⑴ 上戲00後女生用京劇戲腔唱歌突然走紅
上戲00後女生用京劇戲腔唱歌突然走紅
上戲00後女生用京劇戲腔唱歌突然走紅,11月初冬的時節,被粉絲們稱作「上戲416女團」的五個00後女生,連續登上抖音熱榜,上戲00後女生用京劇戲腔唱歌突然走紅。
近日,來自上海戲劇學院的5個00後女生,憑借著京劇戲腔的短視頻歌曲,連續登上抖音熱搜榜。因多數住在「416宿舍」,她們被網友稱為「上戲416女團」。在抖音上,以「上戲416女團」為代表的「00後非遺創作者」的崛起,正有力提升年輕群體對京劇等非遺傳畢枝統文化的興趣和喜好度。
5位女生分別為上戲2017級京劇表演專業的楊淅(@小淅兒)、邊靖婷(@邊靖婷【老旦】)、朱䴉(@ya妖精)、程校晨(@是可愛晨),以及她們的直系學妹,2018級的朱佳音(@葉聰明)。2019年以來,她們持續通過抖音發布日常學習京劇表演的練功、唱段,有時也在宿舍里展示京劇趕妝、戲服、扮相、手勢,教網友分辨不同流派唱腔,記錄美好生活的同時普及京劇知識,逐漸收獲了一批愛好京劇的粉絲。
2021年4月份,在畢業匯報演出的當晚,為了紀念這個特殊的日子,幾個人首次「合體」用戲腔翻唱了古風歌曲《赤伶》,分別使用程派青衣、荀派花旦、老旦等唱腔腔租,一人一句,將歌曲演繹出優美而又有層次的意境,再加上大學宿舍樓道的背景、畢業離別之情的感染,該視頻上傳抖音後播放數據大大超出平常的量級,讓幾個女生就此破圈。隨後,女生們連續推出作品,即使是在畢業之後各奔東西,也不時相聚共同錄制歌曲,僅《探窗》一曲,抖音播放量就合計超過5000萬,點贊量超過250萬。
目前,她們的京劇相關視頻在抖音上累計點贊量已突破2000萬。5人中楊淅、邊靖婷粉絲也已突破百萬,這些粉絲多為95後、00後的年輕人,他們在5人的抖音留下最常見的跟帖是:「以前不理解老一輩為什麼愛看京劇,現在懂啦!」
對於走紅,邊靖婷表示,最有成就感的,就是自己的視頻能夠激發數以百萬計的粉絲們對京劇的興趣。楊淅說,很多粉絲看了視頻後,主動去搜索京劇,知道了很多京劇名家,發掘出新的愛好,成為了票友。朱佳音說,還有很多粉絲看了視頻表示想讓自己的孩子學京劇,但她建議一定要先帶孩子進劇院看戲、了解京劇,「就像我爺爺帶我去看戲一樣,我小時候就是覺得京劇嗓音很亮很好聽,台上扮相也很好看,就直接喜歡上了。自己想學,再苦再累也能堅持!」
自疫情以來,眾多劇院不得不暫停演出,短視頻成為了人們觀看京劇等傳統戲劇的重要渠道。根據抖伍數兆音今年6月發布的《抖音非遺數據報告2021》,在「抖音最受歡迎的十大非遺項目」中,傳統戲劇占據半壁江山:京劇位列第三,黃梅戲、豫劇緊隨其後,越劇、秦腔分列九、十位。被列入「瀕危非遺項目」的地方戲劇潮劇、揚劇,過去一年也在抖音收獲了點贊量1589萬和1003萬。
抖音能夠成為京劇等非遺傳統文化的重要傳播平台,得益於眾多非遺傳承人、非遺創作者們在平台發布的優質內容。在這些創作者中,像「上戲416女團」這樣的00後群體初露崢嶸,其中更是不乏95後的生力軍。
例如,出生於1997年的獨竹漂傳承人楊柳,以「水上輕功」作為傳播點,讓發源於赤水河流域這項千年歷史的獨特絕技廣為人知,積累了近100萬粉絲;95後彭靜旋在法國街頭彈古箏,跨文化傳播的張力吸引了超過800萬的粉絲關注;出生於1998年峨眉派武術學習者凌雲,在2020年疫情期間著一身睡衣下樓扔垃圾時「順便」舞劍,讓中國功夫火遍全球,迄今在抖音獲贊1.7億。
這些年輕的非遺傳承人、創作者們,既理解傳統文化內涵,又懂同齡的年輕網友心理,傳播數據表現尤為突出。他們讓非遺有了更加奪目的生命力。
「當時只是想留一個畢業紀念,沒想到因為它,我們就此『成團』了。」
11月初冬的時節,被粉絲們稱作「上戲416女團」的五個00後女生,連續登上抖音熱榜,累計獲贊突破2000萬。從半年多前,她們在畢業演出當晚的第一次「合體」開始,姑娘們在抖音上帶起的京劇戲腔熱潮,於最近達到了高點。
而在熱潮背後,很少有人知道的是,五位女孩中的兩位,盡管畢業後進入了國有劇團,但因為疫情無法演出,只能靠基本工資維持生計;甚至另有兩個,仍然在一邊學習、一邊等待劇團的消息……
更大的背景是,中國的戲劇市場遠遠不像她們走紅所呈現的樂觀景象。
對於成為炙手可熱的「網紅」,五名00後女生表示,能夠受到這么多粉絲的歡迎,很意外,也很開心,會持續地在抖音上給大家提供新的作品。但她們不打算將短視頻作為自己的主業。
走紅背後,她們知道,沒有京劇藝術本源的支撐,「意外」並不會發生。
意外的「成團」與走紅
一切還得從那個晚上說起。
2021年4月1日晚上,上海戲劇學院蓮花路校區白宮劇場的後台,邊靖婷、朱䴉、程校晨、楊淅和同學們正在緊張地趕妝。這一天,是他們所在的2017級京劇表演、戲曲音樂專業的畢業匯報演出。
對於即將畢業的同學們來說,這場匯報演出,不僅是對過去四年是否「學有所成」的檢驗,同時也可能影響到每個人的將來——坐在台下的觀眾們,不僅有本校的師生,還有著從全國各地趕來的京劇劇團的老師前輩們。
這是一場畢業演出,同時也是一場面試會。遠道而來的劇團代表,會根據演出時同學們的表現,結合團里的角色、崗位空缺情況,挑選合適的同學補充劇團。
緊張、興奮,又帶著一些忐忑。當大幕緩緩落下,台下傳來陣陣掌聲,416宿舍的四個女孩子和老師同學們一起登台謝幕。此時,畢業的情緒終於佔了上風,唱花旦的程校晨鞠躬時,發現自己眼淚流了出來,連忙拭去。
回到宿舍,同學們依然在不停地各種排列組合擁抱、拍合照。大家臉上都還帶著妝,「美美的,要多拍一些照片做留念。」這時,邊靖婷突然和宿舍的小姐妹們提議,「我們一起拍一條抖音吧!」
4個女孩子都是抖音的早期用戶。過去幾年裡,她們時常上傳京劇排練、表演的短視頻,也上傳生活中各種美好片段,比如朱䴉喜歡穿漢服,楊淅甚至還是一個小有名氣的「手勢舞」博主。
直到那天晚上,她們才第一次在抖音上「合體」,一起用戲腔翻唱了很火的一首古風歌曲《赤伶》。架好手機後,就在宿舍樓道里,4個人分別使用程派青衣、荀派花旦、老旦等唱腔,一人一句:「台下人走過不見舊顏色,台上人唱著心碎離別歌……」
上傳抖音後,幾個女孩發現,後台數據以一種從沒見過的速度蹭蹭上漲,「我們好像要火了!」最終,這首歌的播放量突破了500萬。不同的京劇唱腔,將歌曲演繹出優美而又有層次的意境,再加上大學宿舍樓道的背景、畢業離別之情的感染,讓這幾個00後女生就此破圈,粉絲們將她們稱為「上戲416女團」。
欣喜之下,離校前的兩個月,她們又錄制了好幾個這樣的抖音。18級的直系師妹朱佳音也加入了進來,朱與邊靖婷、楊淅曾經共同在戲校讀中專,又先後考入上戲,是416宿舍的「常駐編外人員」。主攻梅派青衣的她的加入,讓「416女團」的唱腔更為豐富,她們的作品也持續地受到歡迎。
正式畢業之後,姐妹們各奔東西。除了朱佳音繼續在學校學習外,邊靖婷、楊淅進入了江蘇省京劇院,朱䴉暫時回到了老家濟南,准備考研;程校晨也在石家莊一邊繼續學習一邊做創作。
但粉絲們的催更,讓她們決定不時地「合體」,有時候一起回到母校,有時候相聚在邊靖婷、楊淅所在的南京,除了一起創作改編歌曲、拍攝抖音,也是姐妹們難得的聚會機會。這期間,她們的粉絲越來越多,發布的京劇戲腔短視頻中,僅《探窗》一曲,抖音播放量就合計超過5000萬,點贊量超過250萬。
直到11月,熱度進一步爆發。兩次熱榜讓邊靖婷、楊淅的粉絲先後突破百萬,打開抖音永遠有看不完的`新粉、點贊提醒——她們徹底火了。
「生旦凈丑」演繹人間百態,「唱念做打」彰顯十年磨劍。
近日,來自上海戲劇學院戲曲學院的5個00後女生,憑借京劇戲腔的短視頻歌曲,連續登上抖音、微博熱搜榜。僅《探窗》一曲,在抖音播放量合計就超過5000萬,點贊量超過250萬。
因多數住在「416宿舍」,她們被網友稱為「上戲416女團」。邊靖婷的老旦、楊淅的程派青衣、朱佳音的梅派青衣、朱䴉的荀派花旦、程校晨的花旦,國風歌曲、流行歌曲被改編成京劇戲腔,5位科班出身的女生一人一句輪番演繹,引得屏幕前的看官一陣叫好。
「我這么晚才知道中國戲曲的美」「曾幾何時有人說中國傳統戲曲會沒落,但這回感覺中國傳統戲曲文化會發展得越來越好,感謝你們」「國粹傳承創新的未來」……在她們發布作品的各大社交平台下,網友們表達著對戲劇、對這幾個女生演繹方式的喜愛。
11月22日,「上戲416女團」告訴澎湃新聞記者,得知自己上熱搜的時候「蒙得一下沒緩過來」,驚喜之外也有坦然。5位女生學戲都已超過十年,彼此間大多從2011年便已相識,有著深厚的感情和默契。「我覺得我們的組合就是最黃金的。」朱佳音笑著說。
科班出身唱戲腔
除了朱佳音小一級,「上戲416女團」其餘四人均於2021年4月份畢業。在畢業匯報演出的當晚,為了紀念這個特殊的日子,四人首次「合體」用戲腔翻唱了古風歌曲《赤伶》。
這首曲子本就是講述戲中情、戲外人的故事,副歌部分是戲腔,對她們來說「選中它是自然而然的事」。不想這一唱,視頻播放量在抖音平台的數據大大超出平常的量級,幾個女生就此破圈。
隨後她們連續推出作品,即使是在畢業之後各奔東西,也不時相聚共同錄制歌曲。僅《探窗》一曲,抖音播放量就合計超過了5000萬。五人學習的戲曲行當、派別不同,演繹出的身段技巧、大小嗓發聲方式也各不相同,鏡頭前的演出各具辨識度,彼此相得益彰。
選曲上,「上戲416女團」也有自己的考量。例如一首《盜橘令》,嚴慶谷先生演的一出《盜銀壺》是這首歌的靈感來源,她們能與這首歌充分共情,便回過頭用自己的方式再次致敬。
