編個好故事需要哪些環節

Ⅰ 講一個故事需要那些步驟，也就是怎樣講好一個故事

編故事主要試題形式
一、命題類。
命題類是一般性的考查方式。這是招生高校考查戲劇故事寫作能力的主要方式。題目的形式多種多樣。例如：《雨夜》。

二、續寫類。
故事開頭應該給出，要求考生編織主題情節和故事結尾這類題目有很強的發散思維特點。

三、組詞類。
組詞類是將毫不相關的幾個詞編織成一個戲劇故事。例如：書架、相片、電影。這類題目類型主要考查考生的組接、整合以及故事的分層構架能力。

故事元素
一、人物性格----一個人較穩定的對人生的態度，及與之相應的習慣化的行為方式。
二、情節----人物性格和人物關系發展變化的過程。
三、結構----情節的布局和規劃。
四、主題----貫穿故事始終的深層情感和思想。
五、矛盾沖突----故事發生發展過程中，由於人物性格和目的的不同，所造成的難以調和的對立和較量。
六、情境----故事發生、發展的特定情勢和具體環境。主要包含：自然和社會環境、人物關系、事件發生發展時的情勢。
七、懸念----引起觀者的心理期待，然後有計劃地滿足或不滿足他們。
八、巧合----故事的常用技巧，目的是為了引發矛盾沖突，或加強矛盾沖突的激烈程度。
九、對比----故事的常用技巧，利用主要表現對象和次要對象的比較造成反差，以襯托和突出主要表現對象。
十、伏筆----對將要在作品中出現的人物或事件，預作提示或暗示，以求前後呼應，使故事達到情節合理、結構嚴謹。
十一、細節----故事描繪形象的基本單位。組成情節的每個細微末節。
十二、構思----創作前對故事各個元素進行總體設計的思維過程。包括：審命題、選素材、定題材、各元素設計等。

Ⅱ 如何編故事

故事不會寫要麼沒有故事素材寫，要麼就是寫的很平。

其實這根本的原因就是對故事的潛在原理不了解。

所以與其去講如何准備故事，還不如踏實的先了解故事的結構，先清楚故事到底是什麼？

首先你要先知道什麼是好故事，然後你才能朝著那個方向去靠近，其次是它為什麼好？有哪些因素讓它是個好故事？

能做到這一步你寫出來的故事至少能及格了。

在寫故事之前，我們需要先確定準備創作一個什麼模式的故事？

故事的模式非常多樣，但簡單概括來說就兩種：

1.一個人要達到某個目標或者遇到某事，以一個主人公為主，貫穿始終，表現他的成長和人物的轉變。

比如《辛德勒的名單》;《阿甘正傳》。

大家都知道，完整的故事應該有起承轉合。

那麼編故事最重要的環節就是開頭和結尾，也就是「起」與「合」。

人物和地點我們也有了，剩下的任務就是如何讓整個故事更合理連貫，也就是承接和轉折。

有了一個內核不錯故事的骨架，在往上添肉塑性就更容易多了。

所以不要著急寫故事，先試著用一句話概括你的故事！

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Ⅲ 故事結構的七大關鍵步驟

成功故事的特點就是在每個故事的表象之下，組成故事結構的七大關鍵步驟能夠以有機方式環環相扣。

探討故事的結構，其實就是談論故事如何隨著時間的推移而展開。打個比方，就像所有生物的生長過程看似連續不斷，但是如果仔細觀察，就可以看出其中存在著一些步驟或階段。好故事的發展也遵循著同樣的道理。

一個故事從開頭到結尾至少有以下七個發展步驟：

不同於「三幕式結構」等機械式結構可以隨意從外部強加於故事之上，這七個步驟從一開始就嵌套進故事的內核。這些步驟以人的行動為基礎，因此是故事的核心。也是你成為成功作家的基石。而且這七個步驟不僅僅是可以用作故事創作的基礎結構，也是任何人想解決人生問題的必經途徑，在此，現實生活和故事創作想要解決的問題是相同的，方法也是一致的。唯有如此，我們創作出來的故事才能夠走進生活、切近人生。另外，由於這些步驟是有機的、隱含於故事前提之中，所以它們必須正確地連接在一起，故事才能給觀眾帶來最大的沖擊。

