1. 夜经济的前世今生:诞生、发展、未来
夜 旅游 产品作为目的地夜经济发展中的重要一环,承担着城市之夜中最核心的吸引力功能
时值仲夏,万物繁盛。悄然复苏的“夜经济”让不少城市重新散发出了久违的活力。
一年前的仲夏,以上海为代表的多个城市,发布夜经济发展规划,效仿伦敦、阿姆斯特丹为代表的欧洲城市,设立夜间市长、区长。通过开放夜间博物馆、“24小时影院”、“深夜书房”、“夜间动物园”、延长地铁运行时间、酒吧营业时间等手段,推动夜经济的发展。
在疫情防控进入常态化阶段后,自成都刮起的一场“地摊浪潮”席卷全国,成为发展“夜经济”、“稳就业”的重要抓手。
夜 旅游 产品作为目的地夜经济发展中的重要一环,承担着城市之夜中最核心的吸引力功能。她从单一的夜间 旅游 演艺、一场大秀开始,逐步发展为多元化的夜间 旅游 消费综合体。在三十八年的发展历程中,不断升级、完善。
1982年 ,陕西省主要面向外宾打造的《仿唐乐舞》是中国 旅游 演艺的开端,也可以说是夜 旅游 的开端。
1995年 ,世界之窗推出“欧洲之夜”,并推出以“欧洲之夜”为主题的大型新年庆典活动,每晚自17点至24点在欧风街上演18项丰富多彩的节目,世界广场也在艺术游行之后推出“圣诞夜”歌舞晚会,参演400多人。这两场演出活动较传统的文化演出有了明显区别,它们在 旅游 景区中展开,将游客作为观众的主体。它们标志着文化演艺正式和 旅游 活动融合,并产生了新的市场化、商业化的形态,成为了夜游经济真正意义上的开端。
1999年 ,上海金茂大厦建成,位于88层的观光厅开门营业。它与东方明珠电视塔相辅相成,打开了中国高空俯瞰城市夜景的夜游新篇章。此后,这两个建筑物皆因观光厅成为国家4A级 旅游 景区。
2000年 ,南京市鼓楼区政府投资1600万元从英国引进水幕电影,成为南京山西路市民广场的一大亮点。自此开启了中国各大城市“水幕电影”激发夜游的热潮,竞相以中国最大、亚洲最大、世界最大为发展目标。
2001年 ,今天的国际 旅游 岛海南,还仍以观光团客为主。那时候我在海南的旅行社实习。海南五日游团队的必经之路是兴隆,旅行社也一定会安排在此停留一夜。因为,每个 旅游 团夜间的标配项目是兴隆人妖表演。后来几年,三亚还推出过“水上芭蕾”的夜间表演,以吸引游客停留。可即便时至今日,《宋城千古情》依然只能满足如今海南的团队游客市场审美力和理解力,选择住在亚龙湾、三亚湾、清水湾等高端酒店集聚区的你,夜间依然无处可去。
2004年 ,《印象刘三姐》刚刚推出,人们第一次在山水实景中看到了一台规模化演出。那是夜 旅游 的核心—— 旅游 演艺的一次革命性的成长。从1982年陕西省主要面向外宾打造的《仿唐乐舞》,到1995年世界之窗“欧洲之夜”,实景演艺的出现为成熟 旅游 目的地发展夜 旅游 找到了抓手。随后的很多年, 旅游 演艺得到迅猛发展,截止至2018年,全国累计出现 旅游 演艺项目数约340台。这其中绝大多数与各地渴望以演艺为引擎,拉动夜游经济的目标密不可分。
2008年 ,陕西一个名不经传的贫困小城,因为一场“七彩凤县”的全城亮化项目和不遗余力的营销,而悄然走红。在那个连移动端都还没有的时代,他成为了一个资源贫瘠地以夜游寻求突破的典型性案例。而后的这十余年,中国广大城市在夜间亮化、彩化的路上可谓一骑绝尘,其花样也随着 科技 的进步不断推陈出新。
2012年起 ,上海外滩的跨年4D 灯光秀红遍全球。自此每年都会吸引三十几万观众前来,带动了整个黄埔江两岸所有可以看到灯光的酒店全部爆满,所有人均消费近千的餐厅、酒吧爆满。然而,2014年那场导致36人死亡的踩踏事件后,这场令美国CNN、英国BBC等都竞相报道的具有国际影响力的盛会就此落幕。对于人流的控制和应急处理,也成为大型活动的必修绝技。
