Ⅰ 四大美女中,沉鱼指谁落雁指谁闭月指谁羞花指谁
中国古代四大美人,一般指西施、王昭君、貂蝉、杨太真(杨玉环,又称杨贵妃),分别对应“沉鱼”、“落雁”、“闭月”、“羞花”的典故。
沉鱼
传说春秋时代的西施在越国浦阳江边浣纱,水中的鱼儿看到她的容颜,都惊艳得沉入江底。
落雁
传说西汉昭君出塞时,王昭君行于大漠途中,悲怀于自身命运和远离家乡,因而在马上百无聊赖,弹《出塞曲》。而天边飞过的大雁听到曲调的幽怨和感伤,肝肠寸断,纷纷掉落在地。“沉鱼落雁”中的“落雁”由此得名。
闭月
传说东汉末年,貂蝉在花园中拜月时,有云彩遮住月光,被王允看到。此后王允就对人说貂蝉比月亮还漂亮,称为“闭月”。
羞花
传说唐代杨贵妃在花园中赏花时悲叹自己的命运,用手抚花,也许是含羞草,也许是别的原因,花瓣收缩,花叶垂下。被宫女看见,就说杨贵妃与花儿比美,花儿自知不如,都羞得低下了头。
中国的四大美女在古代的排法为:西施居首,王昭君次之,貂蝉再次,杨玉环为末,不过这只是古代的排法。其中西施是美的化身和代名词。
中国历史上的"四大美人"不仅在我国妇孺皆知,在世界上也享有一定的美誉。千百年来,人们以"沉鱼、落雁、闭月、羞花"分别形容西施、王昭君、貂蝉与杨贵妃四位女子的绝代芳姿,这种形容既生动又含蓄,给人们留有充分想象的余地。
仅仅这八个字,却包含着具有浪漫主义色彩的四个小故事,也充分体现了中国传统文化的丰富内涵。四大美人有着倾国倾城之貌,在历史的大事件中她们曲折动人、救国救民的传奇故事,被古代民间广为传颂。
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一、简介
成语“沉鱼落雁,闭月羞花”分别来自四位美女的典故。花,自古都是古代人们心中美丽的代名词,比花美,比月美,可见其美貌非凡;鱼游水中,雁翔天上,为美人所打动,可见其美貌过人。古人本来用这四个修辞来形容四大美女,后来更广泛的用于形容人的美貌。
二、其他说法与争议
因为貂蝉是虚构人物,许多说法中,貂蝉都被取代。
有一种说法将她换成赵飞燕,称四大美女为:西施、王昭君、赵飞燕、杨太真(杨贵妃)。
四大美女还有一种“笑褒姒、病西施、狠妲己,醉杨妃”的说法,即:褒姒、西施、妲己、杨贵妃;四妃都曾使帝王失国。另一说法则是“杨贵妃、郑贵妃、董鄂妃,陈圆圆”,这四位美女都曾经紊乱国家大政。
1909年在甘肃发现的南宋平阳木刻年画《隋朝窈窕呈倾国之芳容》也称为《四美图》,该图从右往左依次绘有绿珠、王昭君、赵飞燕、班婕妤四位古代美人。
明代诗人张元凯《伐檀斋集》中有《四美人咏》组诗,分别咏“明妃”(王昭君)、“飞燕”、“文君”、“绿珠”等“四美人”。
《红楼梦》第六十四回,林黛玉曾为西施、虞姬、明妃(王昭君)、绿珠、红拂五位古代美女各写下一首绝句,贾宝玉命名为《五美吟》。其中西施、王昭君两人为通行版“四大美女”中的人物,通行版“四大美女”的说法在曹雪芹生活的时代似乎还并未固定并占主导地位。