邊靖婷說,有專業背景的支撐,在視頻中唱戲腔對她們而言不是特別困難的事情。幾個女生選中喜歡的適合改編戲腔的歌曲後,為了「公平分配」,便用擲骰子來決定誰唱哪句,而每句怎麼唱,幾乎也能張口就來。常規的錄音一小時,拍攝半小時到一小時,一條片子便能剪輯發布了。
「但有職業病,一對上鏡頭或者呈現給別人看,就會不自覺地走上戲,不讓你帶戲還不習慣了。」朱佳音笑嘻嘻的,出圈後,專業老師也趕來看,有些老師給予鼓勵,嚴厲些的老師會認真摳細節,「你看,這個眼神不對了吧。」女孩們就當唱戲腔也是練習的一種,不敢馬虎。
台下十年功
一個定睛、一個抬手,雖然她們在作品發布平台內外反復強調「是戲腔不是戲曲」,但從戲曲中習得的「范」和「韻」還是常常不經意地落在演繹中。
很多同齡人因為她們而願意了解戲曲藝術,是最令她們高興的。朱佳音說,聽友群里還有聽眾拿《穆桂英掛帥》里的唱段請教她,「還有三四十歲的聽眾,說自己沒法學了,想讓自己孩子學。我趕緊勸她,要她孩子聽了再決定學不學,興趣是個人的,這條路也並不容易走。」
朱佳音便是從興趣開始入門的。小學的時候,她被爺爺帶進劇場,一首《貴妃醉酒》讓她對梅派青衣「垂直入坑」,從二年級便開始京劇學習。2011年進入上海戲劇學院附屬戲曲學校系統學了六年,每天過著清晨6點不到開嗓、練早功的日子,腿功、翻跟頭、把子功,唱念做打樣樣練,著實「下了苦功」。
邊靖婷因為大嗓條件優秀,2011年一入校便被定下練老旦,一開口中氣十足。她與楊淅、朱䴉、程校晨是同一寢室的室友,四人的學習路徑卻完全不同,荀派花旦、筱派花旦、程派青衣,幾番學習、比對人物和嗓音條件,幾位同學花了幾年的時間,確定了自己的「戲路」。
因科班出身做戲腔短視頻,女孩們也曾被質疑「毀國粹」。
但她們告訴記者,定位不同,她們想用自己的方式帶大家入這個門。「正經要聽戲還是要去戲院、去看角兒們的表演。現在我們的資歷太淺,確實沒法在專業上做得盡善盡美。我們正在努力的方向,也是正兒八經站在台上表演京劇藝術。」朱佳音說。
邊靖婷將進劇院的感受描述為現場感、氛圍感和缺憾美,「是手機或者家中再好的音響設備都沒法呈現的。每位台上的戲曲演員都是經過了幾十年的歷練,功夫在身上,每場每句的發揮也會因現場環境的不同而不同,永遠有驚喜。」
如今,五個女孩中四位業已畢業,朱佳音尚在校。因為組合拍攝錄音,她們有機會經常聚在一起,「每次唱完離開當然難過,但一想到兩周後又能碰頭,就又開心了。」朱佳音笑說她們5人是「黃金組合」。
更新數十個視頻後,朱佳音有些焦慮,擔心自己就站在那兒唱戲,觀眾會不會看膩?直性子的她把顧慮拋給聽眾,接到了他們熱情回復:「不會!你快更新!我們要聽!」
朱佳音笑著對記者說:「大家太寵我們了,或者說,他們可能是真的愛上這門藝術了。」
⑵ 5位00後女生唱京劇戲腔竟意外走紅
5位00後女生唱京劇戲腔竟意外走紅
5位00後女生唱京劇戲腔竟意外走紅,近日,來自上海戲劇學院的5個00後女生,憑借著京劇戲腔的短視頻歌曲,連續登上抖音熱搜榜。5位00後女生唱京劇戲腔竟意外走紅。
「生旦凈丑」演繹人間百態,「唱念做打」彰顯十年磨劍。
近日,來自上海戲劇學院戲曲學院的5個00後女生,憑借京劇戲腔的短視頻歌曲,連續登上抖音、微博熱搜榜。僅《探窗》一曲,在抖音播放量合計就超過5000萬,點贊量超過250萬。
因多數住在「416宿舍」,她們被網友稱為「上戲416女團」。邊靖婷的老旦、楊淅的程派青衣、朱佳音的梅派青衣、朱䴉的荀派花旦、程校晨的花旦,國風歌曲、流行歌曲被改編成京劇戲腔,5位科班出身的女生一人一句輪番演繹,引得屏幕前的看官一陣叫好。
「我這么晚才知道中國戲曲的美」「曾幾何時有人說中國傳統戲曲會沒落,但這回感覺中國傳統戲曲文化會發展得越來越好,感謝你們」「國粹傳承創新的未來」……在她們發布作品的各大社交平台下,網友們表達著對戲劇、對這幾個女生演繹方式的喜愛。
11月22日,「上戲416女團」告訴澎湃新聞記者,得知自己上熱搜的時候「蒙得一下沒緩過來」,驚喜之外也有坦然。5位女生學戲都已超過十年,彼此間大多從2011年便已相識,有著深厚的感情和默契。「我覺得我們的組合就是最黃金的。」朱佳音笑著說。
科班出身唱戲腔
除了朱佳音小一級,「上戲416女團」其餘四人均於2021年4月份畢業。在畢業匯報演出的當晚,為了紀念這個特殊的日子,四人首次「合體」用戲腔翻唱了古風歌曲《赤伶》。
這首曲子本就是講述戲中情、戲外人的故事,副歌部分是戲腔,對她們來說「選中它是自然而然的事」。不想這一唱,視頻播放量在抖音平台的數據大大超出平常的量級,幾個女生就此破圈。
隨後她們連續推出作品,即使是在畢業之後各奔東西,也不時相聚共同錄制歌曲。僅《探窗》一曲,抖音播放量就合計超過了5000萬。五人學習的戲曲行當、派別不同,演繹出的身段技巧、大小嗓發聲方式也各不相同,鏡頭前的演出各具辨識度,彼此相得益彰。
選曲上,「上戲416女團」也有自己的考量。例如一首《盜橘令》,嚴慶谷先生演的一出《盜銀壺》是這首歌的靈感來源,她們能與這首歌充分共情,便回過頭用自己的方式再次致敬。
邊靖婷說,有專業背景的支撐,在視頻中唱戲腔對她們而言不是特別困難的事情。幾個女生選中喜歡的適合改編戲腔的歌曲後,為了「公平分配」,便用擲骰子來決定誰唱哪句,而每句怎麼唱,幾乎也能張口就來。常規的錄音一小時,拍攝半小時到一小時,一條片子便能剪輯發布了。
「但有職業病,一對上鏡頭或者呈現給別人看,就會不自覺地走上戲,不讓你帶戲還不習慣了。」朱佳音笑嘻嘻的,出圈後,專業老師也趕來看,有些老師給予鼓勵,嚴厲些的老師會認真摳細節,「你看,這個眼神不對了吧。」女孩們就當唱戲腔也是練習的一種,不敢馬虎。
台下十年功
一個定睛、一個抬手,雖然她們在作品發布平台內外反復強調「是戲腔不是戲曲」,但從戲曲中習得的「范」和「韻」還是常常不經意地落在演繹中。
很多同齡人因為她們而願意了解戲曲藝術,是最令她們高興的。朱佳音說,聽友群里還有聽眾拿《穆桂英掛帥》里的唱段請教她,「還有三四十歲的聽眾,說自己沒法學了,想讓自己孩子學。我趕緊勸她,要她孩子聽了再決定學不學,興趣是個人的,這條路也並不容易走。」
朱佳音便是從興趣開始入門的。小學的時候,她被爺爺帶進劇場,一首《貴妃醉酒》讓她對梅派青衣「垂直入坑」,從二年級便開始京劇學習。2011年進入上海戲劇學院附屬戲曲學校系統學了六年,每天過著清晨6點不到開嗓、練早功的日子,腿功、翻跟頭、把子功,唱念做打樣樣練,著實「下了苦功」。
邊靖婷因為大嗓條件優秀,2011年一入校便被定下練老旦,一開口中氣十足。她與楊淅、朱䴉、程校晨是同一寢室的室友,四人的學習路徑卻完全不同,荀派花旦、筱派花旦、程派青衣,幾番學習、比對人物和嗓音條件,幾位同學花了幾年的時間,確定了自己的「戲路」。
因科班出身做戲腔短視頻,女孩們也曾被質疑「毀國粹」。
但她們告訴記者,定位不同,她們想用自己的方式帶大家入這個門。「正經要聽戲還是要去戲院、去看角兒們的.表演。現在我們的資歷太淺,確實沒法在專業上做得盡善盡美。我們正在努力的方向,也是正兒八經站在台上表演京劇藝術。」朱佳音說。
邊靖婷將進劇院的感受描述為現場感、氛圍感和缺憾美,「是手機或者家中再好的音響設備都沒法呈現的。每位台上的戲曲演員都是經過了幾十年的歷練,功夫在身上,每場每句的發揮也會因現場環境的不同而不同,永遠有驚喜。」
如今,五個女孩中四位業已畢業,朱佳音尚在校。因為組合拍攝錄音,她們有機會經常聚在一起,「每次唱完離開當然難過,但一想到兩周後又能碰頭,就又開心了。」朱佳音笑說她們5人是「黃金組合」。
更新數十個視頻後,朱佳音有些焦慮,擔心自己就站在那兒唱戲,觀眾會不會看膩?直性子的她把顧慮拋給聽眾,接到了他們熱情回復:「不會!你快更新!我們要聽!」
朱佳音笑著對記者說:「大家太寵我們了,或者說,他們可能是真的愛上這門藝術了。」
近日,來自上海戲劇學院的5個00後女生,憑借著京劇戲腔的短視頻歌曲,連續登上抖音熱搜榜。因多數住在「416宿舍」,她們被網友稱為「上戲416女團」。在抖音上,以「上戲416女團」為代表的「00後非遺創作者」的崛起,正有力提升年輕群體對京劇等非遺傳統文化的興趣和喜好度。
5位女生分別為上戲2017級京劇表演專業的楊淅(@小淅兒)、邊靖婷(@邊靖婷【老旦】)、朱䴉(@ya妖精)、程校晨(@是可愛晨),以及她們的直系學妹,2018級的朱佳音(@葉聰明)。2019年以來,她們持續通過抖音發布日常學習京劇表演的練功、唱段,有時也在宿舍里展示京劇趕妝、戲服、扮相、手勢,教網友分辨不同流派唱腔,記錄美好生活的同時普及京劇知識,逐漸收獲了一批愛好京劇的粉絲。
2021年4月份,在畢業匯報演出的當晚,為了紀念這個特殊的日子,幾個人首次「合體」用戲腔翻唱了古風歌曲《赤伶》,分別使用程派青衣、荀派花旦、老旦等唱腔,一人一句,將歌曲演繹出優美而又有層次的意境,再加上大學宿舍樓道的背景、畢業離別之情的感染,該視頻上傳抖音後播放數據大大超出平常的量級,讓幾個女生就此破圈。隨後,女生們連續推出作品,即使是在畢業之後各奔東西,也不時相聚共同錄制歌曲,僅《探窗》一曲,抖音播放量就合計超過5000萬,點贊量超過250萬。
目前,她們的京劇相關視頻在抖音上累計點贊量已突破2000萬。5人中楊淅、邊靖婷粉絲也已突破百萬,這些粉絲多為95後、00後的年輕人,他們在5人的抖音留下最常見的跟帖是:「以前不理解老一輩為什麼愛看京劇,現在懂啦!」