下面我們看一下每一個步驟如何在故事中發生作用。

1、弱點/需求

故事的主角從一開始就深受自身的某種或多種嚴重的弱點或缺陷牽制或困擾，他的內心缺乏某種重要的特質，而這些缺陷和弱點即將摧毀他的人生。

在這個過程中，主角必須克服自己的弱點或缺陷，滿足自身某種內在的需求，以某種方式獲得改變或成長，才能擁有更好的人生。

需要強調的是，主角的需求對故事創作的成功與否至關重要。這個需求是故事的源泉，同時也設定了其中每一個步驟。因此，當你在創作故事主角需求的時候，關注以下兩個關鍵因素：

（1）主角在故事的開頭時不能覺察到自己的需求。

如果創作者違背這個原則，主角從一開始就知道自己需求，故事也就該結束了。主角應該在故事結尾的時候，在「真實自我的揭露」階段才察覺自己的需求，這是主角經歷很多痛苦和掙扎之後才能夠做到的。

（2）賦予主角道德層面及心理層面的需求；

在一般故事裡，主角通常只有心理層面的需求，也就是主角必須克服的是性格上的嚴重缺陷，但是這個缺陷不會傷及別人，只會傷害本人。

在出色的故事裡，主角除了有心理層面的需求外，還有道德層面的需求，這就是說主角必須克服某種道德層面的缺陷，並學習如何善待他人。一個道德層面有需求的人，在故事的開頭總會以各種各樣的方式傷害到別人。

在故事的創作過程中，需要同時賦予主角心理層面和道德層面需求的一個重要原因就在於這么做可以擴大主角的影響范圍：他的行動不隻影響自己，也會影響別人，如此一來，就能更加有力地打動觀眾。

賦予主角道德層面需求的另一個主要原因是：這樣做能避免將主角寫成一個完美的人或受害人，這兩種情況都是故事創作的致命傷。因為一個完美的人看起來不夠真實、不具說服力。

另外，故事從第一頁開始還必須有「難題」，相比較而言，「難題」不像「弱點/需求」那麼重要，但它仍然必須存在。所有好的故事幾乎都是以重大挫折開場：主角陷入困境，故事的「難題」就是主角從一開始就陷入的危機。他很清楚危機的存在，卻不知道該如何面對和解決它。

事實上，難題並不是故事的七大步驟之一，卻是弱點需求的一個方面，而且不容忽視。透過難題和危機，我們可以很快界定某個角色，難題應該是主角弱點的障礙，觀眾可以通過危機迅速了解主角的弱點和需求，為故事提供快速起步。

創作「難題」的關鍵就在於：讓「難題」簡單而具體。

關鍵步驟創作技巧：創作道德層面的要求。

故事作者經常認為自己已經賦予主角道德層面的需求，事實上那隻是心理層面的需求。記住這個簡單的要訣：想為角色加上道德層面的需求，那他在故事的開頭就必須至少要對一個人造成傷害。

這里有兩個方式能為主角找到合適的道德層面需求：

（1）將道德層面需求與他的心理層面需求鏈接起來，

（2）將主角的強項轉變為弱點。

在 優秀的故事當中，道德層面需求通常源自於心理層面的需求，故事角色因為有心理弱點，導致他對別人帶來不利影響。

以下的幾個方法可以為角色賦予道德層面和心理層面的需求。

（1）先從心理弱點著手；

（2）找出這些弱點可以自然產生哪些不道德的行動。

（3）辨識這樣的行動源自於什麼樣的深層道德弱點和需求。

創造合適的道德層面需求的第二項技巧，是迫使角色的強項變成弱項。具體可以這樣操作。

（1）找出角色的某項美德，讓他對它熱切追求，最後變得難以承受。

（2）確定主角信守的價值取向，然後找出這種價值取向的負面版本。

2、慾望

隨著主角的弱點/需求而來的是他的「慾望」，這是主角在故事中想要得到的事物，是他的特定目標。

事實上，只有當這個關於慾望的故事線展開之後，觀眾才會真正對這個故事感興趣。

把慾望當作引導觀眾跟隨故事前行的軌跡，觀眾會借著這條線索和主角一起搭上同一班車，一起追求他的目標。慾望是故事中的單一驅動力，從結構上來說，慾望是牽引著所有其他元素的那條主線。

