繪本的故事如何寫

❶ 幼兒園繪本案例如何撰寫

幼兒園繪本案例撰寫方法如下：

第一、故事性。即展示與反映的是一個現實的教育教學事例。它是根據教育教學過程中的教學事實進行研究的，是生動事例的再現，要有一個中心主題或觀點。對這個事例的描述要具體、明確，能反映出事情發生的詳細經過，讓人覺得真實、可信，容易引起大家的共鳴。

第二、典型性。即具有典型意義和普遍意義，內容最好是大家共同關注的焦點，能反映時代的要求。並且通過這個事例可以給老師帶來許多思考，今後遇到同樣或類似事件，知道該如何應對。描述要能清楚地說明一個問題，表達一個思想，蘊含一定的理念。

第三、問題性。即案例中要包含有一個或幾個疑難問題，同時也可以包含有解決這些問題的方法和思考。

相關知識：

教師角色、觀念的轉變是關鍵。教師的角色應由知識的灌輸者、守護者轉變為學生學習活動的組織者、參與者，在這個學習過程中，教師要以學生為本，依學定教，學生可以用自己的心靈去領悟，用自己的觀點去判斷，用自己的語言去表達，讓學生自主發展的舞台。

要做到這一方面教師首先要及時轉變觀念，真正實現從傳統到高效課堂的意識轉變。師生關系的轉變也是很重要的一方面。良好的師生關系是決定教育成敗的關鍵所在。

以上內容參考：網路--案例

❷ 如何寫英語繪本的內容

首先要有一個故事情節，
然後用語言描述，把整個語言翻譯成英文，再用畫筆給故事情節配圖；故事情節要和內容一致，並且色彩豐富，情感表達要到位。

❸ 繪本的寫作方法和技巧 如何寫繪本

1、如何為你的兒童書籍選擇正確的格式。你應該出睜攜版電子書還是平裝本?實際上,同時考慮。雖然電子書還不是小孩子和他們的父母使用的最大媒介，但它的使用一直在增長。大多數父母仍然喜歡他們的孩子讀紙質書，但喜歡電子書或不喜歡電子書的父母數量正在增加。在促銷和評論時，電子書也能派上用場。免費提供電子書評論要容易得多，也更劃算。

2、為兒童而不是成人寫書。你可能會認為寫一本書無論對孩子還是成年人都是一樣的。這與事實相去甚遠，因為兩者的風格和類型都有很大的不同。澳大利亞作家Mem Fox完美地總結了這一點:「寫一本圖畫書就像用俳句寫《戰爭與和平》。」你可能是一個優秀的作家，一個有吸引敗早悄力的博客作者，甚至可能是一個已經完成的成人小說或非小說作家。但說到為孩子們寫作，我們必須採用一種新的思維方式，設身處地為那些我們想要為之寫作的人著想。兒童讀物涵察渣蓋了孩子大部分時間。這是他們認知能力發展最快的時期，所以每個階段都需要不同的書籍結構和設置。如果我們想讓我們的書有意義、有教育意義、有趣，適應每個階段及其認知能力是很重要的。

3、縮小書的種類。大多數兒童書籍都可歸為以下六類:硬版書、圖畫書、普通版圖書、章節書、中級章節書、青少年讀物。這些不同之處使你決定為哪個年齡組寫作變得非常重要，因為每一個後續的決定將取決於你選擇寫的書的類型。

4、真正了解你的目標受眾。為兒童寫作帶來了一系列全新的挑戰——這是成年小說和非小說作家不必擔心的問題。從本質上講，這本書必須吸引兩個完全不同的群體:孩子們消費了這本書，還有大人們和他們的孩子一起購買和閱讀這本書兒童書籍的主要購買者的年齡在30到44歲之間。在這些買家中，女性佔了70%以上。

❹ 繪本故事怎麼寫劇情

就是有四張圖，你可以先構思一下故事內容，場景不用太復雜，不然畫起來好累，人物對話也要說重點，最重要的是要有起承轉合的意識，就是讓人在漫畫里看懂你要表達什麼。當然啦，平時要多看看別人的作品，多和大觸們交流，也可以到站速學院里進行學習，現在站速YY課堂都是免費的哦

