如何使用數據講出更好的故事

A. 歐拉R1用數據說話，更要看數據背後的故事

為什麼說選擇歐拉R1是一個非常睿智的決定，下面我來算筆賬，大家看看如何？歐拉r1，車價基本在7到8萬之間，原廠質保八年15萬公里，Nedc續航350公里。配有三十三千瓦時的動力電池，在11月份百公里能耗大概在10度電左右，進入到12月，天氣漸冷，暖風全開的情況下，目前在13度電每百公里。由此可以這樣判斷，在春秋天，最適宜的季節里，歐拉的續航里程肯定超過350公里，氣溫轉低，但尚且無需開啟暖風的情況下，大概在320公里左右，冬天0度左右，全程開啟暖風續航，大約在240公里左右。我們按照一個普通家用車，每年大約行駛24000公里計算，一輛普通1.6自然吸氣緊湊型轎車，全年平均油耗應該在百公里七升左右，現在每升燃油價格大約在七元，也就是每百公里50塊錢，這樣每年僅燃油總支出就達到12000元，我們暫且不計算燃油車每年保養費用。歐拉r1按照每百公里12度電的能耗來計算（實際上根本達不到這么高的能耗值，因為一年當中有八個月以上是用不上暖風的），每度電按現在商業電價八毛錢來計算，每百公里不到十塊錢。同樣每年行駛24000公里，每年電費僅需不到2400元，單對比這一項支出的差距就將近一萬元。也就是說，行駛相同的里程，歐拉，要比普通家用燃油車，每年省出至少一萬元。我們將時間進一步延長，假如每年行駛24000公里，大約會在六年半之後超出質保期，屆時，歐拉總共為車主節約燃油費65000元，幾乎相當於全車款。此時如果電池衰減到80%以下，可以向廠商要求免費更換電池，否則就意味著車輛還有280公里以上的續航，繼續在市區內代步通勤使用又有何妨呢？

B. 製作一個大數據故事的5個步驟

製作一個大數據故事的5個步驟

從事數據工作很多年，我總結了一套好的實用方法與大家分享。它不是唯一的方法，但對於我來說，它是一種用數據講故事的最好方法。

我不用太強調。這些日子，我努力將每個故事數字化，包括筆記、圖片、音頻、視頻和文檔。怎麼做？一些實用的工具如下：

軟體DocumentCloud ——允許你上傳PDF文件並且實現光學字元識別，也叫OCR。OCR可以掃描文檔，並將其轉化為可搜索的文件。它並不完美，但這是一個開始。

軟體DocumentCloud 也有驚人的嵌入特徵，允許你強調和注釋段落。最後，它擁有一個復雜卻很有用的時間軸和一個很棒的實體識別引擎。IRE（美國無線電工程師學會）可以使用。

DocumentCloud軟體允許你上傳PDF文件，並且實現光學字元識別。

谷歌文檔——和DocumentCloud功能差不多，而且能很好地適應使用谷歌套件的新聞編輯室，同時能自動完成光學字元識別文檔。

文字記錄——海外文字記錄服務已經將費用降低到每分鍾1美分，而且工作質量不錯。所以，當你有一個重要采訪需要傳到網上，這是個很好的方法。不久的將來這些肯定會轉變，但是費用會明顯增加，例如每分鍾3美元。rev.com, TranscriptionAssociates, Transcribe, andTranscribeMe服務都能提供很棒的文字記錄服務。警告：如果這是一個關鍵引用，請回放錄音，就像美國國家橄欖球聯盟那樣。

光學字元識別掃描——如果你有大量紙質文件需要轉換成可索引的PDF文件，通常最便宜的方法是在城鎮找一家合法的服務公司。他們每頁收費15到25美分，所以，即使你有數百頁紙需要掃描，價格也不會太貴。合法服務公司速度很快，而且他們有高質量的光學字元識別儀器用來識別文檔並將他們轉換成可以搜索的文本。

Excel或Google Spreadsheets(電子表格工具)——我的所有工作幾乎都用Excel或Google Spreadsheets完成。使用Excel不一定非要有一個計算機資料庫。它可以很方便地創建、分類和組織很小的信息表。比如，關於在伊拉克受傷的平民承包商的故事，我的腦海中立馬會浮現很多事。於是，我建立了一個涵蓋約30個案例的電子表格，並添加了少量的數據。

Idea Organizers——如果是一項大的工程，你可以考慮使用與Office軟體一體化的印象筆記或 Microsoft』s OneNote這樣的特殊組織軟體。這些精心設計的軟體可以粘貼至網頁，追蹤數據來源和組織數據。在工作中我很少使用這些軟體，但很多人喜歡它，因為它可以將所有的東西放到一個軟體包里。

