程其实是一次再创作的过程，但再创作是在提纲的基础上，而不是重新创作。考试开始后对自己的语速有充分的了解和控制不必太计较时间不愠不火地叙述，有节制地抑扬顿挫

B、五大得分重点。 良好的形象、 适合情境的语言、 语言组织能力、 逻辑创作能力、 故事的节奏与张力

5、第一得分法则：良好的形象

A、 个人形象。第一个5秒：考官对于考生的第一印象，主要建立在考生个人形象和语言之上，而这样的一种判断，在5秒钟之内就已经基本完成。形象上要有学生的共性，也要略有个性。

B、 自我表达与自我定位。自我表达与自我定位，也就是考生所希望展现给考官的一个局部自我。包括：、 语言的感染力、 形象的亲和力、 自我表达能力、 对表演区域(舞台)的掌控能力

C、 礼貌

6、编讲故事例题：

(1)台灯，海绵、 梦想、 我悄悄地打开门，将一杯温水放在桌子上……

(2)相机，香蕉、 仓库，影子，妈妈、 铅笔，鼠标

(3)我打开书，掉出一张发黄的信纸……

第二、 考题分析及编讲故事基础

1、考生试讲及讲评

2、编讲故事考题的分类

A、给出开头类命题、以续写为主，创作空间较小，难度较小。但是个人化难度较大。多见于中央戏剧学院考试。例题1：他惊讶地对我说：“这完全不可能!”……

B、多名词类命题

给出多个无直接逻辑关系的词语(主要是名词，2-3个)，要求创作一个故事，创作空间较大，难度较大，容易显露出个人倾向和才华。多见于中央戏剧学院，北京电影学院考试

例题2：月亮，三轮车

C、单一词条类命题

给出一个抽象或具象单词，可以将其作为主旨、关键词、关键道具等进行创作，创作空间较大，难度较小，但是容易跑题

多见于北京电影学院，中国传媒大学考试

例题3：胡子

3、编讲故事基础

编讲故事应该遵循如下规律

⑴、结构简单

考虑到时间问题，故事结构应当尽量简单，出场人物不宜过多，对道具的使用不宜过杂，尽量减少对白，讲述尽量以顺叙为主，情节线不要超过两条，并且是在很有把握的前提下才使用两条情节线和简单的时空倒错(倒叙、插叙等)

当世界上最后一个人类孤独地坐在房间里的时候，门外响起了敲门声。这个微型小说完整地再现了一个故事应该具有的全部因素。有时间(人类灭绝以后)，有地点(房里)，有人物(幸存者)，有事件(人类灭绝)，有故事(灭绝后如何如何)，有情感心理描写(孤独)，有悬念(来的是谁)，有余韵(能让读者发挥想象，来得是个什么)

⑵、语言平实

用最平实的语言来讲述故事，切忌大篇幅的引用，更不要使用大量的书面语言，切忌文白混杂、古今汉语混杂。(老舍之于中国文学、中国戏剧)

⑶、人物鲜明

创作的人物以简单人物为主(拥有鲜明的独立个性)，仅允许第一主人公在可控的情况下成为复杂人物(有质变)，其余的人物以符号化为主。人物数量切忌过多，出场人物不能超过3个，人物姓名也尽量简单化、符号化，不要“诗意化”“琼瑶化”

⑷、节奏得当

把握好故事的节奏，不要求有过多的'情节。对于戏剧化的故事，交代背景之后直接进入情节点，情节点直接推向高潮。对于生活化的故事，不要求有绝对的高潮段落，但求虚实节奏的张弛有度。

⑸、对白得当

考到对白会增添口述故事的叙述难度和辨意难度，因此请尽量减少对白的相对数量。

《红楼梦》27回：红玉道：“平姐姐说：我们奶奶问这里奶奶好。原是我们二爷不在家，虽然迟了两天，只管请奶奶放心。等五奶奶好些，我们奶奶还会了五奶奶来瞧奶奶呢。五奶奶前儿打发了人来说，舅奶奶带了信来了，问奶奶好，还要和这里的姑奶奶寻两丸延年神验万全丹。若有了，奶奶打发人来，只管送在我们奶奶这里。明儿有人去，就顺路给那边舅奶奶带去的。”