❺ 《如何寫好一個故事，從繪本入手》讀書筆記

寫故事之前

第一章. 成為一名繪本學者

1. 繪本是寫給不會閱讀的人看的書

目標群體：2-8歲

通常頁數：32頁，頁數以8頁為基數在增加。

如何保持聽眾的興趣？

1.1 寫有行動的場景

1.2.故事中引入新角色

1.3. 把角色置於不同的環境

1.4. 變換場景中的情感強度。

—2-8歲兒童特點

-一切都新鮮

-孩子活在當下

-沒有經驗

- 情感強烈

- 有時童年不快樂

- 孩子比我們認為的懂得多

- 孩子的注意力持續時間短

- 自我中心

- 渴望獨立

- 孩子是復雜的

「如果你要表演魔鬼，找到他身上天使的一面，如果你要演天使，稿旁游找到他身上魔鬼的一面」

-孩子擁有想像力

 創作前期的決定

第2章. 搭建你的事故框架

故事一定要短，但意旨要高大得能撐起一本書。——李.溫德姆

故事問題：一個普遍性的需要在故事中解答的問題

故事答案：回答是關於書的一個簡短介紹。電影中的pitch，情節特點。

讓一本書有多個層次，增添書籍的用途。

第3——5章 如何講故事

（一）

敘述聲音：第三人稱，單個視點

變換角色敘述

第三人稱全知全能觀點（多個視點）

第一人稱故事，用充滿感情的聲音講述

長信

日誌或日記

第二人稱

（二）

自言自語

借名發聲（用動物或樹木的名義講述）

雙方對話

互通信件

（三）

改換時態

改變故事發生的時期

故事的發生地

把人類角色換成動物，或把動物換成人

第6章 創造引人注目的角色

你感興趣的某個人

角色應該可愛

不管是孩子、成人、還是動物，都如孩童一般

不完美

行為可信

主角不許積極向上，不能消極被動

主角解決自己的問題

你一定要知道的關於繪本角色的5件事：

1.名字。2.出生日期和年齡。3.外表。4.和他人的關系。5.個性

針對故事情節的一些問題：

1. 是什麼把角色帶到了故事的起點？
2. 主角想要什麼？

3.檢查角色的行動和語言是否始終如一？

故事的結構

第7章 投入你的故事

一個強有力的開頭包括6個W。

誰who是你的主角？

你的主角想要什麼want?

- 矛盾沖突分為四類：跟自己、跟他人、與更廣闊的世界、與自然的矛盾沖突。

故事發生的時刻when? 

故事發生在哪裡where?

故啟橡事是什麼調子what tone?

