一個完整的故事需要什麼

㈠ 怎樣能把一個故事復述完全

閱讀文章是從整體到部分再到整體，即初讀文章，了解大意後，再理解字詞，讀懂每句話，給文章分段和歸納段意，最後回到文章整體上來，進而抓住文章的主要內容，並概括中心思想。
概括文章的主要內容，就是要搞清楚全文主要講的是什麼。只有掌握了文章的主要內容，才能正確領會文章的中心思想。
文章的主要內容，一般應概括得完整簡要。
概括文章主要內容的方法：
法一：段意合並法。段落大意概括了一段的主要內容。把每段大意綜合起來，加以概括，就是整篇文章的主要內容。這是最常用的方法。用這種方法要注意兩點：1、各段大意之間，有的要加上一些過渡詞語，以便讀起來通順貫。2、要區分重點段落和非重點段落，做到有詳有略，有的甚至可以捨去。
法二：要素串連法。寫人記事的文章，一般有時間、地點、人物、事件（包括起因、經過、結果）等基本要素。把這幾個基本要素弄清了，用詞語串連起來，就是文章的主要內容。如《飛奪瀘定橋》就可以這樣來概括主要內容。
法三：問題概括法。作者寫一篇文章，往往是圍繞一個中心，抓住幾個問題，按一定的順序寫的。讀寫一篇文章，我們可想一想，作者所要說明的是哪幾個問題？把這幾個問題概括起來，就是文章的主要內容。如《窮人》一文，讀後可以行先提出以下幾個問題：桑娜在等丈夫回來的時候，發生了什麼事情？她是怎樣做的？又是怎樣想的？為什麼她會這樣想？丈夫回來以後，她又是怎麼想的？一一回答這些問題，就是課文的主要內容。
法四：標題追溯法。有些以內容命題的文章，我們可以根據標題去閱讀，追溯文章的主要內容，這叫「標題追溯法」。如《偉大的友誼》一課，我們抓住標題便可追溯到主要內容。
法五：內容藉助法。這種方法，就是借肋文章中的句或段來總結方要內容。如《養花》一課，結尾的「有喜有憂，有笑有淚，有花有果，有香有色。既須勞動，又長見識，這就是養花的樂趣。」總結了全文的主要內容。
總之，不管運用哪種方法，都必須先認真閱讀課文，分析理解，在此基礎上，才能正確概括文章的主要內容。同時，各種方法結合運用，效果更好。

㈡ 想寫一本完整的關於愛情故事的書，該從哪個方面入手

我認為首先要有一個大概的思路，想寫個什麼樣的愛情故事，愛情故事分為正劇，悲劇和喜劇。首先要確定你要寫的方向。然後寫一個故事大綱，根據故事大綱來細化，生動化。

㈢ 作為一個寫作小白，如何學會寫故事分享寫好故事的七個步驟

為什麼要學習寫故事？

其實我們每個人的每天都活在故事裡，身邊隨時隨地都在發生中各種各樣不同的故事，往往很多時候，我們還是故事裡的那個主角。

故事是人生的一道抹不開的風景，你站在窗前看風景，而有人在別處看你。

無論我們是一個學生，還是一個從農村來到城市的打工人，哪怕只是一個農村婦女，又或許是一個成功的商人，我們是兒女，我們是父親母親，我們都是一個有故事的人。

講故事是我們人人都會的一種本領，而寫故事也是我們很多時候都需要具備的一種能力。尤其是作為一個學習寫作的新手小白，學會寫故事就是我們的第一門重要的課程。

什麼是好故事呢？

一個好的故事，不僅僅是故事而已，能共情能普世，能影響很多人，也許是激勵別人前進，也許是讓人吸取教訓，也許是引起大家的共鳴和反思，也許是喚醒一個麻木的人。

一個好的故事，主人公的個性和描寫就要深刻細致，故事情節要轉折起伏，情感要能普世共鳴共情，故事所傳達出來的價值要對社會和他人有意義。這也許就是一個作者的厲害之處，也是一個寫手的寫作創作能力。

一個好的故事，一個經典的故事是可以傳世的，也許會是一個時代的縮影，比如我國經典名著《紅樓夢》、《三國演義》、《包法利夫人》、《麥琪的禮物》等等，這些都是幾十上百年以來我們都在讀的世界名著，這些就是可以普世傳承的經典好故事。

當然，作為一個寫作小白的我來說，這些都是目前望塵莫及的，但我的努力目標就是，有一天，我也能和他們一樣，寫出好的故事來。

那如何才能寫出故事呢？我們應該從哪裡開始下手呢？

昨天聽完無戒老師的課，很多同學都發出來了很多復盤內容，而我是想再結合我自己的理解，把如何寫故事總結為七個步驟和部分。

一、寫下自己想寫的故事的主題和意義

比如，昨天是高考第一天，我想寫和高考有關的人和事，因為過了這幾天，關於高考的話題就會遠離我們，直到下一年的這個時候才會再次被提及，而高考意義重大，往往會影響了很多人的一生，有很多人和事值得我們銘記。