類似於印象筆記這樣的程序能夠幫助你組織數據和理念。

幾乎每個故事都可以從數據之中獲益。數據有助於將故事置於背景中，使你的故事脫穎而出，而這點也越來越容易做到。

數據分析不必太復雜。它可以像寫一樁謀殺案，並指出今年和去年的謀殺案數量對比那樣簡單。它也可以像上市公司追溯期權支付的多元回歸分析那樣的復雜。

但重點是：數據總是存在的。不要逃避它，而應該去利用它。

試試這個練習。隨機抽出一張報紙，翻開一個頁面。先看前幾個故事，問問自己：這個故事還可以添加哪些背景？

如何找數據？你可以從這幾個聯邦一級的網站上開始著手。你會發現州政府和地方政府往往比聯邦政府回復地更快。

data.gov——聯邦政府數據的主要存儲庫。按照主題和機構，你可以搜索到聯邦調查局已公開發布的數據集。

在Data.Gov，你可以搜索到聯邦調查局已公開發布的數據集。

fbo.gov——所有聯邦政府外包出去參加投標的名單。有關項目和聯系人姓名的有用信息。

USAspending.gov——列出所有已授權的政府合同和分包合同，是fbo.gov的後續跟進。通過關鍵字搜索，可以找到你所在的國家或城鎮的合同。

Enigma.io——由政府、大學、企業和組織提供的數據集的奇妙融合。

Govzilla——這個網站專門為獲取競爭情報而創建，但包含了許多驚人有用的信息自由法信息。從本質上講，該網站不斷為一些機構，包括美國食品葯物管理局、美國國稅局和美國國立衛生研究院，提供信息自由法的審查報告。它們的成本較高。但是如果你需要最新的數據，就在這兒搜索。

Dataportals——試圖收集世界上所有公開的的數據源。無論成功與否，它都有大量實用的國際數據。

無論你的調查性報道採取何種形式，或長或短，敘述性或主題性，人物主導或話題性，總存在一定順序。

當我坐下來寫報道時，第一件事就是創建一個時間軸。為了理清哥倫比亞北部一個叫聖多明哥村莊的轟炸事件，我創建了一份長達11頁的時間軸。它的確對我弄清事件的發展有很大的幫助。

更近的一個例子，關於創建利比亞內戰歷史的時間軸，就有98頁467,18個字。一個龐大的工程？是的，但總體而言它很有必要。

時間軸的三點好處

我傾向於使用電子表格創建時間軸。但是，稍作提示，你也可以在 Word 中創建時間軸，只要你使用像 YYYY-MM-DD 這樣的日期格式去開始這一段文字。若以此格式開頭，Word 會將段落按照日期排序。所以你可以在 Word 文檔底部輸入信息，然後只需確保時間軸是按時間排序即可。

依我拙見，在報道方面依然需要時間軸工具。它們更注重作品本身而非數據收集。有些基於網路的工具，比如Tiki Toki（互動式多媒體時間軸製作應用）和Dipity（在線時間軸應用服務），還有來自北卡羅來納大學騎士實驗室的軟體版本（比如timelinejs）或非盈利新聞機構ProPublica的TimelineSetter。但不論哪一個，我都不太滿意。一個電子表格或Word文檔足以滿足工作需求。

現在我們要著手處理工作了。你需要讓故事說話，那將意味著要有會講故事的人。

當我做筆記或與某人交談時，我總是在一些聽起來不錯的引語前標記上星號。這樣，當我回顧筆記時，只用尋找星號去創建一個引語集就可以。然後從引語集中找出最好的10條、15條或20條引語。其次，還有另外兩個原因：

另一件大事是尋找人物。當然，這並不總是可行的。如果你有一個故事，需要花費大量時間在許多人物上，你最好按照年表順序簡單表述，讓時間成為主線。也許沒有一個人物能夠很好地融於整個故事，那麼最壞的打算就是盡力讓一個人物「適應」一件軼事。

另一方面，如果你有一個能滔滔不絕舉出例證的人物，他有著強大而動人的生活故事，能夠很好地闡明你要說的內容，這就意味著你擁有了「魔法」。盡最大努力去講述他的故事。

這是非常難的部分。你要弄清楚如何去講述一個故事。然而，好的消息是，在一到三的步驟中，你可以得到暗示知道你都要做些什麼。

我最喜歡的故事結構是時間軸的方式。如果你在展現故事時或多或少地用到時間軸，它將會幫助讀者理解正在發生的事，使得事件之間的聯系更加明朗化，更具有可讀性。事實上，我說時間軸是講述任何故事的唯一方式可能會招來責難。

一般來說，我會寫一個梗概來總結故事和要點。通常我會試圖找到一個能快速識別的點或者簡單的硬新聞，以便於我的查看。然後我會填充核心段落、一些重要的發現和一系列對於發現的即時反應。