對於走紅,邊靖婷表示,最有成就感的,就是自己的視頻能夠激發數以百萬計的粉絲們對京劇的興趣。楊淅說,很多粉絲看了視頻後,主動去搜索京劇,知道了很多京劇名家,發掘出新的愛好,成為了票友。朱佳音說,還有很多粉絲看了視頻表示想讓自己的孩子學京劇,但她建議一定要先帶孩子進劇院看戲、了解京劇,「就像我爺爺帶我去看戲一樣,我小時候就是覺得京劇嗓音很亮很好聽,台上扮相也很好看,就直接喜歡上了。自己想學,再苦再累也能堅持!」
自疫情以來,眾多劇院不得不暫停演出,短視頻成為了人們觀看京劇等傳統戲劇的重要渠道。根據抖音今年6月發布的《抖音非遺數據報告2021》,在「抖音最受歡迎的十大非遺項目」中,傳統戲劇占據半壁江山:京劇位列第三,黃梅戲、豫劇緊隨其後,越劇、秦腔分列九、十位。被列入「瀕危非遺項目」的地方戲劇潮劇、揚劇,過去一年也在抖音收獲了點贊量1589萬和1003萬。
抖音能夠成為京劇等非遺傳統文化的重要傳播平台,得益於眾多非遺傳承人、非遺創作者們在平台發布的優質內容。在這些創作者中,像「上戲416女團」這樣的00後群體初露崢嶸,其中更是不乏95後的生力軍。
例如,出生於1997年的獨竹漂傳承人楊柳,以「水上輕功」作為傳播點,讓發源於赤水河流域這項千年歷史的獨特絕技廣為人知,積累了近100萬粉絲;95後彭靜旋在法國街頭彈古箏,跨文化傳播的張力吸引了超過800萬的粉絲關注;出生於1998年峨眉派武術學習者凌雲,在2020年疫情期間著一身睡衣下樓扔垃圾時「順便」舞劍,讓中國功夫火遍全球,迄今在抖音獲贊1.7億。
這些年輕的非遺傳承人、創作者們,既理解傳統文化內涵,又懂同齡的年輕網友心理,傳播數據表現尤為突出。他們讓非遺有了更加奪目的生命力。
「當時只是想留一個畢業紀念,沒想到因為它,我們就此『成團』了。」
11月初冬的時節,被粉絲們稱作「上戲416女團」的五個00後女生,連續登上抖音熱榜,累計獲贊突破2000萬。從半年多前,她們在畢業演出當晚的第一次「合體」開始,姑娘們在抖音上帶起的京劇戲腔熱潮,於最近達到了高點。
而在熱潮背後,很少有人知道的是,五位女孩中的兩位,盡管畢業後進入了國有劇團,但因為疫情無法演出,只能靠基本工資維持生計;甚至另有兩個,仍然在一邊學習、一邊等待劇團的消息……
更大的背景是,中國的戲劇市場遠遠不像她們走紅所呈現的樂觀景象。
對於成為炙手可熱的「網紅」,五名00後女生表示,能夠受到這么多粉絲的歡迎,很意外,也很開心,會持續地在抖音上給大家提供新的作品。但她們不打算將短視頻作為自己的主業。
走紅背後,她們知道,沒有京劇藝術本源的支撐,「意外」並不會發生。
意外的「成團」與走紅
一切還得從那個晚上說起。
2021年4月1日晚上,上海戲劇學院蓮花路校區白宮劇場的後台,邊靖婷、朱䴉、程校晨、楊淅和同學們正在緊張地趕妝。這一天,是他們所在的2017級京劇表演、戲曲音樂專業的畢業匯報演出。
對於即將畢業的同學們來說,這場匯報演出,不僅是對過去四年是否「學有所成」的檢驗,同時也可能影響到每個人的將來——坐在台下的觀眾們,不僅有本校的師生,還有著從全國各地趕來的京劇劇團的老師前輩們。
這是一場畢業演出,同時也是一場面試會。遠道而來的劇團代表,會根據演出時同學們的表現,結合團里的角色、崗位空缺情況,挑選合適的同學補充劇團。
緊張、興奮,又帶著一些忐忑。當大幕緩緩落下,台下傳來陣陣掌聲,416宿舍的四個女孩子和老師同學們一起登台謝幕。此時,畢業的情緒終於佔了上風,唱花旦的程校晨鞠躬時,發現自己眼淚流了出來,連忙拭去。
回到宿舍,同學們依然在不停地各種排列組合擁抱、拍合照。大家臉上都還帶著妝,「美美的,要多拍一些照片做留念。」這時,邊靖婷突然和宿舍的小姐妹們提議,「我們一起拍一條抖音吧!」
4個女孩子都是抖音的早期用戶。過去幾年裡,她們時常上傳京劇排練、表演的短視頻,也上傳生活中各種美好片段,比如朱䴉喜歡穿漢服,楊淅甚至還是一個小有名氣的「手勢舞」博主。
直到那天晚上,她們才第一次在抖音上「合體」,一起用戲腔翻唱了很火的一首古風歌曲《赤伶》。架好手機後,就在宿舍樓道里,4個人分別使用程派青衣、荀派花旦、老旦等唱腔,一人一句:「台下人走過不見舊顏色,台上人唱著心碎離別歌……」
上傳抖音後,幾個女孩發現,後台數據以一種從沒見過的速度蹭蹭上漲,「我們好像要火了!」最終,這首歌的播放量突破了500萬。不同的京劇唱腔,將歌曲演繹出優美而又有層次的意境,再加上大學宿舍樓道的背景、畢業離別之情的感染,讓這幾個00後女生就此破圈,粉絲們將她們稱為「上戲416女團」。
欣喜之下,離校前的兩個月,她們又錄制了好幾個這樣的抖音。18級的直系師妹朱佳音也加入了進來,朱與邊靖婷、楊淅曾經共同在戲校讀中專,又先後考入上戲,是416宿舍的「常駐編外人員」。主攻梅派青衣的她的加入,讓「416女團」的唱腔更為豐富,她們的作品也持續地受到歡迎。
正式畢業之後,姐妹們各奔東西。除了朱佳音繼續在學校學習外,邊靖婷、楊淅進入了江蘇省京劇院,朱䴉暫時回到了老家濟南,准備考研;程校晨也在石家莊一邊繼續學習一邊做創作。
但粉絲們的催更,讓她們決定不時地「合體」,有時候一起回到母校,有時候相聚在邊靖婷、楊淅所在的南京,除了一起創作改編歌曲、拍攝抖音,也是姐妹們難得的聚會機會。這期間,她們的粉絲越來越多,發布的京劇戲腔短視頻中,僅《探窗》一曲,抖音播放量就合計超過5000萬,點贊量超過250萬。
直到11月,熱度進一步爆發。兩次熱榜讓邊靖婷、楊淅的粉絲先後突破百萬,打開抖音永遠有看不完的新粉、點贊提醒——她們徹底火了。
⑶ 李春的活動年表
2003年6月25日,農歷癸未年五月廿六日:上海京劇院青年演員2003年夏季集訓匯報裂胡困演出舉行
6月25日、6月26日,上海京劇院夏季集訓匯報演出在京劇院綜合樓六樓排練廳舉行。李翠萍、何蕾、李春、呂琳、楊東虎、陳麟、劉佳、李亮、李建普等演出傳統劇目《楚宮恨》、《金玉奴》、《蘆林坡》、《夜奔》、《鐵弓緣》、《金錢豹》。
2003年11月9日,農歷癸未年十月十六日,13時30分:「菊壇群星薈萃——趙群展演月」第二場
演出劇目
《岳母刺字》(胡璇,徐建忠)
《白蛇傳》(金山寺·斷橋·雷峰塔)(趙群,李春,劉佳,齊寶玉,任廣平)
2006年3月19日,農歷丙戌年二月二十日,13時30分:胡璇京劇展演月第三場
菊壇群星薈萃——胡璇京劇展演月第三場演出在逸夫舞台舉行。
演出劇做橋目
《金刀陣》(嚴慶谷,楊東虎)
《百花贈劍》(史依弘,李春,何蕾)
《八珍湯》(胡璇,齊寶玉,庄順海,李春,嚴海鷹)
2007年3月30日,農歷丁亥年二月十二日,19時15分肆念:上海逸夫舞台2007年3月30日演出
演出劇目
《狀元媒》(全本)(趙群,齊寶玉,李春,徐建忠,傅希如,任廣平,楊東虎)
2007年7月20日,農歷丁亥年六月初七日,19時15分:「CCTV梨園擂台」2007年匯報演出舉行
「CCTV梨園擂台」匯報演出在逸夫舞台舉行。
演出劇目
《盜御馬》(楊東虎)
《玉門關》(李春)
《四傑村》(陳麟)
《打瓜園》(李秋明)
《昭君出塞》(韓宜珈)
《扈家莊》(呂琳)
《六月雪》(隋曉慶)
2007年8月24日,農歷丁亥年七月十二日,19時15分:上海逸夫舞台2007年8月24日演出
演出劇目
《伐子都》(陳麟,楊東虎,庄順海,吳寶,王宇)
《遇後龍袍》(唐元才,胡璇,李春,庄順海,張鑒全,虞偉)
2007年9月15日,農歷丁亥年八月初五日,13時30分:上海逸夫舞台2007年9月15日演出
演出劇目
《殺四門》(李亮,王楠楠)
《女起解》(嚴海鷹,嚴慶谷)
《赤桑鎮》(唐元才,胡璇)
《青石山》(呂琳,李春,虞偉,劉軍,洪小鵬,楊東虎)
2007年9月29日,農歷丁亥年八月十九日,13時30分:上海逸夫舞台2007年9月29日演出
演出劇目
《王寶釧》(三擊掌·別窯·武家坡·銀空山·大登殿)(隋曉慶,仇一品,楊楠,繆海容,顧亮,趙歡,查思娜,李春,曹晉,劉少軍,郭睿玥,高紅梅,王潔雯)
演出劇目
《王子復仇記》(傅希如,郭睿玥,趙歡,陳宇,嚴慶谷)
2008年1月1日,農歷丁亥年十一月廿三日,13時30分:上海逸夫舞台2008年1月1日演出
演出劇目
《狀元媒》(王蓉蓉,齊寶玉,李春,徐建忠,傅希如,楊東虎,任廣平,張鑒泉)
⑷ 有誰喜歡京劇的。進來看看。。
待解決
有誰喜歡京劇的。進來看看。。
懸賞分:120 - 離問題結束還有3 天 20 小時
京劇到底算不算是國粹呢。我看過幾次京劇,如果不看戲詞很難知道這一句唱的是什麼。(可能是我水平低)然而一些地方戲通俗易懂。可有些人評論為淺陋。不知道大家的看法,望指教。。
問題補充:其實本來就是外行的討論。如果有內行的「會家子」來指點的話就更好了。
最經典的回答:國粹不見得人人皆可欣賞。
就像書法,國畫,老百姓也不見得分得出優劣--摘自16樓的朋友
我來回答 提問者: ssdssd - 秀才 二級 ( 145 )
答復 共 31 條
我想京劇還是國粹的,但也不能就此說地方戲如何膚淺。戲劇是一門博大精深的藝術,它不論在服裝,道具,化妝等等地方都可以說突出表現了中國發展的歷程,集中表現了人文等方面,而地方戲又可以說更詳盡的表現的地方的特色,也體現了各地方的生活習性等。我也只是一些個人的看法,也未必正確,還望與大家多交流,謝謝指教。
回答者:water965 - 魔法學徒 一級 ( 19 )
我是河南人,我敢保證,如果國家的首都是河南的話,河南話就該變成普通話,豫劇就是「國粹」了,同理,其他地方也一樣,中國岩賣肆就這樣,皇帝在的地方的東西才是正宗!