慾望與需求的關系非常緊密，在絕大多數的故事裡，當主角滿足慾望、達成目標，也就同時滿足了自己的 需求。

很多作者經常犯的錯誤就是混淆了需求和慾望的界限。或者認為這兩者是故事的同一個步驟。但事實並非如此，「需求和慾望」是兩個獨立的步驟，各自起作用。這個獨特的故事結構步伐共同構成故事的開頭，因此必須從概念上將它們各自的作用區分清楚。

所謂的「需求」，與角色必須克服的內在缺陷有關，有某種需求的主角，總是在故事的開頭就受到某項弱點的牽制。而所謂的慾望，則是角色的外在目標。主角一旦產生慾望（外在目標），就會朝著特定的方向前進，並採取行動達成目標。

另外，角色的需求和慾望對於觀眾產生的作用也很不相同。需求是內在的，它能夠讓觀眾直觀地看到，主角必須如何轉變才能擁有更好的生活；需求是這個故事的關鍵，但隱藏在故事的表象之下。

慾望是外在的，它能夠讓觀眾與主角擁有共同的目標，追求同一個事物。即使在故事情節經歷各種挫折、變化，甚至偏離主軸的時候，他們仍能與主角並肩前進。慾望是浮現於故事表面的，它讓觀眾思考故事想要傳達的主題是什麼。、

掌握這個步驟的關鍵重點是：主角的真正慾望，是他在這個故事裡面想要什麼，而不是在生活中想要什麼？

實現慾望這一關鍵步驟的技巧：從慾望敘事線開場。

我們知道，只有慾望敘事線出現，才能引發讀者或觀眾的注意，但是如果作者想要跳過「弱點/需求」環節直接從「慾望」環節開始，那就大錯特錯了。

借著慾望敘事線開場，會讓你的故事起步很快，但也犧牲應有的回饋結果，破壞故事的結局，弱點/需求是所有故事的源泉，它讓主角可能在結局有所改變，讓故事變得具備個人特色，也有意義。更能讓觀眾在意。無論如何，不要省去「弱點和需求」的步驟。

3、對手

作者對於主角的對手——又稱為對立角色經常會有很多誤解，因為這些對立角色看起來、聽起來都好像是一個壞蛋，無惡不作，如果我們這樣看待對立角色，可以肯定的講，永遠也不會創作出優秀的故事。

相反地，我們必須站在結構的角度來看待這個對手。也就是他在故事中發揮的作用。一個名副其實的對手，不只是阻擋主角達成慾望的障礙，更是需要和主角一起競逐同一個目標。

值得注意的是，我們這樣定義的對手應如何與主角的慾望產生有機關聯？只有讓主角和對手去競逐同一個目標，他們才會不可避免地發生正面沖突，而且這樣的沖突會在整個故事的各個場景中一再出現。 如果我們的故事布局不能滿足「競逐同一目標」這一要求，就無所謂對手，因為兩個人只針對各自的目標各取所需就可以了，根本就沒有所謂的沖突，也就沒有故事可講了。

塑造與主角競逐同一目標的對手，訣竅就在於找出兩個人之間最深層面的沖突，問自己：他們之間之所以出現爭斗，最主要的目的是什麼？這個問題的答案必須成為故事的焦點。

這里的關鍵重點：從主角的具體目標著手，找出正確的對立角色；任何想要阻止主角達成目標的人，都是主角的對手。

4、計劃

沒有計劃，就不可能有行動。這一點無論是在生活里還是故事中，原則都是一樣的。計劃是一套行動的指引或策略，主角通過實施這一套計劃來克制對手，達成目標。在這里，我們需要注意：計劃如何同時與慾望及對立角色產生有機關聯，計劃必須一直聚焦於如何戰敗對手，達成目標。