這些總共會佔到10到15個段落。到那時候，讀者就會知道這篇文章是否值得花時間深入閱讀。高潮過後，我會中止，然後順著時間軸來展開餘下的故事。

我的第二種選擇是主題式文章。換句話說，我會分塊來闡述主題。我將其稱為混合體模式。但即使是這樣，我也會盡可能順著時間軸，用一些不超出主題范圍的軼事來充實故事。

以上是我講故事的方式。雖然按照步驟寫了下來，但我寫故事的進度幾乎和時間平行。從報告的開始，我就在想怎樣使故事更具人格化和敘事性。我正在從事數據化工作。當我發現更多數據、更多人物或者當數據化揭示新趨勢的時候，它沒有以固定的順序發生，而是以一種不斷反復的方式進行。

這是一個任重而道遠的過程。但在最後，我認為讀者意在尋求一種有力量、敘述生動且內容豐富的的故事。我們不能總是發表那些奇怪事物、縮減的能源和瀕危物種的故事。但我們可以努力改變。當我們找對了方向，那將會不同凡響。

以上是小編為大家分享的關於製作一個大數據故事的5個步驟的相關內容，更多信息可以關注環球青藤分享更多干貨

C. 數據科學家的高級進修 學會如何「講故事」

在不算太遙遠的過去，業界對數據科學家的評判主要依據於他們發現、理解、管理和綜合信息的能力。隨著數據環境的不斷發展和計算能力的不斷提高，編碼技能變得越來越重要。隨著時間的推移，又出現了更加細致入微的技能要求，包括人工智慧方法的專業知識、判斷數據真實性以及許多其他的能力。

最近，隨著許多組織開始認識到某些高級數據科學技能的重要性，通常最缺乏的是在數據信息和業務需求之間進行轉換的能力。這種從大量數據和分析中獲得實際意義的能力，以及以一種通俗易懂的方式向其他與數據分析無關的人傳達這種理解的能力，有時被稱為數據科學故事化。通常情況下，數據科學家掌握這一技能時可能會遇到一些困難。

為銷售提供論點

現在請思考一個典型的場景：試著給出一個充分的理由來爭取一項投資。不管需要什麼樣的正式流程，在開始階段，通常會有一場對話——有時也稱為「推銷」——其中一個或多個相關方試圖提出價值主張以承諾資金和其他資源。很多時候，在這個演講之前，我們會請一些擁有數據分析技能的人來創建一個支持性的論點。

有了對他們試圖證明的東西的一些理解，數據科學家可以用現有的數據構建模型來支持結論。他們可以使用優秀的工具來創建可視化數據，這有助於數據信息的交付。團隊按照要求完成分析並將其結果交付給原始涉眾。所有這些工作都是為論點服務的。

但即使是這個簡單的場景，也包含了幾個常見的數據故事化的挑戰。

在一開始，往往會先有一個眾所周知的先驗結論，也就是在進行任何分析之前得出的關於結論的假設。數據科學家被要求得出一個預先確定的結論。在這種情況下，分析工作是獨立於數據科學的公式之外進行的，然後，那些被要求從數據中獲取支撐性論點的人，只是參與進來而已。

在這個關鍵的階段，信息的丟失，公式被忽略，往往會導致一種認知偏差——這種偏差通常來自於一個人理解問題的方式。

基於團隊所達成的對問題的理解，分析工作繼續進行，另外一個挑戰就出現了——使用現有的數據。在這個階段，如果沒有考慮到手頭的數據是否足夠，甚至數據對分析工作是否具有代表性。僅僅因為可以立即獲得數據就使用數據——有時被稱為方便抽樣，經常會帶來錯誤或不完整的結論。

最後，數據科學團隊通過數據可視化將分析結果傳遞給那些做陳述的人。任何對分析的深刻理解都丟失了，或者，在陳述時無法利用的結果。即使假設與涉眾就問題和關注點進行了一些討論，這些復雜的因素也可能在最終的演示中丟失，至少部分丟失。簡化是有效決策的關鍵，但是過度簡化可能會帶來錯誤的決策。

因此，記住關於數據科學故事化的三個有用的實踐辦法是很重要的:

讓利益相關者參與分析性敘述的創建。這有助於減少信息損失，確保對結論有清晰的理解，並減少最終決策中潛在的關鍵細微差別的損失。

仔細考慮數據分析方法。這支持實證的嚴謹性——例如，結果是否可以復制——並防止抽樣和其他一些偏差。

以簡化為目標，從而做出正確的決定。過於簡化以至於忽略可能改變決策的細節，可能會是一個關鍵的缺點。可視化應該用來講述一個故事，而不是模糊論證中的關鍵點——例如，做了什麼假設，為什麼這些數據是得出結論的正確數據等等。