回答者:zkcdd - 童生 一級 ( 9 )
我也很喜歡 著是一個大師寫的 寫的很不錯
首屆優秀京劇青年演員研究生班即將畢業,經過三年的學習,他們有哪些提高?能否擔當起振興京劇的重任?近日, 26名學員在長安大戲院舉辦了學習匯報演出。他們除演出優秀傳統劇目和摺子戲外,還推出了專為他們量身製作的新戲,展示了繼往開來的新風采,令人對京劇藝術的明天充滿希望。
這屆研究生基本上是各劇院團的台柱子,多為獲獎者,但他們並不滿足已經取得的成績,意識到自己與前輩大師的差距。經過三年的學習充電,他們在文化素養、表演技巧及塑造人物上都有較大提高。如張派青衣王蓉蓉下大力氣攻做工,以前演戲,她只要唱好就行了,但本次演出《西廂記》中的崔鶯鶯,她注意刻畫人物,表情豐富,唱做俱佳,得到好評。楊派老生張克學習期間拜了不同流派的四位師傅,使自己的演技有了質的飛躍,既能演楊派唱工戲,又能演譚派靠戲如《定軍山》,令人有「士別三日,刮目相看」的感覺。
在演技提高的同時,研究生們還注重提高自身文化素養。老師們感到這些學生的最大進步是用心演戲,愛動腦筋。劉長瑜誇徒弟耿巧雲和管波演戲時會問「為什麼」,不是演行當而是演人物。《寶蓮燈》導演孔小石說,以前給史敏和嚴慶谷排《扈三娘與王英》時,他們對導演言聽計從,但現在卻能對導演設計的動作提出自己的見解,「我沒有以前那樣輕鬆了,常常讓他們給難住,但我很高興,這說明他們成配游熟了。」除了認真上課,李軍還苦練書法,充分感受傳統文化的魅力;嚴慶谷則能說一口流利的日語,為京劇的對外交流做好了准備。京劇多年來「老戲老演,老演老戲」,已使很多人甚至戲迷都感到失望了,人們盼望新戲出現,更希望研究生們能有自己的代表劇目。此次匯報演出中的幾台新戲,充分考慮到當今觀眾的審美情趣,劇情豐富,人物鮮活,加上研究生們的出色表演,令人耳目一新。
中國京劇院的《花木蘭》,在傳統戲的基礎上增加了木蘭的感情戲,故事連貫,人物豐滿,並給主演鄧敏以充分展示其文武全才的機會。上海京劇院的《寶蓮燈》,是為劇院5位研究生量身製作的,為此,劇院不惜廢掉第一個版本而另起爐灶。它擯棄了傳統戲中《二堂舍子》的路數,為人們講述了一個全新的寶蓮燈的故事。劇中五個主要角色充分展示了五位研究生的特長,並使他們在本行當上有所突破:工武旦的史敏前半部全是文戲,其梅派青衣演得端莊大方;李軍在老生中融入小生的作派;奚中路以武生工二郎神,表演層次感強;嚴慶谷由武丑演娃娃生,武打新穎別致;第二屆學員胡璇的老旦嗓音高亮出彩,「五位研究生,粗轎點亮《寶蓮燈》」,成為該劇走向市場的一個極好的賣點。余派老生杜鵬,此次在戰友京劇團的新戲《媽閣紫煙》中出演男主角沈英,在這出反映澳門人民熱愛祖國的劇作中,杜鵬為人物設計了新的程式,人物出場時,使用傳統的台步,輕快、漂亮地上場,輔以明澈、神采飛揚的眼神,很好地表現了沈英的朝氣與正氣。在《抽簽》一場中,借用了京劇文武老生的念白語氣和身段,突出了人物的忠勇和豪邁。葉派小生李宏圖,在京漢兩下鍋(同戲中男女主人公演唱京劇漢劇不同劇種唱腔)的《蝴蝶夢》中,前老生後小生,老生韻味純厚,小生瀟灑自如,反差極大,顯示了藝術功力。此外,邱玲的《王昭君》、趙秀君的《劉蘭芝》、朱強和陳俊傑的《驛亭謠》等新戲,也都各有千秋。
他們意識到肩上重擔
三年的學習,使研究生們意識到,他們不光要演好戲,還要在新的世紀肩負起振興京劇的歷史重任,使有「國粹 」之稱的京劇藝術更加發揚光大。
廣東漢劇演員李仙花現為廣東漢劇院副院長,獲過梅花獎,是目前廣東漢劇的代表人物。面對劇種所面臨的困境,她大膽策劃並主演了京漢兩下鍋的《蝴蝶夢》。京劇與漢劇本同宗,唱腔相近,因而這一演法新穎而諧調,在藝術上做出了成功的新嘗試。
天津青年京劇團的張克在學習和演戲之餘,還於去年5月接管了一個瀕於倒閉的藝校,為孩子們教戲,為京劇培養新生力量。他表示,這樣做並不是趕明星辦學的時髦,而是為想學戲的孩子們提供一個學習的機會。盡管學校各種事務讓他費盡心血,又苦又累,但他樂此不疲
研究生中年齡最小的史敏,則對京劇走向世界信心百倍。她說,去年11月,她應作曲家譚盾之邀,赴日本演出他創作的交響樂《門》,在這部講述三位不同國籍、不同時代的女性虞姬(中國)、朱麗葉(義大利)、小春(日本)的悲劇的作品中,史敏著京劇服裝演出虞姬,邊唱邊舞,特受觀眾歡迎,她說,「作為一個京劇演員,我感到很自豪,同時也感到民族藝術無國界,京劇一定能征服世界。」
回答者:wo19910325 - 試用期 一級 ( 15 )
我開始也跟你有一樣的想法,不過後來,越聽越有味道,想在我還不敢說自己是一個京劇迷,但是我很喜歡她,你可以先從一些帶有京劇味道的流行歌曲聽起,你一定會覺得這些歌曲比其他一些普通歌曲要好聽,給你推薦一首歌曲,是電視劇胡雪岩裡面的主題曲,很有味道呀!我最喜歡於魁智老師,我是一個17歲的女孩子呀!
回答者:GRASS0711 - 試用期 一級 ( 34 )
樓下的朋友請了。京劇不是地方戲。京劇是兩百多年前,徽班進京,前輩藝術家把徽劇、評劇、秦腔、豫劇、南戲、崑曲等眾多古老的姐妹藝術綜合提煉,吸取大量其他姐妹藝術的精華,而創造出來的一個新的劇種。後經歷代大師的不斷創新完善,很快在全國推廣起來,成為家喻戶曉的「大戲」。其普及的程度,在戲劇史上是空前絕後的。。
參考資料:忘了論壇名字了
回答者:genzaihelu - 魔法學徒 一級 ( 20 )
我也是河南人。最喜歡越調。。一支將令往下傳。。。
京劇有時候也聽聽。要說國粹。我覺得國粹是不是太多了。各個地方戲都很有特色。首都的東西就是國粹?
16樓的朋友認為京劇不是北京的也有道理。不過你不能否認他還是地方戲的一種。說到唱紅那裡才算是大戲,恐怕越劇紅的程度。豫劇的普及面積你好像都沒有感覺到。國粹不見得人人皆可欣賞 就像書法,國畫,老百姓也不見得分得出優劣----既然老百姓欣賞不了,何以傳唱到西北,西南。。荒唐
參考資料:----------16樓
回答者:shenjing11 - 魔法學徒 一級 ( 20 )
京劇現在已經不怎麼出名了,可是它還是國粹,應該好好珍惜它,京劇是老年人喜歡的東西,在老人眼裡是寶,可現在人可不這么認為,京劇聽多了,早晚都會厭煩的。
回答者:☆cnngou★ - 試用期 一級 ( 10 )
我不喜歡聽京劇~
實在是聽不的懂啊~
只有我媽那代才愛聽
回答者:問題さ少年 - 魔法學徒 一級 ( 51 )
沒人愛聽
回答者:許多許多 - 童生 一級 ( 66 )
不了解
回答者:電風扇盛大 - 魔法學徒 一級 ( 20 )
我覺得京劇是一種樂曲,一種娛樂!!!但也是國粹,因為只有中國有京劇,其它國家沒有京劇,而且只有老北京的京劇才是最正宗的!!!
回答者:愛笑櫻姿 - 試用期 一級 ( -5 )
你貴庚了
回答者:chenguiwei - 童生 一級 ( 24 )
喜歡武生的打,喜歡凈角的唱
可惜是個外行,只是看看精彩
回答者:彼岸碼頭 - 魔法學徒 一級 ( 29 )
老東西再不更新會被淘汰的!!!所以現在沒人愛聽。
回答者:yjxf8285 - 試用期 一級 ( 18 )
京劇肯定是國粹,這一點勿庸置疑。京劇的發展吸收了很多中地方戲的特點,可謂集百家之長。「台上一分鍾,台下十年功」,京劇中的每一個舉手投足,每一句唱腔,每一個眼神,都是功夫。慢慢體會,慢慢欣賞,或許你會喜歡上。
不過現代人生活節奏太快,往往沒有時間和精力去欣賞了。所以也不用強求。或許退休的時候,會有足夠的時間去研究呢。
回答者:kimsung - 童生 一級 ( 45 )
稍稍了解京劇的人都知道
京劇並不是北京的地方戲
所以認為北京是首都
京劇才成為國粹的論點是失之偏頗的
清代乾隆年間,四大徽班進京,把地方戲獻給皇帝
後來大受賞識
又糅合了許多地方戲曲的特點
比如漢調,秦腔,崑曲等
所以在京劇的念白中不是用北京話來念
而是用古代的湖廣音
所以在湖北許多人念京劇的念白是很到位的
京劇成為國粹是有自己的原因的
不僅有歷史,政治的原因
更因為她本身的巨大魅力
想想哪一個地方戲種可以唱紅北京後又紅透上海(海派)
傳唱到西北,西南
至於現代許多人聽不懂也是正常
國粹不見得人人皆可欣賞
就像書法,國畫,老百姓也不見得分得出優劣
根據我個人經驗
我開始也是聽不懂京劇的
但是初學者可以從樣板戲入手
相信沒有人聽不懂紅燈記,沙家浜吧?
然後可以聽一些膾炙人口的老戲
如四郎探母,鍘美案,穆桂英掛帥等
循序漸進,最後就可以欣賞大師的風采了
我是聽了兩年之後才開始欣賞梅蘭芳大師的
以上僅屬個人觀點
有興趣者可以試試
謝謝樓主對我觀點的承認
作為一個京劇愛好者,
我真心地希望越來越多的人能喜歡京劇
欣賞京劇
除了宏揚國粹之外
其實對自身修養也是極有好處的
京劇所表現的正義,倫理,友情,人性
那一個個光輝卓著的人物
一個個舉首投足的風姿
無不散發著瀟灑,清高的氣節
可以說是中國人人格的體現
而且
大家也許能夠感覺到
這個社會越來越浮躁了
人心不靜
不僅在社會上是如此
連學術界也是彌漫著浮誇之風
雖然京劇界不能倖免
但是在欣賞京劇的時候
我們還能從祖先那裡領略到
一些人生哲學,處世之道
尤其是聽梅蘭芳大師的貴妃醉酒
真的可以忘卻煩惱
猶如和美人月下小酌一般
真的是妙不可言
回答者:小鱉超 - 見習魔法師 二級 ( 110 )
我覺得之所以京劇是國粹,並不是因為和北京扯上關系,因為許多人喜歡,京劇也可以說是中華民族的一種文化,因為它其中蘊涵很多東西。京劇的很多曲目都是我們古代的典故故事,許多故事向人們昭示的是忠義堅貞等等,體現了我們民族的傳統精神實質。它的內容是比較廣博的我以為;
再者許多京劇戲詞是這個國粹的亮點,字斟句酌,有很多戲詞不亞於詩歌,是戲曲作家的嘔血之作,也是他們人格精神的體現。就像屈大夫以離騷楚辭言志一樣。而且情節的構架也很有講究,需要戲曲作家精心構思,合理安排,許多戲劇曲目我們看著熱鬧,但是「十年辛苦不尋常」啊!