-詞語和節奏構成故事的調子，嚴肅的？悲傷的？歡快的？ 等等。

- 一個WOW的時刻！

第8章 寫出絕妙的開頭

鷹不會放掉獵物，詩的第一行也應當如此。——加布里埃爾.派爾（Gbriel Preil）

開頭做成一個鉤子！

開頭的 八種寫法：

時間設定

選擇情緒

設置環境

擺明觀點：積極、消極等

挑釁的陳述

置於行動鍵銷之中

營造沖突

使用剪貼薄

第9章 三幕式基本情節結構

情節是解決問題時發生的一系列事件。——讓.卡爾（Jean E. Karl）

基本情節結構：主角想得到某種東西，盡管遇到阻礙（包括自我質疑），他還是去追尋，直到最終勝利、失敗或戰平。

開端——採取行動——結局（32）

三的節奏：增加緊張感

多樣的行動

因果關系的行動

逐步升級的行動

向著一個目標或事件努力

七的節奏。如白雪公主和七個小矮人等

懸念

第10章 把你的故事串起來

一周的每一天。

一段旅程

環形模式

對照、字母、數數、重復、季節、一年十二個月、故事套故事、問與答。

第11章 你的故事能撐到最後嗎

a.結尾必須是不可預測的。

b.結尾必須解決書中提出的問題

c. 你所寫的每件事都和結尾有關

d. 由主角來解決問題。

e.主角在某方面發生了變化

f. 沒有幸運的偶然影響結局。

g. 在解決問題時沒有多餘的角色突然出現施以幫助

h. 故事中的所有角色都發揮重要作用

i.結尾在書的最後出現

j.待解決的細枝末節最後一期收尾

k.刪除任何說教信息

l.結尾不一定是快樂的，但一定要給讀者希望

故事的語言

第12章 讓寫作出色的兩個S

為什麼要寫場景？

場景是傳遞沖突和緊張的最好途徑，是讓你的讀者和聽眾按你所期望的那樣產生回應的主要手段。

什麼時候該寫場景？

推動情節，或揭示角色身上的新東西。

怎麼寫場景？

扔進行動中。

假裝你自己就是一個角色

每個場景都有一個不同的內在節奏。

展示出來，而不是告訴讀者。

用行為和表情去展示。

第13章 韻律時間

學習詩歌的音樂性。

一首好詩的四個要素：簡潔、集中、統一的韻腳、一致的節奏。

節奏：穩定一致。

第14章 讓你的故事有音樂性

暗喻

寫作是一段旅程，需要穿過又長又暗的隧道。

星星：上帝是閃爍和照耀，遠在天邊。羚羊：上帝是個奔跑者，敏捷而自由， 他熱愛跳躍和與風賽跑。

明喻

要符合故事的時間和環境設置。

擬人

第15章 字數的重要性

了解插畫師的工作

尊重孩子的智力

理解讀者和聽眾

如何刪減？
1.刪掉形容詞和副詞

2.用主動代替被動

3.去掉重復的字

4.拿掉限制性的詞

5.不要廢話

6.別說剛好

7. 有，沒有 there were , it is, it isnt.

8. 看見，聽見

9. 有必要「歸屬」和「行動」兩種都用嗎？

10. 慎用長定語。

11. 不要雙重修飾

12. 兩個不比一個強

13. 角色不在故事裡小便

14.刪掉華麗之處。

15.不要既展示又告訴

故事的和諧統一

第16章 用好書名抓住讀者

簡潔、令人愉悅又容易記住（catchy）、獨特、直截了當、能表達出書的情緒、暗示出書的內容、不要泄露結尾、製造懸念、能給畫家的封面創作提供靈感、孩子能輕松大聲讀出、包含主角的名字、用文稿中一句吸引人又容易記住的話、自有組合、求助局外人、

第17章 剪剪貼貼——做一本樣書

故事完成之後

第18章 分享你的故事

第19章 當個偵探——市場調查

第20章 啟動你的靈感之泵

事實、想像、感情、模糊聯系、

第21章 賣出你的稿子

❻ 幼兒園繪本《媽媽打怪獸》這個故事怎樣寫

可以以幻想的手法寫，比如我和媽媽一起去買菜，遇到了一條茄蘆狗，那條狗像怪獸一樣兇猛，正當要撲過顫肢帶來咬我飢正時，我的媽媽化身成了女超人救下了我。

❼ 如何寫好一個故事從繪本入手

《如何寫好一個故事，從繪本入手》這是一本理論書，作者不但是一位繪本作家，而且在大學教授繪本寫作課程。不是每個作家都是理論家，安.華福.保羅絕對是一個感性與理性協調很好的創作者，她的創作是有章可循。無論你是不是一個寫作能手，關於創作，你總能有所收獲。

義大利當代著名作家卡爾維諾，在頃畝他臨終前寫的《未來千年文學備忘錄》里討論了未來文學應該具備的特點。其關鍵詞依次是：輕盈、迅速、准確、可視性、繁復、連貫。如果你把這些詞放在繪本或其他兒童文學作品上，會發現非常吻合。兒童文學作品往往以淺顯（輕盈）、簡單包含人生豐富的韻味（繁復），通過一連串（連貫）有畫面感（可視性）的故事吸引讀者。由於讀者年齡太小，字數會相對精簡（迅速），語言要求 凝練簡潔（准確）。作者保羅將會告訴你如何創造這樣的一個故事。

 