回首过往,十六年前,当我兴致勃勃谈起“夜 旅游 ”的时候,很多地方主抓 旅游 的领导都会眼前一亮。
当我谈及“休闲度假”时代的到来以及与其适应的产品转型时,还需要像科普教育一样去解释和分析。
然而,当 历史 的车轮滚到了今天。这个信息量爆炸的时代,这个休闲度假已经成为旅行方式的时代,我们再来谈夜 旅游 的意义和作用,已经没有价值。从政府主管部门到景区经营者、 旅游 投资者,谁人不知谁人不晓呢。
已经发展了夜游拳头产品的,应该正在反思过去,构想下一步如何提质升级,满足新一轮的市场需求和竞争环境;
具备夜游产品和市场基础的地区,应该正在总结经验,构思下一步如何围绕夜游产品,完善相关的夜休闲生活配套设施;
尚未开发夜游产品的,多半是因为时机尚未成熟。客流量跟不上、住宿餐饮配套设施跟不上,或者说刚刚满足了以上两个条件,却不知道如何在琳琅满目的夜游项目中去选择。动辄十几个亿的实景演艺玩不动、水幕电影已经过时,光影秀品质有好有坏如何分辨……
正如前面的回顾,几十年来,我国的夜游产品以“show”为主要内容和表现手段。与此同时,部分老牌 旅游 城市、商务城市以发展 美食 街区、休闲生活街区,构成了都市夜休闲集聚区。北京的簋街、成都的锦里、上海衡山路和新天地都是在时代进程中涌现出来的代表。当然,还有无数拥有夜市小吃街的城市,以及迫于城市卫生管理压力而正在消亡的他们……
再宏大的叙事也需要找到可以握在手中的“小确幸”。夜 旅游 从来不是多么高深的战略,而是一个拉动消费深度与广度的手段。这个手段的实现路径有很多,有效整合起来,才能形成激发城市活力的夜游经济产业。
提到夜 旅游 为龙头的演艺集聚区,大家首先想到的肯定是纽约百老汇或是伦敦西区。如果以此为案例,难免有点曲高和寡,放眼全国,除了上海也没有任何城市可以借鉴效仿了。所以,今天我要分享的案例,是首尔大学路。它是以原首尔大学文理大学院旧址为中心所形成的一条年轻的马路,地跨东崇洞和惠化洞。当年首尔大学迁址后,沿街餐饮店面都随学校迁走,腾挪出大量闲置空间,供大于求租金锐减,青鸟剧场、学田小剧场等多个话剧剧场迁至大学路。韩国政府对大学路演艺产业发展形成了全面而又重点的政策扶持体系,如禁止KTV等 娱乐 场所的入驻,针对剧目制作提供资金补贴和税收优惠等。经过几十年的发展,这里涌现了众多100-300座的小剧场,上演话剧、音乐剧、古典音乐、舞蹈、韩国传统曲艺等。与此同时,年轻人喜欢的咖啡馆、酒吧、餐厅等也陆续聚集于此,成为了一个文化产业孵化平台,一个 旅游 演艺休闲目的地。
因此,今天当我们再从夜游经济发展的角度看待 旅游 演艺项目时,应当不再局限于大型实景演艺项目的开发。具备条件的地区,应当着力于以优质的轻演艺产品构建夜间品味休闲目的地,拉动夜间经济的同时,也能带动一个产业的发展。
美食 街、小吃街是许多小城市最为典型的夜游地。多年来,在全国卫生城市、文明城市的推进过程中,许多蕴含着人间烟火味、饱含着“本地气息”的小吃街由于卫生治理不到位而逐渐被取缔。取而代之的是宽大的马路边整齐划一的餐厅酒楼。可对于吃货来说,对于渴望体验本土气息的游客来说,袁家村那样“从街头吃到街尾“的小吃街才是人们心之所向。
而谈及夜市所形成的巨大夜游经济,泰国,是当仁不让的典型案例。无论是首都曼谷、还是小城清迈又或是普吉岛,夜市是泰国最具代表性的 旅游 项目。吃是重头戏,但同时穷尽了东南亚各地工艺品的高性价比购物也是其重要吸引力。而在泰国众多目的地的夜市中,令我念念不忘时时回想的却只有华欣的 Cicada Market创意集市。比起泰国其他脏乱无序的夜市,它更值得我们学习借鉴。
Cicada Market巿集占地约16,000平方米,由公园改造而成,在 2009 年 11 月开门营业。Cicada每个字母有不同的意义,Community(社区)、Identity(个性)、Culture(文化)、Art(艺术)、Dynamic(活力)及Activities( 娱乐 表演),代表着这个假日巿集的特色。