对白也要注意语言的生活化，平民化，不要刻意追求具有多大感染力的对白。对白切忌刻意煽情。

⑹、逻辑清晰

叙述的逻辑清晰，事先一定要有一个叙事提纲，在没有必要的时候不要随意更改叙事提纲。

故事的框架合情合理，尤其是发展段落和结尾，切忌天马行空，尽量贴近人类的理解范围和人性范围。

⑺、构思巧妙

如果没有一个特别有把握的巧妙构思，宁可让故事平淡而具有生活气息。不要为了追求与众不同而脱离实际。

往往是最后一句的颠覆，让整个故事充满意味，上升到哲学的高度。

⑻、用最平实的语言，叙述你的故事，不要肆意抒情，不要肆意浪漫，不要肆意去描写捕捉不到的东西。

第三、编讲故事的三个常见问题

1、结局问题 结局可以有，但是不强求。开放式结局是趋势，可以让个人更自由地发挥;封闭式结局是传统，可以显示出个人的创作把握能力。

2、题材问题 题材不限制，但不支持过于天马行空。不要去叙述自己不了解、不熟悉的，不要刻意追求新奇特。

3、真实还是虚构 根据第一直觉，最稳妥的办法是生活中既有的故事，其次是道听途说、阅读、观看到的故事，最后才是虚构。不过如果有良好的虚构能力和灵感，虚构仍然是最凸现个人性格和创作能力的方法。

4、第二得分法则：适合情境的语言

第四、考生自身的语言修养

1、普通话问题

语速、语调的问题、 书面语言与口头语言、 俚语、方言、歇后语、流行词汇

2、考试的语言要求

一切以平实为主。、 戏剧语言的目的：叙事 > 抒情，为表演者和观者的再创作留有充分的空间。

影视语言的特点：画面 > 内心。

3、语言的准确、凝练

《人间词话》中的三个境界

(1)昨夜西风凋碧树，独上西楼，望尽天涯路——宋、晏殊 《鹊踏枝》

(2)衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴——宋、柳永 《蝶恋花》

(3) 蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处——宋、辛弃疾 《青玉案》

第三、 编讲故事例

1、第一类题目：给出开头续写类的详细分析

给出了一个开头，要求考生完善后续的故事

题目分为两种：给出开端式的开头或者结果式的开头

开端式：我推开一扇门，一个陌生人躺在床上，奄奄一息，他说…… 引发一个新的故事，人物的关系可以在故事开始之后才开始建构，故事的创作空间相对来说较为开放。

结果式：他惊讶地对我说：“这完全不可能” 要求创作一个“已经发生了”的故事，在给出题目的时候人物关系已经初步建立完成，故事的创作空间相对来说较为封闭。

对于这种题目，以“解构”为主，从给定的开头中提取出尽量多的因子。例如：他惊讶地对我说：“这完全不可能!”

分离出元素：人物：他，我

情绪性名词：惊讶、不可能

因此，本文的创作应更多地集中于“这”和“不可能”。“这”是指什么，以及为什么“不可能”。“惊讶”为故事的情绪奠定了基础。

考生的任务是“完成一个故事”，而不是“抒发一种情感”。考生的创作能力大于创意能力。 故事中尽量塑造出一个典型的人物形象。、 多见于中央戏剧学院考试。 创作空间较小，难度较小，但是个人化难度较大。 建议稳妥地完成故事编讲。

2、随堂模拟出题

在我家的隔壁，住着一位头发花白的老人

根据以上的总结，相信同学们如果细心的看完一定会有很多收获。

Ⅱ 十个诀窍教你讲故事

十个诀窍教你讲故事

播音考试中，讲故事也是一个难点，因为很多考生并不能很好的把握讲故事的节奏和感情，那么到底该如何去讲故事呢?下面就和我一起去看看诀窍吧!