「死」於數據

在我們考慮哪些技能與未來企業決策的方式相關時，我們應該仔細考慮一些重要的趨勢，比如聯合。

隨著數據和分析在企業中的應用越來越廣泛，越來越多的人被要求使用數據科學技能來支持他們的工作，這是很自然的。就像當PPT變得流行起來時，非圖形專業的人員也突然被要求了解字體、圖形表示和其他技能，但是許多人可能還沒有做好轉變的准備，因而「死於PPT」。與此相對應的，可以稱之為「死於數據」。

隨著數據和分析的聯合趨勢在企業中持續發展，企業領導者應該仔細思考要採取哪些步驟來確保員工擁有合適的技能——例如問題公式化、理解偏差和基本前提——並且為員工提供正確的專用分析資源。

以問題為導向

另一個關鍵趨勢是提出解決方案。隨著人工智慧和其他方法變得越來越普遍，很多時候，我們會發現自己在討論，如何用某一個工具或方法獲得一個應用的解決方案。這種類型的對話非常常見，比如，「我們如何用人工智慧來理解客戶的評論?」或者，「我們如何使用可視化的方式，來演示我們的新產品?」

當我們以某個工具或技術作為導向時，必須非常小心——因為科學告訴我們要以問題為導向。考慮一下，如果我們問，「我們是否能夠訪問到關於Y這個人的數據，這些數據足以理解他的評論嗎?」，或者「我們可以用什麼方法來分析這些數據?」，或者「我們需要多精確才能做出決定?」這類問題更有可能促使我們在數據集、分析方法和講述故事的能力方面做出有效的選擇，並得出強有力的決策。

D. 宜家是如何用視頻講出好故事的

「我們的目標不僅僅是讓更多的人來購買傢具，而是宜家如何幫助人們解決方案並與它們斗爭的。」Alia說

E. 怎樣能把故事講的吸引人

在當今小說泛濫的年代，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，盲目地追求快感、發泄、濫竽充數等現象也越來越多。

文筆再好，語句再華麗，情節再誇張，那都只是表面的，猶如一個帥哥、美女，這類小說可能一開始很吸引人，但接下去，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了。

我認為文章離不開人性，據我所知，當今最熱門最受歡迎的動漫，往往是那些繪畫水平一般，但在故事方面引人入勝的作品，特別是在人性方麵塑造成功的作品；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多。舉例，比較成功的動漫作品《高達》，主要描述了戰爭的本性——是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題。它把戰爭描述的淋漓盡致，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象。所以，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首。

現在我們來討論小說的創作技巧：

小說劇情是有節奏感的，它就像一首鋼琴曲，它的旋律有輕、重、急、緩，曲子在緩和、溫順的時候，或激情、高昂的時候，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。一個旋律很沒的曲子，聽起來會很舒服、感動。但如果曲子是雜亂無章、不和諧，聽起來就顯得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表達什麼。曲子有抑揚頓挫，那故事的結構也是一樣的。

一、人物個性的刻畫

1、人物表現的要素有：

a、獨有的表情

b、習慣的動作

c、常用的對白

d、思想

y、意念和慾望

f、弱點和缺陷

g、角色的好惡習性

2、這些要素的運用：

以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。

二、配角的運用和襯托

有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。

1、配角的類型：

正面——導師型、愛慕型、協助型

不確定——神秘型、競爭型、丑角型

負面——陷害型

2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。

導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。

神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。

競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。

陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。

丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。

3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。

三、橋段的發揮和設定

1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。

如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。

2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。

如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。

這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。

3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。

比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。

四、善用伏筆

伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。

伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生更多的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。

1、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，故事的重點只有一個，所有的因素都要因這樣的原則而產生，伏筆的內容不要和主題無關，否則不但達不到效果，也有可能削弱了故事的力量。

2、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，反而會讓讀者搞不清楚狀況，失去了伏筆的意義，除非是有連貫性的伏筆，做連續性的埋設；過度的買弄伏筆，也會讓故事的主題變的模糊不清。

3、成為轉化的力量與高潮的爆發點伏筆的設計，目的是出乎讀者的意料之外，這樣的設計，也是劇情中轉變的一種方式。伏筆的揭曉和呼應，時間點相當重要，這也牽涉到劇情的節奏問題，如果我們能善用伏筆，並在高潮點爆發，這是最好的表現方式。

4、記得收尾對伏筆的埋設，我們一定要相當的清楚，否則會變得虎頭蛇尾，到最後突然小時了卻沒有清楚交代；前頭埋伏了幾個復辟，到最後就一定要相互呼應幾個伏筆，如果我們的劇情太過復雜，建議最好能做筆記，再在編劇過程中不斷地提醒自己，以免劇情結束後有所遺漏。

五、劇情的節奏

1、過山車原理我們說平淡的戲，可能提不起讀者的興趣，但是都是高潮的戲也會讓讀者過度緊張，變得麻痹；假設劇情的高低，就像一條起伏的曲線，我們可以分析出一個原則，就是高低起伏越大的劇情，達到的效果就越驚人，就像是游樂園的過山車一樣，高低落差越大的段落，乘客尖叫的聲音也就越凄慘，刺激的過程越高。我們可以稱這樣的原理叫做過山車原理。