Cicada Market巿集在泰国同质化严重的夜市中找到了突破口,以寻求多元体验、满足不同消费力的市场需求为切入点,改变了传统夜市的固有形象和固有模式。
专属夜游产品重要,创意老产品的游览方式更重要
在夜 旅游 的发展过程中,许多地区致力于为了形成夜间 旅游 吸引力、留住游客而开发建设夜间专属产品。但我们不妨换个思路,新瓶装旧酒,以较低的成本拓展夜 旅游 。伦敦的大红观光巴士对大家来说并不陌生,它串联了伦敦市区最为核心的景点。而在夜间,换一辆车、换一个场景,几乎同样的路线,它就变成了截然不同的行进式体验产品——“惊魂巴士”。你将坐上一辆驶往异界的60年代复古双层巴士,夜访伦敦的鬼魂世界。衣着诡异的寻鬼导游将为你讲解隐藏在这些景点下的不安亡灵,它们不为人知的黑暗面和阴森可怕的 历史 ,你将亲眼见证夜幕下伦敦的鬼魂世界。
夜间亮化重要,互动体验更重要
夜间亮化、彩化是这十几年中国各大城市在刺激夜游经济中的重要手段。随着 科技 的进步,从最初的“光芒四射”到现在的3D艺术,从青岛临海的建筑到西安浐灞,夜景的酷炫程度让我每每看到都不禁感慨这城市的税收能力。
然而,对于那些经济实力不够雄厚的城市来说,巧妙利用自己的文化资源,尤其是文化遗产资源,以亮化仪式感、故事化去提升夜游的互动度、体验度是更为取巧的路径之一。在我的旅行经历里,体验最深的莫过于日本岐阜县的白川乡。每年一次的冬季亮灯仪式都是最热门的项目,现场感觉像童话世界一般,加上当地住宿有限,几乎每年都是一公布亮灯仪式日期住宿就会被预订完。亮灯仪式在今年已经是第33届。为了控制人流,活动时间也从原来的7 天缩减为 4 天。
无独有偶,在仪式感和互动体验上,日本人一直在不断创新 探索 。同样是电视塔,上海东方明珠、广东小蛮腰、成都339,似乎一直都在一层不变中。但东京塔呢?它一直在以各种具有仪式感和互动化的活动去提升它的吸引力和重游率。 2018年是东京塔60周年,它推出了《夜晚7点Light Down传说》活动。晚上7点,橙色塔体照明暂时熄灯,同时播放着东京塔开业60周年纪念歌曲《东京是夜晚的七点》。此时,高度150m主甲板南面点亮了“粉红色的心形标志”。晚上7点15分左右,橙色的灯光再次亮起。心形标志在主甲板南面点亮至凌晨0点。那么“传言”是什么呢?就是“看到东京塔灯光熄灭的瞬间的情侣,会得到永远的幸福”。
当然,从开发单体夜游项目到夜间休闲集聚区的打造,都不局限于上述实现路径与方式。量体裁衣、合乎实际最重要,就如同曾经的东莞某镇绝不可能像汉堡的Reeperbahn,成为德国的地标“景区”一样。
夜 旅游 ,从来就不是休闲度假时代来临才有的产物。观光时代,市场同样需要夜游产品,这也是夜 旅游 从38年前就诞生并得到不断发展的原因。我们需要思考的,是满足大众观光游客和中高端度假游客市场不同需求特征的夜游产品,是满足新时期、新的市场主体需求的产品。因地制宜、因时制宜,通过夜游产品的合理化打造或升级或聚集,推动目的地相关产业的整体发展。
2. 2020夜经济影响力十强城市名单来了!为何重庆能排在第一位
中国十大夜经济影响力城市榜单出炉,重庆不仅与北京、深圳、广州等一线城市位列前十,更是凭借自身独特魅力,荣登榜首。
《中国城市夜经济影响力报告》,选取了中国大陆50个城市、153个商圈作为分析样本,结合腾讯位置服务大数据、内容平台流量大数据,以及了望智库的政府大数据,对商圈流量、经济基础、休闲娱乐场所三个维度进行评审,是目前国内首份从影响力角度进行夜经济研究的报告。
除此之外,重庆注意了夜经济繁荣与城市日常作息规律的平衡,厘清两者界限,做到白天、夜间各美其美、美美与共。