诀窍一：即兴创作

即兴创作意味着在你要行动的时候准备。它表示放弃一成不变，而是尝试新的和激动人心的东西。演员们用即兴创作释放他们的创造力，再借着剧本找到他们的最佳状态。

你能够通过尝试不同的方式来架构你的演讲来进行即兴创作。在一次激励演讲中，我根据演讲的基调即兴创作，提出一个有趣的故事，就是我在为母亲花一分钟买电灯泡和花一小时为女友买50公斤大米的事情上所表现出来的不同态度，以此来说明你对梦想和目标的欲望程度决定了你的行动的论点。很明显非常成功地用热情与幽默把意思表达了出去。

在说明不要不相信奇迹及自身的力量的结尾时，我变了一个魔术。将矿泉水瓶的瓶盖在瓶底拍打一下后，进入到了瓶内。结果你可以想象，所有的人目瞪口呆，如睹神物，对于前面论点的记忆我相信终身亦没齿难忘，结果不言而喻。

试着用即兴的词汇来表达你已有的故事——你会发现感觉最好的用词和表达方式。你不用去管时间，重复地用中速表达或乱讲一气。

这个观点是为了让你自由和开放。即兴创作给你空间使你有创意和显得自然。

诀窍二：个性化你的故事

讲故事的关键不是记忆词汇，而是记忆那种体验。演员使用一个称之为“个性化”的技巧来达到这个目的。这意味着从你的生活中提炼出一种经验，然后把这种经验中的情感的影响力应用于表演的场景和故事当中。个性化是演员演得真实的秘诀。

举例来说，当安东尼·霍普金斯在影片《沉默的羔羊》中扮演杀人狂汉尼拔·莱克特时，他根据他曾经发狂地想去杀人的经历，再造了情绪的感染力。成都新锐艺术培训学校觉得我们在荧幕上看到的霍普金斯是一个精神错乱的杀人狂。实际上，演员霍普金斯只是从他替代性的经历中演出真实的情绪。

作为一个演讲者，个性化意味着把你自己带进演讲。“就讲故事而言，如果你不能领会他，那观众也不能。”通过体验的再现把观众带进演讲。你得到的回报是，每一次你再造这个体验，它都会是新鲜的。

即使有时你在描述发生在别人身上的事情，也要把这个素材当作你自己的。“我所有的故事都是我自己的故事，”我的表演老师上戏教授安振吉曾经说道，“如果我听到我喜欢的故事，我会把它重新塑造。我会用不同于他人的方式来讲述它。”

诀窍三：强烈的意愿

一个在演员在每个场景中都有一个意愿(或是目的)，一个意愿对剧本来说是一条主线。意愿激励着每个角色。哈姆雷特的意愿是杀死他的叔叔克劳蒂斯。哈姆雷特一路上有很多障碍，但是他没有这个意愿的话，这部戏就演不下去了。

作为一个演讲者，你的意愿是任何你向观众所宣扬的--------你的观点。我的意愿是说服观众，双赢的谈判比单赢的更有效益。演讲者HELEN说，“我的意愿是让观众们说，‘哦。我从没有这样想过。’是帮助他们建立新的观点。”而周可的意愿是，“不仅是提出观点，而是如何执行观点。”

没有意愿，你仅仅是一本会走路的网络全书。勇敢地站出来，并加以表达!

诀窍四：戏剧化

演员总是要在台上尽量显得真实。但是舞台上的真实----实际上只是我对我们真实经历的强化。真实却没有戏剧性是非常了无生趣的!即时是最敏感的电影表演都会有戏剧性的成分。

我的表演导师说，戏剧化是“你需要变成你自己，但是要‘比生活夸大，’”她还说道，“要做你自己……但不是刻意的。”在以幽默结束他的关于科技的演讲时，诺贝尔得奖主对他的观众说起有关他和他的妻子在购物时看到小活塞的展示。他说道，“这次演讲最终以此来结束，就是我把活塞放在我头上，再把一个秃头的小伙子拉上台，把另一个活塞放在他的头上，然后两个人扔来扔去。”

记住好的表演是即使只是阅读电话号码簿，也会使观众得到享受。当你在和一大帮观众交流时，会有很多“电流”划过。使用这些“电流”，使演讲辉煌起来。

诀窍五：精彩地开始

第一印象很重要。演员们知道他们必须尽快抓住观众。所以他们“精彩地开始”——他们的精神一开始就很高昂。作为演讲者，你的充沛的精力能够激发和鼓舞他们，你必须开始就这样。

