潘多拉魔瓶出自哪個故事

① 送外國人那個瓶子叫什麼

送外國人那個瓶子拍祥也就是叫做潘多拉，因為他這個也就是送的外國人嘛，所以在這個電視劇當纖源中也有一個瓶子，這個瓶子裡面是有一些保護的襲豎搏，所以這個瓶子是叫做潘多拉。

② 歐洲四大民間故事是哪四個

歐洲四大民間故事有：潘多拉的盒子、達摩克利斯劍、斯芬克斯之謎、長不大的牧羊人。
1、潘多拉的盒子，一般指潘多拉魔盒。潘多拉，也譯作潘朵拉，希臘神話中火神赫淮斯托斯或宙斯用粘土做成的地上的第一個女人，作為對普羅米修斯造人和盜火的懲罰送給人類的第一個女人。眾神的加入使她擁有更誘人的魅力。根據神話，潘多拉打開魔梁隱基盒，釋放出人世間的所有邪惡-貪婪、虛偽、誹謗、嫉妒、痛苦等等，但潘多拉卻按照眾神之王宙斯的旨意趁希望沒有來得及釋放時，又蓋上了盒蓋，最後把它永遠鎖在盒攜知內。
2、達摩克利斯，是一個後來才被加入希臘文化的獨立道德軼事中出現的人物形象。這個形象准確來說屬於傳奇，而不是希臘神話。軼事出現在陶爾米納的提麥奧斯（公元前356年－公元前260年橡謹）所寫的西西里島失去的歷史中。西賽羅可能在狄奧多羅斯·西庫魯斯的作品中讀到它，並在其著作《TusculanDisputations》V.21中引用。
3、斯芬克斯之謎是出自《俄狄浦斯王》的戲劇，即一種動物早晨四條腿，中午兩條腿，晚上三條腿走路，腿最多的時候，也正是速度和力量最小的時候。斯芬克斯後來被比喻作謎一樣的人和謎語。
4、長不大的小牧羊人，作者是卡爾維諾，屬於歐洲民間童話故事。此書的寓意是只要堅定不移地付出，並且堅持善良的心就會有好的結果。

③ 法國文藝復興時期美術是發展史是怎樣的

15世紀時，政治、宗教動亂和英國入侵使法國分裂為三部分：英國佔領下的北部地區；以第戎為中心，佛蘭德斯為領地的勃艮第；太子查理偏安一隅的布爾日。法蘭西君主們幾乎無一例外地喜愛和庇護藝術，終使佛蘭德斯文藝復興浪潮沿塞納河南下，並在第戎、里昂、阿維尼翁擴展開來。作為哥特藝術的故鄉，法國早就在建築上賦予過宗教藝術最崇高的表現力，此時，盡管對義大利文藝復興的成就如醉如痴，藝術家們卻能不忘傳統，熔法國、佛蘭德斯、義大利藝術的動人之處於一爐，產生出自己的傑作。

勃艮第最出色的雕刻家斯呂特（Sluter，1350—1406）在無畏者菲利浦陵上表現出非凡才能，尚波莫爾修道院正門上的《供養人與聖母子》、該院群雕《六先知》都是他慷慨激昂之作，深刻的心理描寫使他成為15世紀藝術中寫實主義潮流的主要代表。

圖爾的雕塑家們完成了從復興向古典的過渡，柯隆波（co．lombe，1431—1512）的《聖喬治屠喚納龍》以及他在南特大教堂和弗朗索瓦二世陵的雕像都以不失高雅的強勁力度表明這位藝術家不僅具有高度表現力，而且還追求人物形象的完美。

