倉促的婚姻是什麼電影

❶ 電影《亂世佳人》中斯嘉麗的第一次婚姻因什麼原因而結束

我認為本來婚姻就存在問題，丈夫不成熟，斯嘉麗是瑪格麗特.米切爾創作的長篇小說《飄》中的女主人公，她出生於南北戰爭之前南方種植園的一位農場主的家庭里，出身優渥且大家閨秀。身邊自然不會缺少跟隨者與崇拜者。在這樣的條件下，斯嘉麗的個性變得高傲且張揚。對於感情她有些熱情，甚至於「跋扈」。在她這種個性的影響下，她開始了對愛情的探索以及三段不幸的婚姻。

所以，斯嘉麗頭兩次婚姻都是存在問題的。第一次，與梅蘭妮的弟弟結婚。他，只是個黃毛小子。第二次，與弗蘭克結婚。他，只是個不解溫柔的慫男。唯有與白瑞德結婚，才是斯嘉麗最明智的選擇。然而，她已經累了、倦了。前兩次婚姻讓她足夠的筋疲力盡，面對真愛也沒有認真經營婚姻的興趣。

❷ 那年分開的太倉促了什麼電影

那年分開的太倉促了是電影《前任3:再見前扮滾任》。

《前任3：再見前任》是前任系列作品的第三輯，由田羽生執導，韓庚、鄭愷、於文文、曾夢雪、羅米主演的愛情片。

該片講述了孟雲和余飛都因為一點小事而與各自的戀人林佳、丁點分手，秒變單身的兩人不甘平庸，在久違的黃金單身期里放飛自我，卻又頻頻翻車引發爆笑的故事。

劇中，余飛（鄭愷飾）與孟雲共同創立了設計公司，負責公關。肆坦與女朋友丁點談了兩年的戀愛，但是由於兩人都愛玩，與異性曖昧不清，導致分手。

分手後依然對對方戀戀不舍，在一次次「了斷局」中，兩人重歸於好。余飛（鄭愷飾）對丁點（曾夢雪飾）復合表白中，台詞說到：「那年分開的太倉促了，我欠你一句話，祝裂缺桐你幸福。」。

影片評價：

該片的故事並無新意，無非是都市男女的相愛與分手，錯過與珍惜，幾處煽情的段落也能做到點到為止，傷情不濫情。

沒有絢麗的特效，沒有大導演加持，劇本上借鑒了《愛樂之城》等電影的元素，沒有讓結局落入大團圓的俗套，給人一種哀而不傷的體驗，可以說都是該片有所突破的地方。

對於女性角色的塑造並沒有跳出同類電影的窠臼，在看似探討男女情感需求差異的主題背後，該片的價值觀依舊沒有逃離男主外女主內的傳統，對現代女性的感情訴求依舊停留於表象。

❸ 布拉格之戀 影評

布拉格之戀——愛比死更冷
丹尼爾·戴·路易斯的電影從不讓人失望。
尤其是菲利浦·考夫曼編導。
這次他們兩個要震撼並且侵佔我們的主題是愛情，發生在戰爭年代的布拉格，原著出自一個頗具爭議但是同時才華橫溢的捷克作家米蘭·昆德拉。

城市差異日益縮小的時代，小資盛行，於是幾乎人人都知道米蘭·昆德拉，幾乎人人都聽聞那個詞——生命中不能承受之輕。
巴門尼德於公元前六世紀就提出一個問題：面對生活，我們選擇什麼呢，是沉重，還是輕松。並把看到的世界分成對立的兩半：光明，黑暗；優雅，粗俗；溫暖，寒冷；存在，非存在。而且把其中一半稱為積極的，另一半是消極的。那一方是沉重，還是輕松呢？
巴門德尼回答：輕為積極，重為消極。

米蘭·昆德拉無疑很聰明，他在《生命中不能承受之輕》開篇便說「一個作者企圖讓讀者相信他的主人公們都曾經實有其人，是毫無意義的。」那麼看來菲利浦·考夫曼深深領悟了這句話，他讓影迷們相信，如果《布拉格之戀》這部電影和《生命中不能承受之輕》完全相符合，那是毫無意義的。
我曾經長時間不願意去嘗試這部電影。我說過，對於改編原著的電影，一定會讓人覺得倉促或者輕浮，似乎火候不到，半生不熟的別扭。但是因為菲利浦·考夫曼，因為那天想看看某些沉重的愛情，結果我毫無防備愛上了丹尼爾·戴·路易斯。愛上他的眼睛。有些片刻我甚至有種錯覺，以為我就是特蕾薩，甘願把自己的所有一切都獻給他，直到沒有回頭路。

