『壹』 beyond樂隊的粵語歌曲背後故事
2013年湖南衛《我是歌手》，中國香港殿堂級搖滾樂隊Beyond的主音吉他手黃貫中作為競演選手參與其中，當《海闊天空》那充滿時代記憶與歲月烙印的旋律響起，瞬間將大家帶回到中國流行音樂的黃金時代，全場觀眾淚奔。2013恰好又是Beyond樂隊成立30周年，也是樂隊靈魂人物主唱黃家駒逝世20周年，讓我們一起追憶那段光輝歲月，聆聽Beyond經典歌曲背後的故事：
《海闊天空》：這首歌是Beyond流傳最廣的歌曲之一，具有Pop Rock的所有特徵，而且富於鬥志。Beyond能在樂壇一直堅持音樂路，靠的就是自己的理想和對音樂的熱愛。《海闊天空》包含了Beyond出道十年的心路歷程，也是家駒一生的寫照，表現出Beyond決不放棄理想的堅定信念。家駒的英年早逝使得《海闊天空》成了他的絕唱，而且至今無人能超越。
Beyond備受歡迎不是因為深刻，富於哲理，而是他們的率直、熱情和堅忍打動了無數靈魂。這首歌的影響已不只是在卡拉OK和點歌節目中，而是深入到了人們的心間。
《真的愛你》：這是1989年Beyond第四張大碟的主題曲。它歌頌了偉大無私的母愛，更表白了家駒對母親的感情。在音樂方面，像《再見理想》一樣，由四位成員各唱一段，如此可以突顯出樂隊每位成員在Vocal方面的才華，也可以讓樂迷對樂隊有全面的認識。歌曲末尾，家駒一段獨特的「吼」，更是將曲子的表現力升華。後來，四人到非洲探望貧童時也唱出此曲，可見《真的愛你》的意義愈見宏大，有博愛之義。
《大地》：這是Beyond自出道至1988年最流行的一首歌，奠定了Beyond在香港樂壇的地位。家駒的曲以及貫中的唱功受到肯定。
這首歌的編曲，是與他們的老朋友Peter Lau合作的。在音樂風格上，有點脫離Beyond的一貫搖滾，採取了中規中距的編配錄音和流暢旋律。歌詞雖然由劉卓輝執筆，但仍舊表達出Beyond對神州大地的情懷，抒發了赤子之情。整體而言，這首歌是Beyond的一次大突破。
《Amani》：Beyond一直熱愛和平，也用音樂呼喚著和平。《AMANI》是Beyond於1991年探訪非洲後創作的。歌中用肯亞語發出呼喚，「Amani」---和平，「Nakupenda」---愛，「Nakupenda we we」就是我們愛你，「Tunataka we we」意為我們需要你。歌曲對和平發出真切的呼喚，也強烈地控訴了戰爭帶來的災難。
其實，聽《Amani》，無須理會那是為誰而作，無須理會那是矯情還是真誠的渴望和平，只要聽曲首的童聲伴唱，聽演唱會上Beyond四子你一句我一句的對唱，相互為對方彈琴，那種默契的配合、那份溫暖的友愛就會讓你生出許多感動來。
《光輝歲月》：這首歌是被廣為傳唱的Beyond經典歌曲之一。家駒創作這首歌，是歌頌南非黑人領袖曼德拉的光輝一生，表達了對種族歧視的強烈反對，希望世界永無膚色斗爭。這首歌使得家駒獲得年度最佳填詞人的榮譽。
《不再猶豫》：這是一首激勵年輕人奮發向上、追求夢想的勁歌。Beyond創作這首歌，與其說是激勵別人還不如說是激勵自己。當時，香港歌壇氣氛不好，崇拜偶像風氣盛行，四大天王當道，家駒一些很好的音樂想法都被唱片公司否決了。Beyond於是創作了這首歌，表明對自己音樂理想的堅持。這些都成為Beyond日後去日本發展的因素。
這首歌激昂豪氣，家駒寫的詞好，唱腔上亦有所改變，令人如回到一個熱血悲壯的俠客世界，而家駒就是那個始終抱著熱情和信仰的大俠。