15、16世紀法國雕塑的普遍特點是極強的裝飾性，它們是為建築而創作的，並與建築物的線條融為一體，這在古戎（Goull．jon，1510—1572）的作品中得到最好的體現。盧浮宮的《女像柱》、《帶鹿的黛安娜》和楓丹白露王宮的裝飾浮雕，都造型精美，線條典雅，樣式主義的肉感帶上了古希臘高貴的形。如果說他29歲時的作品《德伯雷茲墓》在細節上尚有佛羅倫薩的些許影響，那麼，10年之後的巴黎聖潔者噴泉浮雕《仙女》已是最古典不過了。流暢的曲線，被水浸濕的衣裙使古代秀美修長的女人體得以重現。另一位雕塑大師彼隆（Pilon，1534—1590）26歲便以亨利二世聖心碑反映出法國藝術的主要傾向。兩年之後，他在亨利二世陵上再顯身手，墓上的王後跪像給人以義大利式的美感，下面的死者卧像則具北方精神和哥特習慣。宗教感情、忠實信念、對人生短促的慨嘆，都得到簡潔有力的宣洩。掌璽大臣彼拉格亡妻墓是彼隆的晚年之作，上面的彼拉格跪像深沉雅逸，浮雕《基督下架》的手法更強勁到近乎痙攣，是義大利古典題材與法國傳統的完美結合。

位於義大利與西班牙中間的普羅旺斯地區由於15世紀法國國王定都愛克斯、教皇定都阿維尼翁而成為各種文化的匯聚之處。《哀悼基督圖》便出自普羅旺斯畫派名家夏隆東（Quarton，J447年後在阿維尼翁）之手。畫中人物特點鮮明，聖母那悲痛欲絕的姿態動人心弦。畫家巧妙地利用黑衣下擺和基督僵直的軀體把5個人物聯在一起，具有哥特晚期風格的線條和誇張手法也與佛蘭德斯迥異，給人以新鮮、生動之感。

在羅瓦爾河谷中以手抄本插圖和教堂玻璃畫為基礎發展起來的法國藝術在15世紀下半葉卓有成就，圖爾的富蓋（Fou．quet，1420—1480）敬陸所繪的謝瓦利埃《祈禱書》和《默倫雙聯祭壇畫》使法國藝術別開和稿沒生面。《聖母子》嚴格多變的幾何形和色彩的抽象化既反映了畫家卓越的想像力，也標志著法國趣味向古典主義的發展。他的另兩幅代表作《查理七世》和《德於格爾森像》則證明這位傑出的肖像畫家不管在手抄本上，還是在木板上，不管是使用膠彩還是油彩，都同樣得心應手。

現已可以肯定「穆蘭城畫師」是波雷沃斯特（Prevost，1502年在穆蘭），其作品《勃艮第的馬德萊娜與聖馬德萊娜》、《祈禱的兒童》在心理刻畫和對形的講究上，都達到罕見的高度。

義大利的兩位大師羅索（Roc，1494—1540）和普里馬蒂喬（Primaticeio，約1504—1570）接受了法國楓丹自露王宮的內部裝飾工作，為之竭忠盡智，付出全部心血。他們設計和參與製作的壁畫、掛毯、浮雕以及各種各樣的裝飾品是如此精美，以至於連義大利都為之黯然失色。羅索獨出心裁地設計出一種將壁畫和灰泥邊飾結合在一起的新形式。作為壁畫邊框，圍繞中心畫面的灰幔和高浮雕人體不再單純起裝飾作用，而是對畫中含意的補充。他們使畫面向四周擴展開來，有時甚至把兩側的窗戶也包納其中。更妙的是他們還把一幅幅畫連成一氣，並通過隱喻和象徵的手法使古代神話同弗朗索瓦一世的豐功偉績合為一處。

普里馬蒂喬於1531年來到法國，為楓丹白露帶來了帕爾莫桑樣式主義的超逸曼妙。1540年羅索去世之後，他承擔了全部工程的領導工作。該宮壁畫《百合花裝飾的大象》、《巴爾奈斯》、《金雨》清新流利，最能體現其風格。1552年前來協助他工作的學生阿巴特（Abate，1509—1571）畫風更加灑脫，其作品《普羅塞比娜被掠》。《西皮翁禁慾》使老師的修長人體帶上了爽快悅目的筆觸。