二、寫下確定寫誰？（who）

也就是故事的主人公，是自己？還是身邊的人？在現實里找到主人公的原型。我昨天的故事裡有我自己，老師說新手寫故事要從寫自己開始，而我認為一定要先寫出自己的故事，然後才能寫更多人的故事。

昨天的故事裡還有一位多年陪學生高考的老師，一直扮演著學生的爸爸媽媽陪考。還有一位就是我哥哥的同學，他這一生都喜歡逗留在河邊釣魚，原來是因為她的姐姐曾經在高考的時候跳進了河裡。

三，寫下故事梗概內容（what）

確定主人公之後，要寫在他身上發生了什麼事。比如我在高考前輟學了，比如那個老師得了漸凍症再也不能陪學生高考了，比如那個同學的姐姐，當年是為了讓他能夠繼續上學而放棄高考，加上拒絕一門可怕的親事，在高考那天跳河自盡。

四、故事從哪開始寫呢？（when、where）

老師講復述很關鍵。先將在什麼時候發生了什麼樣的事情復原，把發生的或聽來的故事先復述出來。這時候還需要用什麼樣的角度來寫，是用我第一人稱？還是用他第三人稱？這個是我目前待破的一大難題，在超過三個人的故事裡，我就會搞亂掉。

五、增加故事情節的轉折（why）

比如為什麼每年高考的這幾天，我的心情是很復雜的？因為我在三十年前的那個夏天輟學了，註定此生和高考無緣。比如那個老師為什麼不能陪學生走進考場了？因為她得了病再也站不起來了。為什麼那個同學一生都沉默寡言，因為她姐姐的離去是他心裡永遠放不下的痛。

六，添加故事人物的細節描寫，包括表情姿態和心理，或者是動作過程。

這是一個作者創作故事最為重要的部分，也是故事最為動情的地方，如果只有梗概或結論，會讓讀者感覺和自己無關，只有詳細的人物、心裡和過程的描寫，才能夠把讀者帶入到故事裡去，才能夠真正地打動讀者，引起他的共鳴和反思。

七、寫好故事結尾。

如果說一個故事的開頭是好的開篇，那一個好的故事結尾就是文學創作的最高境界，讓讀者讀完之後難以走出來。

結尾是文章最精華的部分，是對故事完整的收口。有一個叫「歐·亨利式的結尾」，就是他的短篇和中篇小說的結尾非常完美，是非常典型的成功結尾模式。

這也是我需要長時間學習和練習的部分，如果說寫故事很難，初級難是難在開篇，而真正的難是在寫好結尾，如何讓一個故事畫上圓滿的句號，這是我們每個寫手都將面臨的最大挑戰。