現代電影有很多手段來表達一個主題,京劇我想就是通過演員的表演,唱念做打等來使其圓潤完滿,戲劇演員可不同於一些電影演員,更不同於一些流行歌星,戲劇演員的每個眼神每個手勢,都是需要經久磨練的,而且唱功更不是一朝一夕可成的,有句話叫「慢功出細活」,「精粹」也應該是這么來的吧!
而且京劇也不是老年人的專利,許多年輕人也喜歡,那抑揚頓挫那舉手投足那整套的行頭體現出極大的魅力,京劇臉譜紅色代表忠義,白色代表奸詐等等,穿戴打扮代表 什麼身份,舉手投足傳達什麼意象,都是很有講究的。也從一個側面體現了中華民族的風土人情。就是同一個人物十個人演會有十種風格,同一句唱詞十個人唱,會是十種感覺,這看似死板的京劇其實具有個人表現的極大自由空間。
總之一個能稱得上「粹」的東西,都不會是曇花一現的,它必得經過時間的驗證,也必有它值得人欣賞的地方的。
呵呵~~
回答者:翩然一夢 - 試用期 一級 ( 31 )
蘿卜青菜,各有所愛。不過實在愛不起來,又何須勉強呢?
回答者:老簽 - 助理 二級 ( 152 )
首先說,老北京的京劇根本就不"正宗",因為京劇這個名字是清朝末年上海人起的.在北京,他的名字本來是"皮黃戲",是"西皮腔"與"二黃腔"的合稱.
西皮腔原本屬於西北地區的梆子腔,大致相當於現在的秦腔(不完全相同).進入湖北襄樊後,略有改變(不是太大),被稱為"襄陽調",再進入武漢後被漢調吸收,(稱為"皮黃合流")由於從西邊傳入武漢,所以稱為"西皮調".漢調藝人上北京進入亂彈班子演出時,演唱的是"皮黃合流"後的西皮二黃兩種腔調.後來京班藝人都接受了"西皮調",所以又稱這時的亂彈為皮黃戲(歷史上最早的"亂彈"是指梆子腔).
二黃調起源於湖北的黃岡與黃陂,向東傳入安徽,即為徽調,向西傳入漢口,即為漢調.跟現在的越劇對白必須以起源地嵊縣的方言為標准音一樣,徽調漢調都必須以清朝時的黃岡方言為准.徽班進京公認是京劇起源的標志.這就是京劇中湖廣音的來歷(大學者王力先生曾經指出這一點).樓主說聽不懂,主要是由於這個原因____聽200年前的湖北方言,的確有困難.
至於說它算不算"國粹",京劇當然是國粹.
但是,也有其他一些劇種比京劇歷史更悠久,但是跟京劇不一樣的地方是它們始終在發源地繼承發展,所以,隨著當地方言的逐漸演變,劇中所使用的語言也在"與時俱進",所以容易聽懂,比如豫劇(河南梆子)的歷史比二黃調悠久,當然比"京劇"就更悠久了,雖然聽得懂,但他們肯定也是國粹,因為所謂國粹, 必須一是獨到,二是精粹.豫劇\秦腔都符合這一點.相比之下,漢劇倒不夠精粹,因為現在很瀕危,沒有什麼大師級的藝術家來傳承藝術傳統.
至於崑曲是國粹,那就更不必說了.
老北京人的京劇既然並不正宗,那麼,老老北京人的"京調"呢?
答:也不正宗,因為那是弋陽腔,也是南方傳進北京的劇種.
我的答案不是從網上下載的,也不是道聽途說的.但是樓主是不是接受可就難說了.估計不一定能懂,因為其中有太多的專業問題.所以呢,懸賞的分我猜是拿不到的了.
但是,我正在考慮我的論文的投稿問題,一旦發表後,可以知道我的觀點是有學術價值的.
回答者:余少平 - 秀才 二級 ( 245 )
我想京劇還是國粹的,但也不能就此說地方戲如何膚淺。戲劇是一門博大精深的藝術,它不論在服裝,道具,化妝等等地方都可以說突出表現了中國發展的歷程,集中表現了人文等方面,而地方戲又可以說更詳盡的表現的地方的特色,也體現了各地方的生活習性等。我也只是一些個人的看法,也未必正確,還望與大家多交流,謝謝指教。
回答者:abcdabcd666 - 試用期 一級 ( 35 )
京劇雖然是國粹 無非是感染力大一些
其實還是老北京的地方戲
只是大眾擁護的多了 也就出名了
其實京劇當然是能人人皆賞的
不然它再好也紅不起來 就象漢語言文字研究一樣
除非你的地方語言太濃 聽不懂京腔
當然 京劇也是不錯的東西 需要的技巧很嚴格
回答者:徐筱薩 - 試用期 一級 ( 24 )
長見識了
回答者:wanglyhyw - 魔法學徒 一級 ( 76 )
個人認為,大部分所謂的「京劇迷」純粹是把一些自己都搞不懂的東西拿來充當層次加以迷信般的信奉。當然,京劇作為一種既有歷史又有擁護群的藝術形式,我不該妄加批評,但或許是出於對京腔的厭惡吧,反正我對京劇是一點好感也沒有。
回答者:jiaxu2k - 魔法學徒 一級 ( 45 )
我以前在國內的時候也不喜歡聽戲
現在到了國外,就開始後悔自己以前沒有好好學習這些國粹。
比如書法,我的字很難看啊。老師經常讓我在黑板上寫中文,我真的慚愧。
我准備練習毛筆字,可這買不到墨和硯,只好暑假回國再買。
現在我偶爾也聽聽京戲什麼的,呵呵,真的有一種不一樣的感覺。
以前在學校學過一些曲藝方面的,但是忘得一干二凈。那天發帖問大家關於戲曲的事,由於沒有懸賞也沒人給我回復。哎。
回答者:meetblackeyes - 見習魔法師 二級 ( 452 )
贊,雖然看不懂,但總對戲曲有種莫名的敬畏,覺得內中包含了很多東西。
比如說,恐怖片里最毛骨悚然的場景,莫過於在一個空曠無人的地方,飄出優伶陣陣哀怨的唱曲。為什麼導演不用流行樂、民俗樂等其他呢?就是因為,歷史,有讓人不寒而慄的力量。
⑸ 金錫華的人物成就
常演傳統劇目有《群英會》、《審頭刺湯》、《秋江》、《櫃中緣》等,為求藝術上的更大的突破,又在《扈三娘與王英》、《狸貓換太子》等新創劇目中擔當重要角色,塑造了一大批生動的舞台藝術形象。
活動年表
1982年3月,農歷壬戌年:上海京劇院據文化局要求改編演出《一捧雪》
上海京劇院根據文化局要求改編演出了《一捧雪》。陶雄、方艾、程維湘改編,馬科、程維湘導演,朱文虎、施雪懷、金錫華、蕭德寅主演。在延安劇場演出四場。
2004年4月21日,農歷甲申年三月初三日,下午:上海逸夫舞台2004年4月21日講座
作為上海京劇院職工素質教育的重要內容之一,逸夫舞台舉辦京劇知識講座,全體青年職工參加了活動。主講人上海京劇院著名演員金錫華從京劇的歷史發展、京劇的行當、表演手段、藝術風格、音樂、舞台美術等各方面深入淺出地為大家講解相關知識,增進了青年職工對京劇知識的進一步了解,提高專業服務技能。
2004年11月14日,農歷甲申年十月初三日,13時30分:2004年11月14日逸夫舞台演出
上海天蟾逸夫舞台由上海戲劇學院戲曲舞蹈分院演出京劇摺子戲專場。
演出劇目
《卧虎溝》(郝帥)
《李逵探母》(李美,董洪松,王盾)
《游龍戲鳳》(李蕊,崔凱)
《亡楚鑒》(隋曉慶,金錫華(特邀))
2005年4月29日,農歷乙酉年三月廿一日,19時15分:慶祝上海京劇院建院50年演出第二天
慶祝上海京劇院建院50年演出第二天,演出新創劇目《貞觀盛事》,由尚長榮、關棟天、夏慧華、金錫華、陳少雲、蕭潤年演出。
2005年4月30日,農歷乙酉年三月廿二日,19時15分:慶祝上海京劇院建院50年演出第三天
慶祝上海京劇院建院50年演出第三天,演出新創劇目《法門寺》,由汪正華、尚長榮、孫正陽、夏慧華、李軍、史依弘、蕭潤年、金錫華、金喜全、熊志麟、王小磚、虞偉、王世傑演出。
2005年5月1日,農歷乙酉年三月廿三日,13時30分:慶祝上海京劇院建院50年演出第四天
慶祝上海京劇院建院50年演出第四天,分兩場。
日場(13點30分)
院慶劇目摺子戲專場
《扈家莊》(呂琳,李建普)
《春草闖堂》(奚鳴燕,徐孟珂)
《遇皇後》(唐元才,胡璇)
《活捉》(劉佳,嚴慶谷)
《大登殿》(何澍,李國靜,郭睿月,王小磚)
夜場(19點15分)
經典名劇《宋士傑》(小王桂卿,陳少雲,陳朝紅,陸正紅,徐建忠,童大強,魏朔峰,劉長江,金錫華)
2007年1月14日,農歷丙戌年十一月廿六日:童芷苓表演藝術研討暨專場演出第二天
上海市戲曲學校搶救、傳承和總結老藝術家表演經驗和教學成果的系列活動正式啟動。首先舉行的是「著名京劇表演藝術家童芷苓表演藝術研討暨專場演出」。
演出劇目
《鐵弓緣》(高鳴鳳,金錫華,蕭潤年,王世民)
《宇宙鋒》(何恕,馬鳳良,童大強,潘潔華)
《經典代表劇目演唱》(張南雲(特邀),李靜)
2007年1月15日,農歷丙戌年十一月廿七日:童芷苓表演藝術研討暨專場演出第二天
上海市戲曲學校搶救、傳承和總結老藝術家表演經驗和教學成果的系列活動正式啟動。首先舉行的是「著名京劇表演藝術家童芷苓表演藝術研討暨專場演出」。
演出劇目
午場(13時30分)
《金玉奴》(楊揚,顧鐵華(特邀),楊楠,孫正陽,金錫華,楊淼,邢東風)
夜場(19時15分)
《鐵弓緣》(高鳴鳳,金錫華,蕭潤年,王世民)
《宇宙鋒》(何恕,馬鳳良,童大強,潘潔華)
《經典代表劇目演唱》(張南雲(特邀),李靜)
2007年7月21日,農歷丁亥年六月初八日,19時15分:上海逸夫舞台2007年7月21日演出
逸夫舞台由上海京劇院演出京劇。
演出劇目
《四進士》(陳少雲,李軍,張達發,金喜全,趙群,龔蘇萍,齊寶玉,金錫華)
2007年8月25日,農歷丁亥年七月十三日,10時:上海逸夫舞台2007年8月25日演出
逸夫舞台2007年8月25上午10時舉辦天蟾京昆文化講壇(九),題目為《京劇故事落伍了嗎——京劇劇目淺談》,免費聽講,主講人為台灣國立清華大學文學博士林幸慧,由上海京昆藝術中心、上海市群眾藝術館、上海東方社區文化藝術指導中心主辦。
下午13時30分由上海京劇院演出京劇。
演出劇目
《戰馬超》(王璽龍,劉大可)
《荒山淚》(趙歡,金錫華,蕭潤年,殷玉忠,范永亮,許錦根,張晨晨,顧亮,孫賀先)