在楓丹白露畫派中最別具一格的畫家卡隆（Caron，1521—1599）本人就是一位出類拔萃的戲劇導演，並與繁星派詩人過往甚密，廣博的文化素養使他脫穎而出。他從1540年起在楓丹白露作畫，在極其重視透視與構圖的同時，運用逼真的景物描繪和強烈的寓意使作品具有明顯的超現實主義味道，將北派的流暢線條與南派的明暗表達相融合，使法國樣式主義別開生面。《三頭政治下的屠殺》以奇特的景物安排和凄冷的筆調描寫新教徒遭受殺戮的慘狀。他對特殊的自然現象頗感興趣，喜愛描繪作為災禍降臨預兆的血雨腥風，造成焦慮恐怖的畫面氣氛。在《蒂布爾的女卜者》一畫中，他讓奧古斯都大帝單膝跪地，虔誠而驚奇地聆聽關於聖母子出現的預言。大批古羅馬著名建築、雕塑，包括象徵皇權的神座被納入畫面，各種幾何形狀按照透視疊放在一起。他對神座的精細刻畫，近乎平塗而成的黑人，以及一揮而就的雕刻基座，造成出人意料的奇特對比效果，表現出非凡的想像力和創造精神。

古贊父子（Cousin pere，1490—約1560，cousin fils，約1510—1589）是楓丹白露畫派中享有盛譽的畫家。老古贊的代表作《潘多拉魔瓶前的夏娃》把從來都以狼狽而逃模樣出現的人類始祖畫成安詳高雅的女神，風景的恬靜幽深加強著主題的神秘感。小古贊的《最後的審判》以羅馬式建築作為環境，以上下4層的無數人物形象再現米開朗基羅西斯廷祭壇畫的宏偉場景，在處理人、景關系和紛亂復雜的場面上得心應手。

《埃絲特蕾姐妹》的作者現已不得而知，畫中裸體的卡芭利埃爾、埃絲特蕾是國王亨利四世的寵姬，1599年因難產身亡。畫面表現兩姐妹正在大床的帷幕之中梳妝打扮，房間深處一位衣著華麗的婦女正在大壁爐前縫紉。人物手捏乳房的動作暗示著貴妃期望懷孕得子。畫家對細部描繪的熱衷，以及遠近人物大小懸殊的誇張手法，都極好地體現出北派的寫實傳統。同時，畫家又巧妙地吸收義大利文藝復興在解剖和透視上的成就，人物的手畫得尤其精彩，富有變化並極具神情。人體雖無劇烈動作，卻塑造得結實充分，細致動人。這種以人物的靜止狀態起到象徵作用的手法將在下一世紀的法國繪畫中得到發展。

楓丹白露畫派傑出的佚名作品還有《獵神黛安娜》、《慈愛》。它們通過加以女性化的米開朗基羅式人體和長頸長身的女神形象代表著該時代風格，表現出相當誘人的新鮮感。《維納斯的梳妝》則是稍晚一些的作品，它標志著法國畫家對技巧的純熟運用，對於微妙明暗關系和人體內感的表現已與義大利樣式主義難分伯仲。

此時的法國肖像畫有令人贊嘆的成就，成為法國畫派以精湛的寫實功力消化外來影響的結晶。其天才代表是弗朗索瓦·克洛埃（Francois Clouet，約1505—1572）。從父親處學到的佛蘭德斯繪畫技巧構成了克洛埃藝術的主調，對義大利、荷蘭、德國藝術的注意更使其博大精深。老克洛埃的名作《弗朗索瓦一世像》中對手的刻畫要比畫中其他部分精彩得多，使得美術史家們推斷它應為小克洛埃的手筆。1541年，小克洛埃繼其父擔任宮廷畫師，畫了大批黑、褐炭筆素描肖像，人物神情各異、性格畢現，線條的洗煉生動實為歐洲的藝術奇葩。油畫《弗朗索瓦一世像》、《奧地利的伊麗莎白》在畫風的穩健、工細以及每一局部的完整和筆觸的精緻上，都不愧為法國畫派的代表。國王甲胄和坐騎的金絲銀線、工後佩戴的顆顆珍珠、薄如蟬翼的復雜花邊，都交代得一清二楚，而整幅作品又並不因此失去宏偉之氣。精美的服飾反襯出氣宇軒昂的騎者和沉靜嫻雅的女性，並使他們帶上略微抽象的宮廷象徵主義。克洛埃的風俗畫《沐浴的普瓦提埃黛安娜》亦有同樣特點。它嚴守寫實風格，既和義大利的奇思遐想不同，又與該時代的知識主義迥異，終於在古典的高貴和現實趣味，裝飾性的追求和藝術的表現之間尋得了平衡，具有名符其實的法國氣派。