“月上柳梢头,人约黄昏后”。担当城市消费活力的新引擎,开辟消费新战场的夜经济将为城市的高品质发展、人民的高品质生活注入强大动能。而培育好、发展好、引导好夜经济,必然会更好地扮亮重庆这座城市的美好生活。
3. 别把光影秀看作是夜经济标配
夜经济自古就有,各城市因 历史 背景、文化渊源、地域特色、市井烟火的不同形态催生出夜经济的雏形,来满足生活需求。发展城市夜经济初期,源于营造火热的文旅氛围,光影秀耗费了大量的资源,也妥妥的把城市夜经济做成了一模一样的复制品,缺少了文化和地域的特色。
眼下的夜经济可以覆盖当天晚上六点到第二天凌晨2点所发生的服务业类经济活动,几乎涵盖商业、交通、餐饮、 旅游 、 娱乐 等所有生活消费行业,不仅满足生活的需求、更是扩大消费的重要引擎,是一个城市经济活力的风向标,是休闲度假的标配。所以一味的以光影秀诠释夜经济的氛围是乏味的,也是被游客及百姓诟病的一窝蜂模式,夜经济还要回归它的初始诉求,靠“吃、住、购、娱”来支撑消费、靠多样化商业业态来完善消费场景。我就比较喜欢新加坡在夜经济模式上的尝试,夜间动物园的运行模式是 旅游 +消费+出行+购物的完美组合,消费者提前购票,利用交通工具抵达而且动物园内观光也是乘坐游览车,游览之后统一园内餐饮区消费,各色 美食 饮品琳琅满目, 旅游 纪念品也非常有特色,完整的夜经济消费链。当然还有很多夜经济特色打造的成功案例,聚焦在特色,完善在服务一体化,是夜经济持续保持活力的根本保证。
4. 世界级夜经济城市的中国机会正在到来,如何赋能夜经济发展
世界级夜经济城市,对于任何一座城市来说,都是推动着城市价值的增长。这对于推动城市的经济、科技以及文化的发展都有很大的作用,同时也能树立城市自身独特的形象,成为城市立足世界的名片,具有很大的正面效应。
总的来说,城市夜经济的发展,可以说是城市发展的一个重要过程,它的重要性,足以影响到整个城市的发展。夜经济是城市竞争的新赛道,是提升城市活力的新标志,是打造城市品牌、促进产业融合、推动消费升级的新引擎。夜经济是城市社会经济发展的重要组成部分,是城市形象的重要组成部分,它能带动相关产业的发展。其中,夜市在完善城市功能、满足消费需求、鼓励自主创业、增加就业机会、活跃城市经济、拉动城市消费等方面都具有积极意义。
5. 夜经济什么意思
所谓“夜经济”,直接理解就是产生在晚间的消费、生产和交易,是“假日经济”的一种延伸,是刺激内需、提升消费的一种新的提法。
夜经济其实存在已久,也不是什么新的东西,尤其是在南方或天气热的时候,人们工作一天下班后出来购物、吃东西、娱乐等等已经比较普遍,但之前更多是以市场自身的力量在推动,未上升到一种经济的概念,政府、社会等主动推动刺激的外部力量也不是太多。消费是经济发展的重要源泉和动力,我国国内消费在GDP中的比例也逐年增加,去年达到58%,在投资、出口乏力的情况下,促进内需消费是各地区发展经济的重点任务。
消费的条件:有消费的人、有消费的钱、有消费的场地、有供消费的商品和服务,还要有消费的时间和习惯氛围。这些条件又是相互呼应的,如果大家都有时间,相互撺掇,又有好吃的、好玩的,就容易去消费,当然可能手里的钱有点紧,但钱少就少花,只要花出去了,商家挣到钱了,就有更多的商家来干,就有更多的商家采购更多的原料和设施,慢慢这个地区的大家都可以多挣钱了,多挣就会多花,由此经济就走向良性循环。所以刺激提升“夜经济”的目的也就是如此。
当然,我们被疫情压抑了两个多月,在市场和人民的活动逐步放开后,会有一定的报复性消费反弹,大家恢复恢复往日的朋友交往、吃点小吃、唱唱卡拉OK,此时提振“夜经济”也就是一个不错的刺激经济恢复的选项。但问题是目前大家对未来还有疑虑,自己的工作、工资能不能保,未来是否可能经济会有问题等等,这时候,需要政府的经济刺激,尤其是给消费“点一把火”,给点实在的消费券、补贴,这样,消费的火一旦被点着,就会带动生产、交易和投资,整体经济就容易快速恢复,就如同前两天,杭州的市民消费券发放,据统计几天的时间发了3000万左右的消费券,却带动了4个多亿的直接消费,这种效应立竿见影。