5、對決

在故事情節發展的中段，主角和對手為了成功達成目標，奮力向對方展開反擊。」對決「就是主角與對手的最終沖突，它決定誰會勝出，達成目標。最後的對決可以是暴力沖突，也可以是語言上的沖突。但是它一定是是沖突的最高峰，最後的對決過後，一切問題得以解決，主角達成目標，完成心理和道德的再塑造。

6、真實自我的揭露。

對主角來說，對決其實是一系列強烈而痛苦的經歷。對決的嚴酷考驗，使主角對於自己究竟是什麼樣的人有了深刻思考和重大發現。故事的品質如何，主要是建立在真實自我揭露過程的品質之上的。想要打造出優秀的自我揭露過程，首先要了解的是：這個步驟和主角的需求一樣有兩種形式——心理層面的和道德層面的。

在心理層面的自我揭露過程中，主角剝除表象雖然不是被動的，但也不容易，這是主角在整個故事中最積極、最困難、最具勇氣的行動。

但是千萬要記住： 不要讓主角自己站出來說明他學到了什麼。這么做太刻意、太說教，只會讓觀眾敬而遠之； 這個過程最理想的方式是透過行動引領他進入自我揭露的過程，以此暗示主角很多的體悟。

如果作者已經賦予主角道德層面的需求，他的真實自我揭露過程應該也要包含道德層面的內容，主角不只以新的目光看待自己，也獲得了如何善待別人的體悟。具體來說，他體認到自己以往如何犯了錯，如何傷害他人；他也明白必須改變。接著，主角透過採取的道德層面的行動，證明主角已經改變。

到這里，我們可能已經明白，與真實自我揭露關系最密切的步驟就是需求。這兩個步驟前後呼應，塑造你的主角的角色轉變。需求是主角角色轉變的起點，真實自我的揭露則是這個轉變過程的終結。需求在故事的開頭標志著主角不夠成熟，也就是主角缺乏某種事物，因而牽制著他。在真實自我的揭露當下，主角的人格有了成長，他學會、收獲的一切，讓他接下來迎向更美好的生活。

7、新的平衡點

在「新的平衡」狀態下，每樣事情恢復正常，所有慾望都已消失，唯一的主要差異在於主角經歷煎熬後，抵達一個更高或更低的人生層次。這是主角根本的、永久的改變。如果真實自我的揭露是正面的，也就是了解真實的自己是什麼樣的人，同時學會了如何好好生活，那麼他的人生就更上一層樓，如果真實自我的揭露是負面的，也就是主角由於惡劣的人格缺陷而犯下大罪，或者他無法完成真實自我的揭露，他就會向下沉淪甚至毀滅。

Ⅳ 如何編寫故事

對於編寫故事，其實說難不難，說簡單不簡單的。如何編寫一個好故事有許多講究的地方。具體如何去做要自己去摸索，這樣編寫出來的故事才好看。個人一些編寫故事的經歷：第一次被一本故事書感動到，是在高中，看完後我合上書，畫面里的人物如何一個個在我腦海中蹦出來，熱淚盈眶，很是感動。突然就有個念頭在我心裡發了芽，將來我也想寫書，編寫好看的故事，可以感動人的故事。常常在放學以後，我就趴在桌上寫小說，寫一個個短故事，雖然稚嫩，但那種突然就知道自己該干什麼的感覺真棒，好像被打通了任督二脈似的。現在想想，挺幸運的，十幾歲知道如何就發掘了自己愛好編寫故事，並且一直堅持到現在，還實現了。有多少人是活到半輩子還搞不清楚自己到底喜歡什麼？想做什麼的呢？一定也有很多。所以對於自己的幸運，我一直心存感激。同時，也很謝謝一路陪著我的你們。不管你們是怎麼認識我的，從哪裡看見我的文字，我編寫的故事，都很謝謝你們沒有離開我。每當我看見有讀者說，關注我很久了，我的每一篇文章都讀過，而且總能帶給TA一些安慰和幫助的時候，我就特別滿足。原來我的文字是有力量的。

Ⅳ 如何編個小故事

第一，創作好故事要先做好人。如果故事作者三觀不正，編出來的故事也會打上令人匪夷所思的烙印。如果不健康的世界觀、人生觀和價值觀體現在故事中，這樣的故事是不會被大眾所接受的，也會被各種平台所抵制。