Ⅱ 凭直觉选一款古风手链,测你是古代四大美女中的谁
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Ⅲ 大全古代四大美女小测试
西施,貂蝉,杨玉环,王昭君古代四大美女
Ⅳ 中国历史上四大美女中,哪个最美哪个是杜撰的,本无其人
1、貂蝉拜月 貂蝉是东汉末年司徒王允的歌女,国色天香,有倾国倾城之貌。见东汉王朝被奸臣董卓所操纵,于月下焚香祷告上天,愿为主人担忧。王允眼看董卓将篡夺东汉王朝,设下连环计。王允先把貂蝉暗地里许给吕布,在明把貂蝉献给董卓。吕布英雄年少,董卓老奸巨猾。为了拉拢吕布,董卓收吕布为义子。二人都是好色之人。从此以后,貂蝉周旋于此二人之间,送吕布于秋波,报董卓于妩媚。把二人撩拨得神魂颠倒。 吕布自董卓收貂蝉入府为姬之后,心怀不满。一日,吕布乘董卓上朝时,入董卓府探貂蝉,并邀凤仪亭相会,貂蝉见吕布,假意哭诉被董卓霸占之苦,吕布愤怒。这时董卓回府撞见,怒而抢过吕布的方天画戟直刺吕布,吕布飞身逃走,从此两人互相猜忌,王允便说服吕布,铲除了董卓。 京剧有《凤仪亭》就是叙述这段故事的。 2、昭君出塞 汉宣帝时匈奴贵族争夺权力,势渐衰落,五个单于分立,互相攻打不休。其中呼韩邪单于,被他的哥哥郅支(郅音)单于打败。呼韩邪决心跟汉朝和好,亲自朝见汉宣帝。 呼韩邪是第一个到中原来朝见的单于,汉宣帝亲自到长安郊外去迎接他,为他举行了盛大的宴会。呼韩邪单于在长安住了一个多月。他要求汉宣帝帮助他回去。汉宣帝答应了,派了两个将军带领一万名骑兵护送他到了漠南。这时候,匈奴正缺少粮食,汉朝还送去三万四千斛粮食。 呼韩邪单于十分感激,一心和汉朝和好。西域各国听到匈奴和汉朝和好了,也都争先恐后地同汉朝打交道。汉宣帝死了后,他的儿子刘 (音shi)即位,就是汉元帝。匈奴的郅支单于侵犯西域各国,杀了汉朝派去的使者。汉朝派兵打到康居,杀郅支单于。郅支单于一死,呼韩邪单于的地位稳定了。西元前33年,呼韩邪单于再一次到长安,要求和亲。元帝许。汉朝和匈奴和亲,都得挑个公主或者宗室的女儿。这回,汉元帝决定挑个宫女给他,他吩咐人到后宫去传话:"谁愿意到匈奴去的,皇上就把她当公主看待。"后宫的宫女都是从民间选来的,她们一进了皇宫,就像鸟儿被关进笼里一样,都巴望有一天能把她们放出宫去。但是听说要离开本国到匈奴去,却又不乐意。有个宫女叫王嫱(音qiang),号昭君,长得美丽,有见识。自愿到匈奴去和亲。元帝逐择日让呼韩邪单于和王昭君在长安成亲。呼韩邪单于和王昭君向汉元帝谢恩的时候,汉元帝看到昭君又美丽又大方,使汉宫为之生色。 传说汉元帝回到内宫,越想越懊恼。他再叫人从宫女的画像中拿出昭君的像来看。模样虽有点像,但完全没有昭君本人那样可爱。原来宫女进宫后,一般都是见不到皇帝的,而是由画工画了像,送到皇帝那里去听候挑选。