夜经济确实能刺激消费,带动地方经济,也能促进疫情后的经济恢复,但要想真正发挥出作用,还要靠各地方去如何设计和经营夜经济,别只喊口号,来点实在的,它才能真正让大家既“嗨”了,又把经济搞活了。
6. 锦州市南广路改造夜经济啥意思
夜市。城市烟火气拉动锦州“夜经济”随着天气转暖,路边美食重新涌上街头。夜市正在成为锦州夜经济的新亮点、旅游业的新引擎。锦州夜市,是体验当地风味美食之旅的首选。
7. 什么是“沉浸式夜经济”你的项目上能植入吗
近年来,“沉浸式”包罗万象,成为热词。通过文化IP的挖掘,加上AR、VR、MR等 科技 应用,再加上虚实结合的空间营造,打造出沉浸式环境,让人体验到感官的震撼和思维的认同。其中,作为事关人民群众美好生活的“幸福产业”,文旅业与新业态结合紧密。放眼国内,“沉浸式体验”几乎覆盖文旅新兴消费的所用领域,正成为文旅产业的“下一个风口”。
沉浸式农文旅园区需要具备的五大要素
目前,沉浸式文旅项目繁多,比如沉浸式博物馆、沉浸式演艺、沉浸式展览、沉浸式农业园区、景区,充分体现了文化+ 科技 的魅力;沉浸式主题公园、沉浸式体验馆/密室、沉浸式灯光秀等,完美放大了 旅游 + 科技 的 娱乐 效果,尤其是沉浸式夜游产品,因其强烈的画面感和代入感,极具“身临其境”般互动和 娱乐 体验,深得游客宠爱。
一
“沉浸式”在不同文旅场景的应用
1、沉浸式博物馆
新冠疫情加速新技术在文旅领域的应用,以 历史 文化、古迹资源为依托的“文旅1.0”,迅速向以 科技 为驱动的“文旅2.0”转型。眼下,越来越多的博物馆通过新技术展示 历史 文化,如全息投影、互动投影、虚拟现实、三维立体等,给参观者营造一种视听觉上的全新体验。
中国大运河博物馆
以中国大运河博物馆为案例,将重塑大型沉浸式古代场景,让观众回溯千年的 历史 ;设计“知识展示+密室逃脱”的互动体验,让观众在 游戏 的乐趣中获得个性化的文化教育体验;打造360 多媒体循环剧场,让观众在多维的空间中全面感知文化生命力。使博物馆的文化教育和 娱乐 体验达到最佳融合。
360度沉浸式多媒体剧场
在沉浸式古代场景复原方面,将在“运河上的舟楫”展厅中,创造两种截然不同的体验空间。
舟楫模型展览展示空间,通过互动屏、AR增强现实等多媒体交互技术展现古代舟楫的卓越风姿,打造“活起来”的展示空间。
沙飞船多媒体
体验空间,重塑大型古代舟楫,还原古代城市特色场景,打造虚实结合的古代大型沉浸式体验剧场。独创“三维版画”数字媒体语言,通过多视角的递进体验,营造“人在画中游”的沉浸式体验。
“画”文化主题区
“诗“文化主题区
在360 多媒体循环剧场上,以“循环时空”作为设计理念,创造移步换景的流动参观体验。以一艘船作为环幕媒体的视觉焦点,连接 历史 时间与展厅空间,通过循环环幕、循环造景、循环故事的方式串联起“水、运、诗、画”四个文化主题。
故宫《清明上河图3.0》
在故宫的186万件文物中,《清明上河图》有着不可替代的国宝级地位,是世界上认知度最高的中国 历史 画作。为了“让文物活起来”,2018年凤凰卫视与故宫博物院打造了高 科技 互动艺术展演《清明上河图3.0》。
这一展演挖掘长卷原作的艺术神韵、文化内涵与 历史 风貌,融合8K超高清数字互动技术、4D动感影像,以及各种艺术形态,实现观众与作品的多层次交互沉浸体验,让人们在新颖的感受中领略传统文化的生命力。
中国绘画史中,那些因年代久远难以直观感知的 历史 信息与艺术精华,在《清明上河图3.0》的多媒体长卷展厅变得“触手可及”。观众可以通过高清动态的长卷世界,研究舟船楼宇的精妙结构,看清每个宋代先辈的细微表情,感受当时汴京的先进与发达。