《不可一世》：家駒生命最後兩年寫的曲子多是冷清悲涼的，比如《無語問蒼天》、《遙望》等。當時，Beyond在日本發展，雖比香港多了些自由，但總無法合拍，總覺孤立無助，不知前路在哪裡？而這首歌在冷清悲涼中，更增添了強硬不屈。這是《繼續革命》專輯中高昂放肆的歌，看家駒現場演唱，聲音神態異常堅定。
《赤紅熱血》：Beyond基本上抗拒寫「Dance Beat」的歌。這首雖可算是較為接近的一首，但絕非真正的跳舞音樂，節奏也不規則，不隨俗，引人注意的反而是那種直抒胸意的感覺。血本來是紅的、熱的，於是就匯成了赤紅熱血。
《灰色軌跡》：家駒的音樂思路非常開闊，既能寫硬朗豪放的歌，也能譜寫優美婉約的曲。這類歌曲以簡明流暢的旋律，直抒胸意的詞來表達人生。
家駒寫的怨曲也很刻骨。這首《灰色軌跡》就是家駒的哀怨風格代表作之一，無論什麼時候聽它都有種無法消散的深刻傷感，令人凄絕。
《活著便精彩》：Beyond歌曲創作題材廣泛，情歌、和平與愛、家國情懷、社會批評，無一不涉及。在Beyond三子時代也是如此。貫中這首歌寫出了三子的心聲，他們要以刺蝟之刺來挑戰主流樂壇，從此開始了他們與主流樂壇的相互遺棄。
《誰伴我闖盪》：這首歌的詞作者劉卓輝，於Beyond就好像周耀輝對達明，合拍到沒濫竽充數之作，分離後又是孤芳自賞的寂寞。
劉卓輝的詞講究實在，沒有虛幻的縹緲，頗能誘發出家駒直截了當的唱法。也是因為這點，家駒走後另外三子會顯露勉強支撐、力不從心的疲憊。這里不是他們唱得不好，貫中三年間出了五張個人唱片，作曲題材廣泛，有強烈的中文重型搖滾味；Wing也是很像家駒的一位，從聲線到歌曲的平衡點都能把握。遺憾在於他們沒有家駒那股子手起刀落的利索，連慢版情歌都能唱到丁是丁卯是卯，特別是每句最後一個字，讓人過足癮盡夠興。
《誰是勇敢》：這首歌有兩個版本。1989年的版本中，吉他的表現力似乎不及1986年的版本精彩，但電子效果卻比1986年的要理想。此曲充分表現出Beyond早期的歌都是發自內心，毫不商業化。歌曲直接、簡單，並清楚的表現出了他們對社會的想法及感覺。家駒稱這曲有Art Rock味，是他最喜歡的歌曲之一。
《歲月無聲》：這首歌的旋律非常具有男子血性，配上劉卓輝的詞更是讓人百聽不厭。後來風靡內地的古惑仔系列中，曾把這首歌用香港黑道語重新填詞，改名叫《刀光劍影》。豪情勵志的歌成了黑社會搏殺之歌，可見這首曲的旋律之勁爆。
《無悔這一生》：這首歌創作於1989年，此時Beyond事業順利，已慢唱片公司旗下的簽約歌手，這一生都要奉獻給音樂事業，不可更改了。於是Beyond便寫了《無悔這一生》這首歌，表達自己對一生都要獻生給音樂的無悔、義無返顧，同時這首歌也是Beyond應香港電視劇《午夜起風雲》劇組之邀而為其寫的主題曲。
《不見不散》：這首歌和以這首歌命名的專題，是在Beyond成立十五周年之際推出的，可以算作三子時代最具代表性的作品。盡管整張專輯因融合Soul、Gothic、Trip-hop乃至印度音樂等多種風格而聽起來有些怪異，但這首歌的旋律仍然是優美的。這張專輯代表了Beyond當時的創作狀態以及大環境的背景---迷惘，矛盾，力圖創新。
《孤單一吻》：這首歌收錄在《阿拉伯跳舞女郎》專輯中，是一曲具有西班牙風格的熱辣歌曲。其中吉他部分，家駒使用了他十分喜歡的西班牙吉他弗拉門戈方法來演繹。
《過去與今天》：這首歌是Beyond還未推出唱片以前就完成的作品，作曲時並沒考慮到要把它放在碟里，只是寫出一種獨特的音樂風格。從這首歌可以充分聽出，Beyond的音樂、編曲以及吉他演奏已經比較明朗、直接、簡單，是可以讓一般歌迷接受和欣賞的搖滾風格。