第二，創作好故事要有一定的生活底蘊。生活是故事創作靈感的不竭的源泉。有人的地方就有生活，有生活的地方就有故事。好故事離不開生活的土壤，一個有生活的人本身就是故事。人生的閱歷、經歷和思考、感悟都可以用故事的形式表現出來。只是表現形式可以多種多樣，可以是寫實的故事，也可以是科幻的、玄幻的、神話的、童話的故事，歸根結底是都是生活、理想和現實碰撞出來火花。比如根據生活創作出來的許多民間故事《大禹治水》《誇父追日》，比如根據人們的愛憎理想創作的地域傳說《禿尾巴老李》等故事。還有《孟姜女哭長城》這樣的歷史故事，《杜十娘怒沉百寶箱》這樣的愛情故事。以及《刻舟求劍》《自相矛盾》《鄭人買履》這樣的哲理故事。上述例舉，無一不來自生活，直到現在，類似的情節也能在生活中找到影子。

第三，創作好故事要有一定的文學素養。好故事不是人人都可以信手拈來的，段子手和故事創作者是要經過千錘百煉的。故事創作有很多講究，要講究文筆、人物架構和故事情節。要創作出有血有肉的故事，不下一番苦功夫是不行的。比如說文筆，創作者要有極強的文字功底，在故事裡，不僅需要保持文字通順、簡練，而且有時還要設計出精彩包袱和精彩橋段。再比如人物塑造，一定要讓讀者感同深受，最好有代入感，主角的經歷、遭遇等等要與讀者產生共鳴。

第四、好故事一定要有好包袱和好情節。故事好不好，關鍵看包袱抖的響不響，包袱抖得響，故事就成功了一大半。好包袱來源於對生活的錘煉好而作者精巧的而設計。有了好包袱，還需要有好情節，故事情節是故事的靈魂，沒有情節的故事不能稱其為故事。好情節最終需要作者傳達故事的目的，凝結著作者對理念、信仰、人生等的思考。

第五，好故事切忌流水賬。好故事必須有精彩的開頭，故事的發生、發展，高潮和結局脈絡清晰，環環相扣，吊人胃口，既要出其不意，又要過目

Ⅵ 好故事需要具備那些要素

一個故事當中，除了要製造沖突之外，故事還需要什麼要素呢？一個好的故事，需要包括三個基本要素及兩個附加要素。

基本要素是容易理解的，因為有沖突，必然要行動，行動之後到底結果如何，這就是結局了。那麼，附加要素:情感和展示，到底是什麼呢？

情感的作用是，建立跟觀眾或讀者的鏈接，引起共鳴。比如:「小童背負著巨大的家庭債務，還常被老闆責罵，侮辱，很是可憐」，但我想這樣的一段描述很難引起你的共鳴，這時候你就需要把小童被辱罵過程中老闆的言辭表達及小童的情緒描寫出來，他這個時候是憤怒，委屈，或者隱忍？而這些情緒他又是如何表達的呢？

展示的作用是，讓觀眾或讀者身臨其境。比如，你想說一個人很美，用沉魚落雁，閉月羞花，很難打動人，因為它不夠「活」！

可如果有這樣一段:「楊過抬起頭來，只見一隻白玉般的纖手掀開帷幕，一個少女走了進來。那少女披著一襲薄薄的白色布衣，彷彿煙中霧里，看起來約莫十六七歲，除一頭黑發之外，全身雪白，面色秀美絕俗，只肌膚間少了血色，顯得蒼白異常。」此時你腦海中便能想像出小龍女的美吧

綜上經曉君老師演講課有感，自己又閱讀了專業書籍，我清楚的認識到，永遠不要低估講故事的能力！

Ⅶ 寫好童話作文的步驟

在寫作之前，首先考慮文章的主題是什麼， 然後圍繞文章主題去展開想像，把故事情節交代專清楚。

編寫童屬話故事需要：

1、想像力。

想像源於生活而高於生活，從枯燥平凡的生活中提煉出有趣的內容，再加進自己的奇思妙想，這樣童話才會吸引人。

2、生活閱歷。

為什麼要有一顆「英雄主義」的心？因為童話不迴避現實中的醜陋與痛苦，但筆觸溫柔。要讓孩子們明白，盡管這個世界有種種不完美，但還有希望、溫暖、愛等一切珍貴的東西，這才是生活的真實。不熱愛生活的人是寫不出好童話的。