2007年10月5日,農歷丁亥年八月廿五日,19時15分:跨越時空的京昆情緣——迎國慶慶回歸京昆合演重現經典系列演出第二場
跨越時空的京昆情緣——迎國慶慶回歸京昆合演重現經典系列演出在逸夫舞台舉行。
演出劇目
京劇《楊門女將》(李炳淑(壽堂)、史依弘(靈堂、校場比武至結束)分飾穆桂英,王小磚(壽堂、靈堂)、胡璇(校場比武至結束)分飾佘太君,陳少雲飾寇準,何澍飾宋王,金錫華飾王輝,查思娜、馮蘊分飾楊七娘,谷好好飾楊文廣,沈綺琅飾柴郡主,任廣平飾孟懷遠,吳雙飾焦庭貴,繆斌飾采葯老人,嚴慶谷飾楊洪,陳麟飾張彪,劉軍飾王文,洪小鵬飾王翔,虞偉飾魏古)
2007年10月6日,農歷丁亥年八月廿六日,13時30分:跨越時空的京昆情緣——迎國慶慶回歸京昆合演重現經典系列演出第二、三場
跨越時空的京昆情緣——迎國慶慶回歸京昆合演重現經典系列演出在逸夫舞台舉行。
午場(13時30分)為京昆同台摺子戲。
演出劇目
《十八羅漢斗悟空》(嚴慶谷飾孫悟空)
《游園·驚夢·尋夢》(張洵澎飾杜麗娘)
《掃松》(計鎮華飾張廣才,張銘榮飾李旺)
《水滸記·借茶》(梁谷音飾閻惜嬌,劉異龍飾張文遠)
《徐策跑城》(陳少雲飾徐策)
《玉簪記·秋江》(岳美緹飾潘必正,張靜嫻飾陳妙常)
夜場(19時30分)為京昆合演《白蛇傳》,楊春霞(游湖)、趙群(結親、酒變)、谷好好(盜草)、史依弘(金山寺、斷橋、合缽、毀塔)分飾白素貞,蔡正仁(游湖)、張軍(結親、酒變、上山)、金喜全(下山、斷橋、合缽、毀塔)分飾許仙,倪泓(游湖、結親、酒變)、查思娜(金山寺、斷橋、合缽、毀塔)分飾小青,吳雙飾法海,金錫華飾艄翁,侯哲飾小和尚。
2007年11月29日,農歷丁亥年十月二十日:言慧珠表演藝術教學成果研討展演大型京昆演唱會暨開幕式舉行
言慧珠表演藝術教學成果研討展演大型京昆演唱會暨開幕式在逸夫舞台舉行。金錫華、方小亞、方菲主持。
演出節目
彩唱「行雲流水」京劇梅派聯唱(戲校學生)
崑曲《牡丹亭·驚夢》[山桃紅](翁佳慧、李沁)
京劇《四郎探母·坐宮》(田慧、楊淼)
崑曲《白蛇傳·水斗》(谷好好)
崑曲《百花贈劍》(沈昳麗、黎安)
清唱京劇《西施》(史依弘)
崑曲《紫釵記·折柳》[寄生草](梁谷音)
京劇《沙家浜·智斗》(李元華、盛夑昌、張達發)
崑曲《南柯記·瑤台》(張洵澎)
京劇《蘆花河》、反串《讓徐州》(夏慧華,尤繼舜操琴)
崑曲《長生殿·彈詞》[七轉](計鎮華)
京劇《穆桂英掛帥》(李炳淑,朱文龍操琴)
京劇《霸王別姬》(李炳淑、蘇盛義,朱文龍操琴)
京劇《牛皋下書》、《盜馬》(景榮慶,尤繼舜操琴)
京劇《貴妃醉酒》(梅葆玖、李炳淑,陳平一操琴)
2007年12月2日,農歷丁亥年十月廿三日,13時30分:言慧珠表演藝術教學成果研討活動第二天
言慧珠表演藝術教學成果研討活動演出在上海逸夫舞台舉行。
演出劇目
午場(13時30分)
京劇《鳳還巢》(夏慧華,蔡正仁,孫正陽,景榮慶,陸柏平,金錫華,田慧,范永亮,許錦根,郭文華)
夜場(19時15分)
崑曲《牆頭馬上》(華文漪,岳美緹,劉異龍,顧兆琳,史潔華,唐在驕,繆斌,侯哲)
2008年1月19日,農歷丁亥年十二月十二日:上海逸夫舞台2008年1月19日演出
在舞台上海京劇院演出京劇,為該院赴京參加國家大劇院開幕演出預演。
演出劇目
《狸貓換太子》(陳少雲,史依弘,唐元才,胡璇,熊明霞,張達發,徐建忠,何蕾,嚴慶谷,金錫華)
2011年5月22日 北京 梅蘭芳大劇院
《鎖麟囊》(史依弘飾演薛湘靈,嚴海英飾演趙守貞,呂崑山飾演梅香,虞偉飾演碧玉,金錫華飾演胡婆)
CCTV11 空中劇院2011年6月8日19:20轉播
⑹ 李春以前是干什麼的
不知道 你說的是哪個 [編輯本段]1. 趙州橋的建造者【圖】 李春隋代造橋匠師。現今河北邢台臨城人士。隋開皇十五年至大業初(595~605)建造趙州橋(安濟橋)。唐中書令張嘉貞著《安濟橋銘》中記有:「趙州蛟河石橋,隋匠李春之跡也,製造奇特,人不知其所以為。」但趙州橋存世1400多年,堪稱中國建築史上的奇跡之一。 是我國隋代著名的橋梁工匠,他建造了舉世聞名的趙州橋,開創了我國橋睜嘩信梁建造的嶄新局面,為我國橋梁技術的發展作出了巨大貢獻。 關於趙州橋 關於趙州橋,還有一段美麗的傳說,相傳趙州橋是魯班所造,這座大橋建成後,八仙之一的張果老倒騎著毛驢,帶著柴榮,也興沖沖地去趕熱鬧。他們來到橋頭,正巧碰上魯班,於是他們便問道:這座大橋是否經得起他倆走。魯班心想:這座橋,騾馬大車都能過,兩個人算什麼,於是就請他倆上 趙州橋 橋。誰知,張果老帶著裝有太陽、月亮的褡褳,柴榮推著載有「五嶽名山」的小車,所以他們上橋後,橋竟被壓得搖晃起來。魯班一見不好,急忙跳進水中,用手使勁撐住大橋東側。因為魯班使勁太大,大橋東拱圈下便留下了他的手印;橋上也因此留下了驢蹄印、車道溝、柴榮跌倒時留下的一個膝印和張果老斗笠掉在橋上時打出的圓坑。當然這只是人們編造的一個神話故事,以紀念古代的能工巧匠。 趙州橋是安濟橋的俗稱,它位於今河北省趙縣城南五里的洨河上,橫跨洨河南北兩岸,是我國現存最早的大型石拱橋,也是世界上現存最古老、跨度最長的敝肩圓弧拱橋。大橋全長50.83米,寬9米,主孔凈跨度為37.O2米。全橋全部用石塊建成,共用悉輪石塊1000多塊,每塊石重達1噸,橋上裝有精美的石雕欄桿,雄偉壯麗、靈巧精美。它以首創的敝肩拱結構形式、精美的建築藝術和施工技巧等傑出成就,在中外橋梁史上令人矚目,充分代表了我國古代勞動人民在橋梁建造方面的豐富經驗和高度智慧。 趙州橋建於隋代,隋朝統一中國後,結束了長期以蘆鉛來南北分裂、兵戈相見的局面,促進了社會經濟的發展。當時的趙縣是南北交通必經之路,從這里北上可抵重鎮涿郡(今河北涿州市),南下可達京都洛陽,交通十分繁忙。可是這一交通要道卻被城外的**河所阻斷,影響了人們來往,每當洪水季節甚至不能通行,為此隋大業元年(公元6O5年)決定在**河上建設一座大型石橋以結束長期以來交通不便的狀況。李春受命負責設計和大橋的施工。李春率領其他工匠一起來到這里,對**河及兩岸地質等情況進行了實地考察,同時認真總結了前人的建橋經驗,結合實際情況提出了獨具匠心的設計方案,按照設計方案精心細致施工,很快就出色地完成了建橋任務。李春他們在設計和施工中創下許多技術成就,把我國古代建築技術提高到一個全新的水平。 趙州橋的設計在我國橋梁技術史有以下創新: (1)採用圓弧拱形式,改變了我國大石橋多為半圓形拱的傳統,我國古代石橋拱形大多為半圓形,這種形式比較優美、完整,但也存在兩方面的缺陷:一是交通不便,半圓形橋拱用於跨度比較小的橋梁比較合適,而大跨度的橋梁選用半圓形拱,就會使拱頂很高,造成橋高坡陡、車馬行人過橋非常不便。二是施工不利,半圓形拱石砌石用的腳手架就會很高,增加施工的危險性。為此,李春和工匠們一起創造性地採用了圓弧拱形式,使石拱高度大大降低。趙州橋的主孔凈跨度為37.O2米,而拱高只有7.25米,拱高和跨度之比為1:5左右,這樣就實現了低橋面和大跨度的雙重目的,橋面過渡平穩,車輛行人非常方便,而且還具有用料省、施工方便等優點。當然圓弧形拱對兩端橋基的推力相應增大,需要對橋基的施工提出更高的要求。 (2)採用敝肩。這是李春對拱肩進行的重大改進,把以往橋梁建築中採用的實肩拱改為敝肩拱,即在大拱兩端各設兩個小拱,靠近大拱腳的小拱凈跨為3.8米,另一拱的凈跨為2.8米。這種大拱加小拱的敝肩拱具有優異的技術性能,首先可以增加泄洪能力,減輕洪水季節由於水量增加而產生的洪水對橋的沖擊力。古代**河每逢汛期,水勢較大,對橋的泄洪能力是個考驗,四個小拱就可以分擔部分洪流,據計算四個小拱可增加過水面積16%左右,大大降低洪水對大橋的影響,提高大橋的安全性。其次敝肩拱比實肩拱可節省大量土石材料,減輕橋身的自重,據計算四個小拱可以節省石料26立方米,減輕自身重量700噸,從而減少橋身對橋台和橋基的垂直壓力和水平推力,增加橋梁的穩固。第三增加了造型的優美,四個小拱均衡對稱,大拱與小拱構成一幅完整的圖畫,顯得更加輕巧秀麗,體現建築和藝術的完整統一。第四符合結構力學理論,敝肩拱式結構在承載時使橋梁處於有利的狀況,可減少主拱圈的變形,提高了橋梁的承載力和穩定性。 (3)單孔。我國古代的傳統建築方法,一般比較長的橋梁往往採用多孔形式,這樣每孔的跨度小、坡度平緩,便於修建。但是多孔橋也有缺點,如橋墩多,既不利於舟船航行,也妨礙洪水宣洩;橋墩長期受水流沖擊、侵蝕,天長日久容易塌毀。因此,李春在設計大橋的時候,採取了單孔長跨的形式,河心不立橋墩,使石拱跨徑長達37米之多。這是我國橋梁史上的空前創舉。 趙州橋不僅設計獨特,而且建造技術也非常出色,有許多創造性。 (1)橋址選擇比較合理,使橋基穩固牢靠。李春根據自己多年豐富的實踐經驗,經過嚴格周密勘查、比較,選擇了**河兩岸較為平直的地方建橋,這里的地層是由河水沖積而成,地層表面是久經水流沖涮的粗砂層,以下是細石、粗石、細砂和粘土層。根據現代測算,這里的地層每平方厘米能夠承受4.5到6.6公斤的壓力,而趙州橋對地面的壓力為每平方厘米5——6公斤,能夠滿足大橋的要求。選定橋址後在上面建造地基和橋台,自建橋到現在,橋基僅下沉了5厘米,說明這里的地層非常適合於建橋。 (2)趙州橋的砌置方法新穎、施工修理方便。李春就地取材,選用附近州縣生產的質地堅硬的青灰色砂石作為建橋石料,在石拱砌置方法上,均採用了縱向(順橋方向)砌置方法,就是整個大橋是由28道各自獨立的拱券沿寬度方向並列組合而成,拱厚皆為 1.O3米,每券各自獨立、單獨操作,相當靈活,每券砌完全合攏後就成一道獨立拼券,砌完一道供券,移動承擔重量的「鷹架」,再砌另一道相鄰拱。