自1530年起駕馭法國藝壇的神話寓意畫在16世紀下半葉亨利四世登基，重修楓丹白露王宮時，再次得到發展並出現高潮。杜布勒依（Dubreuil，約1561—1602）、杜伯瓦（Dubeis，約1542—1614）和弗雷米奈（Fr6minet，1567—1619）是當時最出色的3位畫家，被藝術史稱為第二代楓丹白露畫派。杜布勒依在任首席宮廷畫師時所畫的《古時的獻祭》構圖奇兀，以不合常規的位於畫面邊緣的人物組成環形，加強著奇跡出現的突然性，對於形的推敲令人贊嘆。繼他之後的宮廷畫師杜伯瓦為該宮留下了《克洛琳德的故事》、《戴阿熱納和沙麗克蕾的故事》，以及黛安娜長廊的壁畫。他的主要特點在於對光的表現，色彩的激烈有時達到令人略感生澀的程度。弗雷米奈的代表作則是1608年完成的該宮教堂天頂畫。與前兩位畫家不同，他更喜愛結實的造型效果和誇張、幻想的手法。這3位畫家在楓丹白露的大量創作構成了國際樣式主義的最後階段。聖母子富蓋1451年？

④ 潘多拉魔盒的希臘典故

潘多拉的魔盒，又稱潘多拉盒子，潘多拉匣子,這是一則古希臘經典神話。
潘多拉被創造之後，宙斯就命令赫爾墨斯把她帶給普羅米修斯（Prometheus）的弟弟「後覺者」埃庇米修斯（Epimetheus）。因為他知道普羅米修斯（意為：先知先覺）不會接受他送的禮物，所以一開始就送給了埃庇米修斯（意為：後知後覺，普羅米修斯的胞弟）。埃庇米修斯生性愚鈍，再加上潘多拉的美貌與誘惑，就接受了她。
潘多拉是宙斯讓赫淮斯托斯用黏土做成的第一個人類女人，其用意在於報復普羅米修斯造人以及盜取火種之事。
眾神聽從宙斯命令各給了女人一份禮物：阿佛洛狄忒(Aphrodite)為她淋上令男人瘋狂的激素；赫拉賜予她好奇心（curiosity），女神雅典娜(Athena)給了她無知（not wisdom），並教女人織布，製造出各顏各色的美麗衣織，使女人看來更加鮮艷迷人；神的使者赫爾墨斯（Hermes）傳授她語言的天賦，即說謊的天賦（the ability to telling lies）；宙斯賜給了這個女性名字「潘多拉（Pandora）」。（在古希答昌臘語中，Pandora含有「all-gifted」-「because all the Olympians gave her a gift」（具有一切天賦之意），所以「潘多拉」即為「擁有一切天賦的女人」。） 一說潘多拉於是和埃庇米修斯生活在一起。不久後，普羅米修斯帶給埃庇米修斯一個大盒子，並反復叮囑他一定不能打開，但潘多拉是一個好奇心很重的女人，普羅米修斯的反復叮囑使她產生了打開盒子的慾望，她想：「普通的一個盒子何必藏得這么隱密？而且又蓋得這么緊，到底為什麼呢？」趁埃庇米修斯外出時，潘多拉悄悄打開了盒子，結果裡面並沒有潘多拉所期待的東西，而是無數的災禍蟲害。在潘多拉打開冊舉辯盒子以前，人類沒有任何災禍，生活寧靜，那是因為所有的病毒惡疾都被關在盒中，人類才能免受折磨。由於潘多拉的好奇，災難與瘟疫逃出來，從那時起，災難們日日夜夜、處處為害人類，使人類受苦。