大家還記得我創作《頭發！頭發！》的一篇繪本故事嗎？當時我沒怎麼宣傳，但不少讀者反映很喜歡。

我的開頭是這樣的：

當時寫的時候，開頭斟酌了半天，而寫開頭的方法就來自這本書里的「6個W」理論。在故事開頭，最好立刻出現六個W,否則你的稿子只會第一時間被編輯扔進破紙簍里。哪六個呢？時間（when）、地點（where）、主角（who）、故事氛圍（what tone）、故事要解決的問題（what）、吸引人（wow）。大家看看我用不同顏色標示出來，你們看，這個開頭滿足條件了嗎？

這就是這本書教授的一種方法。你也可以從這本書學到其他創作技巧。

文學理論家艾布拉姆斯在總結西方文學研究的歷史後指出：『「每一件藝術品總要涉及四個要素，幾乎所有力求周密的理論總會在大體上對這四個要素加以區別。」根據這種看法，他提出了一個研究文學的坐標：

基於這個坐標，我發現保羅的這本書也適合，於是我畫出了如下思維導圖：

畫思維導圖，最有益的恐怕是畫的人，因為可以梳理思路，而實際上旁觀者不一定可以從縱橫交錯的枝丫中找到聯系。我簡單跟大家歸雀慧森納一下，保羅的書主要以創作者角度敘述，所以我們可以大致看到，作者那條的枝丫最龐雜。在作者、作品、讀者、世界這四個要素中，我認為最重要的是作品和作者的關系。至於與讀者、碧鄭世界的互動，我想你首先得有創作的慾望以及創作的成果才行。

無論創作《野獸國》的桑達克還是《哈利波特》作者JK.羅琳，亦或其他兒童文學作家們都曾提到過： 我並非為特定讀者而寫，而只是為自己而寫，我保留了孩童時期鮮活的記憶，於是強烈地想表達出來 。JK.羅琳也並沒有想到自己的書會賣得大紅大紫（與世界互動），當時只期望自己一生有一本書能被人們閱讀。

所以，我認為作為一個創作者，更應該看向自己和作品。我簡略談談這兩大塊的內容，關於作品，大家記住幾個關鍵詞：兩個S、簡潔、詩韻、字數。繪本主要針對2-8歲的孩子，隨著年齡增長，繪本字數會不斷增加，但超過700字數就要考慮適不適合6歲前的孩子讀了。在有限的字數中，要創造場景（Scene），用展示(Show）圖景代替概述。當然作品最好像詩歌一般有音樂感、使用生動的修辭，保持用字的凝練簡潔。

那麼作為創作者，有哪些好的建議呢？如何搭建故事框架？如何生動地講故事？如何創造一個個引人注目的角色？如何寫好開頭、中間、結尾？這本書引入了大量實例，每一節實例後都配有適合你練習的作業，很適合編輯、創作者參考。

