如何引導被拍攝者說自己的故事

A. 如何才能引導別人說出他們內心的故事和想法

我們都是從孩子過來的，雖然時代不一樣，但是很多心路歷程其實是差不多的。比如孩童時期想要什麼，希望爸爸媽媽怎麼做，但是這些很多都是放在心裡的。想要孩子說出來，你可以從自身經歷出發。真正的朋友是無話不說的，那你就要放下身為父母的威嚴。例如說一些小時候的糗事，像你家孩子那麼大的時候，你也有過天馬行空的想法，也想著不寫作業去「稱霸世界」等等。聊天的時候最好不要自稱爸爸媽媽，直接用「我」。在那一刻，拋棄掉父母的身份，以一個平等的身份去和孩子敘述你的過往。

B. 引導別人說出他自己的故事和心聲的溝通語言有哪些

剛才我開著蘭博基尼，在商場門口等朋友，看見馬路對面一男的在表白，慘遭拒絕，女的說「我們真的不合適，不是因為你沒錢，真的，你是個好人，謝謝你對我這么好，」這時一輛a6過來了，下來- -一個五十多歲的禿頭猥瑣大叔，摟著女孩就要走，我是真忍不住了打火，掉頭，下車，開車門，90度鞠躬、對那男孩說「少爺，原來您在這呢?找了好久啊!老爺讓您去總公司開會呢，讓我來接您，我們走吧。」那女孩當場蒙了...我不顧男孩愣神的!表情，把他扶上車，一腳油門走了。兩秒後，聽到撕心裂肺的喊著，後視鏡一看，那女孩還猛追著跑，我也不知道我這么做對嗎?如果對的話幫忙點個攢。

C. 自媒體視頻，要講述一個故事，除了常規拍攝的方式，還有哪些表現方式

首先，我覺得問題的提出者，對這個問題的表達或如何表達，可能自己還有點模糊，不是十分清晰。在此，我根據自己對問題的揣摩，談點初淺認識。

第一，用於發布和傳播的「視頻」，其表現形式，無論是「講述一個故事」，還是要表現其它內容或主題，除了拍攝的方式，就是圖文（圖片也需要拍攝）和動畫（含2D、3D動畫），幾乎別無選擇。

我想這樣的簡單答案，肯定不是提問者想要的。純歷而且，拍攝，是「視頻」最生動表現的最佳方式。

第二，提問者是不是想了解如何運用視頻「講述一個故事」？！

故事，原本是文學體裁的一種，側重於事件發展過程的描述，強調情節的生動性和連貫性，講究故事中的矛盾沖突。而運用視頻「講述一個故事」，則是運用生動的「影像畫面語言」來講述故事。這不僅需要兼備「故事」這種文學體裁的共性，更需要凸顯「聲畫結合」的影視特性。如此說來，話就長了。

第三，提問者是不是想了解「自媒體如何創作更多、更好的優質、原創視頻」？！

追根溯源，「視頻」的老祖宗來源於「攝影友褲碼」。自從法國人達蓋爾(Daguerre)在1839年發明攝影術以來，無論在技術還是審美方面，攝影都取得了全面迅速的發展。尤其是，隨著攝影技術的發展，人類的審美視野擴展到了從太空到海底、從微觀到宏觀的廣闊世界。攝影已成為如今人的視覺審美的主要表現工具之一，成為人類的「第三隻眼睛」。

但無論是「攝影技術」的發明，還是「攝影藝術」、「電影藝術」、「電視藝術」的發展，任何一種藝術表現形式，一旦滿足了人們短期的好奇、獵奇心理之後，追求的便是「內容」。「內容為王」是傳媒界最為人熟知的從業理念之一。其提出者維亞康姆公司（viacom）總裁雷石東是這樣闡述的：「傳媒企業的基石必須而且絕對必須是內容，內容就是一切」！同時，「內容為王」更是隨著互聯網網站建設根生出來的名詞。