我不知道除了丹尼爾·戴·路易斯，還有誰能出演托馬斯。他那淺藍色迷人的眼睛，只需一秒專注，就能讓女人心醉。只是他從不停留。
電影開頭是這樣描述的，「在布拉格，有位醫生……」。曼妙的陳述方式，緩慢但是不顯得羅嗦。
接著便是支撐電影的五個大的部分：
托馬斯去特蕾薩的小鎮和特蕾薩相遇；托馬斯和薩賓娜；布拉格政變；瑞士的特蕾薩和薩賓娜；最後，是回歸田園的托馬斯和特蕾薩。
整體構架和原著並沒有多大區別，但是就電影本身而言，菲利浦·考夫曼添加進了無法細數的只屬於電影鏡頭的美感，配上背景若有若無的音樂，伴隨長時間的人物面部表情定格，模糊的背景，那真實的歷史事件——這構築人物命運的主線，反而顯得蒼白而不重要。

米蘭·昆德拉在設計托馬斯的年齡和閱歷上的時候，把托馬斯定義成了40多歲的離婚單身男人，家裡除了沙發床沒有正式的床，從不帶女人回家過夜，也無法忍受做愛後女人睡在身邊。
《布拉格之戀》中，關於托馬斯的性格都沒有變，但是他的年齡和閱歷發生了微妙的轉變。丹尼爾·戴·路易斯30多歲，單身，「了解女人比了解腦部結構更加專業」。
這樣設局的好處，一方面更加符合丹尼爾·戴·路易斯的氣質，另一方面，就一個多小時的電影而言，讓觀眾更加容易理解和更加容易投入。
而作為女性觀眾，無論站在特蕾薩的角度還是薩賓娜的立場，在愛這個男人的同時也恨起了這個男人，但是，又是誰也無法阻撓我們逐漸原諒他。

對特蕾薩而言，她的整個世界是重的，她的重心都在丈夫托馬斯身上。她恨托馬斯的出軌，但是又不能離開他，她恨自己，卻沒有解救的方法，於是精神處在混亂的邊緣。
因為她同我們大多數女人一樣，永遠也無法理解男人的身心分離——他們對你說愛你，但是又告訴你身體不能忠於你。而這一點，恰恰是托馬斯已經習以為常的秉性，對他來說，追逐別的女人，同別的女人做愛就像吃飯睡覺一樣正常，和心屬於誰一點關系都沒有。於是剩下的問題就全在特蕾薩那裡，走或者留，看你是不是能最終割捨。
但是此時此刻，在這樣一個男人發現自己竟然和女人有了共眠的慾望，他稱之為愛情後，他不知道他自己既是罪人，同時也成了受害者。他，真的就還可以像原來一樣心安理得去找別的女人玩性愛游戲么？
到是薩賓娜，對現實生活中的女人還是男人來說，顯得更加灑脫和前衛。
我一直覺得米蘭·昆德拉塑造薩賓娜這樣的角色是在暗示些什麼，因為從某種意義上來講，薩賓娜的極力不願媚俗和崇尚自由的個性，使得她的性別模糊起來。或許她也愛托馬斯或許她也想過要過正常穩定的生活，但是她都沒有讓這些想法阻撓過她的自由。她用男性才有的調侃式的玩世不恭來忠於自我，那麼她在整個劇情中體現了中性特有的魅力。

電影畢竟是電影，對於厚厚的原著來說，在薩賓娜身上，還是顯得倉促了。但是一點都不影響美感。
托馬斯帶著特麗莎和他們的朋友來到小店喝酒跳舞的時候，他們並不知道他們的生命將在第二天的早上就要結束，他們在最後狂歡著，喝著酒，跳著舞。
菲利浦·考夫曼故意地設計了一個場景，讓托馬斯與特麗莎來到一個「№ 6」房門前，對應了前面他們一開始在小鎮見面的時候的機緣。
第二天早上，是山間的綠樹環繞小道，雨水混合著霧氣，托馬斯開著車，微笑著看著坐在邊上凝視他的特蕾薩。
朦朧的鏡頭，充滿水氣和綠色，伴隨著音樂，消失在小路的盡頭……
一切厚重的輕浮的，未解脫的開放的，完成的未完成的主題，也到此隨之結束。