2、劇情的拍子但是這里我們還要補充的是節奏。如果高低起伏是坐標上的Y軸，那麼X軸的部分可以說是拍子；音樂中一個小節可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；節奏的快慢，相對的影響到人的情緒起伏，慢的拍子，給人平穩的情緒，而越快的拍子，則給人緊張的情緒，這樣的原理也適用在劇情的結構上。

這里，大家應該注意到了，為什麼說藝術是相同的原理，這個節奏同樣的也可以體現在美術作品、書法、顏色及符號上等，都是同樣的原理。

3、運用快慢的搭配來控制讀者的情緒

a、平穩劇情搭配慢節奏

b、沖擊劇情搭配快節奏

六、吊讀者的胃口

很多新人編的故事常犯的錯誤，就是直腸子一路通到底，想說什麼就說什麼，很多不錯的點子，還沒有醞釀的過程，就直接演出來了。上面已經說了很多的激發，目的是在增加我們可以表演的手法，將我們想表達的重點，醞釀到最佳時機再爆發出來。明白地說，小說就像作家與讀者的鬥智，當我們安排的劇情，在一開始就已經被讀者知道結局的話，讀者還有想看下去的慾望嗎？

1、讓讀者上鉤

其實作者就是故事的主宰，你就是神，可以決定劇中任何角色的命運；同樣的，你也可以決定你最精彩的點子，要在什麼時候出現，只要是讀者最想知道的答案，你就肯定不能太早讓讀者知道，但是每個過程卻透露出一點點片段的信息，讓讀者急著想知道，又不能知道，然後便慢慢地被你的劇情牽著走。

2、最佳時機謎底揭曉

而讓讀者知道解答的時機，就像是在釣魚一樣，拉桿的時間點一定要准確，當魚上鉤時，太早拉了，誘餌還沒有進到魚嘴，魚會跑掉；太晚拉了，誘餌已經被吃了，魚也會跑。太早將答案說出，讀者對你的需求還沒形成，效果會打折扣；而太晚將答案說出來，讀者失去耐心也會跑了。收放之間一定要掌握好，如果沒有信心的話，不妨多讓幾個好友看看，給予一些意見，作為你修正的參考。

七、掌握主題

小說最重要原則應該就是掌握主題。當我們在進行創作時，無論有什麼再好的點子，都應該以不偏離主題為最高原則。

覺得什麼好就加入什麼，沒有想法就不斷地假如其他的想法，這樣的編劇方式是不正確的。我看到不少的小說都偏離的主題，常常是因為有了突發靈感，或許是沒有好的想法，編不下去，就加入很多與主題不相乾的進去，違背了主題。

1、如何不偏題

如果是能夠加分的靈感，那是求之不得，一定要加進去，如果沒有任何可以結合的可能，那麼，就請將這個想法儲存起來，說不定可以作為下一部作品的創意，。如果真的想不出點子，建議你回到原點，看看你先前的設定，只要之前的工作都做足了，一定可以從中找到一個方向的，你也可以在看看已經完成的劇情，是否有什麼地方是忘了交代，或者可以延伸的；以讀者的角度，反復地在你的作品中觀察找尋可以接續的方向，也是一種方法；再不然，你就擱下筆，離開你的作品，做些其他的事情，讓自己放鬆一下，因為可能你已經鑽進牛角里無法自拔。

2、多線架構的使用原則

有時我們也會使用難度較高的多線架構，這樣的編劇手法需要比較熟練的經驗，對於大長篇的劇情，多線構架也變得必要，因為出現的人物越來越多，要交代的故事也不會僅限於一個故事，多線架構的注意重點大致如下：a、前後呼應：故事的主構架是固定的，在劇情當中會出現分支的劇情，但是記住，分支劇情最後必須在歸於主題上，，否則會變成無法收尾。

b、主次分明：就是主題在分支架構出現後，逐漸被分支架構取代，分支架構變成主架構，這就是主題產生偏移，也是我們最當心的忌諱。因此，我們必須分清架構的主從系，才不至於編到最後反客為主。

C、懂得割愛：志氣那也提過，有時候我們回有太多的點子，巴不得全部都擠到一部作品上。其實，當我們的劇情已經相當扎實的時候，就不要再畫蛇添足，這會讓讀者產生麻痹，或者邊得難以閱讀。太復雜的劇情，通常也不太容易被大眾接受，畢竟，小說是一種大眾化的商品，我們要符合的對象也是一般的讀者，因此，有時候割愛是必須的，保留一些好的創意，做瑕疵長做的題材。