《灰色的心》：這是Beyond第二張專輯《永遠等待》中的歌，非常Rock，家駒唱起來更是每個咬字每次換氣都透出**與力量，直爽得讓人禁不住叫好。
《冷雨夜》：這首家駒兄弟倆作詞作曲的情歌，開創了Beyond慢版情歌的先河。這情歌是與眾不同的，都是怨曲風格，詞、曲寫得很有深度，像一杯陳年老酒，需要慢慢的品味。
這首歌收錄在1988年的專輯《現代舞台》中。當時的樂隊如達明、太極、小島等仍在摸索最適合自己的路線，Beyond則以這首歌率先開辟了往後獨樹一幟的情歌典範。
《請將手放開》：這是專輯《請將手放開》的主打歌。自這張專輯開始，Beyond三人與家駒時代的區別開始明晰，家駒時代搖滾的特色漸漸淡化，新的曲風如同新鮮的血液一般注入Beyond的音樂，電子風格的日趨強烈，給他們的作品蒙上了濃重的實驗色彩。他們漸漸優秀，也漸漸走出了流行的視野。
《隨意飄盪》：這是一首被忽視的Beyond早期的好歌，既有優美的旋律，也有Beyond或可說是家駒獨有的味道，更難得的是此曲帶有濃烈的流行搖滾感覺。縱然後期有不少人贊揚家駒的寫詞才華，但要是他們重新品味家駒這首早期作品，他們定會同意家駒初期的詞更來得自然自我。最令人欣賞的是，隨意飄盪中的那種嚮往自由、無拘無束的自我享受。
《太完美》：用Beyond的歌詞來說，愛情是「人最終都經過」的。的確，貫中現在不是已經找到了紅顏知己朱茵嗎？這首張貫中作詞作曲的《太完美》，正是貫中寫給朱茵的歌，歌詞中「你實在太完美，愛你我還有點自卑」道出了貫中的心聲。在譜曲與唱法上，與家駒寫給以前的女友的《喜歡你》比起來，更是別有一番味道。
《天真的創傷》：這是家駒第一首甜蜜的情歌。要是與《喜歡你》的成就作比較，《天真的創傷》是它的第一集，而《喜歡你》才是下集。這首歌也表現出家駒在音樂創作方面的天分，就是寫優美的情歌也能寫出男兒的風格。
《無聲的告別》：這是收錄在《阿拉伯跳舞女郎》中的一首歌。一直以來，Beyond的上口作品往往都以快節奏為主，這是聽眾第一次聽到他們寫的情歌。雖然在流行榜的排行不很理想，但從樂迷反應而論，樂迷同樣接受家駒的慢版情歌。Beyond的情歌絕非甜蜜蜜，而偏向表現男兒的摯情，並且非常注意吉他手與歌手唱法的旋律配合。
《午夜怨曲》：Beyond的歌曲最大的特點，就是用歌聲和旋律來表達內心的真實感受。這種感覺可以是振奮的、令人激動的，也可以是傷感的、無奈的。這首歌就展現了Beyond樂隊獨有的怨曲風格，歌詞反映了年輕人在成長路上遇到挫折時的感受。
《喜歡你》：Beyond與其他歌手不同，很少寫情歌，但寫出來的情歌感情卻十分真摯。《喜歡你》是家駒從前為了音樂而放棄了自己喜歡的女友，後來有感而發創作的。這簡簡單單的三個字，卻將無限愛意與真摯的情感毫無保留的表達了出來，可以說是一首經典的純朴都市情歌。
《昔日舞曲》：這首充滿20世紀60年代懷舊味道的作品，是Beyond從「地下」走到「地上」的第一首流行歌，也是大眾樂迷及傳播媒介認識Beyond的第一次。
《系要聽Rock&Roll》：1990年，家駒去非洲後得到靈感，做了一張非洲音樂為主的唱片樣板，但被公司全部否決。唱片被否後，家駒心中被牽制的郁悶難以排解，於是就有了這首歌，放在了其後出的唱片《猶豫》中。
《原諒我今天》：這是Beyond的歌中最清雅秀麗的一首。家駒用木吉他輕輕拂出一種落寞清凈的意境，極像琵琶那種大珠小珠落玉盤的感覺。
《祝你愉快》：這首歌出現在家駒去世後的第一張專輯《二樓後座》中。《二樓後座》是三個人嘗試去完成四個人的音樂的結果，作詞上以懷念家駒為主。曲風憤怒激烈，延續了家駒時代的風格，可惜節奏感和旋律性平衡不到位。因為家駒在世時，Beyond的靈魂人物只有家駒一個人，但是在三人時代，每個人都是至關重要的。