3、不要說教。

有人會有這樣的誤區，認為童話是要讓小孩子得到真善美的教育，不自覺就寫出說教意味很濃的故事來。好的童話應該是潛移默化，你想表達的主題是藏在蚌殼里的珍珠，由小孩子親手開啟。

4、不要低估孩子的理解力和欣賞水平。

其實小孩子什麼都懂，真的。只不過有時候看世界的角度跟大人不一樣，這也是童心的美好之處。不要擔心他們看不懂而刻意寫得幼稚。

(7)編個好故事需要哪些環節擴展閱讀：

童話故事多採用誇張、擬人、象徵等表現手法去編織奇異的情節。幻想是童話的基本特徵，也是童話反映生活的特殊藝術手段。但是童話中的種種幻想，都植根於現實，是生活的一種折光。

童話創作一般運用誇張和擬人化手法，並遵循一定的事理邏輯去開展離奇的情節，造成濃烈的幻想氛圍以及超越時空制約，亦虛亦實，似幻猶真的境界。此外，它也常常採用象徵手法塑造幻想形象以影射、概括現實中的人事關系。

Ⅷ 如何編一個好故事

好的故事可以讓人聽了和看了身臨其境的感覺，好的故事也會讓人一輩子去懷念，好的故事會讓人用來借鑒自己的人生，好的故事也像一個好的老師會教人道理和方法，好的故事會讓人想要去愛和去瘋狂，一個好的故事會流傳一代又一代的人的精神和繼承…

如何編一個好的故事呢？首先你肯定要豐富自己的經歷和看法，一個作者要寫一本好的書首先作者的經歷很多，當他寫故事的時候他的情商和想法都超級厲害，他經歷過得風風雨雨再從雨後的彩虹可以直接就寫成一本書了，如果你經歷的事情很少那你首先要去經歷後才會去知道那種感覺和想像的空間，當然如果你天生想像力就超級的好那就不用去再經歷什麼。

其次就是你要知道每個故事都有開頭經過和結尾，從開頭寫開始很重要，你要先想要你要編個怎樣的故事關於什麼的故事，有愛情故事，和社會故事，歷史故事…等等，剛開始就要把你的整個的故事在腦海里想一遍，開始發揮你的想像力了，決定了寫什麼故事，就要開始寫故事的過程了，過程你可以加點有味道的東西進去，比如你寫的是關於愛情的故事，那麼過程就可以安排的起伏些，要讓男女主角經歷很多坎坷的事和一些艱辛的過程，愛情故事要有看點，就是要越虐心越好，越撕心裂肺越有看點，反正過程怎麼狠怎麼來。之後就要編一個好的結局，就是最後男女主都終於經歷了艱辛萬苦的磨難在一起了，想要編好一個好的故事你的想像力是最重要的，盡情去釋放想像…

Ⅸ 編講故事的7個方法

編講故事的7個方法

編講故事是編導考試內容之一，在影視創作中，故事它既是形式，也是內容。同時它還是影視作品的文學層面的和諧與主體。故事是一切敘事藝術的第一要素。故事既事件。那麼編講故事的技巧有哪些呢?下面和我一起看看吧!

編講故事技巧

一、製造誤會，謀劃誘人的曲折之美

「文貴曲，人貴直」。記敘文要想在有限的篇幅里把事情敘述得娓娓動聽，把人物刻畫得性格鮮明，就應很好地掌握「尺水興波」的謀篇技巧。「製造誤會」就是這樣的技巧之一。

這一技巧就是在敘事的過程中，先故意安插一些思維上的邏輯性錯誤，給人一種常識性的「錯誤」印象。然後隨著故事情節的步步推進，將謎底層層展開，給人以恍然大悟、豁然開朗的藝術享受。

我們來欣賞這樣一個鮮活的片段：

離上晚自習還有兩分鍾，F才一手拎著暖瓶，一手拿著微型收音機，耷拉著腦袋蹭進教室，像麵粉口袋一樣落座，把收音機重重地摔在桌上。

「準是上課聽音樂被班主任發現了。」

「是不是被捕了?(我們管違反宿舍紀律被住宿辦老師抓住叫『被捕』)」

我們正竊竊私語，只聽得「砰」的一聲巨響，是拳頭砸在桌上的聲音。接著是F的一聲怒吼：「我不想活了!」我們大驚失色地回過頭去。只見F痛苦地以手掩面，有氣無力地吐出六個字：「中國隊，又輸了!」

原來如此!