這種砌法有很多優點,它既可以節省製作「鷹架」所用的木材,便於移動;同時又利於橋的維修,一道拱券的石塊損壞了,只要嵌入新石,進行局部修整就行了,而不必對整個橋進行調整。 (3)在保持大橋穩定性方面採取了許多嚴密措施。為了加強各道拱券間的橫向聯系,使28道拱組成一個有機整體,連接緊密牢固,李春採取了一系列技術措施。l)每一拱券採用了下寬上窄、略有「收分」的方法,使每個拱券向里傾斜,相互擠靠,增強其橫向聯系,以防止拱石向外傾倒;在橋的寬度上也採用了少量「收分」的辦法,就是從橋的兩端到橋頂逐漸收縮寬度,從最寬9.6米收縮到9米,以加強大橋的穩定性。2)在主券上均勻沿橋寬方向設置了5個鐵拉桿,穿過28道拱券,每個拉桿的兩端有半圓形桿頭露在石外,以夾住28道拱券,增強其橫向聯系。在4個小拱上也各有一根鐵拉桿起同樣作用。3)在靠外側的幾道拱石上和兩端小拱上蓋有護拱石一層,以保護拱石;在護拱石的兩側設有勾石6塊,勾住主拱石使其連接牢固。4)為了使相鄰拱石緊緊貼合在一起,在兩側外券相鄰拱石之間都穿有起連接作用的「腰鐵」,各道券之間的相鄰石塊也都在拱背穿有「腰鐵」,把拱石連鎖起來。而且每塊拱石的側面都鑿有細密斜紋,以增大摩擦力,加強各券橫向聯系。這些措施的採取使整個大橋連成一個緊密整體,增強了整個大橋的穩定性和可靠性。 (4)趙州橋的橋台獨具特色。橋台是整座大橋的基礎,必須能承受大橋主拱圈(橋身主體)軸而向力分解而成的巨大水平推力和垂直壓力。趙州橋的橋台具有下述特點:l)低拱腳:拱腳在河床下僅半米左右;2)淺橋基:橋基底面在拱腳下1.7米左右;3)短橋台:由上至下,用逐漸略有加厚的石條砌成5米長、6.7米寬、9.6米高的橋台。這是一個既經濟又簡單實用的橋台。為了保障橋台的可靠性,李春採取了許多相應的固基措施。為了減少橋台的垂直位移(即由大橋主體的垂直壓力造成的下沉),李春採取了在橋台邊打入許多木樁的措施,以此來加強橋台的基礎;這種方法在今天的廠房、橋梁的建造上也經常採用。為了減少橋台的水平移動(即由大橋主體的水平推力造成的橋台後移),李春採用了延伸橋台後座的辦法,以抵消水平推力的作用。為了保護橋台和橋基,李春還在沿河一側設置了一道金剛牆,一方面可以防止水流的沖蝕作用,另一方面金剛牆和橋基、橋台連成一體,增加了橋台的穩定性。由以上措施保證了大橋具有堅固的橋台,提高了大橋的堅實程度。 趙州橋的敝肩圓弧拱形式是我國勞動人民的一大創造,西方在14世紀才出現敝肩圓弧石拱橋,已經比我國晚了600多年。英國著名中國科學技術史專家李約瑟博士在其巨著《中國科學技術史》中曾經列舉了26項從1世紀到18世紀先後由我國傳到歐洲和其他地區的科學技術成果,其中的第18項就是弧形拱橋。 趙州橋建成後成為中國北南交通的要沖,有「坦途箭直千人過,驛使馳驅萬國通」的美譽。舟船在橋下航行,人馬車輛從橋上駛過,大大方便了交通運輸和人民生活,為**河兩岸人員來往提供了便利條件。 這座大橋自建成至今已有130O多年,這期間經歷了8次以上地震的影響,8次以上戰爭的考驗;承受了無數次人畜車輛的重壓,飽經無數次風刀霜劍、冰雪雨水的沖蝕,卻雄姿不減當年,仍巍然屹立在**河上。 解放以後,趙州橋被列為全國重點文物保護單位,有關部門對這一古代大橋進行了徹底維修,以保持其輝煌的歷史地位。趙州橋已成為中國人民聰明智慧的象徵和進行愛國主又、歷史主又教育的場所。 趙州橋的建成在我國橋梁史上具有重要影晌,它的大跨度、圓弧拱、敝肩形式力以後的橋梁建設開創了新的天地。隋代以後,出現了杵多與趙州析相類似的大型拱橋,已經發現的就有十幾座,如山西崞縣的普濟橋、晉城的景德橋、河北趙縣的永通橋、濟美橋等。赳州橋已經成為我國橋梁建設的典範。 然而象趙州橋這樣突出的技術成就和象李春這樣傑出的橋梁專家,在封建社會中並不為封建統治者所重視,甚至在史書中也沒有留下多少痕跡,我們除了知道隋朝工匠李春設計建造了這座舉世聞名的大橋外,其他卻一無所知,不能不說是一個很大的遺憾。但是即使如此我們仍然堅信:李春作為一代橋梁專家和趙州橋作為一座歷史名橋將永載祖國史冊,為後人所牢記。 [編輯本段]2.清華大學副研究員 李春 理學博士 副研究員 簡歷: 2005. 8—清華大學化學系副研究員 2003. 6—2005. 8九州大學大學院工學研究院博士後 2001. 6—2003. 5名古屋大學物質科學國際研究中心博士後 2001. 4—2001. 5南京大學化學系副教授 1999. 2—2001. 4南京大學化學系講師 1996. 3—1998. 12南京大學化學系理學博士 1993. 9—1996. 3南京理工大學化工學院碩士 1989. 9—1993. 6南京理工大學化工學院學士 研究興趣: 功能高分子材料 [編輯本段]3.排球運動員 李春 (Li Chun) 性別:男 生日:1982.4.1 身高:1.90米 體重:82公斤 扣球高度:3米48 攔網高度:3米32 項目:排球 [編輯本段]4.京劇演員 李春 屬相:馬 星座:雙魚座 行當:小生 愛好:聽音樂、養魚 最喜歡的顏色:藍色 最崇拜的藝術家:茹富蘭 座右銘:藝無止境 師從:楊長秀、葉榮生、鄭盛薌、李金鴻、岳美緹、王世民、蕭潤德、祁榮雯 師承:1994年正式拜著名京劇小生表演藝術家、教育家茹紹荃先生為師。 常演劇目:《轅門射戟》、《羅成叫關》、《玉門關》、《岳家莊》、《石秀探庄》、《鎮潭州》、《四郎探母》、《白蛇傳》、《紅娘》、《鳳還巢》、《狀元媒》 李春,男,京劇小生。 1990年考入中國戲曲學院附中,先學武生後改工小生。受教於楊長秀、茹紹荃、鄭盛薌、葉榮生、李金鴻、蕭潤德、祁榮雯、孫培鴻等老師。學習演出了《岳家莊》、《石秀探庄》、《玉門關》、《黃鶴樓》、《羅成叫關》、《轅門射戟》等戲。在唱念做基本功方面打下了堅實的基礎。1994年拜茹紹荃為師。1995年畢業分配到上海京劇院工作。先後演出了《白蛇傳》、《鳳還巢》、《望江亭》、《群英會》、《龍鳳呈祥》、《玉門關》、《小宴》、《轅門射戟》、《銀空山》等劇目。得到了童大強、王世民、梁斌、章小申等老師的指導,演技上有了新的提高。 為上海京劇院演員。 活動年表 2003年6月25日,農歷癸未年五月廿六日:上海京劇院青年演員2003年夏季集訓匯報演出舉行 6月25日、6月26日,上海京劇院夏季集訓匯報演出在京劇院綜合樓六樓排練廳舉行。李翠萍、何蕾、李春、呂琳、楊東虎、陳麟、劉佳、李亮、李建普等演出傳統劇目《楚宮恨》、《金玉奴》、《蘆林坡》、《夜奔》、《鐵弓緣》、《金錢豹》。 2003年11月9日,農歷癸未年十月十六日,13時30分:「菊壇群星薈萃——趙群展演月」第二場 本日逸夫舞台舉行「菊壇群星薈萃——趙群展演月」。 演出劇目 《岳母刺字》(胡璇,徐建忠) 《白蛇傳》(金山寺·斷橋·雷峰塔)(趙群,李春,劉佳,齊寶玉,任廣平) 2006年3月19日,農歷丙戌年二月二十日,13時30分:胡璇京劇展演月第三場 菊壇群星薈萃——胡璇京劇展演月第三場演出在逸夫舞台舉行。 演出劇目 《金刀陣》(嚴慶谷,楊東虎) 《百花贈劍》(史依弘,李春,何蕾) 《八珍湯》(胡璇,齊寶玉,庄順海,李春,嚴海鷹) 2007年3月30日,農歷丁亥年二月十二日,19時15分:上海逸夫舞台2007年3月30日演出 本日逸夫舞台由上海京劇院演出京劇。 演出劇目 《狀元媒》(全本)(趙群,齊寶玉,李春,徐建忠,傅希如,任廣平,楊東虎) 2007年7月20日,農歷丁亥年六月初七日,19時15分:「CCTV梨園擂台」2007年匯報演出舉行 「CCTV梨園擂台」匯報演出在逸夫舞台舉行。 演出劇目 《盜御馬》(楊東虎) 《玉門關》(李春) 《四傑村》(陳麟) 《打瓜園》(李秋明) 《昭君出塞》(韓宜珈) 《扈家莊》(呂琳) 《六月雪》(隋曉慶) 2007年8月24日,農歷丁亥年七月十二日,19時15分:上海逸夫舞台2007年8月24日演出 本日上海逸夫舞台由上海京劇院演出京劇。 演出劇目 《伐子都》(陳麟,楊東虎,庄順海,吳寶,王宇) 《遇後龍袍》(唐元才,胡璇,李春,庄順海,張鑒全,虞偉) 2007年9月15日,農歷丁亥年八月初五日,13時30分:上海逸夫舞台2007年9月15日演出 本日逸夫舞台由上海京劇院演出京劇。 演出劇目 《殺四門》(李亮,王楠楠) 《女起解》(嚴海鷹,嚴慶谷) 《赤桑鎮》(唐元才,胡璇) 《青石山》(呂琳,李春,虞偉,劉軍,洪小鵬,楊東虎) 2007年9月29日,農歷丁亥年八月十九日,13時30分:上海逸夫舞台2007年9月29日演出 本日逸夫舞台日場舉行上海京劇院青年演員夏季集訓匯報演出。 演出劇目 《王寶釧》(三擊掌·別窯·武家坡·銀空山·大登殿)(隋曉慶,仇一品,楊楠,繆海容,顧亮,趙歡,查思娜,李春,曹晉,劉少軍,郭睿玥,高紅梅,王潔雯) 本晚逸夫舞台由上海京劇院演出京劇。 演出劇目 《王子復仇記》(傅希如,郭睿玥,趙歡,陳宇,嚴慶谷) 2008年1月1日,農歷丁亥年十一月廿三日,13時30分:上海逸夫舞台2008年1月1日演出 本日逸夫舞台舉行菊壇點將台(六),為北京京劇院王蓉蓉專場。 演出劇目 《狀元媒》(王蓉蓉,齊寶玉,李春,徐建忠,傅希如,楊東虎,任廣平,張鑒泉) [編輯本段]5.北京理工大學教授 李春 男,1970年2月出生,教授,博士生導師,生物技術系主任。 