① 電影《信條》看不懂怎麼辦 看信條前的觀影提示
電影《信條》上映之後，雖然好評無數，但是也有很多人表示看不懂，劇情和設定非常的燒腦，正向和逆向的時空碰撞，其實只要提前知曉了一些設定，看懂這部大作很容易，電影《信條》看不懂怎麼辦？下面帶來全面介紹。
電影《信條》看不懂怎麼辦？
01.時空
豆瓣上有一句關於諾蘭，口口相傳的名言——
「只要他一直拍，早晚承包豆瓣TOP250」
這話毫不誇張。
目前諾蘭的10部電影長片中，就有7部入圍。
放眼全世界，諾蘭都是電影圈絕無僅有的寶藏。
而這一次，影院復工就迎來了《星際穿越》的復映，《盜夢空間》定檔緊隨其後。
加上強勢來襲的新片《信條》，諾蘭三部連映，前所未聞，堪稱影迷過年。
況且，又是諾蘭的拿手好菜——「時空」主題。
這個虛無縹緲的命題，被他玩得爐火純青。
《盜夢空間》，構建了現實與夢境的多重時間維度。
《星際穿越》，以五維空間的概念，顛覆了普遍認知里時間的流逝方式。
《敦刻爾克》，又是一次非同一般的時間刻度。
在《信條》里，再一次時空概念被徹底顛覆。
無形的時間，被諾蘭變成了有形的武器。
時空逆轉，成為了世界存亡的關鍵。
約翰·大衛·華盛頓飾演的男主角，加入了一個叫做「信條」的組織。
為了阻止第三次世界大戰，他穿越時間閘門，獨自進入逆向時空，他的所有行動都與正向世界互為逆向。
也就是說，他的時間越流逝，越是在回到過去。
同時，他的視覺和聽覺也都是倒向的，想要適應並不容易，更何況他還要在逆時空作戰。
這究竟是一番如何的體驗?短短3分鍾的預告片，已經顛覆了觀眾的思維定式，是前所未有的感官震撼。
諾蘭，又又又憑一己之力，重新製造了游戲規則。
02.顛覆
諾蘭，這一次不光顛覆了時空，還打破了特工片的局限。
男主角以特工身份輾轉各地，一步步尋找阻止戰爭的密碼，這本是特工題材的敘事方式。
但將這種老生常談的題材，凌駕於時空逆轉之上，就更需要足夠縝密的邏輯來支撐。
時空正逆同框，前所未見，這是第一次在銀幕上展現，在此之前這個概念超乎想像。
然而，這個腦洞也是真的有跡可循。
現代物理學家認為，時空逆轉真的可以實現。而且這一次，還有諾貝爾物理學獎獲得者基普·索恩為劇本背後的科學概念加以嚴禁論證。
在《星際穿越》中，兩人就早有合作。
體驗感，同樣顛覆。
在畫面上，運用了大面積非常濃墨重彩的紅、藍。非常激進的色調，在視覺上就刺激著觀眾緊跟節奏。
關鍵，紅藍雙色的運用，從故事情節來說也大有玄機，諾蘭真是在處處都准備了驚喜。
況且，這一部還被稱為是諾蘭有史以來動作戲最好的一部。
打鬥是真實的硬碰硬，拳拳到肉。
車戲也在速度之間電光火石。
包括BGM，既不甘於僅僅充當配角，也沒有喧賓奪主，但就是每一個鼓點都重重砸在觀眾的心跳上，一場電影看下來，不比打完一場球賽心率低。
拍攝視角也很玩味。
從男主角的第一視角，到上帝視角，迎面而來的審視視角，鏡頭切換的同時，會自動帶入不同的身份，非常好玩。
諾蘭直接用高級的鏡頭語言，跟觀眾玩了一場互動式沉浸體驗。
所以，時間逆轉的真實感是完全沖破屏幕，能來到現實。
跟《星際穿越》一樣，它所製造的世界觀，會產生強烈震盪，讓人觀影之後，仍然沉浸其中久久不能自拔。
一部兼備特工片驚險刺激與科幻片奇幻反轉的新類型影片，承包了觀眾所有的不敢想像。
再從內核來看，
人類宿命感，尤為體現。
時間逆轉，與過去的自己相遇。
是過去造就了今天，但今天又想改變過去，這就陷入了一個無解的莫比烏斯環，宿命能被改變嗎?
