有關京劇的故事有哪些

1. 京劇的故事

關於京劇的故事

清代中葉以來，崑曲作為雅部正音，屢屢遭受弋陽腔、秦腔等諸多地方戲(花部)的挑戰。北京這個大舞台，一時間南腔北調，諸音爭鳴。

花雅之爭是一場漫長的車輪戰，最終結束這場戰役的並非哪一個戲種，而是多個戲種通力合作的結果。

乾隆五十五年，揚州“三慶”班進京為乾隆皇帝賀壽。之後的數年裡，四大徽班雲集京城，風靡一時。自元代開始，北京就是北方的戲曲中心。這片土地能夠包容一切，又能改造一切。徽班進京以後，京城裡的陝西、湖北等地伶人紛紛加入徽班。秦腔的沉著蒼茫與楚調的奇譎浪漫，都為之注入了新的腔調。

此後，在幾代藝人的融匯演繹之下，徽調逐漸脫胎換骨，蛻變成一個獨立的新戲種。她在北京這個大熔爐中嬗變而定型，因此被稱為京劇。

同光十三絕

道光二十年以後，京劇從最初的懵懂模樣，漸漸成長起來。其時，唱腔板式逐步成形，“三鼎甲”出世，班社、舞台和演出形式都有了迥異於前人的特點，風格初興。

然而，以之為起點，京劇也才不過160年的歷史。相較於崑曲的六百多年歷史，京劇還是太過年輕。不過，正如花部後來居上，雅聲不作。說到底，這還是大眾眼光的博弈。

京劇脫胎自花部亂彈，本就是通俗的民間文化，不愁沒有人氣。在滿清貴族的抬舉之下，更是盛極一時。那時候，從鄉間的草檯子，到城市裡的戲館茶園，甚至深入內廷後宮，處處皆能聽到皮黃之音。

然而，彼時的京劇終究是民間趣味，藝術性到底是欠缺的。好在京戲正處於方興未艾之際，聲腔體系又靈活可變，為表演者留下了很大的發揮空間，因此伶人們可以多尋出路，自立門派。

從“同光十三絕”，到前後“三鼎甲”，再到“四大名旦”。那是一個盛產名角兒的時代，派系林立。藝術家們苦心研究聲腔和表演藝術，用功程度不下於崑曲的水磨工夫。他們的不懈研究，最終讓京劇成為一項雅俗共賞的藝術。

譚鑫培

比如說，譚鑫培旁搜博採，集取眾家之長，最終自成一格，空前絕後。而在學戲這方面，余叔岩更是下足了苦心。他傾慕譚鑫培的技藝，便常常約好友在台下看譚的戲，讓大家記住聲腔、台詞、身段等，事後再悉心琢磨。他雖然常常謙稱自己是學譚，卻並不死搬硬套。他在譚的基礎上根據自身條件加以改良，只取其可學之處，最終形成了獨到的唱腔，被譽為“余派”。

梅蘭芳少年時有輕微的'近視，據說是“眼皮下垂，迎風流淚”。為了練出精神明秀的眼神，他養了一群鴿子，每日定時開籠放飛，目光隨著飛鴿而去。常年以往，終於練就一雙明目，如秋水含波。

情滿於山，意溢於海

文人的涉足，總會讓原先屬於大眾的喜好“變味兒”。 崑曲的雅化，最終導致演創分離，成為文人言志的寄託之作，晦澀深奧，常人很難看懂，更不用說是聽了。因而漸漸地脫離大眾趣味，從舞台走向案頭。

然而，若沒有文人的扶持，大眾文化永遠都是粗陋模樣，難上檯面。所幸的是，京劇的雅化並未步前人後塵。京劇的大幸，便是遇上了一個開放的時代。

民國文人們，是新式的文人，卻也照樣熱愛京劇。新文化運動中，胡適曾大罵京劇，將之稱為“男人的乳房”，還開除過戲迷學生。可私下裡，他卻也是個戲迷。梅蘭芳去美國演出，就得到了他的很多指點。北京人老舍則是熱情票友，不僅創作和改編京劇劇本，還能自己唱兩嗓子。

不過，當時的京劇中確有俗陋之處，一些演員為了迎合觀眾的趣味，甚至刻意朝猥褻處演。文人對於京戲的關照，讓她進一步雅化，走向雅俗共賞的巔峰。

電影《梅蘭芳》中，邱如白被濃墨描繪，塑造成了一個經紀人形象。然而，其原型齊如山先生，卻是一個十足的文人。齊如山早年留學歐洲，在那裡見識到了西方戲劇，被其中蘊含的力量所震撼。回國後，他對京戲的種種都有不滿。

