⑴ 怎樣編劇 就是怎樣寫出一個漫畫的故事 步驟是怎樣的 注意點什麼
這個步驟比較復雜，不是說幾萬字就能說完的……我只能大概說一下，不保證你能聽懂……
從大的步驟上說，一般是這樣：
首先是定位整體感受：什麼樣的感受，是讀者想要看到，而你作為作者也有共鳴的。作者和讀者之間能夠相同的感受有哪些。組織起這些感受，作為作品的主題核心。
然後展開這個核心：要體現這樣的感受，需要什麼樣的人物、什麼樣的事件來表演。有哪些最可以體現這些表現的高潮。要實現這樣的高潮，需要什麼樣的人物，處於什麼環境與性格之下。
最後是連接各個高潮，為它的前後進行鋪墊，將其聯系成一個完整的故事。
上面這是職業作者通常使用的思路，也就是「為讀者服務的思路」。不過，這種思路很少會真正得到執行。大部分情況下，是按照向編輯提交的思路來進行的，也即是「為編輯服務的思路」：
首先，與編輯溝通，整理作品賣點。通常編輯會再與發行進行溝通，去理解發行商心目中「有什麼樣元素的故事會好賣」。整理這些賣點，然後歸納同類項，看哪些賣點能夠最大程度上被串聯起來。
多嘗試幾種組合方式，使一個獨立的故事中能填充盡量多的賣點，然後用事件盡量連接這些賣點，形成一個「需求大綱」，即故事中應該出現的元素的大綱。
最後，從整體到局部地整理這個大綱，使其成為連續的故事。盡量保持整體故事的合理性和既視感，也就是說，讓整個故事中看不出有明顯的不合理處或難理解的地方，並盡可能地使用在現在已經銷售很好的故事的情節和設定來組織故事。
這兩套做法都是需要練習和體會才能掌握的。前一套做法有助於提高讀者的閱讀感受，後一套做法有助於提高連載的排名和單行本的訂貨數量。
⑵ 編劇是怎樣構思到那麼多有趣的情節和故事的
編劇的創作靈感也是來源於生活和來源於其他作品，一個好編劇一定是每天的信息量達到一定程度的人，閉門造車是不可能的。
⑶ 電視劇編劇是如何對小說進行戲劇改編的——以《歡樂頌》為例
一
包括電視劇在內的所有戲劇，情節和布局乃第一位。其他的所有細節，包括觀眾們最容易被吸引的人物性格之類的要素，生命力都依靠基本敘事而存在。
首先，從這個基本的角度去看看《歡樂頌》的敘事是怎麼布局出仿凱來的。
歡樂頌中有五個主角，各自擁有獨立的故事線，其中感情線里，除了小曲和關關同時喜歡上了趙啟平，其他的幾人的感情線則無交叉點，（而假設關和曲不認識，也就沒有之後的情感矛盾的可能，或者說這種矛盾是沒什麼特別的戲劇張力），事業線里，五人分別在不同公司，也沒有任何不可避免的沖突。
因此，這五個主角的人生簡直是條條大道，各有風景。這樣的局面下，縱觀，每個主角的情感事業都可以單獨成一場戲，但橫觀，五人之間則是一盤散沙，無法構成聯系。備轎喚
要想讓五個人的人生故事在橫向上有交鋒，作者和編劇必須想辦法，讓故事的橫向也擁有交叉點。
在《歡樂頌》中，兩個因素成為布局的主要助力： 1，地點 2 人物性格
這是戲劇里最常用來輔助矛盾激化的兩個道具。
首先，將需要產生矛盾的兩個或多個人物安排在同一個地點，以便產生行動上的交集。
接著，將這些人物的性格設定「不協調狀態」，以便在行動的交集中，產生沖撞。
這也就是為什麼，《歡樂頌》的故事，開始於安迪和曲搬進22樓，而不是在蚯蚓，樊勝美，關關三人同租的帆數時候就展開。
雖然2202的三人擁有地點上的交集，但是她們原有的性格上彼此就具有協調性，因此就算同住一個屋檐下，行動有所交集，也構不成戲劇張力。（這一點從第一集看出，曲是hr，年紀比關邱大，自然懂得讓步，而關邱兩人年紀相仿，工資差不多，都想在上海紮根，她們的煩惱和夢想有相互理解的地方，彼此又沒有競爭關系。她們在第一集吃飯的時候的相互抱怨，認同對方的煩惱，就展示了這種協調。）而安和曲的加入，打破了這種空間和性格的協調，不和諧因子的誕生，使得橫向矛盾的搭建擁有了可能性。
在劇中，編劇借樊勝美的一句台詞，暗示了這種協調性的打破。
至此，《歡樂頌》的橫向構架正式完成，故事可以拉開序幕了。
<二>
在基本了解了編劇製造矛盾的原理和設定之後，再來看看《歡樂頌》是如何在搭建好的舞台上，向觀眾展示劇情的。
開篇第一集第一段，用的便是本片觀眾議論度頗高的手段—— 旁白 。
「 歡樂頌小區交付於五年前，地段良好，交通便利，一個月前，19號樓22層的2201和2203同時開始裝修，同租在2202的三個女孩被夾在當中……不堪其擾。」
這一段介紹了時間地點人物的旁白，是對原著在戲劇化改編過程中的一個典型提煉。
原著里，開篇節奏比電視劇要緩慢得多。先是詳細講述了安迪在國外時，如何被譚宗明說服回國，接著又詳細講述了小曲在國外時接到母親電話，因何回來爭家產。兩段楔子展開之後，故事地點才轉到國內的歡樂頌小區。