在這個過程中不斷地成長和老練也是同樣的人性考驗。
值得觀眾深思。
03.頂級
說是巨制，毫不誇張。
這是真正意義上的IMAX攝像機實拍，全片總計160萬英尺膠片的IMAX電影，特效鏡頭不超過300個，只為了給觀眾更好的銀幕體驗。
素有實拍狂魔之稱的諾蘭，這次同樣真槍實彈。
導演的沖動消費就是為了拍戲買下波音747。
實拍炸飛機。
實拍炸劇院。
逆時空飆車戲，動用了20名頂級車手組成了特技團隊。
演員陣容，同樣驚人。
男主角約翰·大衛·華盛頓是奧斯卡影帝丹澤爾·華盛頓的兒子，之前演過《黑色黨徒》，口碑就不錯，很愛惜自己的羽毛。
尤其這一次，橄欖球員的身份，健碩運動的身材和力量感，也給他撐起大銀幕帶來不少附加值。
以及羅伯特·帕丁森，很多老影迷對他是有濾鏡的。《暮光之城》的的吸血鬼男主角，骨子裡透著貴氣，這次也用新角色實力圈粉。
而且明年他還將出演《新蝙蝠俠》，這個太令人期待了。
所以，前所未有的概念，顛覆式的觀影體驗，加上頂級的製作和一流的演職人員，這部電影絕對算得上是電影圈子裡的「頂流」。
04.看電影
這一部，完全為大銀幕而生的電影，同樣也值得觀眾在第一遍觀看的時候把自己完完全全交給電影。
就是，看。
跟隨男主角的視角，享受電影帶來的顛覆式體驗。
這也是這部電影，最享受、最正確的打開方式。
就像游戲通關一樣，以男主角的視角代入，先練級，體會和學習在逆向世界裡是如何生存的。
然後在後半部分進入游戲模式，升級打怪。
尤其需要注意片中出現的氧氣面罩和紅藍雙色，這都是關鍵信息，把握這一點，你就能在一刷的時候，感受到更多隱藏信息。
當然，諾蘭出品，必然高能，第一遍顱內高潮的同時，忽視掉影片真正的細節也時有發生。
所以，這部電影是整個影市都少見的，次次刷次次有驚喜的爽片。
二刷才能獲得更真實的感受，當正逆時空碰撞時，人性與宿命的對抗。
兩次的爽點完全不同，尤其最後30分鍾，絕對值得一刷再刷。
這一次，諾蘭主動肩負起救市的重任，他有這樣的能力。
他正在用自己的力量，讓電影院重現生機。
讓這個場所，不光是一個看電影的地方，還是被感動，與人們相聚，感受溫暖與力量的地方。
它就像一個充滿能量的加油站，給予人們不同的感悟和動力。
而，這一部《信條》，就是諾蘭特別獻給大銀幕，獻給電影院，以及所有愛電影之人，最真摯的作品。
以上就是全部內容。
② 《信條》觀後感 你看明白了么詳細解析
雖然之前做好了准備，但很多人看了《信條》還是被震的一臉懵逼的走出影院。信息量太大！
在詳細解析前，需要大家了解一個概念：莫比烏斯環
拿一張白的長紙條，把一面塗成黑色，把其中一端360度翻一個身，粘成一個雙側曲面。用剪刀沿紙帶的中央把它剪開。紙帶不僅沒有一分為二，反而剪出兩個環套環的雙側曲面，你會發現只有一個面，並且前進和後退都可以在一個平行點上，即影片所表達的正反時空， 即時間不是我所了解的平行線。
《信條》從故事上可以簡單總結為特工男主為了摧毀反派毀滅世界的計劃進行的一系列操作，最終達成拯救世界的目的。但如果僅僅從這個故事的維度去看影片，那真的只能說是太簡單。
電影僅僅是通過這樣一個故事來輸出諾蘭導演最新的各種理念，並極盡所能的用視覺化的方式呈現出來，從而達到向觀眾輸出自己對時空觀念的新的認知。
所以這部電影並不僅僅是一個特工題材的電影，相反，它承載了更多的前衛的理念。
前所未有的視效體驗 ：一反常態，正逆時空同框！
我們日常生活之中，所有的視覺體驗都可以算是「正向」，但如果有一個逆向的時空，和我們所處的「正向」時空同時存在，並且相互交織，那麼會呈現出怎樣的碰撞呢？
在《信條》的世界中，正向時間線與逆向時間線首度銀幕合體同框，超級震撼令人驚嘆！比如在正向世界中人是向前移動的，但如果這個人體經過了逆向傳輸，他和正向的人同時處在一個時空之中，只不過他需要反向移動，即倒著走。
這種情況最突出體現在追車戲和戰斗戲中。
追車戲，一隊正向開車，正追的你死我活之時，另一隊有幾輛車是倒著開的也是追得難舍難分，而後兩隊產生各種碰撞，可以說是非常刺激的速度與激情。
如果說追車戲是小試牛刀，讓你大概體會到什麼是正向逆向共處一個時空產生了極具震撼力的效果，那麼戰爭場面將這種感覺放大為更宏大更激烈的體現。
紅藍兩組小隊成員，一組正向進入，一組反向作戰。一組子彈從槍膛射出，一組子彈從廢墟中回到槍膛；一組遇到爆炸是泥土飛濺然後上升為蘑菇雲，一組是蘑菇雲從最大迅速收緊泥土從散落到回到土地之中，兩種爆炸效果的展示，兩條時間線的戰士匯合在一起產生的順和逆同時存在的視覺刺激讓人大開眼界。不只是視覺的盛宴，更是思維的應接不暇的體驗！