我用以前寫過的一些關於《生命中不能承受之輕》的片斷來作為這篇文章的結尾吧：

托馬斯的隱語，特蕾薩的壓抑。
托馬斯是聖徒是好色之徒更是思想者。他說愛情，是同一個女人有共眠的慾望。
而特蕾薩是一個被人放在塗了樹脂的籃子里順水漂到托馬斯身邊的孩子。河水洶涌，怎麼就能把這個放著孩子的籃子往水裡放，任它漂呢？
有時候所謂命定的東西，就是有不斷輪回的劇情，即使枯燥，也要上演。
欲罷不休。身心疲憊。卻絲絲入扣。
這，就是愛情。

男人的輕和女人的重
第一次讀昆德拉小說的時候我沒有讀懂，看到根據小說改編的電影時才好象明白了，而且非常喜歡。可能電影重新詮釋了小說的內涵，刪減了其中的哲學成分，更多著墨於男女之間的關系。看片子的過程中最饒有趣味的是象男主人公TOMAS那樣一個以自我為中心的人如何最後為另一人牽絆。如果他註定要為一個人停留，那個人為什麼不是一開始就非常了解他給他無限自由的SABINA，而是天真無邪的TERESA。
故事開始TOMAS是一個女人迷，但他生活在自己的世界裡。一個人住，孤單的時候去到某個喜歡他的女人那裡，從不在女人那人留宿也從不讓女人到他家。他很坦然，所有一切都基於雙方自願，他不覺得欠任何人什麼。女人對他是玩具，而他象一個貪玩的小孩。他不向她們敞開心扉，也不去了解她們的感受。也許他怕她們，怕她們纏上他，怕承諾，怕長久的關系連激情都沒了，緊鎖心靈的他一個人很安全。
SABINA是和他走得最近的女人，她也曾問他是否想過停下這種玩樂游戲，他說不，她也就由他而去。她想也許互不擁有才可以永遠擁有，在這一點她和他很象。
TEREZA象一個純真的孩子一樣闖進他的生活。他們萍水相逢，她偏相信是命中註定，這讓他覺得有點可笑。後來她到布拉格找他，孤身一人又病著，他沒理由不讓她留下，於是她成了他家中的女人。她把他視為唯一的依靠，病中的她緊緊地握住他的手，他不習慣這種依靠感，可是他的善良讓他無法把她推開。

他為了她向SABINA請求幫助，這是絕無僅有的事情，SEBINA開始很驚訝，但她答應了，幫助TEREZA發掘她的攝影潛質，為了TOMAS。兩個女人見了面，SABINA知情TEREZA不知，但女人的直覺讓她在夢中感到嫉妒並痛苦，他用謊言安慰她的痛苦。
生活在一起的兩個人必然產生歸屬感，THOMAS看到別的男人對TEREZA獻殷勤感到不舒服。和TEREZA結婚出乎所有人的預料包括他自己，一隻搞笑的小豬出席並見證了他們的婚禮，他差不多暫時把SABINA忘了。
婚後的TOMAS並沒有減少與其他女人的交往，但他不得不隱藏並扯他不擅長的謊。不管結婚的理由多麼不充分，他有了負責任的義務，而她有了更充分的感到嫉妒和痛苦的權力。她極力讓自己相信他愛她但根本無濟於事，TOMAS和其她女人在一起的幻象讓她不堪忍受，而她的痛苦讓他不堪忍受，他們都厭倦。

蘇軍的入侵拯救了他們的婚姻。面對社會的動盪，兩人把感情放在一邊，在同侵略者的斗爭中找到了共同點，一個用相機記錄事件，一個負責照顧安全，最終選擇流亡。在國外陌生的環境中兩人都百無聊賴，沒有了共同的事業二人的矛盾再度凸現，TOMAS恢復和早已在國外的SABINA的交往。
為了攝影謀生計TEREZA去找SABINA，開始了兩個女人最有張力的一場戲。TEREZA洞悉了丈夫的私情但她用平靜維護自尊。盡管不認可她和他的婚姻，SABINA必須尊重TEREZA作為妻子的權利不能嘲笑她的忠貞，而她只是一個偷情者。但她並不滿足這個簡單的定位，在被 SABINA拍照後，SABINA爭取獲得同樣的權利，兩個女人不知該為自己還是為對方感到可憐。最後兩人都選擇離開，SABINA去了美國， TEREZA決定隻身回捷克。
在留給TOMAS的信中，TEREZA試著解釋分手的原因：他的生活太輕，而她的生活太沉重，讓她不堪忍受。在異國他成一她唯一的依靠但她對這個依靠沒有信心，無法想像若他離開後自己如何生活所以她只能回到熟悉的故國。盡管有受迫害的危險至少讓她知道這世界除了他還有別的，沒有他後她仍然嘗試能夠活下去。