推薦大家閱讀《歐·亨利中短篇小說選》。

㈣ 如何寫作一個完整的故事

如果你是寫小說的話 第一忌諱：無論文筆多麼優美，都不要讓描寫使你的敘述陷入中止。 小說的作者必須牢記這點：不要過分描述任何事情，無論它是特頓山脈，是夕陽，還是懷基基海灘上的斑馬。否則，你敘述的力度就要受到影響，你也將使讀者的注意力出現危險的空白。請記住愛勒莫。雷納德的金玉良言：「我總是力圖去掉那些讀者會跳過去的內容。」讀者的確願意跳過那些無效內容。 第二大忌諱：不要浪費過多的時間來描寫並非重要的環境。 小說家大衛。羅吉曾宣稱：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。大多數背景描寫的危險在於一連串的漂亮的陳述句和敘述的中斷將讀者推向昏昏欲睡的境地。」請牢記羅吉的格言，將它打在紙條上貼到計算機或打字機前：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。」 第三點忌諱是：不要在一個無關緊要的事情上浪費讀者的注意力。這是初學者最容易犯的錯誤。 第四點忌諱是：不要概括，要具體。 關於寫作忌諱概括化，沒有人比俄國偉大作家契河夫說得更好。他在一封信中，告誡一位作家朋友避免概括化和平常化：「我認為，對於自然的真正描寫應該相當簡略並與主題存在相關性。應該避免落人俗套的描寫，比如，『落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，絛紫色的金光一瀉而下』等等。在描寫自然時，要抓住細節，而且要達到這樣一種程度，即使閉上雙眼，也仍能看到你所描寫的場景。 因此，當你坐下來寫作的時候，請記住，不是「一杯飲料」而是「一杯馬丁尼」；不是「一隻狗」而是「一隻長捲毛狗」；不是「一束花」而是「一束玫瑰」；不是「一個滑雪者」而是「一位含苞欲放的年輕少女」；不是「一頂帽子」而是「一隻高頂回角帽」；不是「一隻貓」而是「一隻阿比西尼亞貓」；不是「一支槍」而是「一支0。44口徑的新式自動手槍」，不是「一幅畫」而是一幅「馬奈的『奧林匹亞』」。 將描寫四忌與契河夫的金玉良言合二為一，我們就得到了一條所有好的作者在描寫時都應該遵循的一條規則：要具體！ 你要能准確地描繪出一幅幅場景，使人物真實可信，他們在自己國有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺中進行著日常工作。——拉威爾�6�1斯潘塞。 「怎麼才能讓事情看起來真實可信呢？」當一位作家被問及這個問題的時候，實際上是對他的一種贊揚。如果有人進一步對他說：「我好像身臨其境，能夠聽到、嗅到、感覺到這些地方，就像走進了小說的書頁中」，那他給讀者的東西就的確非同尋常了。當我被問及同樣的問題時，我的回答是：「藉助於五種感覺」。一些作者總意識不到應利用讀者的五種感覺來獲取真實感。利用讀者的視覺感受是常見的，但是利用讀者的嗅覺、聽覺（除了在對話中）、觸覺或是味覺又有幾次呢？我從 1976年開始寫作，至今仍在我辦公室的牆上保留著五個詞：看、聽、感、嘗、嗅。每當我寫作的時候，都會參照這張表，有意識地寫些帶有氣味的東西。實際上，一些令人作嘔的東西在創造真實感的時候，反而有奇跡般的效果。 想想當一個人打開冰箱的時候，那種腐爛的水果的味道；當一個人剝一隻熊皮的時候，那腐臭的脂肪；當一位婦女在無人服務的加油站給油箱加油的時候，手上會沾滿了汽油味。僅在故事的開頭提及味道是不夠的，在敘述情節時，你還得反復參照那張表。讓我們設想一下，一男一女正在爭論某件事情，男人從門口一直沖到廚房，沖著女人大聲嚷嚷：「我不能再忍受你媽媽和我們住在一起，老太太必須在我回來之前搬走，否則我就離開這個家！」在設置這個場景的時候，我可以讓女人烤制南瓜餅（味道甜美、溫馨，讓人回想像感恩節一樣的快樂時光），但是如果再加上腌制香料和醋的氣味，這個場景就呈現出寓意。我會在某個時刻讓讀者想像這種氣味：「我鄭重警告你，勞拉，有她沒我，有我沒她！」他說著，那樣子就像廚房裡的味道一樣酸。不要忘記，在爭吵的時候，勞拉還一邊往罐子里裝著泡菜。當她在大聲吵嘴的時候，可能會燙傷手，然後把手伸到冷水裡沖洗。當然，她也可能正在往泡菜里倒鹽水，並且灑了一地，然後還要擦乾凈。她還在粗棉布制的圍裙上擦乾她的手。她可以擦拭從額頭（熱熱的，癢癢的）上流淌下來的汗水，她可以一邊叫嚷，一邊揮舞手中的勺子（堅硬的，木柄的），並向男人扔去。這些都會增強視覺效果。當爭吵越演越烈的時候，可能會聽到什麼聲音呢？是不是有條狗溜進來，喝錫制餅盤里的水？ 是否有一輛行駛的汽車正在馬路上發出卡嚓卡嚓聲響呢？是不是傳來孩子們在隔壁人家院子里玩耍的聲音？當爐子上的水燒開的時候，是不是在叮當作響呢？水有多麼熱呢？你告訴讀者溫度了嗎？小說中女主角是否在泡菜罐的旁邊放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？爭吵以男人氣沖沖地出去而告終，但問題並沒有得到解決，此時，女主角是否拿起杯子，痛飲冰咖啡，發覺咖啡很苦，然後做了個鬼臉呢？正如你所看到的，在類似上述的情節中要同時喚起人的五種感覺是有可能的，但是為了能夠做到這一點，情節必須進行精心的安排。