很多演讲者建议，“强有力地开场。”这并不意味着你开始时要尖叫或在台上跳来跳去。适应观众的精神状态，开场是比他们稍高一点，如果他们精神实在低靡，不要显得过于兴奋，这样会把他们吓跑的。

我通常以一个故事开场，快速地尽可能多地吸引观众，这样一来他们就会抓住故事进行中的场景、气味、热情和感觉等等。当然我也曾见过演讲者用半小时来热身，我的观点是——你会失去观众，如果你花过多时间来热身。

诀窍六：保持敏锐

伟大的演员都是敏锐的反应者。他们一秒钟都不停。这意味着他们保持神经高度敏锐及紧张，不会去期望由另一个演员会去处理。杰克·尼克尔森的表演尤为激动人心，是因为他对其他演员的反应是很自然的，而不是事先计划的。

不要像我们曾经见过的`那些演讲者一样，总在他的演讲中某些地方故意停上几秒钟让观众笑——而不管他讲得是不是好笑。那样就很傻了。让你的神经对你的演讲中的每件事都保持敏感，相应地调整你的演讲。

“‘魔术’是自然的发生的，”魔术师刘成认为，“对观众进行反应。成都新锐艺术培训中心通常我最好的素材是取自演讲中正在发生的东西。我的演讲不是固定在一个轨道上的火车——它更像冲浪，这样或那样移动，甚至有时往下倒!!”

导演周可也认可这样的观点，“我脑中有一个大纲，但是我从来不知道我要说什么，因为我喜欢吸引观众，”他解释道，“当你问观众问题时，你可能会得到你没有期望到的答案，这时你会去处理它。我一些最好的思路是从观众中来的。”

诀窍七：多样化

任何东西若总是用同样的方式表达都会显得很无聊。演员把一段场景分成几个部分，每一部分都互有不同。演讲者要致力于强调、移动、声音、精神层次、素材等等。

你能在你的演讲的组织中加入多样性，例如，故事……过渡……故事……主要观点……故事……等等。多样性能在你的声调和声高中体现。停顿也是一种多样性。不要忘记在你肢体语言中建立多样性。

我的老师曾对我说，“演讲者的敌人是重复。”记住，你的观众地注意力很短暂。多样性是一个抓住观众的有效方法。

诀窍八：冒险

你记得影片《密苏里假期》马龙·白兰度演的“老奶奶”吗?愿意冒险使这位伟大的演员凸显出来了。这对演讲者也是一样的。“和观众在一起的时候要显得真实，但有时候你必须愿意从冲浪板上摔下去。”

在我刚迈入职业演讲的行业时，我曾冒险把观众带到台上，“我从来不知道谁会上来，也不知道他们会讲什么，”我必须承认，“但实在真的很刺激。”

最近，我在一次演讲中突然“扑通”一声跪倒在舞台上，那是为了表现某个非常激动的心情和场景的重现，这是一次冒险。有的人喜欢，有的人却不这样想，但是没人会忘记他。人们仍然会走到我这里，问我，“乐嘉，你的膝盖没事吧?”

所以，“你的膝盖如何?”你最近有没有冒险?朋友，毕竟，我们不是进行总统辩论。我们怕失去什么呢?

诀窍九：对你的选择负全责

当白兰度穿上戏服，在影片《密苏里假期》在变成“老奶奶”时，就没有退路了。演员要进行有趣的选择，然后对其负全责。

如果你决定戏剧化，或是决定在舞台上冒险，不要后退。当我下跪时，我猛地沉下去，让身体与地板发出沉重的撞击声，然后把头埋在地上，开始痛哭，又是尖叫又是咆哮……

对我来说，负全责意味着，“对我的信息及其对观众职业的影响力充满热情和信心，”记住你要对你的信息和你的选择负全责。

诀窍十：你的放松在于你的专注中

如果演员的思路可以允许自由漫步，他会专注于他的紧张神经。演员通过他们专心地准备、剧本、和其他演员可以得到放松。演讲者可通过专注他们的意愿、客户、观众、定制的细节、室内的设备等得到放松。