因此，無論是傳統媒體還是自媒體，優質、原創內容是吸引受眾，留住用戶，建立良好口碑的重中之重。

自媒體(外文名：WeMedia)又稱「公民媒體」或「個人媒體」，是指私人化、平民化、普泛化、自主化的傳播者，以現代化、電子化的手段，向不特定的大多數或者特定的單個人傳遞規范性及非規范性信息的新媒體的總稱。自媒體平台包括：博客、微博、微信、抖音、網路官方貼吧、論壇/BBS等網路社區。在自媒體時代，各種不同的聲音來自四面八方，人們不再接受一個或個別幾個「主流媒體」聲音，而是由普通大眾主導的信息傳播活動，由傳統的「點到面」的傳播，轉化為「點到點」的一種對等的傳播概念。

由於自媒體可涉足的領域和范圍太廣、太大。因此。筆者以為，自媒體還是好哪要結合自身的實際，進行適當的規劃和定位。

對於普通大眾的自媒體：拍攝、製作、發布些身邊的人和事的視頻。一草一木、一山一水、一城一景，留影紀念、生日聚會等等，都是視頻創作和發布的好素材、好題材，無需成本、不用刻意，信手拈來，發發朋友圈，與朋友圈的好友互動、溝通、交流、分享，愉悅身心，樂在其中。

對於具有某種宣傳推介目的自媒體：圍繞自己所從事的領域，拍攝、製作、發布與之相關的視頻，對於想製作、發布較高質量視頻的自媒體，也可聘請專業人士或專業視頻製作公司代為攝制。

對於以專業運營為目的的自媒體：建議不僅要有自己的特色和主攻方向，更要學習、累積拍攝製作優質、原創視頻的能力，還要深耕本土，才能做強做優。不要貪大求全，要力求做精、做優，做細。如此，才能創出自己的品牌。

D. 如何講關於自己的故事

很多的人把演講看作是一次公開的講演。在過去的兩年時間里，我曾邀請三百多位嘉賓來到造就的平台上演講，有著名的學者、企業家、科學家、創業者、藝術家等等。很多人都認為演講很容易，但我並不這么認為。演講不僅僅是講故事，而是在特定場景下的一種表達，它是屬於你的舞台。假設你走進一個劇院，周圍漆黑一片，你站在空曠的舞台中央，一束光射下來，你看到面前人山人海，開口說道：「這是我的演講。」——這是一個具有儀式感的獨特場景。

在這個獨特的場景裡面，有幾個關鍵元素：第一個是講者，我在表達我是誰；第二個是聽者，你們在聽我在講什麼；第三個是我和聽者之間產生的關系。站在一個屬於自己的舞台上，作為演講者，你要構建你與聽者建立關聯的場，這是劇院式演講最重要以及最核心的表達。

在我看來，不管科學家還是創業者，最好的公關和廣告，最好的人設的表達，不是重復說自己的東西有多好，而是價值觀的輸入。演講是輸入價值觀最好的方式，把自己過往的認知、經驗、體驗、觀點全部表達出來，讓聽眾接受並主動為你傳播。

演講的三個層次：界定、關系、表演
我將演講分為三個層次：界定、關系、表演。

在演講開始前時，你需要界定清楚兩件事：第一，你的聽眾是誰；第二，你是誰。所有好的演講都是從認知開始的。這個認知頻必須是親臨的，在完全清空的心態下，你站上舞台的那一瞬間，你想要表達什麼，你的聽眾是誰。你要重新對自我進行界定，要重新認知自己，並且把認知的過程表達出去。

第二點是關系。很多人都知道在演講的過程中需要和聽眾發生一些互動，設置一些懸念，來推動演講的繼續。但這只是關系的開始，在演講的關系裡面，連接點才是核心。作為講者，在上台之前，你需要找到自己與聽眾產生共鳴的連接點。通過這種方式，去構建講者和聽眾之間的關系。

第三點是表演。很多人都會覺得，演講只是站在聽眾前面表達自己的觀點。而我認為演講有一個非常關鍵的元素，叫做表演。它和我們日常習慣的商業邏輯、學術邏輯，行業認知沒有任何關系，它只是一個表演。好的演講都非常具有表演的特性。如果你在演講里加入一點點表演的元素，或者通過一些方式把你演講的關鍵元素做一點點表演的放大，它會非常的出彩。