絕大多數情節是不能用全這五種感覺的（尤其味覺最難寫進去），但是你可以很容易地喚起讀者的四種感覺，在大多數情節中，起碼可以喚起讀者的三種感覺。當你對小說對白的真實性表示懷疑的時候，就大聲讀出你的對白，假裝你是一名演員，並以電影屏幕和舞台上需要的那種抑揚頓挫的腔調說出你的台詞。如果它聽起來很生硬，不自然，就需要修改。不要忘記，人們用語言所表達出來的思想總是未經加工潤飾的，所以要讓人物說的話短一些。生活中人們總是一個一個地提問題，你小說中的人物也應這樣做，特別是當他們要彼此認識了解的時候。人們在談話中經常嘆息、抿著嘴笑、抓頭、鼓起雙頰以及端詳他們的指甲，你也要讓小說中的人物有這些動作，並讓人們在干工作的時候，繼續他們的談話。 使用收尾語來創造意象。請看下面兩個例子：「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉大聲嚷道。她「砰」地一聲把水壺放下。「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉猛地扔下水壺。第二句更增加了緊張程度，讓故事情節更快的向前推進，減掉了多餘的詞語，暗示而不是告訴讀者勞拉正在大聲叫嚷。這就是我所提及的原則的最佳時刻，我正是通過這些原則來衡量我所有的作品的。緊張的時刻所用的詞要少而精。我是從我的英語老師那兒學到這一點的。在我寫第二本書時，有幾個情節我總無法寫下去，但是我找不出原因，我就把手稿給這位老師，請她提出批評和建議。當她告訴我這個規則之後，我就把它應用到我的小說中，結果，一切都變得一目瞭然。 在情節緊張的時候，要採用短小精悍的句子，句子中要採用短詞，少用結束語，要寫得突如其來。當你做到這些的時候，緊張氣氛就可以油然而生了。與此相比，在氣氛比較沉悶的情節中，到處籠罩著寂靜和安寧，此時就要使用較長的句子，較長的詞語，較長的段落，以及更多的結束語。這樣做就會自然緩和緊張氣氛。當你在構思小說時，就要確立寫實的態度。只在通過觀察、思考你才能准確地描繪出一幅幅場景，使人物具有可信性。他們以固有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺進行著他們的日常工作。好了，正如我前面說的，味覺是最難寫進小說中的，但是五種中有了四種也不算壞。 應用這五種感覺，利用句子結構來創造或緩慢或緊張的氣氛，這樣你寫出來的小說讀者就不能丟下了，因為它們是那樣真實可信。 抓住興奮點： 對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。——菲立茲�6�1惠特尼 在作家的一生中，有許多令人興奮的時刻。如果這些時刻是在經歷了被拒絕和失望之後，那麼將更加令人喜悅。我永遠不會忘記那些時刻，第一次聽到編輯對我鼓勵的話語，第一次見到自己的文字被印刷出來，或者第一本自己的小說握在手中時的狂喜。我堅信，對任何一位小說家而言，真正的「興奮之巔」是無處不在的。而且，它還會不斷地涌現，因為我們學會了如何去激發它。我是指當一部新的小說在構想時，腦海中所出現的第一縷閃光時的奇妙時刻。在一個新故事（或小說）的最初構思中不斷閃現時，作者會有一種眩目的感覺，我們通常會覺得這將是自己所寫的最好的作品。 這種奇妙的感受可能常在片刻間出現，我會帶著此種感受度過幾天或幾個星期。這些思想中的閃光聚集著如此多的奇異光彩，好像由於某種魔力而不斷地閃爍著。 於是，我把它們寫下來。我總是很高興地寫出一個又一個故事的開頭，但是偶爾才完成一個完整的故事。我寫出來的東西永遠不如我夢想中的完美，我太心急了，當我發現自己僅僅是給故事開了個頭，必須把它們進行下去的時候，我便失去了興趣。魔力消失了，於是我又不斷地放棄那些故事。 我羨慕那種能夠沿著最初的構想，並把它發展成小說的作家。但是我卻無法一蹴而就，所以我必須在動筆之前，明確寫作的方向。我找到了一些行之有效的辦法保護那些最初的閃光點，並使之繼續閃亮或者再現。我發現自己在寫到30頁左右時，如果仍能保持初始的興奮狀態，我的興趣就會被高度調動起來，直到完成作品。 最初的興奮能持續多久是因書而異的。我先花些時間在筆記本上設計人物，搜集情節中的零碎片段，明確我的寫作方向，或者草草記下腦海中曾涌現過的東西，直到我必須動筆的那一刻到來。那一刻總是在我還沒完全設計好時就來臨了，我從不拒絕那股推動力，至少我可以先為我的故事開個頭。為了獎賞自己，我通常會先寫上幾頁，這對寫作的連續性是有益的，它能隨時幫我回到人物和情節的構想中去。 當我再次翻閱已完成的部分，愉悅的感覺便又湧起，我真想有位讀者能與我一起分享這些優美的文字。我並不期待一下子得到很多，但我的確希望得到贊許和肯定，盡管我知道自己是這些作品的最糟糕的評判者，因為我深陷於創作之中，根本看不到它的缺點 通常我所選擇的讀者都是深諸這套規則的，他會在給我鼓勵的同時又溫柔地來點建議，讓我不至於飄飄然。而我遲早都會再讀一遍第一章，看看經過了思考後是否能改得更好些。對於初學寫作的人而言，過早地請人提出批評意見是危險的，它會使最初的興奮被輕易地澆滅。較為保險的做法是等寫完後再請別人來閱讀和評判。 現在，我不再奢望極度的興奮點能始終延續，我知道它還會再現，令我興奮，激勵我繼續往前走。要知道，幾百頁的故事僅靠一次興奮浪潮的沖擊是不夠的。