——《青春奏鳴曲》

這段描寫，巧妙運用「設置誤會」技巧，生動的塑造了一位「鐵桿球迷」、「愛國志士」的鮮明形象。在短短的百十字中，製造出了一個小小的波瀾，讀來饒有趣味。

二、故置巧合，追求生動的意趣之美

由於出人意料的因素造成事件偶合或人物奇遇，稱為「巧合」，也就是古代一些章回小說中說的「無巧不成書」。由於偶然巧合，才構成了動人的故事，使得文章波瀾起伏，妙趣橫生。

「巧合法」常常會使故事更具戲劇性。失去戲劇性的巧合，故事的也就誰失去很多情趣。當然，由於「巧合法」在作品中的運用，使得情節也將更為復雜、多變。比如安徒生的《海的女兒》小人魚在海上巧遇王子，又在暴風雨中救起了王子，但王子始終不知真相，一再誤會了她。

三、一波三折，營造搖曳的參差之美

文似看山不喜平。記敘性文章要避免平鋪直敘，記流水賬，如能在有限的篇幅里把事情寫得波瀾起伏，一波三折，自然就能引人入勝，就會給讀者以「橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同」審美享受。平鋪直敘，沒有變化的文章是使人不忍卒讀的。也正因此，古今中外的作家們無不刻意構思，精心安排，力圖使文章峰迴路轉，波瀾迭起，往往在有幾百字甚至百十字的短小篇幅里達到峰迴路轉、柳暗花明的神奇效果。

讓我們來看一篇極短的小小說《三封電報》：

伊莉薇娜的弟弟佛萊特伴著刀子的丈夫巴布去非洲打獵。

不久她在家裡接獲弟弟的電報：「巴布獵獅身死。——佛萊特。」

伊莉薇娜悲不自勝，回電給弟弟：「運其屍回家。」三星期後，從非洲運來了一個大包裹，裡面是一具獅屍。她又趕發了一個電報：「獅收到弟誤，請運回巴布屍。」很快得到非洲的回電：「無誤，巴布在獅腹內。——佛萊特。」

這篇小說之所以有著迷人的魅力，就在於它能尺水興波，一波三折，高潮迭起，妙趣橫生。在僅僅一百五十字的篇幅中，竟先後掀起了三次大的藝術波瀾。

四、虛實相映，追求豐厚的蘊藉之美

要反映豐富多彩的社會生活，我們不可能面面俱到，有時需要對描寫對象作直接的具體的描寫，有時則需要對描寫對象作間接的側面描寫。前者稱為「實」，後者則稱為「虛」。「實」和「虛」是相對的'：有者為實，無者為虛;有據為實，假託為虛;客觀為實，主觀為虛;具體為實，抽象為虛;顯者為實，隱者為虛;有行為實，徒言為虛;當前為實，未來為虛。

一般說來，比較復雜的記敘文以實寫為主，虛寫為輔。寫「實」顯得厚重，寫「虛」顯得空靈，「虛」「實」相襯則形神兼備，既可使人感到具體實在，可觸可摸，又可收到氣氛濃烈。

想像飛騰的效果。虛實巧妙地結合起來，能夠使所寫的事物或人物更加真實，使讀者增加美的感受，同時使文章富於變化，更顯得多姿多彩。

五、巧妙剪輯，展示飛揚的靈動之美

巧妙剪輯，就是依照文章要表達的中心和作者要表達的感情的需要，把沒有連貫性的幾個生動的場景畫面連接在一起，或把某一事件的發生發展過程，用分場景描繪的形式組合起來。這種剪輯拼貼的構思方法，在材料的選擇和安排上，有較大的自由靈活性;從內容上可以體現出形散神聚、渾然一體的特色;結構布局上，又有起有伏，錯落有致。它體現了作者思維的跳躍，突出了生活中的精彩片段。