說再多，還不如大家親自閱讀這本書，相信你會在這里挖掘到無盡的寶藏。當然，不要忘記「理論是灰色的，生活之樹常青」，多去創作實踐那才是正道。

❽ 一年級繪本故事《我爸爸》怎麼寫

在看完這本繪本之後,感動的暖流在心裡久久散不去,繪本《我爸爸》讀後感.腦海里反復出現繪本里的這句話：這是我爸爸,他真的很棒.一邊看我一邊想到自己的爸爸,爸爸不是大官,也沒有大權不是富人,更別說什麼家財萬貫,但是就是這樣一個平凡的爸爸,足以讓我驕傲很久,因為他真的很棒!
跌倒了,撲進爸爸的懷抱里,爸爸寬大的手掌會拍拍你,然後覺得很安心.累了,趴在爸爸的肩膀上,足以美美的睡一覺,踏實的睜開眼睛,發現爸爸也在慈愛的看著自己,這就是最真實的爸爸.安東尼·布朗在圖畫中運用了許多太陽的圖樣來呼應爸爸陽光般的特質,不論是牆上、門上,襪子和鈕扣上的圖畫,盤子里的荷包蛋,或是爸爸頭上不時出現的「光環」,都有著同樣的作用.爸爸就像是陽光,無處不在,不是嗎?
我在博客上更新話題,也想學著作者一樣聽聽孩子們眼裡的爸爸是什麼樣的?我發起了話題「我爸爸」我讓孩子們用一種動物來形容爸爸,收到的回復真是豐富極了.卓卓說,爸爸是只大獅子,是因為爸爸是男生,覺得獅子是勇敢的、有力氣的,爸爸也比較勇敢,爸爸是個大力士.嘟嘟說,爸爸像獅子,說爸爸跑的快,經常跑來跑去的.康康說,自己是小豬,爸爸是大豬.這就是孩子們的答案,從孩子們的角度來看爸爸,勇敢,大力氣,有安全感,更加欣賞作者對孩子們世界的了解.
這本書可以說是作者對所有父親的獻禮,然而就安東尼·布朗的生平看來,這本圖畫書也有著紀念自己父親的意味,讀後感《繪本《我爸爸》讀後感》.安東尼·布朗曾說：「我的父親是很特別的人,外表強壯、有自信,不過卻也有害羞、敏感的一面,有一點像我愛畫的大猩猩.除了教我畫圖外,他還鼓勵我做各種運動,像是橄欖球、足球和板球……」我想,正是因為對父愛深厚的了解,作者才能用畫圖和簡單的語言,藉助孩子的角度來表述對父親的愛和崇敬.也許,在安東尼·布朗的眼裡,父親的身影無所不在吧!
講述父子親情的書籍多如牛毛,但是很少有像《我爸爸》這樣的角度和方式,真正撼動心靈地描繪了孩子對於父親的熱愛和崇拜.
在震撼的同時,每個看過的人都忍不住去想擁抱我們越來越年邁的爸爸,也許他已經白發蒼蒼,也許他已經有些許的駝背,也許他的步伐越來越沉重,也許他再也離不開拐杖……這些都是因為歲月讓我們的爸爸將最深厚的愛給予了我們,而留給他們的都是時光最無情的變遷.像爸爸一樣,我們應該給年邁的他們最大的依靠和臂膀.
愛《我爸爸》他的故事簡單.他的畫面溫馨.爸爸也可以是這樣做的!給孩子們做個可愛的鬼臉吧,就像《我爸爸》做的一樣.讓可愛的爸爸形象給孩子們的童年溫暖的記憶……
我想,在某個陽光的午後,我們孩子們一跑一跳的來到爸爸身旁,微笑的嘴角上揚,看著爸爸大聲地說：「爸爸你真的很棒,我愛你!」我們可愛的爸爸們一定會有些淚花的微笑,擁抱住自己的寶貝們

❾ 【教程】該怎樣創作繪本呢

      在什麼情況下會想要創作一個繪本故事？我猜是任何時候。

      過去總嫌棄自己的字，就放棄買好看的本子。過去總嫌棄自己的畫，於是也放棄把想畫的故事畫下來。

      現在覺得，要是當初都記錄下來該多好呀，人在慢慢進步，總有一天可以把那粗糙的故事變得沖櫻老精緻。

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        一個繪本，它的故事和畫面是最重要的。不過這次的分享正好不講這兩點，就說說除去這兩點之外的東西。

        我沒有畫過繪本，為什麼覺得自己可以分享經驗呢？因為我幫人寫過好一陣子繪本劇本也畫過小漫畫呀。道理當然多多少少懂了，但是缺好的故事和好看的畫面啦[攤手。

        畢竟，創作一個好故事和畫好看的圖，這不是一句兩句、一朝一夕可以做到的。一直都會為這兩點而努力，畫更好的畫是學習的動力，童書故事的創作也尤為重要，後面的好一段時間我更新的都會是【童書創作】的學散升習筆記。

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      以板繪示例，手繪也同理，很多很多繪本也是手繪的。有一個重點是：從草稿到線稿那一步要藉助拷貝台。