在寫作過程中，一些絕妙的新想法會使我峰迴路轉，寫出意想不到的轉折之筆，把我再度引向興奮之巔。小說家應該是情緒化的人，倘若我們的寫作成為沒有激情的自覺運動，寫出的小說也一定會平淡無奇。 靜等靈感的突然迸發也是不明智的。寫不下去時，我常問自己：在這種情況下，人物可能會採取什麼意想不到的行動？什麼樣的情節才是既合乎邏輯又出人意料的？我在腦海中過著電影，任靈感的火花不斷地撞擊。 讓我們分析一下小說寫作中常遇到的三種興奮狀況。第一種是最為重要的，即作者對將要描寫的故事的亢奮的感覺；第二種是小說中的人物在發揮某種特殊作用時的體驗。如果你能發現那些促使人物興奮的動力，你就達到了興奮的另一個層次。第三種興奮是有關讀者的。如果你和人物的興致都很高，那麼讀者也將從你的故事中得到滿足感。 作者的目的在於讓讀者和人物同呼吸共命運。但如何令作者始終保持高昂的情緒，使之花上幾個月，甚至幾年的時間來完成他的小說，是件十分不容易的事。對所寫內容產生厭倦和沒有了長遠計劃是主要的症結。為了保持對寫作的新鮮感，我給自己訂了條規矩，即：不要過多地回頭看自己已完成的部分。當我每天開始寫作時，我只讀最後的幾頁，它給我一種趕緊繼續寫下去的動力。盡管我是多麼想了解已經完成的部分，看一看它究竟怎樣，但我絕不允許自己往前翻看超過5頁以上的部分，哪怕是僅僅一小會兒。 那一時刻還是到來了，當我開始確信我寫出的不過是一堆亂八糟的東西時，我便失去了興趣和信心。於是我乾脆從頭讀起，一直讀到我寫作卡死的地方。然而，它們卻比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擻，繼續往下寫。我發現經過這遍瀏覽後，我對人物的理解更加透徹了。在寫小說的過程中這種情況會經常出現。 我自己的辦法是讀書，我和小說進行交流。我讀小說的目的不是為了模仿或得到新思路，而是發現某種情緒。我的注意力在書頁之間漫步，當某些東西忽然觸動我的情弦時，我就可以繼續寫了，因為我已經能把那種情緒傳遞給我的人物了。我把乾巴巴的愛情場景重寫了一遍，這一回效果很好。我還發現了一個可以對付興趣喪失的辦法：給你的腦袋補充新給養。 「焦慮感」是值得利用的有效方式之一，但我並不推崇這個帶有負面效應的方法，它僅是一種方式而已。我們可以運用各種方式把興奮傳遞給讀者，並使它不斷增強，以保持思想的最初閃光。對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。 小說創作中的懸置緊張法： 微型小說之所以能以區區篇幅吸引讀者，訣竅之一，便是在描述中巧妙地運用「懸置緊張法」。「懸置緊張法」又稱懸念、「賣關子」、「設扣子」、「系包袱」 等，它是小說的一種既常見又十分重要的技法。車爾尼雪夫斯基是這樣運用「懸置緊張法」的——他在自己的長篇小說《怎麼辦》的序言中說：「我援引小說家所常用的詭計：從小說的中間或結尾抽出幾個賣弄玄虛的場面來，將它們放在開頭的地方，並且給裝上一層迷霧。」在《怎麼辦》中，一開頭就寫羅普霍夫偽裝自殺，這樣處理就引起了懸念，然後再倒敘他過去與薇拉、吉爾沙諾夫的關系，解釋他假自殺的原因。其實，「懸置緊張」不僅可以用在開頭，也可用在中間，甚至可用在結尾。如電影《保密局的槍聲》，結尾的鏡頭是常亮出人意外地開槍打死特務組長，救出劉嘯塵和阿紀，隨後跟著潰逃的國民軍隊走了——常亮究竟是什麼人，影片直到結尾都沒有交代。這種在結尾產生的「懸念」必將引起觀眾的種種推測和聯想。「懸置緊張法」其內容可分為兩類：一是作品中某些人物心裡有「數」，而讀者卻完全「蒙在鼓裡」，讓讀者自己去判斷猜測情節的進展。如《草船借箭》，諸葛亮心裡早已預知天有大霧，可在三日之內「借」到十萬支箭，而讀者卻完全不知，焦急地擔憂著諸葛亮的命運。一是讀者對情節的大部分已了解，而作品中的某些人物卻「蒙在鼓裡」，讓讀者睜大了眼睛看這些人物將如何動作。如《十五貫》中讀者已知是婁阿鼠偷了錢，而作品中的人物除婁阿鼠外，一概不知，於是讀者關切地期待著：這件冤案將如何處置？篇幅較長的小說在運用「懸置緊張法」時，可以在大 「包袱」中系小「包袱」，在大「扣子」中結小「扣子」，一環扣一環，一個「懸念」接一個「懸念」，把矛盾沖突推向總高潮。而微型小說篇幅特短，它往往只設置一個小小的「懸念」，描述到結尾時忽然抖開「包袱」，使讀者大吃一驚，從而收到很好的效果。運用「懸置緊張法」，一要注意其真實性，既要「懸」，又不能 「玄」，即不能故作玄虛，破壞作品的藝術真實；二要注意緊緊圍繞著主題來「懸置緊張」，如果在枝節上「懸置緊張」，那隻會削弱作品的主題思想。 作家十二戒： 作家十二戒一，忌跟風「不要修真受歡迎就寫修真，三國好看就寫三國。」 二，忌『我』「這就不多說了，對於所有的寫手來說，用第一人稱寫作是大忌」 三，忌流水帳「文章太過簡陋，文中必須多多出現對話，環境的描寫與人物性格的描述」 四，不能抄襲「至少要抄得讀者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄尋秦記的劇情」 五，忌文章太短「不要用騙點擊率的方式寫書，一章至少要有四、五千字」 六，忌太哆嗦「拖戲是可以的，但必須要有技巧，不能無限地拖長。要盡力交代一些有用的東西與伏筆，在一些文字上加長文章的長度，但如困技巧不夠不要強行。文章太短不行，太長也不行。要長短適中。」 ，忌太雜「比如科幻作品最好不要與武俠合在一起，香滿的那些武俠科幻漫畫是最失敗的。因為他們硬是把武俠與科幻平衡。每一部小說都有其中心的主題，科幻就科幻，武俠在其中出現可以，但起到的作用微不足道，因為是科幻為主題，那幺一切都必須用科學角度去解釋，而不是又科學又武俠。」 八，忌超人「文章中最忌最忌的除了跟風之外，就是使得主角一夜之間成為超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之間得到超強的力量，事後的力量強無可強，那幺你怎寫到終。」 九，忌名稱太多「讀者是不會有耐性去記憶你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，給讀者慢慢地消化。如果作者太急，只會使讀者看得頭昏眼花變成了流水帳。」 十，忌例表「題材設定永遠都是給自己看的，不要硬加在文章中，讀者沒有興趣去看你的設定，這樣做就有如提前把一本書的結局說出來，使人失去了看書的味道。」例：魔盜的作者寫魔盜之時沒有任何的設定，在剛始的時候本人看著看著以為是在寫中世紀時的一個貴族故事。最後魔法師突然之間出現了。才啊！地明白到這是一本玄幻作品。給了本人無數的驚奇，而且作者那時至以後很長都沒有出現過更多的魔法師，使得讀者有興趣再看下去，龍什幺的也是最後才慢慢出現，一個個地描述，而不是一次過例出來。換句話說，作者至今才使我明白到這個世界大概是個什幺樣子的，（龍到現在才出現了兩次，妖精見都沒有見過）在我的腦海中用漫長至今的文筆一筆一筆地在本人的腦中將那個世界建築了起來，這是他成功的地方。 十一，忌呢稱「身為一個作者，要盡力站在中立的立場去看去寫，所以在文章中請不要出現不寫出角色全名而為了省事叫她小XXX，阿XXX的情況出現。文章必須給人中立，冷酷的感覺。而呢稱是為了親友之間的親近感而代替名字的稱呼，從來沒有見過那些文筆高超的人用這些妮稱代替角色的名字。你是作者與自己的角色拉親切感干什幺？」 十二，忌上下關系混亂「有很多的作品，主角都是盡力與身邊的角色拉關系」比如：主角命令身邊的大哥去某事時是這樣說的：「某某哥，去幫我把什什什幺給打下來吧。」而不是：「某某某聽令，將XXX給我打下來。」公私無法公明，上下關系混亂，你看全世界哪一個軍隊會戰斗時、工作場合這用這種語氣。這只能表現作者社會經驗不足。 另外一點，很多的作品中作者站在主角一方站得太明顯了，將嚴肅戰爭寫得家斗別扭，有如兒戲。「啊！我來遲一步。那個誰誰竟然把他們全殺光了，留下一點來給我嘛！」「你這好小子，竟然將敵人全打敗了，那我打什幺？也不留下一點給我。」這哪像軍人應說的話！兵~國之大事，生死之地。怎能任由這些主角的親友想怎樣怎様；，軍法哪去了。弄得戰場有如過家家一樣兒戲。——評寫作之得失評寫作之得失第一，對一名作者來說，很多新手都喜歡用我來寫書，或者是說第一人稱，本人不明白為什幺他們會這種想法。像異人傲世錄、商業三國之類的最後都漸漸地轉為用他，第三人稱了。因為這種寫作手法缺點多多，在網上游歷過的人都知道一般情況下用『我』絕寫不出好書，特別對新手而言。因此，使得很多的讀者對『我』來寫書的作者都不帶有好印象，看完第一頁就不看了，除非是入VIP什幺的期望他在之後會改善才忍著看下去。所以，寫書最好不要用我來寫，金庸沒用過這種寫作手法，黃易在大劍師中用過一次就不再用了，而各作者竟然自問能夠比這二位宗師更加厲害，實在佩服。 第二，女人，我不知道這些作者有多少的戀愛經驗，或者是中國現今的市場上男女比例太過離譜，使得書中的主角都失去了一個男人應有的風骨與自尊，任由女人任打任罵，似乎只要有個女朋友就足夠了，就算那女生犯了任何的錯誤我也見不到主角生氣或怎幺樣的，這也太聖人了吧。這種主角一多，啊！那這種主角都失去了自己的性格。特別是一些寫君王的書，君王是絕對不會讓任何人威脅自己的權威，必須做到冷酷無情，有的時候必須放棄自己心愛的女人，做到極度冷血，但很多作者硬要寫成完美愛情故事。去！無論是現實或者是小說世界從來都沒有完美的，因為讀者自己本身都不相信完美的存在，這樣寫不是明著告訴讀者這只是我的妄想嗎？還有，本人是個男人，網上讀者百分之九十都是男性，如果作者們想寫情情愛愛的東西可以考慮去寫愛情小說。本人不認為愛情的因素不應出現在男性讀物中，不過我看到很多的人都將小說中的愛情成份比例調得高得離譜，明明是君王類的小說硬要與情愛拉上關系，鐵血類的非要弄得像過家家，似乎比起國家而言女人更重要。哈！所謂魚與熊掌不可兼得。有的時候必須在女人與國家之間作出選擇，但很多的作者硬是寫成完美結局，好嘛！只愛美人而不愛江山這句話夠經典了吧，是這些讀者們諷刺的寫照，硬要寫成完美是不可能的。還有在很多書中主角都過於心軟，至少我還見不到有打殺女人的事發生，不管那個女人多幺混帳與囂張。唉！武則天的天下了。 第三，對自己不善長的東西可以選擇輕輕跳過，點到即止，淡淡地將它帶過去，不要硬去詳細描寫。如果真的非寫不可，那幺可以去查資料，但是愛情是沒有資料可查的，所以勸各位沒有愛情經驗或者是只從漫畫與小說中理解愛情的各位不要硬去寫，那隻會使得大米粘上蒼蠅。 第四，什幺應詳寫什幺應簡陋，如果架空的話，那幺主要是要描寫所建立的帝國之強大。俗點說就是一國之YY，而不主角之YY。軍事與架空之間的分別我看就只有史實與不史實了。