很多演讲者通过会见和问候观众、分发材料、演讲前和观众交谈而得到放松。PETER通常很专注于他的观点，他和我说过“当我得到越来越多的观众的信息时，我意识到对我重要的对他们就未必重要，”他承认，“所以我专注于重新按主次先后排列我的观点。”

不要期望不通过努力就能赢得你的奥斯卡奖。新演员常提醒为他们欢呼的影迷，他们需要多年的努力才能得到“显赫的成功”。

如果正确使用，这十个诀窍会帮助你在舞台上做好你自己。他们会帮助你表现得自然和生动，会帮助你引导你的观众。所以，就像在演艺圈中的说法，把蛋打碎，破壳而出!

Ⅲ 孙方友谈写作（五）如何增强故事情节的“戏剧性”

 故事情节的戏剧性是社会矛盾复杂性的集中表现，通过匠心的构思、安排，造成情节的悬念，意境波澜，生活底蕴，使人物精神从中得到生动的表现。

        下面从两个方面来探讨如何表现作品故事情节的戏剧性。

        一是强调偶然反映必然。戏剧性的情节无法缺乏偶然性的存在，可以说排除偶然性就无法构成戏剧性情节，也无法达到情节的生动，这正是俗话说的“无巧不成书”。但是又要巧得合理，巧得自然，巧得有意义。

        《牛黄》中，在“人头黄”戏剧性的得失之间，在人物正常与非正常的变换之间，体现着必然与偶然的因素，“人头黄”的得来，夏二的无意得知，解三借梯子的各种巧合，都促使情节发生着瞬息的变化，直接推动了夏二发疯，解三发疯这些突发事件的到来。但他们的发疯又有着必然的因素，这缘于一种人性的弱点——自私与贪婪，是物欲的高度膨胀侵吞了他们的心灵。孙方友正是通过这种戏剧性情节的刻画生动地表现了人性的一面，有着广泛的社会心理根源，因而巧中有理，奇中有常，惊奇而可信。

         二是运用悬念。悬念是造成戏剧性情节的关键之处，“悬”而不决，使读者处于急切的期待中，这就有利地调动了读者的阅读兴趣。而要造成悬念，就应该迅速确立戏剧性的冲突，但又不急于解决，不急于揭示谜底，而是有迂回，有曲折地将错综复杂的矛盾演变过程逐渐表现出来。

         我们看《崔氏》，作者设置了多个悬念，在最后一个戏剧性情节中，猛然抖出，各角色之间的微妙关系，利用角色交错来引导读者进入悬念造成的戏剧性情节，在最后结尾时才将谜底和盘托出，大大超乎读者的想象而产生一种戏剧性的反差效果，使读者获得一种生动的艺术享受，也满足了读者消解疑团的需要。

         戏剧性场面的刻画，集中了人物之间各种的矛盾冲突，而一切的矛盾冲突都会在这一戏剧性场面中得到最充分的表现，获得最巧妙的解决。而这种解决的方法必须与前面的叙述相背，才能造成强烈的出人意料的戏剧性效果，这才叫有“戏”，情节的生动也就靠最后这场“戏”来演。

Ⅳ 如何讲自己亲身经历的故事

想要说好自己的故事，除了充满激情地叙述，激发听众的共鸣。可以从以下几点方面做好准备。

一 立意要新颖

从自己的生活经历中找到最有意义、并给你留下最深刻印象的事情。

如：成长过程中如何应对艰难的经历；怎样出人头地地奋斗并且取得成功；自己最擅长的领域……

二 内容具体化

有了好的立意，没有丰富的内容，别人也不爱听的。

1 要深入事实、发掘有内涵的题材

2 让你的故事内容充满细节

故事五要素：时间、地点、人物、事件和原因。

如果你的故事里有这五要素，会让故事栩栩如生的。

3 利用对话使得故事戏剧化

三 叙述要精彩

空洞的语言最乏味。要让你的故事充满人性；要让你的故事充满个性；要让故事内容视觉化……

例如：我在讲我小脚外婆走路时候，我会说：她个子大，裹着小脚，走路很困难。蹒跚地晃着往前走。你说否有小脚外婆走路时的样子呢？

法国哲学家艾兰说：“抽象的风格总是不好的，在你的句子里，应该全是石头、金属、椅子、桌子、动物、男人和女人。”