在慌亂與害怕中，潘多拉悄悄地關上了盒子，結果留下盒子中唯一美好的東西——希望。因此，即使人類不斷地受苦、被生活折磨，但是心中總是留有可貴的希望，才能自我激勵。在死亡以前，希望永遠存在，人生也絕對充滿了美好的希望。 一說普羅米修斯曾經警告過他的弟弟，不要接受奧林匹斯山上的宙斯的任何贈禮，而是要立即把它退回去。可是，埃庇米修斯忘記了這個警告，很高興地接納了這個年輕美貌的女人。直到後來，他吃了苦頭，才意識到他給人類招來了災禍。在此之前，人類遵照普羅米修斯的警告，因此沒有恐怖的災禍，沒有艱辛的勞動，也沒有折磨人的疾病。現在，這個迷人的潘多拉雙手捧上禮物，這是一隻緊閉的大盒子。她一走到埃庇米修斯的面前，就突然打開了盒蓋，裡面的災害像股黑煙似地飛了出來，迅速地擴散到地上。盒子底上還深藏著唯一美好的東西：希望，但潘多拉依照萬神之父宙斯的告誡，趁它還沒有飛出來的時候，趕緊關上了蓋子，因此雅典娜為拯救人類放置在盒子最底層的「希望」就永遠關在盒內了。從此，各種各樣的災難充滿了大地、天空和海洋。疾病日日夜夜在人類中蔓延，肆虐，而又悄無聲息，因為宙斯不讓它們發出聲響。各種熱病在大地上猖獗，死神步履如飛地州缺在人間狂奔。

⑤ 潘多拉魔盒 出自什麼故事

在希臘神話里，惡魔被禁閉在一隻潘多拉的魔盒裡面，一旦打開了魔盒，惡魔逃了出來，就再也不可收拾。

天神普羅米修斯從天上盜火襲消種送給人類，人類學會了使用火，主神宙斯十分惱火，宙斯決定要讓災難也降臨人間。

他命令他的兒子火神赫淮斯托斯用泥土製作一個女人，名叫潘多拉(Pandora) , 意為「被授予一切優點的人」。每個神都對她有所賦予以使她完美。阿佛洛狄忒(Aphrodite)送給她美貌，赫耳墨斯(Hermes)送給她利嘴靈舌，阿波羅(Apollo)送給她音樂的天賦。宙斯給潘多拉一個密封的盒子，裡面裝滿了禍害、災難和瘟疫，讓她送給娶她的男人。宙斯將這位麗人遣送到人間，眾神和凡人正在大地上休閑游盪，其樂融融，大家見了這無以倫比的漂亮女子，都十分驚奇，稱羨不已，因為人類從未有過這樣的女人。

潘多拉立即去找「後覺者」厄庇墨透斯，他是普羅米修斯的弟弟，為人老實厚道。普羅米修斯深信宙斯對人類不懷好意，告誡他的弟弟厄庇透斯不要接受宙斯的贈禮。可他不聽勸告，娶了美麗的潘多拉。潘多拉雙手捧著她的禮物，這是一隻密封的大禮盒。她剛走到厄庇墨透斯近前時，突然打開了盒蓋。厄庇墨透斯還未來得及看清盒內裝的是什麼禮物，一股禍害人間的黑色煙霧從盒中迅疾飛出，猶如烏雲一般彌漫了天空，黑色煙霧中盡是疾病、瘋癲、災難、罪惡、嫉妒、姦淫、偷竊、貪婪等各種各樣的禍害，這些禍害飛速地散落到人地上。而智慧女神雅典娜為了挽救人類命運而悄悄游悄放在盒子底層的美好東西「希望」還沒來得及飛出盒子，姦猾的潘多拉就把盒子關上了。後即以「潘多拉魔盒」喻會帶來不幸的禮物；災難的淵藪。