㈤ 干貨︱如何快速構思出一個完整的故事

想在短短幾分鍾內講出一個完整的好故事，可能嗎？這是完全有可能的，只要掌握好一個公式，講故事無需再那麼費力，而最重要的是，學會這個公式，你只需要十分鍾！

這個公式，就是讓大家在講故事前，問自己七個問題：

問題一：主人公的「目標」是什麼？

問題二：他的「阻礙」是什麼？

問題三：他如何「努力」？

問題四：「結果」如何？（通常是不好的結果。）

問題五：如果結果不理想，代表努力無效，那麼，有超越努力的「意外」可以改變這一切嗎？

問題六：意外發生，情節如何「轉彎」？

問題七：最後的「結局」是什麼？

作者甚至把這個公式，簡化成了十四字的「講故事絕學」：目標—阻礙—努力—結果—意外—轉彎—結局。

讓我們來舉個例子。比如，我們想和人分享一個朋友相親的故事，假設這個朋友叫「小明」。

小明想找人結婚。（目標）

但他沒錢買房（阻礙）

他一直相親找那些不要房子的姑娘（努力）

結果相親一直失敗。（結果）

有一次相親他竟然遇到了不要房的女孩，而且還有房子（意外）

但最終發現這個女孩要求他入贅（轉彎）

所以，最終小明決定………（結局）

《小說課》的作者強調:要把故事說得好，就要利用「因為、所以」，把事件一個接一個地緊密聯結起來，形成合理發展的情節，這樣就會形成一個環環相扣的故事，讓讀者或聽者被你的「故事勾住」，欲罷不能。

你……掌握了嗎？

如果覺得這篇對你有點兒幫助就動動你們的小手給我點個贊吧❤️

㈥ 如何用100字寫出一個完整的故事

過去有一個人提著一個非常精美的罐子趕路走著走，一不小心，啪」的一聲罐子摔在路邊一塊大石頭上頓時成了碎片路人見了唏噓不已都為這么精美的罐子成了碎片而惋惜可是那個摔破罐子的卻像沒這么回事一樣頭也不扭一下看都不看那罐子一眼照舊趕他的路

㈦ 如何寫作一個完整的故事

1 我在起點中文網上寫<交鋒>也遇到你說的相同的問題.
2 有的人十年寫一個完整的故事,原因也是多方面.
3 寫作意味著透支精力與經歷.
4 個人認為寫完整的故事,先要有題綱,不要被旁逸斜出的事件打亂陣腳,要亂中有序.
5 要有豐富的聯想空間,避免閉門造車.要有生活的痕跡,自己的,他人的,許許多多理想的真實的情節.
6 要不拘泥於定勢,要有所突破.
7 要讓事件合情合理,但又跳出情理邊界
8 要在構織人物關繫上清晰而復雜,深刻而生動.
9 用復雜的頭腦編織並不簡單的生活.
10 要多讀多聽多看多想多寫.