《爆裂都市》：這是典型的貫中的作品，吉他演奏酣暢如酒，灼燒痛似血沸；唱法更是響亮而有不嫌熱鬧，聽後讓人感覺痛快淋漓。
《俾面派對》：這是收錄在1990年的專輯《命運派對》中的一首歌。Beyond在這首歌中作了一個新嘗試，他們第一次把通俗的廣東方言放在歌詞中，有冠傑早期的粵語流行歌。
這首歌批判了歌壇中光怪陸離的怪現象。「俾面」在粵語中是「給面子」「賞臉」的意思。當時在香港做音樂要參加很多宴會派對，即使不情願，也要給主辦方面子，Beyond便將這種無奈之感寄於歌中。
《玻璃箱》：這首歌收錄在第三張專輯《阿拉伯跳舞女郎》中。從搖滾角度來看，《阿拉伯跳舞女郎》是Beyond有史以來最好的一張唱片。他們第一張專輯《再見理想》，雖具有極濃厚的Beyond搖滾慾念，但在表達手法方面卻不夠流暢，而且歌詞上的缺點更顯露出其不足之處。經過第二張專輯《永遠等待》實習後，Beyond開始明白恰到好處的含義。另一方面，他們不願向現實低頭的反叛性格，將Beyond從「再見理想」時代提升到一個更高更美的層次。《玻璃箱》不論在樂曲編排或歌詞內容方面，都明顯是《再見理想》的精神延續。只可惜這個延續同時也是個完結，因為在往後的日子裡再也找不出一張那麼透徹的前期Beyond大碟了。
《城市獵人》：這是Beyond另一種音樂風格的嘗試，「相當High」（家駒言），非常具有歐陸音樂味道，冷清、影像化，有MTV怒火街頭的感覺。詞是受Mike Lau的一首詩啟發的，也是受當時的日本漫畫《城市獵人》影響的，但境界慾望遠得多，寫一種飄忽、清灑、為人為民的俠骨。
《舊日的足跡》：這是Beyond的經典歌曲之一，寫於1984年。這首歌的靈魂來自於家駒的一位好友Mike Lau。Mike Lau的故鄉在北京，為學電影遠赴美國，十年後終於回到故鄉北京，感觸頗多。他來香港後與家駒暢談自己的感想，家駒便借他這份思鄉之情寫成了這首曲子。這首歌是先收錄於1986年自資盒帶《再見理想》中，而後在專輯《現代舞台》中又重新出現。這兩個版本最明顯的區別在於，《現代舞台》中的前奏由電吉他改為鋼琴，並且節奏也更為明朗。
《你知道我的迷惘》：《真的愛你》國語版，這是Beyond早期極為流行的歌曲之一，很多內地歌迷就是聽著這首歌熟悉Beyond的。這首歌的譜曲兼具流行與搖滾的音樂元素，是討好大眾的一首歌。
《現代舞台》：這首歌是1988年第二張大碟的主題曲。編曲中有黑人味道的Funky節奏，就音樂風格而言，是Beyond歌曲中比較少有的。由此證明，Beyond的音樂態度比較開闊，並不是單純的追求重搖滾風格，只要是好的音樂風格，他們都會嘗試。
《醒你》：1983年，Beyond的兩首曲子收錄在一張名為《香港》的唱片中，一首是《腦部侵蝕》，一首是《大廈》。Beyond在唱片中表白道：有人唱歌，是因為社會有這樣一種商品需求，他們可以因此而得到經濟效益；也有人唱歌，是因為他們有一些話要說，有情感需要溝通。
11年後也即家駒去世的第二年，Beyond三子仍然堅持用音樂藝術表達自己。這首《醒你》諷刺了那些只懂包裝、不懂唱歌的「萬人迷」，告誡香港民眾不要盲目的崇拜偶像。
《長空》：這首歌是《無間道2》的主題曲。Beyond三子沉鬱有勁的演奏與歌聲，為影片創造了很好的氛圍，唱到高潮時更表現出了片中很有勁力的氣勢。電影的編劇麥兆輝和庄文強則參與了歌詞。
《東方寶藏》：這是收錄在專輯《阿拉伯跳舞女郎》中的一首主打歌曲，是歌曲《Long Way Without Friends》的粵語版。為了配合唱片主題，這首歌也採取了具有濃烈阿拉伯風格的曲調。