有个画工名叫毛延寿,给宫女画像的时候,宫女们送点礼物给他,他就画得美一点。王昭君不愿意送礼物,所以毛延寿没有把王昭君的美貌如实地画出来。汉元帝一气之下,把毛延寿杀了。 王昭君在汉朝和匈奴官员的护送下,离开了长安。她骑着马,冒着刺骨的寒风,千里迢迢地到了匈奴,做了呼韩邪单于的阏氏。封“宁胡阏氏”,希望她能为匈奴带来安宁和平,昭君远离自己的家乡,长期定居在匈奴。她劝呼韩邪单于不要去发动战争,还把中原的文化传给匈奴。打这以后,匈奴和汉朝和睦相处,有六十多年没有发生战争。难能可贵的是,当呼韩邪单于去世后,她又“从胡俗”,再嫁给呼韩邪单于的大阏氏的长子,虽然这和中原的伦理观念相抵触,但她从大局出发,珍惜汉与匈奴的友谊。王昭君在匈奴生一男二女。昭君的死年和死地,史书没有记载。 3、贵妃醉酒 719~756年,唐代蒲州永乐人(陕西华阴县人)。通晓音律,能歌善舞。最初为唐玄宗的第十八子寿王的王妃,唐玄宗见杨玉环的姿色后,欲纳入宫中,着为女道士,号太真。天宝四年(745)入宫,得唐玄宗宠幸,封为贵妃,(时玄宗年六十一,贵妃年二十七)父兄均因此而得以势倾天下。贵妃每次乘马,都有大宦官高力士亲至执鞭,贵妃的织绣工就有七百人,更有争献珍玩者。岭南经略史张九章,广陵长史王翼,因所献精美,二人均被升官。于是,百官竟相仿效。杨贵妃喜爱岭南荔枝,就有人千方百计急运新鲜荔枝到长安。 后安史之乱,唐玄宗逃离长安,途至马嵬坡,六军不肯前行,说是因为杨国忠(贵妃之堂兄)通于胡人,而致有安禄山之反,玄宗为息军心,乃杀杨国忠。六军又不肯前行,谓杨国忠为贵妃堂兄,堂兄有罪,堂妹亦难免,贵妃亦被缢死于路祠。安史治乱与杨贵妃无关,她成了唐玄宗的替罪羔羊。 4、西施浣纱 西施,名夷光,春秋战国时期出生于浙江诸暨苎萝村。天生丽质。时越国称臣于吴国,越王勾践卧薪尝胆,谋复国。在国难当头之际,西施忍辱负重,以身许国,与郑旦一起由越王勾践献给吴王夫差,成为吴王最宠爱的妃子。把吴王迷惑得众叛亲离,无心国事,为勾践的东山再起起了掩护的作用。表现了一个爱国女子的高尚思想情操。后吴国终被勾践所灭。传说吴被灭后,与范蠡泛舟五湖,不知所终。一直受到后人的怀念。西施与杨贵妃、王昭君、貂婵为中国古代四大美女,其中西施居首,是美的化身和代名字。西施,原名施夷光,春秋末期出生于浙江诸暨苎萝村。天生丽质。时越国称臣于吴国,越王勾践卧薪尝胆,谋复国。在国难当头之际,西施忍辱负重,以身许国,与郑旦一起由越王勾践献给吴王夫差,成为吴王最宠爱的妃子,把吴王迷惑得众叛亲离,无心于国事,为勾践的东山再起起了掩护作用,表现了一个爱国女子的高尚思想情操。后吴国终被勾践所灭。吴灭后西施就失去了音信,关于她的结局有很多种,最有可能的两个结局之一是:西施与范蠡泛舟五湖,之二是被越王装进袋子里抛入水中溺死。 施夷光世居诸暨苎萝山(亦名罗山)下苎萝村(今诸暨市城南浣纱村)。苎萝有东西二村,夷光居西村,故名西施。