八、製造高潮

平淡的劇情未嘗不是一種表現的形式，如果你能將故事說的很平淡，卻有撼動人心，那你的功力可就非比尋常了；平淡的手法其實也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罷了，對於創作的新人來說，高潮起伏的劇情會遠比平淡的劇情容易處理多了，我們要先學會如何製造高潮，待經驗豐富之後，再慢慢學者如何將高潮暗藏在劇情中。

讀者在閱讀你的作品時，總是在期待著你製造的高潮，你精心的規劃，漫長的經營，為的就是將劇情中最精彩的部分，深刻地表現出來，感動讀者的心，讓讀者為你哭為你笑。但如果沒有表現好，這個作品其實就算失敗了。

1、集中所有力量為了高潮：當劇情順利的進展了，我們就要集中所有的注意力，製造出劇情中的高潮，我們應當集中所有的技巧，在關鍵的高潮點爆發出來，這樣的劇情才會深入人心。

所謂的技巧，如：時間的流動、節奏、吊胃口、創意、主線、人物、場景、伏筆等

2、多不如好：劇情中的高潮不要放在架構上無關緊要的地方，其實也等同於不要偏離主線，等同於前面所有經營的方向不要偏離主題，這樣的效果才能扎扎實實地呈現出來。

3、出人意外：另外，高潮的表現方式，希望哪個不要太過公式化，以往見過的各種表現方式是可以供作參考，但是最好我們能在多用點心思去變化，虛則實之，實則虛之，在與讀者的鬥智過程中，盡量能出乎眾人的意料之外，才會讓讀者驚嘆，總之，多想一點，就會有所不同。

4、持續的高潮：持續性的高潮是否是一種忌諱呢？我們希望與眾不同，就必須要脫離框架，有時，忌諱的使用也是非常手段，能夠達到非常的效果，如果我們在前期積蓄的能量是足以發揮到第二甚至第三次的高潮，那麼，我們使用持續的高潮又未嘗不可。

但是使用連續高潮時，須注意對讀者的刺激性會產生麻痹，因此，該收的時候就要收，適可而止。

九、人性是故事的心臟

這里以漫畫為題材來講述這個道理。

有不少畫技超高的作品，卻不是最熱門的作品，而有些熱門的作品畫技卻相當平庸，道理其實簡單，畫面只是吸引讀者第一印象的要素。就像是我們在街上見到一個帥哥一樣，通常會不自覺地看上一眼，只能說是喜歡，但是要真正愛上他，甚至一生一世，那你就會考慮他的內在了。如果他像個木頭人虛有其表，可能放在你身邊一星期你都會覺得礙眼。因此，除了吸引讀者的第一眼之外，如何留住讀者完整地看完你的作品而不覺得厭倦，就是決勝的關鍵了，想想看那些連載數十冊的漫畫巨著，是如何留住讀者的心長達十年以上的光陰而不變，更是為之而瘋狂地追捧。

（寫到這里，我突然想到前幾年，就是漫畫作品《棋魂》很紅的那段時期，中國的圍棋協會，不知道叫什麼來這，忘名了，只知道他在中國的圍棋界享有很高的知名度，在他新出的圍棋小說中卻大量地抄襲《棋魂》這部作品，結果使他在上海簽名會時被大量的《棋魂》迷臭罵，更是有人流著淚當著他的面撕掉他的小說。這是何等的痛心啊！中國的名人盡抄襲了日本的作品，作為《棋魂》迷的讀者（包括大部分的漫畫迷），是無法忍受的！結果他的網站論壇被罵的帖子超過10000頁，每天罵人的帖子接近1000頁的數字增長。

想想看，當是一部漫畫作品就有那麼多人的擁戴，這需何等的魅力。我想問問看，中國有幾部的小說能達到這種效果？

還有部《海賊王》的漫畫，我看連載起碼有個12年以上，擁護、支持它，為它而瘋狂的漫迷有多少啊！他的銷售書冊有好幾次位居日本漫畫榜首，為什麼？說白了，就因為是它可以讓人大笑，也可以讓人大哭的動漫作品，人物個性鮮明，故事發展令人匪夷所思，緊緊扣住「人性」來描述的作品。）

答案其實很簡單，就是人性！我們必須給予劇中的角色有獨特的性格，運用這些強烈的角色，將人性完整的表達出來。我們必須能控制讀者的情緒，引發讀者的人性，讓讀者該哭時狂哭，該笑時狂笑，這也就是戲劇的獨特魅力。

因此設計選題時，人物也是擔任相當重要的部分，有些好的題材，其實也是在人設前就已經成功了。

記住設定選材時，也將人物與人性的表達重點預設進去。任何作品吸引讀者目光的地方不是單純的畫技、華麗的語句，而是動人的故事，而動人的故事往往是由人性表現出來的。

十、同中求異

很多的經典題材或是成功的作品都是值得吸收參考的，世界上沒有被創作出來的題材似乎已經很少了，對於我們的創作來說，經常會發現一個很多的創意題材，可能在很久以前已經有人做過了，或不久之後市面上出現雷同的題材，令你十分惋惜，這種撞車的情形是常常發生的。試想，當你的作品被忍耐懷疑有抄襲嫌疑的時候，你是不是會覺得無辜呢？