梅蘭芳十幾歲時大紅，齊如山在台下看，並未覺得很好，只覺梅的天賦罕見。於是，他寫長信提點，如《汾河灣》一戲，柳迎春入窯之後便背著身休息，只有薛仁貴在唱，這與故事環境極其不符。於是，齊如山建議梅蘭芳在其中加入身段，以姿態演繹出久別重逢的心情，並與薛的唱詞相呼應。

齊如山的戲劇著作

之後，他又為梅蘭芳寫戲，創作出了《天女散花》、《霸王別姬》等經典戲目，每個都經過了千錘百煉，高雅清潔，情致纏綿。他還曾讓梅蘭芳從崑曲里偷師，學習其身段。齊如山的雅化，不是讓京劇成為文學，而是讓它更加豐盈飽滿，將戲的意味發揮到極致。而這些小細節，都讓梅蘭芳的技藝日臻完美，修到從容自在禪。

詩人羅癭公亦是戲痴。他本是梅蘭芳的擁躉，在遇上程硯秋之後，覺得程的身段嗓音別有風致，能夠突破梅的完美境界，自成一番氣象。於是羅癭公便幫助他出師脫籍，教他詩畫書法，又讓他學藝於通天教主王瑤卿。在王的指導下，程硯秋終於獨創出一種幽咽如泣的唱腔，婉轉清峻，似斷還續。從此，世間有人可與梅蘭芳一爭高下。

民國的那些名角兒們，與文人交遊甚深，不僅在戲曲修為上深受點撥，文化底蘊也得到了很大的熏陶。

荀慧生熱衷於繪畫，去上海演出時特地拜訪吳昌碩，問畫於他。而吳恰好又是戲迷，不僅耐心提點荀慧生，還將之收入門下，從此師徒相稱。吳昌碩曾為荀慧生題詞：“香可留，色即空，佛說如是聞天風”。

登山則情滿於山，觀海則意溢於海。這些文人對於角兒的影響，與其說是經紀人，不如說是藝術教父。他們對於京劇的改良不只是戲曲本身，更由此催生出一批名角兒，他們褪去了伶人的單薄形象，成為真正的藝術家，也因此悟到了人生如戲、戲如人生的極致境界。

中國式美學

京劇被稱為“國粹”，實至名歸。它與國畫、書法一類，最能代表中國式的審美哲學。

京劇歌舞並重，講究傳神寫意。人物的念白中有音樂的韻味，念著念著，自然地轉而成歌。演員的動作里有舞的姿態，行步時是舞，掩面時是舞，一切身段，皆是舞蹈。在那些歌與舞之中，她訴說著跌宕、疏狂、華麗、昂揚，時而驚心動魄，時而凄迷悲涼。

京劇的一切組織都是美術化的。比如說每出戲的故事不一樣，行頭卻相差無幾，大多是以明代衣冠為基礎加以改制，不受年代、季節的約束。然而，這一套穿戴，卻又自有規矩。雲肩褶子，箭衣蟒袍，何時該穿什麼衣服，什麼樣的人物對應什麼樣的服色，絲毫不得錯亂。

其用意便是將行頭符號化，用來暗示人物的性格，與周遭環境相呼應。同樣是旦角兒，花旦多是開朗的妙齡女子，常著短衣，顯得爛漫伶俐，如《游龍戲鳳》中的李鳳姐;而青衣則端莊穩重，性情貞烈，常著黑色褶子，如《三擊掌》中的王寶釧。臉譜是京劇里最直觀的符號，紅臉是赤膽忠心，藍臉是智勇桀驁，黑臉則是粗直耿介。

大音希聲，大象無形。京劇的美術化，與現實離得很遠，一如國畫和書法，凡事不求寫實，只取一個意，一個符號，誇張卻自然。

比如說，京劇里的玉帶，與實物相去甚遠，寬松地懸於腰間，演員往往要拿手去托，走起路來更顯氣勢。水袖則是誇張了的衣袖，有舞衣的意思，取的是“長袖善舞”之意。程硯秋的水袖功是從太極里悟出的，十分耐人尋味。