孙羊店沉浸剧场
《清明上河图3.0》展演也独创性地呈现了北宋的人文生活图景,孙羊店沉浸剧场首次将北宋的气息、光影、乐曲……在360度的全息立体空间中还原,窗外有流动的街市风物,宋人茶余饭后的闲谈吟唱环绕耳畔。
虹桥球幕影院:观众“穿过虹桥”
球幕的影片将会转为夜景
漫步过充满惊喜的春天雨巷后,观众还可以在4D动感的虹桥球幕影院 “坐”上一条大船,任河水划过脚下,柳枝拂面,感受汴河的繁忙,两岸的绮丽。
2、沉浸式艺术展
沉浸式艺术展是随着 科技 进步应运而生的一种艺术形式,其核心为“沉浸”,指艺术家在特定空间内,采用声、光、电等元素,为观众营造一个有别于现实的场景,从而使观众在获得感官体验的同时与作品产生互动,进而引发共鸣。
韩国ARTE MUSEUM
ARTE MUSEUM是韩国规模最大的沉浸式新媒体艺术体验馆。整个艺术展览占地4600平方米,最高高度达10米,通过声音和视觉的混合,为观展人带来10多个全新的丰富多彩的新媒体艺术作品。
该艺术展所有作品围绕“超越时空的自然”为主题而创作,以不同自然空间和内容为素材,以此致敬地球的大自然。展览以其震撼的视觉效果、感性的声音、优雅的香味提供了完美的身临其境的体验。
其中,展区中的“花园(GARDEN)”将首次展览至2021年6月,以济州岛的自然和西方美术史为素材,进行约30分钟的沉浸式媒体艺术表演。
在BEACH(海滩)作品中,由海浪的物性和水声填满的完整的大海上,进入某一个在海边体验过的奥妙思维的空间。通过镜子和媒体,创造出无限扩张的海边,呈现完美的大海。
在WATERFALL(瀑布),感受宏伟的瀑布流动的超现实环境,数条瀑布从8米高处飞流直下。通过14角镜将人与声、光、影、空间完美结合,形成“飞流直下三千尺”的壮丽景观。
3、沉浸式餐厅
如今,餐饮业模式日渐成熟,伴随而来的同质化现象愈加明显。对年轻消费者而言,模式化的餐饮已不适合他们的口味,沉浸式餐厅或许就是突破口。沉浸式餐厅主要通过借鉴影视、艺术、科学,技术和设计领域的元素,创造出戏剧性的感官体验。
日本SAGAYA牛肉餐厅
该餐厅是Teamlab的新艺术装置,沉浸式空间内仅容纳八位客人,提供最适宜的体验氛围。餐厅在传达日本口味的同时,也可享受幻真幻假的艺术环境,像是踏上了一场 美食 的奇妙之旅。
投影投射在空间的每一面墙壁和餐桌上,投影的物体大小和形状会受到餐盘的影响。当将碗碟放在桌子上时,碗碟所包含的风景画面就会散发到桌面和四周。
不仅如此,投影图像还会受到就餐者行为的影响。当用餐者移动盘子位置时,“水流”也会相应的改变方向。
设计师表示该餐厅的主题是“释放世界,连接世界”,例如,画在陶器上的鸟会从盘中释放出来,并栖息在已经从另一盘中释放出来的树的树枝上。
Teamlab创造了一个不断变化的环境,反映日本不断变化的季节。因此,投影也受用餐者的行为影响。如果你保持不动,一只小鸟可能会落在你手上。你突然移动,它会被吓得飞走。
4、沉浸式主题公园
在主题公园领域,沉浸式概念相对深入和普及。主题公园运营商通过不断挖掘丰富的IP资源,丰富沉浸式体验的内容,融合VR/AR等技术,营造虚拟的沉浸世界。
法国狂人国主题乐园
法国狂人国主题乐园前身创立于1977年,以一场演艺秀起家,并不断发展今,成为拥有17个表演项目、4个古代村庄、22家主题餐厅和5家主题酒店的大型沉浸式主题乐园。
法国狂人国主题乐园主要通过丰富且优质的演艺项目和凸显主题文化元素的场景营造文化沉浸感。在演艺活动方面,将法国的 历史 人文和民间故事等元素融入到演艺项目中,同时将多元化舞台技术、新 科技 元素植入。整体演艺项目互动感强、参与感强。