其父卖柴,母浣纱,西施亦常浣纱于溪,故又称浣纱女。西施天生丽质,禀赋绝伦,相传连皱眉抚胸的病态,亦为邻女所仿,故有“东施效颦”的典故。越王勾践三年(前494年),夫差在夫椒(今江苏省吴县西南)击败越国,越王勾践退守会稽山(今淅江省绍兴南),受吴军围攻,被迫向吴国求和,勾践入吴为质。释归后,勾践针对“吴王淫而好色”的弱点,与范蠡设计策,“得诸暨罗山卖薪女西施、郑旦”,准备送于吴王,越王宠爱的一宫女认为:“真正的美人必须具备三个条件,一是美貌,二是善歌舞,三是体态。”西施只具备了第一个条件,还缺乏其他两个条件。于是,花了三年时间,教以歌舞和步履、礼仪等。 西施发愤苦练,在悠扬的乐曲中,翩跹起舞,婀娜迷人,进而训练礼节,一位浣纱女成为修养有素的宫女,一举手,一投足,均显出体态美,待人接物,十分得体。然后,又给她制作华丽适体的宫装,方进献吴王。吴王夫差大喜,在姑苏建造春宵宫,筑大池,池中设青龙舟,日与西施为水戏,又为西施建造了表演歌舞和欢宴的馆娃阁、灵馆等,西施擅长跳“响屐舞”,夫差又专门为她筑“响屐廊”,用数以百计的大缸,上铺木板,西施穿木屐起舞,裙系小铃,放置起来,铃声和大缸的回响声,“铮铮嗒嗒”交织在一起,使夫差如醉如痴,沉湎女色,不理朝政,终于走向亡国丧身的道路。 在西施由越入吴的路线上,南自诸暨,北迄苏州,所在均有西施遗迹。诸暨苎萝山麓、浣纱江畔尚存浣纱石、浣纱亭、西施滩、西施坊,西施殿等古迹。 西施有“沉鱼”之貌,相传西施在溪边浣纱时,水中的鱼儿被她的美丽吸引,看得发呆,都忘了游泳,以至沉入水底。所以后世用“沉鱼”来形容女子的美貌。沉鱼落雁闭月羞花,沉鱼为先。国色天香四大美女,西施居首。西施幼承浣纱之业,故世称“浣纱女”。沉鱼、落雁、闭月、羞花,是我国古代民间的四大美女----西施、王嫱、貂禅、杨玉环的雅号。 西施是春秋时期越国人,曾受越王勾践之命,前去侍奉吴王夫差。有一天,她去河边浣纱,她那窈窕俏丽的身影惊呆了游鱼,竟使游鱼忘记了游动,沉入水底,固有“沉鱼”之说。 王嫱即王昭君。西汉时,为了沟通汉族和少数民族的关系,她受命和婚匈奴。在出塞的路上,她触景生情弹起了古琴,那如泣如诉的琴声,竟使飞雁听后忘记展翅飞翔,从高空跌落地上,故称“落雁”。 貂禅,有名无姓,在《三国演义》中可称美绝。她拜汉献帝大司徒王允为义父。有一天,貂禅在后园拜月,忽然,一片彩云遮住了明月,恰好被王允出来看见。王允高兴万分,便向外人夸耀说:“我女儿比月亮还美,她的美容,羞得月亮只能躲进云里。”故有“闭月”之称。 羞花指的是杨玉环,即杨贵妃。一天,她在御花园赏花散步,指袖之间无意触及含羞草,那含羞草立刻卷了叶儿,宫女们不知是含羞草,误以为杨贵妃的天然姿容羞煞了花草,于是就传开了。后人便称她为“羞花”。
Ⅳ 怎么测试你是哪种气质的女生
有一天,你在社区里散步。你感到放松和精神焕发。这时,一个漂亮的女孩突然从楼上摔了下来。她说的下列哪句话最令你震惊?