六、巧設懸念，打造引人入勝的包袱

懸念，是引起讀者急切期待心理的一種藝術手段。應用此法，往往是把正在發展的主要情節或尖銳的矛盾擱置起來，暫時不把情節的結局告訴讀者，讓讀者產生一種強烈的期待心理。然後在適當時候再交「底」。這就象相聲藝術中常用「抖包袱」來吊聽眾的胃口一樣。「包袱」抖好了自然就能迷住讀者，使之饒有興趣地進入你的「圈套」。這就需要精心構思，匠心獨運，將故事安排得一波三折，層層相扣，象剝洋蔥一樣，一層層去鋪墊，一層層設置懸念。

如有一篇題目為《圈套》的文章，寫的是「我」與本班的一位叫Kate女孩吵架了，她幾次要與我和好，我就是不領她的情。可她的人緣總是比我好，同學們都愛和她說話，她還總愛向別人「獻殷勤」。她有時給這個講講數學，有時和那個侃侃英語。「我」對她不屑一顧。

有一次，她向全班同學發出邀請去參加她的生日Paty，緯度沒請「我」。晚上，我家的電話響了，原來是她打給我班阿梅的，卻錯打到「我」家。原來他們商量准備在Paty上捉弄Rose。哼，看「我」不揭出你的狐狸尾巴。「我」飛快地闖上她家的樓，推開門。「其實，Kate是要給你過生日。」黑妹對「我」傻笑。還沒等明白過來，「我」就在美妙的音樂聲中被拉到了蛋糕前……

這篇文章高妙的戲劇性，主要來自它的重重懸念。kate主動要與「我」和好，可她過居然又不請自己，此懸念一也;而「我」的生日居然沒人來給慶祝，難道「我」在班裡如此「臭」嗎?此二也;兩個懸念還未解決，Kate這時卻又打「錯」了電話，那麼「我」能否「揭穿」她?此懸念三。這就更懸起了讀者的心，便使之急著想知究竟，因而也就增加了文章的可讀性，這也就中了作者的「圈套」。這也正是這篇文章的魅力所在。

七、筆鋒突轉，引爆審美想像的傳爆管

出人意料又在情理之中的結尾是敘事文章的靈魂，似畫龍之點睛，下圍棋之做眼，也有人把它比喻為「引爆審美想像的傳爆管」。編故事時，故意順著某個方面發展下去，層層推進，直到情節高潮時，筆鋒突轉，來一個一百八十度的大轉彎，一下子把讀者帶到一種意想不到的境界。這突轉的一筆，既出讀者意料之外，又在情理邏輯之中;既增加了情節的波瀾起伏，又言有盡而意無窮，從而創造獨特的藝術魅力。

有一篇題目是《紅燈》的文章：一位雙唇緊抿的美麗***攔下一輛計程車。她合上了眼，斜倚在後座上，似乎很累。車行一半，司機「我」在鏡中，忽然看到她潸潸淚下，就像一枝帶雨的梨花，惹得「我」有說不出來的憐愛。她說她要去醫院去看一位「處於彌留之際的病人」。於是「我」加足馬力，闖了一個又一個紅燈，甘冒被警察罰款的危險。「嘎——」到了，踩穩了剎車，油然而生的英雄感，使「我」無限驕傲。好啦!現在就等著她謝意的眼光……誰知，「啪——」一記清脆的耳光聲響自「我」左頰。她原本姣好的臉孔，一陣青一陣綠地扭曲成一團，從牙縫中恨恨地擠出一句話：「都是你們這些沒道德的司機，專搶紅燈，否則我先生也不會被撞得奄奄一息，躺在醫院里!」她像丟垃圾一樣扔了兩百塊錢在「我」臉上……

這是一篇頗具戲劇性的小說，極其生動、形象地刻畫了一個因「情」而「甘冒危險」，「闖了一個又一個紅燈」的違規駕駛員。這一出人意外的結尾，可謂神來之筆，給讀者留下無盡的想像空間。