看到這樣的視覺沖擊，當時腦子基本是不需要轉動的，只剩下單純的欣賞，我感覺自己的兩隻眼睛都不夠用，內心os: 太牛了！
「時空大師「諾蘭再次突破 時間成為未來最大武器
諾蘭導演對時空的把控是在是由來已久。從《盜夢空間》現實與夢境交織的 多重時間維度 ，到《星際穿越》五維空間顛覆認知的 時間流逝方式 ，再到《敦刻爾克》非同一般的 時間刻度 ，時間始終是諾蘭電影的經典元素， 只是在《信條》里，時間變成了最關鍵的武器， 用來阻止第三次世界大戰。
在《信條》中，諾蘭導演又將自己的時空觀開辟了一個新的角度。這不是你以為的時空穿越，而是「時空逆轉」。
電影中可能存在現在和未來兩個獨立的世界，時間是逆反的，但卻互為鏡像，兩個世界都是合理的。
導演在采訪中談到自己曾經對「逆時空」觀的理念，以及到作品的成型，追溯逆時空的源頭。「子彈從牆壁里被吸出來彈回到一把槍里，這個念頭至少存在我腦海里超過20年了。」諾蘭導演的這個想法，是影片創作的原動力。
所以在整個行動之中隊員們從正時空變換為逆時空，又從逆時空再次逆轉為正時空，以及他們可以回到不同的時間點去進行行動，從而達成自己的目的，這點非常精彩，而這也是諸多影迷一直在探討的「捋清時間線」的問題。
當從正向時空逆轉到逆向時空後，氧氣變為逆熵物質，需要戴氧氣面罩維持呼吸；而再從逆向時空回轉到正向時空，則不需要再戴面罩。諸如此類，需要去分辨這個人到底是從哪個時間點逆轉而來，他的作用是什麼等等。
正時空和逆時空的相互交錯無論怎樣作用，最終的結果都不會被改變，這也是影片一直強調的觀念： 事實就是事實，不能改變 。
這與之前很多科幻電影回到過去改變未來的觀念是相反的。
相互交錯的時空線索 每一條信息都是未來的伏筆
我們會隨著主人公一直在按照正序的時間線進行 探索 ，但隨著故事的發展，時空的維度拓展開來，我們會發現，單一呈直線的時間觀念在影片中是被排斥的。
誠如主人公被隊長告知「如果你的時間觀念是一條直線，我不建議你上飛機（繼續戰斗）」。
因為在鉗形時空之中，每一個信息都不是孤立的，而是有著非常明確的指向。而所有人也都可以藉助自己在今天留下的信息等待未來的自己或他人給自己一個反饋。
所以，按照這樣的時間觀念，在現實生活中，我們發出的每一段文字，打的每一個電話，都可以看作是某種意義上與未來的自己的對話，這都是我們留給未來的「麵包屑」，他們一點一滴的滲透在生活中的方方面面。
而這種時空線索一旦深入到生活之中，就會帶來很多意想不到的驚喜。
或許你平時不注意留下的一個小小的筆記，一個隨手寫下的只言片語，到了未來的某一時刻就會成為啟迪他人或者自己的契機。
這對我們自身而言是如此，對整個世界和人類傳承也是如此。
我們人類在不斷的留下屬於自己的這個時代的痕跡，我們在當下留下的會為今後的未來的人類作為一個儲備，反觀我們的 歷史 ，那些曾經存在的悠久的文明的點點滴滴，不也是穿越了千年的 歷史 一直在為現在的我們提供信息嗎？
諾蘭導演用這樣的以小博大的表現方式，讓觀眾意識到萬物皆可聯系，從微小到宏觀的升華，最後乃至全世界和全人類的命運都如此緊密的聯系在一起，不由讓我熱淚盈眶。
《信條》是諾蘭寫給影迷的一封情書
真正考驗觀眾的是，反常的經驗和復雜的邏輯交織在一起時，人腦常常來不及處理當下湧入的全部信息。
再加上諾蘭快節奏的剪輯，能否「追趕」上情節，成為了《信條》對觀眾最大的考驗。不太誇張地說，大部分普通觀眾很難一遍就抓住影片全部值得回味的細節。
作為一個影迷，在觀看了《信條》之後，深深感覺到有一種驕傲和自豪感。這種感覺的來源不是說我一遍就看懂了這部電影。
相反，是我沒有完全看懂這部電影，但依然會沉浸在對電影的解讀之中不可自拔的感覺。
我和身邊的朋友們因為這樣一部更挑戰自我觀影體驗的作品而興奮！
我們會為時間線爭吵不停，不斷的討論、二刷三刷的極致體驗，成為了頭腦風暴最強有力的承載品！而這，或許就是最讓影迷興奮的事吧！
不得不說，諾蘭導演藉由這部電影提升了更多人的觀影層次。
看過這部電影之後，將有更多影迷進入到深層次的交流之中，會投入的討論交叉剪輯、非線性的時間、結構巧妙的劇本，並且延伸到時間存在方面的現在與未來的矛盾，以及時間是否可以獨立，是否可以分割等等問題，這是一次影迷的狂歡契機！
所以對影迷來說，這就是諾蘭導演給我們出的一道謎題，也是給我們的一封情書！
所以，大家明白了 么？