我們如何在信息和創意不斷爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已經成功的題材中發現新的課題。即便是再經典的題材，因為時空的轉換，和創作者成長環境的不同，也有機會出現不同的表達方式和新的內涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及個人的特色重新包裝，不難找出好的作品方向。

十一、格局的創意

不知道大家有沒有看過電影的一些影視分析，大家都說張藝某的片子都是大格局，能做到像張藝某一樣大格局的人為數不多的。

1、點型創意：這類型的創意，通常只用於一個小細節上，不適合做太長的延伸，在創作上是屬於點綴的作用。

點型創意是一個獨立的創意類型，她可以單獨的存在，也可以任意地置入到劇情中需要的部分。

類似一句有趣的對白，或是一個搞笑的動作，這樣的創意也能轉換成為角色的口頭禪或習慣動作。

在一個好的劇本裡面，點型的創意是隨時存在的，因為他就像一張完美的傢具的裝飾一樣，讓讀者隨時隨刻都體會到作者的用心。

這樣的創意是不具備延伸性的，我們在發想的階段，如果是長篇的故事，則必須將這樣的創意記錄下來，無需放進故事骨架當中，因為發想階段，篩選出重點是相當重要的，必須時割捨這樣的創意也沒有關系。

2、關鍵型創意：這類型的創意是屬於劇情中重要橋段或轉折點上的關鍵，他會影響到故事的延伸發展和呼應前頭的伏筆，這樣的創意也有可能形成一個短篇的故事關鍵型創意的特點就是他只為了某個單一的目的所產生的點子，不同於典型的創意，他的框架足以發揮到一個簡單完整的故事。

關鍵型創意在長篇的故事當中，可以是一個段落的重要環節，數個關鍵型創意，便足以架構出一個長篇的故事。

發想時的重點，在於出人意料的情節轉變，目的在於短時間內壓縮讀者的情緒，或引讀者的注目。

長篇故事開場時的關鍵創意更是重要，因為讀者在前幾回的反應，決定了你這篇作品的後續生命，如果沒有在一開始就運用關鍵型創意吸引住讀者，後續的故事再精彩都可能徒勞無功。

3、架構型創意：也就是足以支撐個長篇故事或單元性故事的主要架構創意，這樣的架構也就是我們所說的故事骨架，而故事骨架的好壞取決於構架型創意是否夠力。

關於創意，除了及時捕捉突如其來的靈感之外，平時的積累也是很內重要的，擁有了一定的積累，對日後的創作會非常有幫助。

當以上所提到的創意靈感充分集合之後，才能構思出有趣深動的故事情節。

十二、發想創意的方法

1、市場分析法：觀察目前市場上流行的素材，若是現有的素材大多已開發，則可運用兩種以上的流行素材結合成為新的創作題材，這類的手法常常出現在偶像劇的創作上。小說也一樣，奇幻的故事可以結合武俠，都市的故事可以結合奇幻等等！

首先，我們必須先關注流行的信息，針對你有興趣的題材，開始收集相關的資料，做基本的功課，最好也能到相關的場所實際體驗，並與相關的人物進行訪談，會讓創作的內容更貼近現實，當然，若是該題材是你親身的經歷將會更好，因為很多細節的部分描寫更為主動。

2、趨勢發想法：未來的世界一直是科學家們努力研究的方向，以往這樣的想像都僅能從想像力豐富的腦袋中挖掘出來，慶幸的是現在這些對未來的預測我們也能在各類媒體中輕易地得知，而且也極可能的被實現，因此，除了以現在有的環境當作創意發想的方向之外，我們也可以多注意未來的趨勢方向，越遙遠的未來，想像的空間也就越大。

3、逆向思維法：一般人的思考模式會依尋自我或前人的經驗甚至書本上的資料作為依據，而這樣的方向也往往讓創意受到了局限，尚若問題和答案在同一個圓圈的兩個點上，而兩個點又極為相近，如果依照經驗，必須要繞完一圈才能獲得答案，那麼反過來走，可能答案就近在眼前了。

另外，與常人的思考邏輯完全相同，也就等同於沒有新鮮感，沒有刺激性。如果違反常人的思考方式，你可能就會輕易地找到的全新創意。

4、慾望滿足法：其實許多創作都在滿足人們對現實環境的不滿足。人會有很多慾望，但是這些慾望大部分人一生都很難達成，小到希望能知道明天考試的答案，希望哪個同桌討厭的小胖不要再欺負我：希望有一個超級帥哥或美女當你的異性朋友，等等。