而京劇里的大部分動作都是虛擬的，過河，騎馬，撲蝶，行舟......不管是浩盪山河，還是幽怨深閨，全憑伶人的演繹。空間和時間的界限在此泯滅，尺寸之間，乃是天地。

對於觀者來說，京戲與電影不同，吸引人的並不是其中情節。看戲的過程更像是看書或者賞畫，她的每一個姿態都經得起琢磨，每一句腔調都讓人回味無窮。

悲涼千里道，凄斷百年身。京戲是蒼涼的華章，只有過去，不見未來。她十分誇張，又極其自然。那如絲似縷的曲調，像是從中國血液里生出的枝蔓，牽扯出一個意境，包裹著人們的軀體和靈魂，欲說還休。

2. 京劇人物臉譜故事

1. 藍臉：竇爾敦
竇爾敦出身於平民，自十五歲起為地主耕作。一次，在集市上見義勇為，殺死惡霸，被一名流落江湖的起義軍頭領收為徒弟，傳授武藝。因殺害貪官，避禍他鄉，得遇高僧，習得武技。後返回家鄉，揭竿而起，抗擊清朝。因母被擒，為救母親，自縛投案。母責其魯莽，自盡以責。竇爾敦悲痛欲絕，力戰被捕，最終被清朝政府秘密處決。
2. 白臉：馬謖
馬謖，三國時期蜀漢將領，好論軍事，深得諸葛亮器重。然而，劉備生前曾謂其言過其實，不堪大用。劉備去世後，諸葛亮遺忘前言，命馬謖守街亭，他違背諸葛亮的指示，山地布兵，終因司馬懿火攻而敗，街亭失守。馬謖自覺罪責難逃，綁己跪於諸葛亮帳前。諸葛亮為嚴軍紀，忍痛將其斬首。
3. 黑臉：包公
包公，即包拯，為北宋名臣。在任期間，力主減少進貢端硯，以減輕民負。離任時，不留一物。包公以執法嚴明、鐵面無私著稱，官至大理寺卿，民間尊稱「包青天」。
4. 紅臉：關羽
關羽，字雲長，劉備麾下五虎上將之一。在一次戰斗中，左臂中箭，後由神醫華佗醫治。關羽忍受劇痛，面不改色，繼續飲酒下棋。華佗驚嘆其勇猛，稱贊他為天神。
5. 黃臉：典韋
典韋，東漢末年曹操部將，力大無窮。多次與人爭斗，殺人後逃逸。後被夏侯惇發現其力大，引見給曹操。曹操測試其力量，典韋單手執穩帳篷旗桿，眾人驚嘆。在曹操與呂布作戰時，典韋勇猛戰斗，保護曹操。張綉反叛時，典韋力戰至死，身中多槍，最終力竭而亡。其壯烈之戰，使敵軍畏懼，死後許久，無人敢進。