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        piu——現在開始。

基本順序：

一、大綱

二、劇本

三、分鏡、人設

四、草稿

五、線稿、上色

        第三點把分鏡和人設放一起了，這主要看個人，一般好像是先人設再分鏡的，但是我一直都是先分鏡。

        第五點把線稿和上色放一起了，這是這一點應該叫「畫畫」。這沒什麼順序，主要就是看畫法，有些畫法根本就不用線稿，有一些線稿是在上次過程中適當添加。

一、大綱

       簡單說，大綱就是整個故事發展的梗概。

例如：

        「松鼠歲歲很愛唱歌，他總是唱給自己聽，他的影子是他唯一的朋友。有一天，他的影子失蹤了……」

        就這樣，快速地把故事情節寫頌雹出來，這就是故事大綱。任何故事都需要大綱，特別是創作長篇故事的時候。當然，如果作者不需要大綱也能很好地把握節奏，這一步也不是必要的。

        如果不需要給別人看大綱，那麼自己怎麼習慣怎麼來，有的人大綱也會分1、2、3，就像腳本一樣，有的人一段寫很多。

        對於短篇的故事，我的大綱一般會寫兩遍。第一遍是一鼓作氣把故事記錄下來，第二遍就開始處理一些鋪墊啊，懸念之類的東西，或者考慮倒敘之類的手法。但總的來說還是「草稿」，主要是令自己思路清晰。

        這一步寫成腳本也行。為了區分腳本和劇本，下面放上網路對腳本的解釋：

 「

   腳本：1.寫腳本的人，也叫故事構成。

              2.與劇本不同，腳本並沒有明確地指出演出者（包括動畫、游戲人物等）究竟該說什麼話，只是將人物需要做的任務安排下去。如：

小明：

1.走在街上

2.碰到同事，打招呼。

3.從同事那裡得知今天把本月工資發下來了

4.去銀行

5.發現沒有自己的工資，暴跳如雷

6.去找老闆理論

7.老闆說他的工資都作為罰款了

8.小明辭職

        從上面這個腳本上我們就可以看到整個故事的大體發展，但沒有看到故事的細節。

        腳本可以說是故事的發展大綱，用以確定故事的發展方向。之後，確定故事到底是在什麼地點，什麼時間，有哪些角色，角色的對白，動作，情緒的變化，等等，這些細化的工作都是劇本上所要清楚確定下來的。

」

細化就是劇本要有的內容了，下面說繪本的劇本。

二、劇本

        劇本這一步便要考慮到繪本的畫面、以及將會出現在繪本上的文字。文字不能再單純只是敘事，既然是要出現在繪本上，那當然就得像寫文章一樣好好斟酌斟酌。

        根據已有的大綱或者腳本，寫出劇本。繪本的劇本和電視劇電影的劇本不同，電視劇的可能是這樣：

       「

       1   公園  黃昏  外景

             小販推著車從小明面前經過。

             小明：喂！你停一下。

             小販沒有回頭，繼續往前走。

             小明：（翻白眼）這人真沒禮貌。

             小紅：你不也沒禮貌嗎。

       2    小明家中  夜  內景

             客廳的電視正在放著，沒人在客廳。

             小明從卧室走出來。

             ……

                                                                  」

        Emmm...我編不下去了。大概就是這樣，不同的編劇也有不同的習慣，總體大致是如此。劇本就是一幕一幕的場景。

       繪本的劇本和電影劇本有所不同，繪本的劇本反倒有點像動漫腳本，因為它是帶【畫面】的。例如：

「

1.「我一定安全把信送到！」信鴿向大家保證。（圖示：穿著郵遞員衣服，挎著綠包的信鴿朝郵筒敬了個禮。）

2.（圖示：信鴿在公交車頂起跑，飛上了天。）

3.信鴿碰見了一個熱氣球，熱氣球的吊籃里小豬一家三口正在一張餐布上野餐。（圖示：同文字）

4.「喂！你能不能過來一下！」豬媽媽叫住了信鴿。（圖示：豬媽媽捂著她的草帽子，揮著太陽鏡，站在吊籃邊叫信鴿。）

5.「您好，請問有什麼能幫助你的嗎？」信鴿禮貌地問。（圖示：信鴿站在吊籃的上邊。）

 ……

」

       大概是這樣。每一段分為【序號+文字內容+（圖示內容）】，例子當初的廢稿，是用於改編少兒英語繪本的，所以文字內容主要是對話。

       寫文字稿和畫繪本的不一定是一個人。如果只是寫文字稿，到這一步就可以結束啦。

三、分鏡、人設

        雖說我是先分鏡，但是一般來說還是得先畫人設。

        從人設說起。

        故事中的主人公長什麼樣呢？這當然不能隨心所欲，一幅一個樣。所以我們需要人設，一般來說，人設需要正面、背面、側面等不同角度的圖，清楚地畫出人物不同角度的發型、服飾、身材等，確定人物的特徵，以便於後面的圖的繪制。例如下圖（圖來自網路）：