現實生活達不到的事，人們希望能由幻想來滿足自己。

十三、最後要注意的

永遠覺得不足，在創作中不斷地修正。

作為一個創作者，應該有求新求變的精神，因為讀者不斷地成長，市面上的作品也會不斷地推陳出新，如果沒有挑戰的心態，作品便會變的陳舊，而漸漸脫離市場，你也會慢慢也退居幕後。

記住保留一種心態，就是永遠覺得不足，也只有不足才會想要進步，也才會不斷地吸收成長，你認為的高有多高，宇宙的盡頭到得了嗎？人類永遠是渺小的，學習永遠都不會結束。而在創作中，也不要自滿，隨時檢視自己的作品是否還有更好的可能，因為作品面對的是各式各樣挑剔的讀者。特別是新的寫手，很容易會被一些花言巧語的評語捧得天花亂墜，不能自我，還真以為自己寫得很好了。我們面對的評語無論好壞，都必須朝不斷創新、不斷學習、不斷超越自我的方向努力，這也應該是創作者的堅持

F. 如何講好一個故事

有句話說得好，「總是堅持理性，這本身就是不理性的」。讓我們回溯一下自己從小到大的成長過程吧：祖父母、父母通過神話故事、寓言故事讓我們懂得謙讓、關愛他人。具體形象的故事、人物、過程，讓我們敬慕英雄，恨不得自己能夠變成故事裡的另一個英雄，而在這過程中，我們會接納神話故事、寓言故事中傳遞的那些優良品格。

當我們走出校園邁向職場後，各類工作都離不開理性思維、數據分析。但如果我們真的只會用數據、表格和結果用於工作中的互動，就會發現自己處處碰壁：這就像是給孩子灌輸干癟癟的道理一樣，對於成年人來說，說教同樣很不受歡迎。

我們要學會講故事。這並不是說要完全拋開理性思維、數據思維、結果導向，而是要用故事來讓本來枯燥乏味的道理變得鮮活，更加有效地傳遞自己的觀點和情感，讓別人對於我們的話能夠聽得下去。

南非臨床心理學家默里·諾塞爾長期致力於引導人們如何挖掘、製作和呈現故事，其提出的故事思維訓練方法是讓每個人都可以有故事可講，進一步提升自己的演講技術和說服力。

如何講好一個故事？解答這個問題之前，讓我們覺得甚至更加棘手的問題是，覺得自己沒有故事可講。默里·諾塞爾認為，雖然我們多數人的工作和生活經歷都平淡無奇，但這其中的一些事情，仍然是了不起的故事，重要的是如何從日常事件中挖掘故事。

G. 如何利用好這些數據，讓這些數據說話，發揮出更多的作用

一方面通過數據的分析，發現那些流程上的薄弱環節，針對問題環節的優化提升來提高流程的質量。好比一個人想要提升，必須發現不足的地方在哪裡一樣，大數據目前可以很好地作為發現問題的工具。
另外大數據可以衍生出更多的模式和想像空間，比如滴滴打車，通過數據的車輛和乘客的匹配來解決打車難的問題。

H. 怎樣講好一個故事

聯想集團創始人柳傳志曾說，小時候媽媽很重視培養他講故事的能力，創業過程中，講故事能力讓他受益良多。

有沖突才有吸引力，不同的人物性格、曲折的發展在故事推進過程中，設置了懸念，讓故事更加扣人心弦。所以講好故事，要多學學影視劇和小說中的事件發展，讓沖突、懸念抓住聽眾的心。

要想講好故事，不僅要多去體會，更要注重日常的收集，關鍵時刻才能有故事可說。

耐克公司有個職位叫首席故事講述官，專門負責激勵員工。羅永浩也因為講故事的能力，讓記者將原本豆腐塊大版塊報道擴展到整整兩個版。

喬布斯、柳傳志、羅永浩、張議雲等人講故事的能力，你怎麼看呢？

我是職業規劃師許悠然，更多職場心得與攻略，一一為您呈現。微信公眾號：悠然成長派

I. 如何講故事最好的技巧與方法

想要在講故事當中有一個很好的技巧與方法。那麼你就需要學習。

比如說講故事的時候，一定要控制好講故事的語氣，因為我們說故事裡面的橋段的跌宕起伏，就是需要我們用自己語氣來模擬刻畫的。

其次，講故事的時候，我們需要有一個明確的邏輯性，也就是說故事的起因，故事的過程以及故事的最終結果，我們都需要有一個完整的邏輯性，這樣長出來的故事才完整！

另外講故事的時候，我們可以配合自己的肢體動作，讓他人印象深刻。就說我們通過自己的手舞足蹈，讓對方感受到這個故事的激烈程度。

J. 如何利用∨R技術講好中國故事

摘要 您好，利用vr技術不靠絢麗奪目的外在效果去抓人感官，而是以數據說話，以藝術感人；以數據可視化的方式鼓勵並引導觀眾去思考、去發現，讓觀眾產生新知。