故事小劇本怎麼寫

① 小劇本怎麼寫幫忙提供個經典的範文哦~謝謝

劇本只是用文字來表達一連串的畫面，所以劇本用簡單的文字就已經足夠。

範例：

小劇本《孟真的午餐》

第一幕

時間：早上第一節課

地點：教師辦公室

人物：樊老師、學生孟真、孟真爸爸

旁白：這是一個發生在永寧小學四年級二班的真實故事。一天，班主任樊老師正在辦公室批改作業，突然——

孟真爸爸急忙敲門。（急促的敲門聲）

樊老師：請進！

孟真爸爸匆忙進來，操著陝西話大聲說：老師，我一百塊錢不見了，我來看得是孟真偷跑了！

西安啥都這么貴，老家還有一大家子要養活，雖然咱也想叫娃跟人一樣，但咱實在沒有那能力！

聽了爸爸的話，孟真「哇」地一聲大哭起來。

樊老師對家長說：我們都知道孟真一直是個懂事的孩子，你的難處孩子都理解，我想以後孟真絕不會這么做，孟師傅，你能原諒她嗎？

孟真爸爸連忙說：我能原諒她，就是希望她以後再也不敢隨便拿錢咧！

樊老師對孟真說：爸爸已經原諒你了，孟真，我們都相信你以後絕對不會這么做了，對嗎？

孟真邊哭邊使勁點頭。

樊老師：好了，這件事情已經解決了，孟真快回教室上課吧！

孟真下。

樊老師轉向孟真爸爸耐心地說：孟師傅，孩子還小，她的能力有限，從偏僻的農村來到繁華的大城市，孩子要經過很長時間才能適應，要想孩子盡快調整好心態，我們做大人的一定得多給孩子一些關心，象今天這事，就一定得冷靜，千萬不能打罵，否則，事情會向相反的方向發展。

孟真爸爸：對對對，老師說的對！

② 劇本怎麼寫 要正確格式

正確格式

（1）劇本開頭列出了劇本名、時間、地點、人物。

（2）整個劇本以對話的形式

（3）劇本的中間用中括弧的形式提示當時的情景，用括弧的形式提示當時人物的動作、神態等。

拓展資料

撰寫忌諱
一、寫成小說
劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫，將他們帶到動畫的世界裡。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。

二、對白增多
劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要)，否則整個故事會變得不連貫，缺乏動作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣。要知道你現在要寫的是電影語言，而不是文學語言。所以，一部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖擊力就越大。

三、故事太多枝節
很多人寫劇本都寫得太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場，使故事變得復雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什麼主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。

③ 小品劇本怎麼寫

1、編故事最簡單技巧——掌握故事結構

一個十分鍾的小故事，可以被拆分成基本的幾個故事點，「起、承、轉、合、」或者「起因、經過、結果」。而在故事的一頭一尾，可以加上「鋪墊」和「尾聲」。

2、掌握了結構

套路就是保持原有的結構，而對人物和環境進行替換，從而形成新的故事。最簡單的套路應用，往往是從人物和事件入手的。

3、反差

反差梗在喜劇中無處不見，製造反差效果，無論是在語言、動作、衣著、習慣、甚至文化等的諸方面，都是最簡單的一種喜劇元素。

4、巧合

巧合是常用的喜劇元素中最高級的一種，也最能體現創作者的功力。很多時候，巧合的發生，不僅會讓人捧腹，更會讓人拍案稱奇。

(3)故事小劇本怎麼寫擴展閱讀

創作要點：

1、要有笑料和「包袱」，語言要生動、幽默、詼諧，不要扳著面孔說話。小品最寶貴的，是語言的生動有趣、妙語連珠。要巧妙地運用各種修辭手法，切忌平鋪直敘。有時一個「借用」語能使觀眾開懷大笑。

2、 不要把小品寫成相聲或小戲劇，要突出小品的特點。有些小品作者用心良苦，立意也不錯，總想把小品寫得很有思想性，對人有教育意義。但表演效果適得其反，就是因為他們沒有把戲劇和小品真正區別開來。

④ 劇本該怎麼寫

一、熟悉劇作的基本理論

我們決不能讓理論束縛了我們的思維，但另一方面，我們必須熟悉劇本創作的基本規范。

也許會有人說：我是這方面的天才，我不需要理論。

那是錯誤的！你見過再多的老虎，但你連基本的配色都不懂，你永遠不會畫出一幅栩栩

如生的猛虎圖！

二、確定故事類型

確定故事類型，指的是你要確定你的故事是喜劇，還是懸疑劇，還是歷史劇，還是科幻

劇，還是青春偶像劇，等等。

不難理解，故事類型需要選擇你擅長且熟悉的，這是寫出一個令人信服的故事的基礎。

如果你很有幽默細胞，那麼也許你適合寫喜劇，如果你的推理能力很強，那麼你可以嘗試懸

疑、推理類的作品。如果你對某一類型（領域）並不熟悉但你覺得自己有這方面的天賦，一

定要去嘗試一下，那麼你必須先去了解必要的相關知識，以免犯下一些常識性的低級錯誤。

對你的作品進行類型定位就好像你對自己的職場進行定位一樣，定位錯了，你會走很多

彎路。

三、確定題材及立意

確定了故事類型，接下來要做的就是確定故事題材，也就是你要講一個什麼樣的故事。

比如，你要寫一個男混混追求女警察的故事，還是要寫一個偷盜與反偷盜的故事，還是要寫

一個黑幫卧底的故事，還是要寫一個特殊人物的生平，還是要寫一個小學老師嘔心瀝血地撲

在教育事業上最後積勞成疾離開人世的故事。

題材往往決定了故事的可看性以及影片的觀眾群體，同時也在很大程度上決定了影片的

商業性。有的題材本身就具有很強的商業性，有的則是典型的文藝片題材。

毫無疑問，題材選定跟類型選定有同樣的原則，就是要選擇你擅長且熟悉的。

我們在確定故事題材的時候，通常也會確定其立意，也就是你通過這個故事要表達怎樣

的一個主題思想。但在我看來，在影片逐漸成為一種娛樂產品以後，「立意」的問題已經顯得

不是那麼重要了，至少你不需要很刻意地去考慮這個問題——好萊塢很多非常叫座的作品，

並沒有特別刻意的立意。但有一點，如果你寫的這個作品是准備去電影節拿獎，那麼立意就

成了一個非常重要的東西！

四、擬定 故事梗概

故事梗概就是大概的故事內容。

故事梗概是故事的骨架，是你控制故事結構的最有效的方法，也是向影視公司推銷你的

劇本必不可少的一個內容——影視公司都是先看故事梗概，梗概能吸引他們，他們才會看你

的劇本，梗概不過關，你的劇本是不會得到被審閱的機會的。

故事梗概寫好後，建