其中,La Cinéscénie是全球规模最大的夜间表演。整场表演长达1小时40分钟,采用真人表演、烟花秀、灯光秀、3D投影、无人机等相结合的形式,将表演从海陆空多角度立体呈现。
在场景感营造方面,主题乐园贯彻“游客将忘记二十一世纪”这一核心设计理念,在原有 历史 建筑的基础上打造出多个具有不同时代氛围的村落,建筑、餐厅与酒店凸显文化情调。
5、沉浸式景区
近来,越来越多的知名景区推出的演艺项目几乎都打上了“沉浸式”的标签:宁波老外滩 历史 街区上演了18场“沉浸式”表演、浙江建德推出大型“沉浸式”实景演出《江清月近人》……“沉浸”正在成为 旅游 演艺项目满足观众体验的共同策略。
《夜上黄鹤楼》光影演艺
去年国庆假期,武汉城市地标黄鹤楼正式开放夜间体验。《夜上黄鹤楼》行浸式光影演艺以“光影+演艺”的“沉浸式”故事演绎的形式亮相。运用激光投影、激光互动、前景纱屏、演员影像互动、3D动画灯、高压水雾等多项光影创新技术,实现光影技术与艺术的完美融合。
夜幕下的黄鹤楼,曾让无数文人骚客触景生情、以景抒怀、借景言志。如今,作为武汉地标,黄鹤楼又添新的 科技 元素。
《夜上黄鹤楼》以黄鹤楼公园为载体,围绕特有的 历史 文化,采用声、光、电、舞、美、化结合的手法,通过高 科技 光影技术,打造“夜武汉”新的地标。
不同于传统夜游或演艺的模式,《夜上黄鹤楼》采用“光影+演艺”的方式,打造出辛氏沽酒、崔李题诗、岳飞点兵、仙子起舞以及黄鹤楼变迁等沉浸式故事场景。
游客既可深入体验黄鹤楼文化,在多个场景中拍照“打卡”,也可登楼赏月或纵览长江灯光秀,从全新的视角体验“大江、大湖、大武汉”的雄奇隽美。
6、沉浸式文旅综合体
目前,不少文旅综合体的休闲 娱乐 业态形式单一,缺乏互动性。而随着VR、AR、虚拟投影等高 科技 元素的出现,室内有关沉浸式体验的主题 娱乐 馆纷纷被引入以吸引90后、00后年轻消费者及以家庭为单位的客群。
主题场馆:上海惊魂密境
上海惊魂密境是一个多元化沉浸式剧情体验主题 娱乐 场馆,同时是亚洲首家也是全球第10家惊魂密境景点,由惊魂密境英国原班团队和中国创意专家团队为上海城市联袂打造。
不同于“密室”或者“鬼屋”这类恐怖类场馆,惊魂密境主打“奇趣惊魂”的剧情体验,通过紧张生动的剧情演绎及滑稽风趣的游客互动打造出适合不同年龄段游玩的 娱乐 体验。
上海惊魂密境场馆历时四年打造完成,场馆以老上海为核心时代背景,在主题造景、剧情和角色设置、互动体验上都带有很强的本土特色。整段惊魂密境旅程在一条贯穿的剧情主线下发展,游客可以在这个主线下进入到不同时代的老上海传说与故事中。
7、沉浸式文旅小镇
国内众多文旅小镇景色幽美,但缺少文化内核。文旅小镇需要做的是玩家和消费者进入到情境中能够真正被感染,忘记自己本来的身份去体验每个小镇带来的感觉。要做到这一点,需要情景衬托,而更多是以沉浸式的故事线为主打,让所有的消费者能够更深层次体验。
建业电影小镇《一路有戏》
2019年12月31日及2020年元旦,建业·华谊兄弟电影小镇推出“一路有戏·喷空狂欢节”活动,此次活动除电影小镇经典夜游节目《一路有戏》重新开演外,还以老传统换新颜的奇思构想,对传统文化喷空、戏曲加以“改良”。
园区处处皆舞台,当家花旦环绕身侧,喷空大师演绎绝活,为广大游客带来全新的沉浸式、互动式演出体验。
建业·华谊兄弟电影小镇是中原首家电影情境文化 旅游 小镇,作为中原地区知名的沉浸式电影潮玩地,小镇通过“演、玩、吃、住、购”创新运营模式,培育新型业态,推出全方位的文旅体验,让人们在 旅游 中受到电影文化和中原文化的熏陶。目前郑州电影小镇正逐步成长为城市夜经济发展的有力动机和河南文化 旅游 的新名片。
二
如何用新技术推动沉浸式文旅发展
当前,正是沉浸式文旅发展生机勃勃之时,如何把握文化和 旅游 消费需求新特点、新趋势,用好新技术、新模式,推动沉浸式文旅产业迈向新高度、实现新突破?