Ⅳ 老故事新讲法更能促进孩子智力发展

讲睡前故事的时间不仅是亲子交流的重要时机，还能增加孩子的安全感。也可利用故事中的人物引导孩子，帮助他们改正自己的缺点。因此，每一个睡前故事就是一个哲理，会影响孩子的一生。然而，如何让故事更具有色彩和戏剧化，更加吸引起孩子的兴趣和听故事的欲望呢？

1、选择合适时间讲故事。

睡前讲故事虽然是较好的时间，但对一些下班晚的父母来说，这个时候自己已经是疲惫不堪了，又怎么能给孩子讲好故事呢。因此不必拘泥于既定的讲故事时间，除了睡前可以给孩子讲故事外，也可以在送孩子去幼儿园的路上，或者回家的路上给孩子讲个简短的故事。总而言之，要挑选父母合适的时间，调整好心情去给孩子讲。

2、改掉老方法讲故事。

你们是否仍然采用诸如“从前…”或“很久以前”之类的开头来给孩子讲故事？假如您仍然这么说，很明显您已经 out了。一个创意的开头，就能吸引起宝宝一半儿的注意力和兴趣。比如你可以用给宝宝提问的方式开始。

3、让故事充满戏剧性。

你可以在原先的故事上进行改动，让故事更具有色彩和戏剧化，这样也能更加吸引起孩子的兴趣和听故事的欲望。比如将故事的内容多样化，改掉故事的结局等。或者如果孩子的语言发展到一定的水平时，可以直接让孩子参与到故事的修改中。

4、填充故事

对于宝宝非常熟悉的故事，你不妨在讲到最有趣或最惊险的地方停下来，让他把这个情节讲完。比如：“哎呀，小猪就要被大灰狼抓住了。那它有没有被大灰狼吃掉呢?后来又发生了哪些事?”用这种提问的方式，让他参与到讲故事的过程中，他不仅能获得许多乐趣与挑战，还可以提高记忆力和表达力。

5、接龙故事

接龙故事其实就是“你一句，我一句”地讲故事，要靠你和宝宝共同完成，有一定的难度，对年龄稍大的宝宝更适合。比如：妈妈：“从前有一只虎妈妈，生了6只小老虎。”宝宝：“小老虎个个都很可爱。”妈妈：“有一天，虎妈妈带着小老虎们去找吃的。……”

除此以外，家长也可以多陪孩子玩一些有助于孩子智力发展的 游戏 。 游戏 是孩子的主要活动，家长可以在孩子 游戏 时鼓励他提出 游戏 的主题和内容，如果形成了习惯，孩子的想象能力就会得到迅速的提高。

Ⅵ 怎么才能写好戏剧故事

编写故事，其实是考察的大家写作能力和构思能力。一个故事的好坏其实是体现在两个方向。其一、你的文笔，读者如果能够通过你的文笔达到一种精神享受那就是你的成功，这也要求你的行云流水。其二、就是你的故事，耐看，耐人思考，也就是你的成功。

一个故事的成功，在于情节的体现、人物的刻画、环境的刻画、主题的体现四大方向。
【情节的体现】好的情节耐看，那么就要求我们情节故事达到“情理之中、意料之外”，这要求我们的故事充满戏剧性，如何充满戏剧性，就是要增加矛盾冲突，或者产生新的故事和人物。
【人物的刻画】人物的刻画主要就是人物外貌、形象以及内心的刻画。人物刻画的好坏也直接表现在故事情节真实感。
【环境的刻画】环境的刻画是说两个方面，一个是真实生活环境的说明，二是社会环境的体现，小环境中的大社会是我们常常要运用的东西。
【主题的体现】主题思想是一则故事的灵魂，那么如何来表现主题，其实也就是通过上面的几点从而传达出的一种情感。