选择答案B——王昭君
王昭君有着其他三位美女所没有的个性和光环,有思想、有策略、有心地,所以她可以毫无怨言地远嫁匈奴,让她的家庭和祖国痛苦不堪,为当时的国家形态做出无私的贡献。像王昭君一样,可以顾全大局,像男人一样承担重任,大胆做事。在自己的生活和工作中,你常常是别人眼中的榜样,这让同事和朋友尊敬你。
Ⅵ 盘点影视史上最经典四大美人形象:西施清雅杨玉环明艳,你最喜欢哪个
沉鱼落雁分别指的是西施、王昭君;闭月羞花分别指的是貂蝉、杨贵妃。其实,说起这些都是有典故的,西施浣纱,在溪边洗衣服,小鱼儿看了都羡慕的躲在水里流连忘返;王昭君出塞到了大漠,连南飞的大雁看到了都觉得太美了,纷纷飞落下来;貂蝉赏月,却把月儿都羞得躲在云彩里,既羡慕又嫉妒;杨贵妃赏花,却把满园的鲜花羞愧的摇头叹息。这就是四大美人“沉鱼落雁,闭月羞花”之美貌的典故。
这部电视剧《西施》是1994年播出的,画质不是很清晰,但是剧照可以看出19岁的蒋勤勤容貌清丽脱俗,但稍显稚嫩。西施的发髻像云层一样很有层叠的美感,留了两缕发丝搭在胸前,发簪也很少,十分精巧地簪在发髻上,发髻右边插着一只非常简单的银发叉,看侧面就能发现发髻还是挺复杂的,发髻后面也戴也一只发簪,披着的长发在发尾用红带子束在一起,整个发型十分整齐。特别的漂亮,我认为她是所有版本中的西施中最骗凉的一位了。
Ⅶ 中国的四大美女 对应什么
最早的是春秋后期的西施。与她相对应的词是:沉鱼。据说西施一天经过一条小河,河中的鱼儿惊艳她的美貌.忘记了游动,沉至水底.大家对越王勾践卧薪尝胆的事很熟悉,好像是勾践杀了夫差的父亲吴王,吴王位的继承者夫差灭了勾践的越国,作为亡国之君的勾践,立志复国,让人把西施等美女送给夫差。西施成了吴王的宠妃,但是二十年后,勾践兴兵杀了夫差,我不知道西施的最终结局。但她的一生确实是一个悲剧。她或许并不想让夫差亡国,但想起越国的父老乡亲,只能止字不提。她内心的痛苦,有谁明白呢? 汉元帝时,召天下美女入宫,都是请画家画美人的画像给皇帝看, 汉元帝就凭着画像选妃。许多美女都贿赂画家,想让自己的画像更美一点,只有王昭君没有,后果可想而知。后来汉元帝许昭君与单于和亲,要出发时,元帝召见,发现是后宫中最美的,十分后悔,但又不敢临阵换人,所以汉元帝大怒之下,大杀画家。而昭君终究出塞,远嫁匈奴单于,老死沙漠。传说昭君出塞时,天上的大雁看到了她,惊的掉了下来。所谓落雁就是指明妃王昭君。传说她出塞途中,天上的大雁看到她,掉了下来,故此落雁指昭君。历史上写诗句感叹她的有不少,如欧阳修的“红颜胜人多薄命”,杜甫的“一去紫台连朔漠,独留青冢向黄昏”。我的认识和众位名家不同,从某些方面来看,王昭君是四大美人中最幸运的一个。她的出塞。担负着太多的历史使命,或许她在沙漠很落寞,思恋中原,但是她却永垂青史,想必单于待她也不会太薄吧。换句话说,如果没有出塞,那又怎么样呢?一种情况,在皇宫孤独终生,郁郁寡欢;第二种情况,成为宠妃,后宫佳丽众多,一定很嫉妒她。在古代,陪王伴驾看似光彩非常,实际上,宠妃一不小心,就可能蒙上不白之冤—如果皇帝昏庸无道,那么她们十有八九被认作红颜祸水。或许远嫁匈奴单于比在后宫与众佳丽争一个皇帝要强的多。 东汉末年的貂婵的代名词是“闭月”,天上的月亮都羞于露面,她的绝世美姿不必多说。《三国演义》中,王司徒巧使连环计,让聪慧的貂婵周旋于董卓与吕布间,终究除了一大祸害-董卓。