文旅部产业发展司司长高政建议,要注重运用新技术发掘和弘扬中华优秀传统文化,如加强超高清无人机技术在文旅领域的应用,来丰富虚拟体验内容,把蕴含的价值内容与新技术、新形式、新要素结合,实现创造性转化、创新性发展。要推进沉浸式产业与文化 旅游 深度融合,扩展在城市空间、城市综合体、文化场馆、景区街区等文旅场景的应用,与互联网 旅游 、智慧 旅游 等新模式联动发展,不断创造新的消费场景,满足消费需求。
如何打造沉浸式体验项目呢?一是围绕主题或IP进行故事构建,第二提炼IP核心价值并转换为沉浸式体验,第三用感观叠加的沉浸式叙事方法来驱动游客的 探索 历程,第四应用沉浸技术与智能环境创造出一个超现实的幻境,第五提升商业主题化与消费场景化的运营能力。
“我们做沉浸式新业态,如果最终不能回到体验经济落地这个问题上,那么沉浸式可能是一个浪花,很快就消失了。”国家文化 科技 创新服务联盟主席代旭直戳当下沉浸式产业痛点。他说,在这些应用的技术里,要围绕听觉、视觉、体感、控制做集成创新。从观众的体验需求角度,抓共情点和知识点、形成社交化和差异化。“怎么把游客的停留时间拉长,怎么用新的业态供给让游客花钱产生消费?只要提高了消费频次、延长停留时间、提高满意度,那么它就有很强的产业价值。”
8. 2020年选调生面试模拟题:夜经济你怎么看
一、热点概述
材料
中国“夜经济”促进消费“再升级”
夜间经济是20世纪70年代,英国为改善城市中心区夜晚“空巢”现象提出的经济学名词,通常指晚6时至次日早6时发生的经济文化活动,包括购物、餐饮、旅游、学习、娱乐、休闲等。在中国,夜间经济上世纪90年代初开始起步,近年来,随着经济社会的快速发展,大众的夜生活越来越丰富,夜间消费的需求也水涨船高。
中国国家统计局上周公布的数据显示,今年上半年中国GDP增长6.3%,其中消费的贡献率超过60%,继续成为拉动经济增长的第一动力。记者采访了解到,伴随各地“夜经济”的兴起,中国消费正在实现“再升级”。
灯光漫秀、音乐盛典,万人观演艺;花车市集、鲜啤名吃,熙攘游购娱……天津五大道曾是近代中国城市夜间照明最完善的街区之一,一个世纪之后的今天,作为天津市级夜间经济示范街区,五大道夜市开街2个月客流量超90万人次,总收入同比增长40%以上,市民多了休闲娱乐的好去处,商家多了扩大收益的新机会。
去年年底以来,天津、上海、北京等中国大城市相继出台了相关举措,专门支持夜间经济发展。“夜间经济正在成为提升城市活力、拉动中国发展的一个新引擎。”中央党校(国家行政学院)经济学部副主任王小广说。
中国旅游研究院与银联商务联合实验室数据显示,2019年“五一”,游客夜间消费金额占到全天的29.92%,夜间旅游已成为游客感知当地文化、体验当地生活方式的重要渠道。
中国旅游研究院院长戴斌表示,上海晚6点以后的消费已达其日间消费的近二分之一,他们调查的657家旅游企业中,有80%都愿意增加其在夜间旅游的投入,“中国发展夜间经济,人民群众有期待,工商企业有动力,政府有积极性。”
二、模拟题
随着经济的发展,现代人的夜生活越来越丰富,这刺激了城市夜经济的发展,对于这一现象,你怎么看?
三、参考解析
【审题分析】
1.主题:夜经济
2.事件:夜生活的丰富刺激的夜经济的发展
3.任务:谈谈对夜经济的看法
4.身份:没有给身份界定,但建议站在政府角度进行作答
【测评要素】综合分析能力、信息获得能力、解决问题能力
【题型分类】政府认知
【参考解析】
说到夜经济,很多人都会片面的认为“夜市+宵夜”就等于现代人的夜生活。但随着经济的发展,在现代生活的快节奏里,当代人需要更多丰富的休闲娱乐方式来舒缓压力,放松心情。推后的生活习惯让夜经济有了发展的空间。我们要支持和规范夜经济的发展。
一方面,夜经济的发展不仅能够挖掘当地经济发展的新增长点,实现消费“再升级”,满足人民日益增长的物质文化需要。另一方面,将休闲与美食、文化、旅游有机融合的夜经济也能够带动城市基础设施的建设,提高城市文化竞争力,焕发城市活力,特别是老城区的再发展。
因此,我们要以政府部门为主导,以群众需求为导向,发展好夜经济。
政府部门要结合本地特点,确定夜经济发展规划和方向,深挖本地特色文化,培育夜经济增长点。例如,上海等经济发达的旅游城市,可以通过延长服务时间来形成特色夜经济。
在夜经济发展的过程中,我们政府部门更要注意公共安全的管理。夜经济的发展离不开良好的公共秩序。不论是消费者,还是服务人员,都仰赖便利的公共交通和良好的公共秩序。这意味着夜经济的城市竞争,需要正进一步拓展到治理层面。
夜经济的发展离不开媒体部门的宣传引导。在夜经济培育和发展过程中,我们媒体部门要把握好度,例如不能一味地宣扬夜生活的火树银花,要引导群众在适当的时间里适当的放松,不能因为休闲娱乐影响了正常的工作生活。
最后,夜经济的发展将比我们预想中的更好,因此,如何把握这个新的发展引擎需要我们共同探索。
9. 如何看待夜间经济,对夜间经济的看法是什么
夜经济是促进消费的一种方式,它可以给人们带来不同的购物体验,可以促进经济发展。