        當然不用這么多側面，一般一個正面一個背面，兩個正側面就行了。

        再是分鏡。

        分鏡主要表現的就是這一幅圖的構圖，具體體現在人物正在做什麼動作，物品是怎樣擺放的等等。

        下圖以動畫的分鏡為例。（圖源網路）

        繪本的分鏡與之極為相似。以我最近畫的一個（沒能力畫下去的）小故事為例。

我的劇本是：

       1.松鼠歲歲非常愛唱歌，無論他在做什麼，他都要唱歌。（圖示：松鼠歲歲在不同情況下唱歌。）

       2.他總是只唱給他一個人聽。（……）

       3.……

       劇本寫完後就開始分鏡。第一幕我的分鏡是這樣的。

     （其實這也是我的草稿）

        在第二幕所有的話筒線都會纏繞在一起，連接在一個聽筒上，歲歲拿著自己的聽筒。

        像這樣，表示這張畫構圖的就是這張畫的分鏡。每一幕都要有一個分鏡。畫一張漫畫得先分鏡再開始刻畫（漫畫考究的東西比較多），但我覺得繪本不一定要畫完所有分鏡才開始分鏡。

四~五、草稿、線稿、上色

       如果分鏡足夠清晰，那就可以當草稿用。後面的過程就是作畫了，各人有各人的畫法，就不多說啦。放一點點我這幅圖的進程。

        然後我暫停了。

         因為上完褲子顏色後我發現問題非常大，我想要的畫法又是我第一次嘗試，我根本不會上色0.0，繼續琢磨琢磨吧。

         文字部分配圖為插畫師Beatriz Castro畫作，有興趣的話公眾號【兒童插畫觀察錄】後台回復：Beatriz ，可獲取三百張這位插畫師的畫啦。

          更努力才行，共勉!

❿ 如何寫好一個故事 從繪本入手pdf

繪本一般是用於孩子的教育，繪本不僅是講故事，學知識，而且可以全面幫助孩子建構精神，培養多元智能（繪本和普通的圖畫書有區別）。如果要給自己製作繪本，可以從多方位去考慮。
想要繪制一本自己的繪本，需要提前做好相應的思路，提綱，以及知識體系，再加上一些有趣味的故事情節，以及有意義的語言點綴。
可以從以下幾點去製作繪本：
一、提綱
在做繪本前要把整個繪本的提綱做一個羅列，也就是類似書籍的一個類目，可以更好的讓自己能在後續時間段能快速找到自己想要了解的信息點，以及能及時提供幫助的提示類信息。

二、動畫
這個是對於有手繪功底的人群，或是繪畫比較好的人群而言，可以提前想好個人形象與周圍人群或是其他物的大致形象特色。這時的畫面需要提前想好，後續以此進行不同環節配合使用繪制繪本用。畫面盡量簡單為主，顏色不必太多。

三、文字
在基本畫面做好後，可以適當給各個畫面配上有趣的文章或是標點符號，以示能表現出的氣氛與語調，語境等。這里文字不建議太多，短而精為主。

四、正能量
在畫面與文字搭配上，要注意正能量的存儲與傳遞。雖說是自己的繪本，至少是給自己一種描繪個人成長，個人事件以及個人趣味類的生活、工作、社會特色。在以後再回味查看時，能給自己一種全新的能量傳遞以及對個人某種技能提升或增加知識。

能把各方面都知識注意到位的，或是整個流程梳理清晰的，將是對繪本的一種總結與大致思路；如果自己有特別的想法，如是根據有趣的故事隨意搭配也是可以的。這里可以盡量做到隨意，生活化最好，太刻意反而會造成一種壓力，達不到當初的繪本製作意願。