有的說：從盒裡飛出的全是災禍，它們撒遍人間，幸虧希望留在我們手中，使我們還能忍受這不幸的人生。有的說：從盒裡飛出的全是幸福，它們逃之天夭，留在我們手中的希望只是空洞的幻影。

人類的人性不就是這樣嗎？束縛的太緊，人就會萎縮，失去生命力；毫無束縛，肆意張揚，人的動物性的一面又啟禪銷會惡性膨脹。這不正如潘多拉手中的那個魔盒嗎？打開就放出了邪惡，關閉又封住了希望。

⑥ 國外的神話故事

1、潘多拉的盒子

潘多拉是希臘神話中第一個塵世女子。

普羅米修斯盜天火給人間後，主神宙斯為懲罰人類，命令神用黏土塑成一個年輕美貌、虛偽狡詐的姑娘，取名「潘多拉」，意為「具有一切天賦的女人」，並給了她一個禮盒，然後將她許配給普羅米修斯的弟弟埃庇米修斯（意為「後知」）。

埃庇米修斯不顧禁忌地接過禮盒，潘多拉趁機打開它，於是各種惡習、災難和疾病立即從裡面飛出來。盒子里只剩下唯一美好的東西——希望。但希望還沒來得及飛出來，潘多拉就將盒子永遠地關上了。

2、伊甸園

出自《聖經》。上帝在東方的一片富饒的平原上開辟了一個園子，裡面有果樹和各種飛禽走獸肢緩虛。上帝讓亞當看守園子。為排解他的寂寞，上帝從亞當的身上取出一根肋骨，造成一個女人——夏娃來陪伴他。他們過著無憂無慮的日子。

3、阿喀琉斯之踵

傳說古希臘神話中的阿喀琉斯是海神之子，荷馬史詩中的英雄，他的母親曾把他浸在冥河裡使其能刀槍不入。但因冥河水流湍急，母親捏著他的腳後跟不敢鬆手，所以腳踵是最脆弱的地方，一個致命之處。因此埋下禍根。

長大後，阿喀琉斯作戰英勇無比，但終於給人發現了弱點，在特洛伊戰爭中，阿喀琉斯殺死了特洛伊王子赫克托耳，因而惹怒了赫克托耳的保護神阿波羅，於是太陽神用毒箭射中了阿喀琉斯的腳後跟，送了這位勇士的命。歷燃

這就是至今流傳在歐洲的諺語「阿喀琉斯之踵」的來歷。

4、達摩克利斯劍

達摩克利斯是希臘神話中暴君迪奧尼修斯的寵臣，他常說帝王多福，以取悅帝王。

有一次，迪奧尼修斯讓他坐在帝王的寶座上，頭頂上掛著一把僅用一根馬鬃系著的利劍，以此告訴他，雖然身在寶座，利劍卻隨時可能掉下來，帝王並不多福，而是時刻哪纖存在著憂患。

人們常用這一典故來比喻隨時可能發生的潛在危機。

5、繆斯

繆斯是希臘神話中九位文藝和科學女神的通稱。她們均為主神和記憶女神之女。她們以音樂和詩歌之神阿波羅為首領，分別掌管著歷史、悲劇、喜劇、抒情詩、舞蹈、史詩、愛情詩、頌歌和天文。