3. 新京劇故事的故事梗概

《強項令》
第一個故事《強項令》：湖陽公主馭仆行凶，洛陽縣令董宣稟公執法，將兇手斬首，因而觸犯公主，官司打到皇帝面前，漢光武帝劉秀有意維護忠臣，勸說董宣強項令——給湖陽公主磕頭謝罪，但董宣寧死不從。
第二個故事《趙氏孤兒》：晉靈公昏庸殘暴，與奸臣屠岸賈狼狽為奸，殺死忠臣趙盾一家300口，兒媳婦庄姬公主及腹中嬰兒倖免於難。但屠岸賈要趕盡殺絕，草醫程嬰為保護趙家後代，與奸臣鬥智斗勇，終於使趙家能報仇雪恨。
《花田錯》
第一個故事《花田錯》：：劉元外之女玉燕看上賣畫書生卞璣，要父母許婚，員外派家人來找卞璣回家相看，卻找來了幫他看攤的小霸王周通。員外見找錯了，許他銀兩請他離去，哪知周通揚言三天後來娶親，否則就要燒掉劉家莊園。由此演出一場喜鬧劇。
第二個故事《鎖麟囊》：富家小姐薛湘靈在出嫁途中偶遇貧家女趙守貞因無嫁妝啼哭，薛湘靈慷慨贈鎖麟囊，各奔東西。數年後薛湘靈夫家敗落，淪為發達的趙守貞的家僕。趙守貞知情後不忘舊恩，收留薛湘靈一家同享富貴。
《打金枝》
第一個故事《打金枝》：唐朝附馬郭暖因公主居於君臣禮儀不肯為公公祝壽而發怒，公主告到皇帝代宗處，代宗以國為重，勸說公主與郭暖重歸和好。
第二個故事《戰金山》：宋將韓世忠率軍在金山阻止金兵南下，夫人梁紅玉在危急關頭親自擂鼓上陣，激勵士兵勇猛向前，使宋兵八千人馬大勝金兵十萬，成為我國歷史上有名的以少勝多的戰例。
《王佐斷臂》
第一個故事《王佐斷臂》：宋太守陸登為金兵所殺，其子文龍被金兀術認作父子，長成英武善戰的勇將，與岳飛為敵。岳飛帳下參將王佐，自斷其臂，入金營說服陸文龍歸降岳軍。
第二個故事《玉門關》：東漢班超出使西域鄯善國，意在聯鄯抗匈，但與匈奴使節遭遇，匈奴使節帶重兵壓制鄯善國王與他們聯合對漢，班超以死帶兵力偷襲匈奴營，以奇制勝，使鄯善同意與漢聯盟的故事。
《十五貫》
故事分上下兩部：窮書生熊友蘭和兄長熊友惠被誤判貪金殺人，真正的殺人犯婁阿鼠卻逍遙法外，蘇州知府況釧便服私訪，終於使真相大白。
《三岔口》
第一個故事《三岔口》：楊延昭副將焦贊為主報不平，失手殺死奸臣王領，被判流放沙門島。楊延昭派大將任堂惠跟隨保護，任將軍卻與同為焦贊朋友的劉家兄嫂在黑暗中交起手，幾乎傷了朋友。
第二個故事《伐子都》：春秋時鄭國將領子都不服主帥考寇，在戰場上暗箭射死考寇，竊取戰功，但在慶功會上為考寇陰魂所迫，在吐露真情後裂喉而死。
《野豬林》
第一個故事《野豬林》：林沖為奸臣所害，發配蒼州，後被魯智深所救，共投梁山的故事。
第二個故事《岳飛與楊再興》：金朝四太子金兀術領兵南犯，信角奸臣的宋王不能不重新起用岳飛，但卻讓他先行剿滅九龍山叛軍楊再興。岳飛勸楊家將後代楊再興以國為重，共同抗金，但楊再興以比武為先決條件，岳飛不得不與他先比斗一番。
《將相和》
故事分上下兩部：戰國時趙國謀士藺相如以智勇戰勝秦王，保存了趙國國寶和氏璧，並在澠會上維護了趙國的尊嚴，被升為丞相，老將軍廉頗心中不平，橫加羞辱，但終為相如以國為重的坦盪心懷所折服。
《三打陶三春》
故事分上下兩部：後周皇帝柴榮的結義兄弟鄭恩因偷瓜被打，得以與看瓜女陶三春結為夫妻。鄭恩在封王後與陶女完婚，但他懾於三春的武藝，害怕婚後懼內，所以屢次設計要降服三春，結果挨打的卻是他自己。
《金玉奴》
第一個故事《金玉奴》：金玉奴是乞丐頭領金松的女兒，在雪地中救回凍得奄奄一息的秀才莫稽，後嫁與其為妻，供他讀書。莫稽後來考上進士，嫌棄玉奴出身貧寒，將她推入水中，後被莫稽的上司救起，認作義女。
第二個故事《穆桂英掛帥》：西夏進犯，宋王欲比武選將，奸臣王強之子王倫想為帥，卻被楊家將後代楊金花與楊文廣在比武場殺死，寇準說動佘太君以國為重，動員對宋王不滿的孫媳穆桂英掛帥出征，為國盡責。

4. 介紹一些著名京劇的劇情

京劇《甘露寺》為京劇本戲《龍鳳呈祥》之一折，《龍鳳呈祥》分為《甘露寺》、《美人計》、《回荊州》、《蘆花盪》四折。
劇情：
孫權因劉備占據荊州不還，與周瑜設美人計，假稱以妹孫尚香許婚劉備，誆劉備過江留質，以換荊州，被諸葛亮識破，使劉借周瑜岳父喬玄以說孫權之母吳氏，吳氏在甘露寺相親，弄假成真。劉備贅婚東吳後，周瑜故用聲色，宮室以羈縻之；劉備果不思回轉荊州，而趙雲用諸葛亮所付錦囊之計，詐稱曹操襲取荊州，劉備要求孫尚香同走；孫應允同行，辭母同劉潛逃。周瑜譴將追截，又皆為孫夫人斥退，周瑜率兵繼至，諸葛亮已預備船隻，接應劉備脫險，並派遣張飛埋伏在蘆花盪口，周瑜追至被張飛擊敗。