㈧ 講故事注意要求

一、通讀故事，理解大意，區分故事角色

拿到故事題紙，我們需要首先通讀故事，理解故事梗概，提取出故事中心思想，奠定情感基調，將故事中的角色人物圈畫出來，然後區分出人物的正負面。如，《下雨的時候》中，小白兔，小雞，小貓，都是正面形象。《果醬小房子》中，熊哥哥，熊弟弟，都是正面形象。《小花籽找快樂》中，太陽，小鳥，青蛙，蜜蜂，都是正面形象。《三隻小豬蓋房子》中，三隻小豬是正面形象，大灰狼是負面形象。

二、分析人物角色，聲音加工，分配與角色特徵相符的聲音特點

明確了人物之後，選擇與人物角色相符的聲音。由於幼兒童話故事大多具有擬人化的特點，所以故事中的形象大多可以依據年齡特點和人物屬性善惡好壞作以劃分。從年齡特徵上，將角色擬人化為老年組，中年組，小孩組。老人組的人物常被賦予老年人的特徵，聲音常常是慈祥的低沉的緩慢的，如《小花籽找朋友》中的太陽公公，《小馬過河》中的老牛伯伯，《龜兔賽跑》中的山羊爺爺。中年組的常為叔叔阿姨，爸爸媽媽，聲音特點為沉穩的，語重心長的，憐愛的，如《三隻小豬上幼兒園》中的爸爸媽媽。小孩組中的人物大多體型小，伶俐好動，表演時注意表現出年齡小，活潑可愛，單純，靈活，稚嫩，語速稍快，如《小花籽找朋友》中的小鳥，小松鼠。從人物屬性上，我們將人物分為好人組和壞人組。壞人組強調狡猾或者兇狠，如《狐假虎威》中的狐狸，《三隻小豬蓋房子》中的大灰狼。

還有些人物區分度不高，此時我們可以將其叫聲加入，如《小花籽找朋友》中同時出現了小鳥、小青蛙、小蜜蜂，他們都具有體積小、活潑可愛的小孩組的人物特點，因此，我們在聲音加工時讀小青蛙時先呱呱叫兩聲，再加入小青蛙的對白，表演小蜜蜂時先嗡嗡叫兩聲再加入小蜜蜂的對白。

總之，只要我們在備考室中做好准備，在考場中將生動形象以及兒童化展示出來，能夠充分展示自己的聲音加工技能，讓考官了解你的能力，就能在講故事的技能展示中獲得備考。

三、分析文章內容，語言加工，將敘述性語言轉換為對話性語言

在故事中通常要求考生運用聲情並茂的語言完整講述故事，但很多題目中的故事可能會出現大段的敘述性的情節。而敘述性的旁白化的內容難以像對話性語言那麼容易體現出考生對故事的表現力和感染力。所以我們可以將故事加工，在不改變故事原意的前提下將一些描述性語言加工為對話性語言。如，《小花籽找朋友》中「小花籽喜歡這」加工為「小花籽開心地說：『嗯，我太喜歡這里啦!』」;龜兔賽跑中「兔子想它一定能贏」加工為「小兔子驕傲地說：『烏龜跑的那麼慢，今天我贏定了!'」對故事內容的加工能夠讓考官看到我們的表現力和感染力，從而收獲備考。

四、講故事時做到「一目十行」，看一眼，演一段，不照讀，不遮臉

如果將以上三條歸結為在備考室時做的准備的話，那麼能夠在進入考場後的試講表演中表現完美獲得備考才是關鍵。很多考生在講故事的過程中，由於內容過多，備考時間緊，常常不能背下來故事的內容，所以常出現捧著題目低頭照讀的現象，更有甚者，出現了在講故事過程中多程不抬頭，一直遮著臉，考官只聞其聲不見其面目的現象。這對我們考生拿備考十分不利。那麼，在那麼短的時間內難道要我們將故事完多背下來嗎?答案是否定的，考試時並不要求考生完多脫稿。我們可以採取看一眼，記住下一部分的內容，然後抬頭自如的講解和表演，演完這一段再快速看一眼故事內容，進行下一段這樣的方法。所以我們應該在講故事的時候做到「一目十行」，即，將故事的下一部分內容快速瀏覽。做到讓考官看到你的動作表情，從你的動作表情及與考官的眼神交流中看到你勝任幼兒教師的能力。

五、表演時要注意以講為主，以演為輔

有些考生在講故事時候過分強調講故事的聲情並茂，陷入了不做任何旁白單純去演的誤區。如，果醬房子中只有熊哥哥熊弟弟兩個人物，有些考生演完熊哥哥的動作，不做任何旁白，直接演起熊弟弟，這樣就會讓人看不懂情節，分不清故事主體，從而摸不著頭腦。所以遇到這種動作對話特別多的情況，我們一定不能圖方便省去了如「小熊說」「大熊說」這樣的旁白，要記住我們是在考官面前表演給幼兒講故事的活動，所以一定要通俗易懂，讓考官從你的表演中推測到我們真正與孩子交流時候的狀態，從而給我們通往幼兒教師大門的通行證。