后来吕布死了,而貂婵的后半生或许与孤寂为伴,亦或早在那个兵荒马乱的年代香消玉陨了。 最后一个美人杨贵妃.花儿是最娇艳的,但见到杨贵妃皆羞愧不已,"羞花"既杨贵妃.四大美人的代名词合称就是现在常用来形容女子美貌的"沉鱼落雁羞花闭月."史上的诗词似乎没一个感叹杨贵妃"红颜薄命".相反,她被归纳成酿制安史之乱的祸害之一。有这种看法的原因是:杨贵妃得宠,使唐玄宗殆于政事,她的姐姐们和堂兄杨国忠被赐予了无上的权利和荣华富贵,偏偏杨国忠又是个奸臣,陷害忠良、功臣,重用佞臣,宣扬“顺我者昌,逆我者亡”,而且又有“一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝忙”来的千古名句,杨贵妃于是跳进黄河也洗不清了。如果站在她的立场上看,她只是一个平凡的女子,并无武则天的才智,她从小被灌输的也只是封建传统礼节,她原先是唐玄宗一个儿子的妃子,后被唐玄宗看中,出了家,后来唐玄宗有名正言顺的接回了杨太真(她的号),大加宠爱,于是直步青云。而她的兄弟姐妹得到权势也是因为她的得宠,在那个封建年代,一个柔弱的女子怎么会知道这会造成千古臭骂?也许她自动被灌输的礼节告诉她,她终于光宗耀祖了。她也许没干预朝政,至于她堂兄的胡作非为,或许在深宫的她并不知晓,就算知道有如何?你若是她,会向皇帝告发处死自己的堂兄吗?她爱吃荔枝,但她知道有运送荔枝的差官累死在路上吗?这个并无考证。我所说的一切,只是想证实,她只是个平凡的女子,凭什么去要求她出淤泥而不染,做个正直、大义灭亲的人?或许她只是想与唐明皇“在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝”。只是后来,安史之乱,唐玄宗逃至马隗坡时,军士们杀了杨国忠,要求玄宗杀了杨贵妃。不得已,玄宗忍痛赐死了杨贵妃。可惜她的一死似乎并没有给她换来清白,或许至今有人认为那是她的应得下场。哀哉!一缕香魂随风去,还留遗骂在人间。 参考资料:自己写的
Ⅷ 花中的四君子分别代表古代四大美女中的哪一位
“四君子”是中国画的传统题材,以梅、兰、竹、菊谓四君子。是传统寓意纹样。明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》,从此,梅兰竹菊被称为“四君”。画家用“四君子”来标榜君子的清高品德。《集雅蔡梅竹兰菊四谱小引》:“文房清供,独取梅、竹、兰、菊四君者无他,则以其幽芳逸致,偏能涤人之秽肠而澄莹其神骨。”文人高士,常借梅、兰、竹、菊来表现自己清高拔俗的情趣,或作为自己品德的鉴戒,如当代诗人周天侯的《颂竹》:苦节凭自珍,雨过更无尘。岁寒论君子,碧绿织新春。它的起源可早至晚唐,到宋代更为盛行。表示作者的胸襟,作为自我心灵情致的表现。明万历年间黄凤池还辑有《梅竹兰菊四谱》,一般均借“四君子”来表现正直、虚心、纯洁而有气节的思想感情。各种形式的四君子图案纹样,一直流传到现在。
清代“扬州八怪”之一郑板桥即善画此类题材,其中犹以画竹、兰为最妙。明末郑思肖善画兰,而且兰无根,即寓意为河山破碎的无根之忧。
我们先说梅。我们知道,梅花较耐寒,花开特别早,在早春即可怒放,它与松、竹一起被称为“岁寒三友”,人们画梅,主要是表现它那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。那么,梅花是在什么时候开始入画的呢?