京劇傳統劇目《連環套》
劇情簡介
京劇《連環套》，又名《盜御馬》，故事出自《施公案》一書。清朝康熙年間綠林好漢竇爾敦被黃三太鏢傷後，憤而離開河間，到（張家）口外連環套聚義。十數年後，康熙帝敕命梁九公口外涉獵，並賜御馬追風千里駒。連環套嘍羅報與竇爾敦，竇爾敦得知後夜入御馬圈盜去御馬，並嫁禍於已歸順朝廷的黃三太（但此時黃三太已死多年）。事發之後，梁九公即命巴永泰押旨，調黃三太之子黃天霸前來問罪，幸虧彭朋與黃三太有舊誼，暗中庇護，令黃天霸限期訪拿查盜馬人。黃天霸喬裝成鏢客，來到口外連環套，想起黃、竇兩家的恩怨，故隻身入寨，探訪御馬下落，黃天霸報出自己真正身份，激怒竇爾敦，雙方約定次日比武賭馬。黃天霸摯友朱光祖，恐天霸比武有失，故夜入連環套，盜走竇爾敦的護手雙鉤，並將黃天霸的鋼刀插在竇的桌案之上，以挫其銳氣。次日雙方會面，朱光祖說服竇爾敦獻馬歸降

《三岔口》劇情
楊家將的故事
宋將焦贊打死奸臣謝金吾，被發配沙門島，途經三岔口，投宿於劉利華夫婦店中。大將任堂惠奉楊延昭之命暗中保護焦贊，不料在店中與劉發生誤會，雙方在黑暗中打鬥起來，幸虧焦贊及時趕來說明真相，解除了誤會。

《大保國》，簡稱《大探二》。
劇情梗概：
《大保國》又叫《龍鳳閣》，劇情是：明穆宗死後，太子年幼，李艷妃垂簾聽政；其父李良威脅利誘，企圖篡奪帝位。定國公徐延昭和兵部侍郎楊波，在龍鳳閣嚴辭諫阻，李妃執迷不悟，君臣極力爭辯，結果不歡而散，這出戲還叫《黑叮本》。

《二進宮》也叫《忠保國》，劇情是：李良陰謀篡奪皇位，封鎖昭陽院，被囚禁的李妃始悟其父奸詐狠毒。正在懊悔嘆息時徐延昭、楊波率兵二次進宮，李妃感念兩位大臣的忠心，遂以國事相托，命楊波率兵除掉李良奸黨。

5. 京劇的故事30個字

1790年秋，為慶祝乾隆八旬壽辰，揚州鹽商江鶴亭（安徽人）在安慶組織了一個名為「三慶班」的徽戲戲班，由藝人高朗亭率領進京參加祝壽演出。這個徽班以唱二簧調為主，兼唱崑曲、吹腔、梆子等，是個諸腔並奏的戲班。

這次北京的祝壽演出規模盛大，從西華門到西直門外高粱橋，每隔數十步設一戲台，南腔北調，四方之樂，薈萃爭妍。或弦歌高唱，或抖扇舞衫，前面還沒有歇下，後面又已開場，群戲薈萃，眾藝爭勝。在這場藝術競賽當中，第一次進京的三慶徽班即嶄露頭角，引人矚目。

三慶班的高朗亭是安徽安慶人，入京時才十六歲，演旦角，擅長二簧腔，技藝精湛。《目下看花記》稱他：「宛然巾幗，無分毫矯強。不必征歌，一顰一笑，一起一坐，描摹雌軟神情，幾乎化境。」

(5)有關京劇的故事有哪些擴展閱讀

清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春台和春斑四大徽班陸續進入北京，與來自湖北的漢調藝人合作，同時接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。

京劇在文學、表演、音樂、舞台美術等各個方面都有一套規范化的藝術表現形式。京劇的唱腔屬板式變化體，以二簧、西皮為主要聲腔。

京劇伴奏分文場和武場兩大類，文場以胡琴為主奏樂器，武場以鼓板為主。京劇的角色分為生、旦、凈、丑、雜、武、流等行當，後三行已不再立專行。各行當都有一套表演程式，唱念做打的技藝各具特色。京劇以歷史故事為主要演出內容，傳統劇目約有一千三百多個，常演的在三四百個以上。

京劇流播全國，影響甚廣，有「國劇」之稱。以梅蘭芳命名的京劇表演體系被視為東方戲劇表演體系的代表，為世界三大表演體系之一。京劇是中華民族傳統文化的重要表現形式，其中的多種藝術元素被用作中國傳統文化的象徵符號。