《歡樂頌》的電視劇在改編過程里，開篇將時空定點在歡樂頌小區，裝修完成時。兩段「 一個月前 」的情節被刪去，嵌入了一個多月之後的時間線里， 作為「過去式」的片段，通過安和曲回國之後的行動，間接展現給觀眾。
以此，整體故事的時間長度、空間廣度，被精簡濃縮在22層的時空里，達到戲劇敘事的緊湊和立體。
<3>
為什麼需要以上所說的這種改編？
電視是電視劇的主要載體，而電視又是通常被擺在客廳里的，客廳是一種公開的人際環境，一邊看電視一邊玩手機，或者一邊和客人聊天，都是常態。因此，觀眾的注意力十分容易分散。所以在這樣的情況下，導致了電視劇和電影，小說的情節安排的不同，要想在電視劇里能夠抓住觀眾的注意力，就必須從劇集一開始，一直到結束，時刻都有強烈的戲劇反應。
說到這里，想展開仔細說說第一集中，五人的第一個沖突事件——曲的回國以及party ，這是我覺得本劇很好的一個情節改編。
原著里並沒有這一段，因為安迪和曲在我前面提到的「楔子」中已經出場，並且充分說明了性格。但在劇集中，由於時間直接被折疊到一個月之後，所以，安和曲的性格只有寥寥幾句台詞或旁白介紹，安甚至沒有合理的出場時機。
剛才說明了，電視劇的情節，尤其是開端必須時刻有沖突。因此就算是 人物的出場性格，也應該在矛盾中展開體現。
在這個情況下，編劇先是讓小曲在搬家時，恰好碰上關關和蚯蚓。三個女孩第一次見面，電梯里曲父的台詞在側面就激發了第一次「不和諧」。
當然，這只是大火之前的小火苗而已。很快，兩人翻滾的小情緒就被小曲的巧克力和主動問好給解決了。 不怕事大的編劇肯定不能浪費這樣的小火苗啊，不然觀眾該換台了好嗎 ， （——說起來所有的編劇才是真正的曲妖精） ，所以，作為「不和諧病毒攜帶者」的曲妖精，她必須成為阻止火苗熄滅的禍首。
於是，小曲開始了她的擾民的回國party，並親自用台詞表達了她在這部劇里主要的情節線——如何爭家產。
藉此，隔壁2202的三個女主，一向和諧的生活終於被徹底打破了，小火苗燒成大火。
有要睡美容覺的睡不了——【 三十歲的時刻想嫁個好人家 的樊勝美。】
要回郵件的沒思路了——普通大學出身，拚命實習就為了在公司留下來的迷茫奮斗少女關雎爾。
而看似沒什麼影響的小蚯蚓主動去敲門要求聲音小一點，回來還跟著節奏動脖子，這些其實也鋪墊出她接下去矛盾的起因，也就是她的沒頭腦的性格。
一次party，就將四個人的現狀和難處，都展示出來。
當然，你以為喪病的編劇這樣就會罷休，那就錯了。火的確是燒起來了，但是還不夠——惡人曲妖精還沒引火燒身啊，反派角色沒被懲罰，觀眾怎麼能大快人心？
於是，是時候讓安迪出場了。
在小說或者戲劇等故事類作品中，有一個塑造人物印象的辦法，叫做對比法。比如，武俠小說里，要想讓主角一出場就顯得很厲害，就可以先讓一個很厲害的怪先出場打眾英雄。怪打倒了所有的英雄之後，遠處突然傳來主角一聲冷笑，一出場，隨便兩招，就把怪給打倒了。
於是，主角的級別一下子就提升到了最高層。
在這個例子里，主角和眾英雄並沒有直接一一比武，但是結局卻是在讀者心中，卻形成了主角比英雄都要厲害的印象。而在《歡樂頌》里，安迪的出場，也是運用了這樣的 四兩撥千斤 的手法。
樊勝美製得住關關和蚯蚓；但她們三人都治不住小曲，小曲氣勢洶洶來2202問責的時候，安迪出場，一下就制住了小曲。
在極短的一場交鋒里，5人之間的力量的比較，觀眾馬上就有了自己的判斷，無需更多筆墨了。
正如前面所言，電視劇里，主角最好的出場方式，是一種買一送一的方式，一個人物出場，要贈送性格展示；性格展示，要贈送情節推動。而回顧歡樂頌的第一集，會發現它的開場，是一種很典型的 連環扣 。
旁白：介紹時間地點。
樊勝美出場： 化妝（展示性格）
准備出門，遇到蚯蚓，關關（情節推動+引入新角色）
邱瑩瑩出場：對話樊勝美，吃（展示性格）
和關關吃飯（情節推動+引入新角色）
關雎爾出場：和邱瑩瑩吃飯（展現性格）
和邱瑩瑩天橋對話（展現兩人背景，對比）
和邱瑩瑩回家，乘坐電梯，遇到曲筱綃（引入新角色+推動情節）
曲筱綃出場：打招呼送禮（展示性格）
和母親對話，派對發言（推動情節）
被警察喊停派對，沖到2202，引來安迪（ 展示性格，推動情節，引入新角色}
安迪出場： 列數據，查法律（展示性格）
警告，控制住曲筱綃 （終結事件，引爆矛盾最高點）
總結：
這個片子有五個主角，如果編劇處理不好，很容易造成故事一開頭就陷入一種敘事混亂。而《歡樂頌》電視劇版的改編，在一集之內很好的用這種連環的手法，不僅讓每個人物的出場都立體豐滿，而且始終都將性格安置在情節推動之中來展現，單純就就多主角小說改編影視這一過程來說，是一個改編成功的範例。
先寫到這里，有人看的話，下一篇分析一下這部劇里究竟是怎樣立起flag的~