古希臘的詩人、歌手都向繆斯呼告，祈求靈感。後來，人們就常用「繆斯」來比喻文學、寫作和靈感等。

⑦ 潘多拉盒子這則故事出自什麼宙斯之天地赫拉是什麼阿弗羅薩是什麼雅典娜是什麼

潘多拉的盒子這則故事出自 希臘神話。

女神赫拉是宙斯的最後一位妻子。

阿芙羅拉是朝霞女神。

雅典娜中希臘神話中的智慧女神。

⑧ 求一些西方或外國的 著名神話故事 或 傳說 中的 典故 ！！

潘多拉戚渣做的盒子
潘多拉是希臘神話中第一個塵世女子。普羅米修斯盜天火給人間後，主神宙斯為懲罰人類，命令神用黏土塑成一個年輕美貌、虛偽狡詐的姑娘，取名「潘多拉」，意為「具有一切天賦的女人」。並給了她一個禮盒，然後將她許配給普羅米修斯的弟弟埃庇米修斯（意為「後知」）。埃庇米修斯不顧禁忌地接過禮盒，潘多拉趁機打開它，於是各種惡習、災難和疾病立即從裡面飛出來。盒子里只剩下唯一美好的東西：希望。但希望還沒來得及飛出來，潘多拉就將盒子永遠地關上了。「潘多拉的盒子」被用來比喻造成災害的根源。
斯芬克斯之謎
斯芬克斯是希臘神話中以隱謎害人的怪物，埃及最大的胡夫金字塔前的獅身人面怪獸就是他。他給俄狄浦斯出的問題是：什麼東西早晨用四隻腳走路，中午用兩只腳走路，傍晚梁虛用三隻腳走路？俄狄浦斯回答：是人。在生命的早晨，他是個孩子，用兩條腿和兩只手爬行；到了生命的中午，他變成壯年，只用兩條腿走路；到了生命的傍晚，他年老體衰，必須藉助拐杖走路，所以被稱為三隻腳。俄狄浦斯答對了。斯芬克斯羞愧墜崖而死。「斯芬克斯之謎」常被用來比喻復雜、神秘、難以理解的問題。
皮格馬利翁
皮格馬利翁是希臘神話中的塞普勒斯國王。他憎恨女性，決定永不結婚。他用神奇的技藝雕刻了一座美麗的象牙女像，並愛上了她。他像對待自己的妻子那樣撫愛她，裝扮她，並向神乞求讓她成為自己的妻子。愛神阿芙洛狄忒被他打動，賜予雕像生命，並讓他們結為夫妻。「皮格馬利翁效應」後來被用在教育心理學上，也稱「期待效應」或「羅森塔爾效應」，比喻教師對學生的期待不同，對他們施加的方法不同，學生受到的影響也不一樣。
猶大的親吻
猶大是《聖經》中耶穌基督的親信子弟12門徒之一。耶穌傳布新道雖然受到了百姓的擁護，卻引起猶太教長老司祭們的仇恨。他們用高衡30個銀幣收買了猶大，要他幫助辨認出耶穌。他們到客馬尼園抓耶穌時，猶大假裝請安，擁抱和親吻耶穌。耶穌隨即被捕，後被釘死在十字架上。人們用「猶大的親吻」比喻可恥的叛賣行為。
諾亞方舟
出自《聖經》。上帝對人類所犯下的罪孽非常憂傷，決定用洪水消滅人類。諾亞是個正直的人，上帝吩咐他造船避災。經過40個晝夜的洪水，除諾亞一家和部分動物外，其他生物都被洪水吞沒。後被用來比喻災難中的避難所或救星。
伊甸園
出自《聖經》。上帝在東方的一片富饒的平原上開辟了

一個園子，裡面有果樹和各種飛禽走獸。上帝讓亞當看守園子。為排解他的寂寞，上帝從亞當的身上取出一根肋骨，造成一個女人——夏娃來陪伴他。他們過著無憂無慮的日子。人們用伊甸園比喻人間的樂園。
禁果
出自《聖經》。亞當和夏娃住在伊甸園中，上帝允許他們食用園中的果實，唯獨「知善惡樹」上的果實不能吃。狡猾的蛇引誘他們吃了禁果，從此他們懂得了善惡，辨別出真假，而且產生了羞恥之心。上帝因此將他們逐出伊甸園。禁果比喻被禁止得到而又渴望得到的東西。