《Good-Time》：這是Beyond三人1999年的專輯《Good-Time》中的歌曲，因當時解散話題多於音樂，使人們忽視了這首歌。其實這首歌是很不錯的，雖然流行性元素添加的較少，但在音樂性上，三人的曲風較之四人時代是有突破的，這突破足以讓他們仍然屹立於香港樂壇的前沿。
《遙遠的Paradise》：家駒去世後，Beyond三人萬分悲痛，為懷念他而創作了許多作品。貫中創作的這首歌，就表現出對在天國的家駒的懷念之情。
《情人》：很多人認為《情人》是一首情歌，其實這是一首回饋歌迷的作品。當時，香港音樂氛圍不好，Beyond把發展重心移往日本，希望歌迷理解他們，不要為他們擔心，流露出Beyond對歌迷的難舍之情。
《沙丘魔女》：家駒的音樂態度開闊，並不只局限於搖滾的「Hard」，各種樂器他都准備嘗試。這首《沙丘魔女》里的伴奏就是家駒笛子吹的，悠揚的笛聲與搖滾樂器的結合，演繹了流行搖滾的另一種風格。
《總有愛》：這首歌是家駒去世後家強創作的，他創作這首歌是為了感謝在Beyond最困難的時期依然無悔奉獻、關心支持他們的歌迷朋友。
《長城》：Beyond1992年遠赴東贏錄制《繼續革命》專輯，既是為了到國外拓展音樂事業，也是為了到這個亞洲的音樂前鋒營汲取精髓及與他國音樂同行交流一番。所以不僅全碟的幕後製作均是日本國一流陣容，且此曲更請到世界音樂大師喜多朗跨刀助陣為其編曲，啟首一段天籟般的韻律頓開東方神秘的大門，沉澱多年的悲憤、知識分子特具的低伏纏綿的愛國情懷隨之洶涌而出…這首引起全體中國人共鳴的浩氣沖天的勁歌在香港甫面市即在同一星期內連奪商業電台叱吒樂壇流行榜、無線電視勁歌金榜、香港電台中文歌曲龍虎榜、勁歌台勁爆榜四大榜冠軍！可謂家駒全盛時期的一首代表作！
《農民》：收錄於《繼續革命》專輯。其實是Beyond1990年的《戰勝心魔》EP中的《文武英傑宣言》的另一個填詞版本。不過在配器上《農民》的深沉與流動的愉悅遠勝原版本的諧趣，歌詞內蘊上也更為深刻了。這恐怕也是中國人的搖滾樂中第一首描寫農民階級的歌曲。
《和平與愛》：這是Beyond一貫呼籲，也是貫穿家駒一生的追求和理想。這更是搖滾樂歷代藝術家們行動上的自覺。但願家駒和平與愛這願終有一日得償。
《金屬狂人》：原收錄於1987年EP《永遠等待》，時隔近二十年，已登巨星寶座的Beyond仍以熱血青年的心態演繹這首跡近速度金屬的早期作品，粗獷的編排、雷霆般的演奏、狂放的台風，這樣的Beyond或許更真實。第一次也是最後一次站在紅堪體育館大舞台上的家駒沒有給我們留下答案。
《可否沖破》：Beyond一直想掙脫商業社會的困擾，所以作品中也一直不乏急欲突破的表達主題。這首收錄在《繼續革命》中的歌曲算是《沖開一切》的續篇，不過困境求生的Beyond換上了疑問語氣。
『貳』 電視劇《我是真的愛你》大致講述了什麼樣的故事
講述了都市的職場女性們，她們在面對著結婚，戀愛，懷孕生子的時候，在職場當中所處於的一個位置，然後發生的一些故事，其實就是向觀眾們很好地展示了我們女性的一個堅強以及獨立。也分別講述了他們幾個人之間的一個感情故事。
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《我是真的愛你》是由呂行導演，蔣欣、杜淳領街，李念、王媛可、袁文康、王天辰、代旭、隋蘭等出演的都市言情劇。這一部劇敘述了身份環境不一樣的三位女士，雖置身在不一樣初入職場工作中及其家中中應對生孕工作壓力、應對工作、應對家中，各自邁向不一樣的人生之路。