研究方向:1)特殊環境微生物催化與酶工程 2)空間微生物應用技術 3)生物製品與生化工程(生物農葯;解鹽促生劑) 教育背景: 1988.9 – 1992.7 石河子大學,植物保護專業(師資班),本科 1992.9 – 1995.7 石河子大學,微生物學專業,碩士 1998.3 – 2001.8 天津大學,生物化工專業,博士 工作經歷: 1995.8 – 1998.1 石河子大學食品工程學院,講師 2001.9 – 2003.8 清華大學化工系,博士後;石河子大學,副教授 2002.10--2002.12 日本東京工業大學生命理工學部 RA 2003.9 – 2004.11 石河子大學校長助理,食品工程學院,教授, 2004.12--2006.5 石河子大學,教授,化學化工學院院長 2006.6--至今 北京理工大學 教授,生命科學與技術學院生物技術系主任 研究成果 在國內外學術刊物和會議發表論文100餘篇,其中SCI收錄13篇、EI收錄19篇。獲國家發明專利4項。參與完成國家自然科學基金3項,主持完成中國博士後自然科學基金1項,主持完成2項兵團博士資金。作為研究骨幹參與完成了國家「十五」重點攻關項目2項。目前,主持各級各類項目10項,其中國家級課題4項,省級課題5項,得到了國家「973」、「863」重大專項、國家自然科學基金、教育部「新世紀優秀人才」、教育部「霍英東青年科學基金」的資助。培養研究生40餘名,其中博士生8名。 獲獎情況 獲天津市自然科學二等獎1項,新疆兵團科技進步三等獎1項。指導的本科生的科技作品獲全國大學生「挑戰杯」一等獎1項(2001)、三等獎2項(2005)。2004年入選教育部「新世紀優秀人才支持計劃」,2005年入選教育部高等學校生物工程與技術專業分委員會專家(2006-2010),2005年獲得教育部霍英東青年基金。擔任中國工業生化與分子生物學專業委員會理事、發酵工程專業委員會副主任委員。《Journal of Membrane Science》、《Biochemical Engineering Journal》、《化工學報》、《高校化工學報》等SCI、EI收錄期刊的審稿人。 [編輯本段]6.南京航空航天大學碩博連讀研究生
⑺ 嚴慶谷的人物經歷
1970年8月1日,出生於上海。
1981年9月,考入上海市戲曲學校京劇班。
1982年6月,以《黃金台》皂隸一角,首次登台。
1983年7月,《問探》首演於勞動劇場(今逸夫舞台)。
1986年7月,以《擋馬》一劇參加上海市戲曲武功藝術電視大賽,獲二等獎。
1987年9月,赴美國演出,主演《三岔口》、《擋馬》等劇。
1988年4月,赴澳大利亞演出,主演《三岔口》、《雁盪山》等劇。
1988年7月,畢業於上海市戲曲學校。
1989年5月,赴香港演出,主演《打瓜招親》、《問探》、《鬧天宮》等劇。
1989年9月,赴日本演出,主演《三岔口》、《雁盪山》等劇。
1990年1月,考入上海京劇院。
1990年5月,赴日本演出,主演《三岔口》、《雁盪山》等劇。
1990年9月,赴美國演出,主演《三岔口》、《鬧天宮》等劇。
1991年5月,赴日本演出,主演《三岔口》。
1991年9月,以《打瓜園》一劇,參加全國中青年京劇演員電視大賽,獲熒屏獎。
1992年10月,赴日本演出,主演《三岔口》等劇。
1992年3月,取得國家三級演員職稱。
1993年4月,以新編傳奇京劇《扈三娘與王英》中王英一角,參加上海市首屆寶鋼杯青年京劇演員大賽,獲優勝獎。
1993年11月,以《齊天大聖》中孫悟空一角,參加超達杯ˊ93上海優秀兒童劇展演活動, 獲我最喜歡的兒童劇演員稱號。
1993年12月,獲首屆上海 十佳優秀青年演員提名。
1993年12月,參加ˊ93上海新劇目赴京展演,主演新編傳奇京劇《扈三娘與王英》,得到朱鎔基總理的接見。
1994年5月,以《雁盪山》中號兵一角,參加ˊ94上海市八省一市京劇武戲群英會,獲金獎。
1994年9月,赴台灣演出,主演《十八羅漢斗悟空》。
1994年12月,在滬、京、港參加紀念梅周的演出活動。
1994年12月,取得國家二級演員職稱。
1995年4月,赴瑞典演出,主演《扈三娘與王英》、《三岔口》等劇。
1995年5月,以新編傳奇京劇《扈三娘與王英》中王英一角,獲一九九四年度寶鋼高雅藝術獎。
1995年5月,赴日本演出,主演《扈家莊》、《扈三娘與王英》等劇。
1996年2月,赴日本演出,主演《三岔口》。
1996年10月,考入中國戲曲學院首屆中國優秀青年京劇演員研究生班。
1998年5月,首屆中國優秀青年京劇演員研究生班滬上公演。
1998年5月,舉辦春華秋實專場演出,拜師張春華先生。
1998年7月,參加中央文化部主辦的迎接香港回歸大型演出《回歸頌》。
1999年1月,赴台灣演出,主演《時遷盜甲》、《十八羅漢斗悟空》等劇。
1999年9月,晉京獻禮慶祝共和國五十華誕,演出新編神話京劇《寶蓮燈》。
1999年10月,畢業於中國戲曲學院首屆中國優秀青年京劇演員研究生班。
1999年11月,參加中國上海國際藝術節,演出新編神話京劇《寶蓮燈》。
1999年12月,以新編神話京劇《寶蓮燈》中沉香一角,獲一九九七~一九九八年度寶鋼高雅藝術獎。
2000年3月, 首屆中國優秀青年京劇演員研究生班在北京畢業公演,主演《時遷盜甲》。
2000年4月,上海京劇院院慶45周年紀念,主演新版神話京劇《孫悟空大戰盤絲洞》。
2000年5月,赴日本演出,主演《三岔口》。
2000年8月,赴瑞典演出,主演《三岔口》。
2000年8月,應邀在哥德堡大學和斯德哥爾摩戲劇學院進行京劇講座。
2000年11月,參加中國上海國際藝術節,主演新版神話京劇《孫悟空大戰盤絲洞》。
2000年12月,舉辦梨園星光個人專場。
2000年12月,取得國家一級演員職稱。
2001年1月,以《時遷盜甲》一劇,參加全國青年京劇演員評比展演,獲一等獎。
2001年5月,以《盜銀壺》一劇,參加全國青年京劇演員電視大賽,獲最佳表演獎。
2001年11月,作為外國人研究員,赴日本神戶學院大學人文系自費留學,師從伊藤茂教授研究學習能·狂言,並得到大藏流狂言師茂山正邦的傳授。
2002年3月,在京都北野天滿宮,首次發表狂言《盆山》。
2002年5月,加盟上海京劇院訪日演出團,主演《白蛇傳》、《雙下山》。
2002年9月,為慶祝中日邦交正常化30周年,回滬舉辦《京劇與狂言》專場演出。
2002年11月,應大阪音樂大學之邀,出演歌劇《圖蘭朵》死刑施行者一角。
2002年11月,應大阪DRAMA CITY之邀,出演摩登舞劇《群星匯聚申城》林沖一角。
2002年12月,回國。
2003年1月,應邀赴斯德哥爾摩戲劇學院,進行為期一個月的京劇講座。
2003年6月,在《SHANGHAI WALKER》雜志上開設以京劇為主題的專欄。
2003年8月,在《幕》雜志上開設申城劇人專欄。
2003年11月,應京都藝術中心之邀,參加ˊ2003京都雙年展藝術節,主演《秋江》之外,還新創作了京劇×狂言《FIGURE》。
2004年1月,舉辦《嚴慶谷展演月》個人專場。
2004年2月,以《狂言初舞台》一文,參加上海戲劇雜志社和上海東方電視台戲劇頻道聯合舉辦的我與戲劇徵文活動,獲優勝獎。
2004年3月,赴法國參加里爾'2004中法文化年交流活動,在《白蛇傳》中出演艄翁、蝦米二角。
2004年4月,赴瑞士演出,主演《三岔口》、《十八羅漢斗悟空》。
2004年6月,逸夫舞台十周年慶,CCTV空中劇院現場直播《龍鳳呈祥》,出演喬福一角。
2004年8月,CCTV空中劇院現場直播《智取威虎山》,出演欒平一角。
2004年8月,參加全國武戲擂台賽上海地區選拔賽,主演《金刀陣》。
2004年9月,赴埃及參加上海市政府主辦的文明的呼喚--上海·亞歷山大文化活動周,主演《三岔口》、《十八羅漢斗悟空》片斷。
2004年12月,以《烏龍院》中張文遠一角,獲第四屆中國京劇節表演獎。
2004年12月,以《金刀陣》中孫悟空一角,獲第四屆中國京劇節全國武戲擂台賽銀獎。
2005年1月,赴澳門演出,主演《十八羅漢斗悟空》。
2005年4月,上海京劇院院慶五十周年,主演《活捉張三郎》。
2005年7月,赴丹麥參加哈姆雷特之夏藝術節,在新編京劇《王子復仇記》中出演殷甫(波羅涅斯)一角。
2005年8月,受上海話劇藝術中心之邀,擔任原創肢體話劇《人模狗樣》的形體指導。
2005年10月,赴荷蘭參加阿姆斯特丹·中國藝術節,在新編京劇《王子復仇記》中出演殷甫(波羅涅斯)一角。
2005年11月,參加中國上海國際藝術節,在新編京劇《王子復仇記》中出演殷甫(波羅涅斯)一角。
2006年4月,以新編京劇《王子復仇記》中殷甫(波羅涅斯)一角,獲第十六屆上海白玉蘭戲劇表演藝術配角提名獎。
2006年5月,赴日本演出,在《楊門女將》中出演王輝一角,並擔任導演工作。
2007年1月,應邀隨武漢雜技團赴日本演出,擔任大型雜技《中國英雄列傳》導演。
2007年5月,赴德國參加「科隆音樂節」,在新編京劇《王子復仇記》中出演殷甫(波羅涅斯)一角。
2007年7月,赴西班牙參加「莎士比亞藝術節」,在新編京劇《王子復仇記》中出演殷甫(波羅涅斯)一角。
2007年8月,自導自演新編京劇小戲《小吏之死》。
2007年11月,《小吏之死》在第二屆「中國戲劇獎.全國小戲小品獎」評選中,連中三元,獲中國戲劇獎、優秀表演獎、觀眾最喜愛的演員。
2007年11月,《小吏之死》參加「2007年上海市小節目評比展演」,獲優秀小節目獎。
2007年11月,《小吏之死》應邀參加「2007亞洲當代戲劇季」的演出。