据画史记载,南北朝已经有人画梅花,到了北宋,画梅就成了一种风气,最有名的是仲仁和尚,他创墨梅,画梅全不用颜色,只用水墨深浅来加以表现。据说他有一次,看到月光把梅花映照在窗纸上的影子,从中得到了启发,便创作出用浓谈相间的水墨晕染而成的墨梅。此后,另一画家杨补之在这种基础上又进一步发展了这种画法。创造出一种双勾法来画梅花,使梅花纯洁高雅,野趣盎然。元明以来,用梅花作画更多。元代最大的画梅大师应该首推王冕,他自号梅花屋主,他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习,而为繁花密蕊,给人以热烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作,是他的一幅《墨梅图》他用单纯的水墨和清淡野逸的笔致,生动地传达出了梅花的清肌傲骨,寄托了文人雅士孤高傲岸的情怀。
明清的画梅者举不胜举,如刘世儒、石涛、金农、汪士慎等,从风格来看,他们大体继承了宋人的疏冷和元人的繁密两种画风。
但是,要画好梅花,并不是每个人都能做到的,画梅人还必须有画梅人的品格,有人称之为“梅气骨”,一种高尚的情操和洁身自好的品格,正所谓:“画梅须有梅气骨,人与梅花一样清。”
再看兰花。人们画兰花,一般都寄托一种幽芳高洁的情操。
如楚国诗人屈原就以“秋兰兮清清,绿叶兮紫茎,满堂兮美人”这样的诗句来咏兰。但兰花入画则比梅花晚,大概始于唐代。到了宋朝,画兰花的人便多了起来,据说苏轼就曾画过兰花,而且花中还夹杂有荆棘,寓意君子能容小人。南宋初,人们常以画兰花来表示一种宋邦沦覆之后不随世浮沉的气节,当时的赵孟坚和郑思肖,被同称为墨兰大家。
元代以郑所南画兰花最为着名,寓意也最为明确。据说他坐必向南,以示怀念先朝,耻作元朝贰臣;他画的兰花,从不画根,就像飘浮在空中的一样,人间其原因,他回答说:“国土已被番人夺去,我岂肯着地?”因此,欣赏绘画,也是必须了解历史背景的。而清人画兰,则以“扬州八怪”之一的郑板桥最为着名的了。郑板桥是一个注重师法自然的人,他画过盆兰。但尤嗜好画“乱如蓬”的山中野兰,为此,他曾自种兰花数十盆,并常在三春之后将其移植到野石山阴之处,使其于来年发箭成长,观其挺然直上之状态,闻其浓郁纯正之香味,因而得山中兰“叶暖花酣气候浓”的贞美实质。
竹入画,大略和兰花相当,也始于唐代。唐代的皇帝唐玄宗、画家王维、吴道子等都喜画竹。据说到了五代,李夫人还创墨竹法,传说她常夜坐床头、见竹影婆娑映于窗纸上、乃循窗纸摹写而创此法。到宋代,苏轼发展了画竹的方法,放弃了以前的画家们的双勾着色法,而把枝干、叶均用水墨来画,深墨为叶面,淡墨为叶背。以后的元明清时代,画竹名家辈出,只要是山水或花鸟画家,没有不画竹的,而且开始强调竹的整体气势。不过,在众多的画家中,郑板桥的画竹也堪称为一绝。
对于画竹,郑板桥曾写下了自己的体会:“江馆清秋,晨起看竹,烟光日影露气,皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹,并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸,落笔倏作变相,手中之竹又不是胸中之竹也。总之,意在笔先者,定则也;趣在法外者,此机也。独画云乎哉!”因此,从竹子千姿百态的自然景象中得到启示,激发情感,经过“眼中之竹”,转化为“胸中之竹”,借助于笔墨,挥洒成“手中之竹”即“画中之竹”。郑板桥的作品,存世较多,流传也广,自清代以来,被世人行家所叹眼,成为“人争宝之”的珍品。
菊花入画则稍晚,大略始于五代,比起梅兰竹来说,表现菊花的作品则相对要少得多。根据画史来看,五代徐熙、黄筌都画过菊,宋人画菊者极少。元代苏明远、柯九思也有菊的作品。明清两代画菊的也不多。现有明代吴门画派中最享盛名的画家陈淳的一幅《菊石图》藏于首都博物愤,这是本来就较少的菊花作品中的珍品。
梅兰竹菊入画,丰富了美术题材,扩大了审美领域,它们不但本身富有形式美感,而且可以令人联想起人类的品格,所以它既便于文人们充分发挥笔墨情趣,又便于文人们借物寓意,抒发情感,因此,描写“四君子”之风至今不衰。
号称花中四君子,四君子并非浪得虚名,确实各有它的特色
梅,剪雪裁冰,一身傲骨
兰,空谷幽香,孤芳自赏
竹,筛风弄月,潇洒一生
菊,凌霜自行,不趋炎势