輕和重的說法是這部電影的點題之處，似乎可以比作中國文化中的陽與陰。作品也許想用這種比喻詮釋男人和女人的不同，男人崇尚自由而女人重視歸屬。TOMAS象一隻風箏，婚姻讓他把線交給了TEREZA，他不知道自己除了牽絆還得到了什麼。
TOMAS又象沒人管的孩子開始一個人的日子，孤獨，在異鄉。在失去她的陪伴，在不再需要擔心她的嫉妒和痛苦後，他開始不習慣，於是他回去找她。
分離後的重聚讓他們彼此感到從未有過的依賴，他們又在反對虛偽上取得一致。TOMAS不能忍受自己的文章被曲解和被當局利用，拒寫悔過書，她堅定地支持他的立場。處在惡劣的社會環境這種信任彌足珍貴，更讓他們珍視對方的陪伴。
TOMAS由醫生降成清潔工，他對女人天生的魅力讓他又回到原來唐璜般的生活，這又成了逃避生活苦悶的一種方式。她想要相信他人可以沒有愛而做愛的解釋，甚至嘗試象他一樣「輕」，可一時的放縱只讓她感到羞辱和恐懼，甚至失去生活的勇氣。她要逃離，他不理解但依了她，因為生活的經驗已讓他感到他們不可分割。

他們到了鄉村。生活盡管單調，但辛勤的勞動讓他們遠離城市的喧囂和誘惑，找到心靈的平靜。他們度過了最快樂的幸福時光，無需擔心他人的干擾，沒有謊言和欺騙，沒有傷害。
在和他們朝夕相處的小狗卡列寧臨終的時候，TERESA非常認真地對TOMAS講述她對卡列寧和對他的不同的愛。TOMAS沒有生氣，他懂得 TERESA言語中的真誠和信任，這信任曾被他視為一種負擔，現在已經是一種享受。似乎這時他們才真正相愛，他們相依為命，相互取暖，為此所有的犧牲都變得無足輕重。
影片最後他們葬身於一場到鄰村跳舞返回的車禍中，出事前TERESA問正在駕車的TOMAS在想什麼，他說他只感到很幸福。能在這樣的狀態下一起進行另一個世界，是幸福的。

故事讓人感慨生活中太多的時間錯位。當一個人還不懂得愛的時候，身邊再好的對象都是多餘。TEREZA的愛讓TOMAS從抗拒到接受另一個人進入他的心靈，彼此交換擁有和被擁有，讓他懂得愛是一種信任更是一種責任。這種責任是幸福的，並值得為之放棄自由。生命中的輕和重的調和，就是愛。

❹ 外國一部經典愛情電影，好像最後是男的去搶婚最後在一輛公交車上坐在嘴後面是什麼電影

電影《畢業生》。傷心之餘伊萊恩選擇了一個自己並不喜歡的男孩倉促結婚，本恩得知這一消息之後，不顧一切向教堂沖去，他要盡最後力量挽回愛人的心。

年輕的本恩剛從大學畢業，雖然他的父母正忙著籌備一場熱鬧的家庭晚會來為他慶祝，但本恩自己卻對未來生活感到十分茫然。在他的畢業晚會上，來客中的魯賓遜太太對這個小夥子產生了濃厚的興趣，並讓本恩開車送她回家。

在這位風流夫人的不斷挑逗下，加上日子過得越來越無聊，本恩不久後便開始了同魯賓遜太太的約會，也因此邂逅了太太的漂亮女兒伊萊恩。伊萊恩的純潔善良使本恩怦然心動並深深地愛上了對方。

雖然本恩終於找到機會向伊萊恩表白了愛意，自己從前的荒唐行為也得到了伊萊恩的原諒。但兩人的感情很快遭到魯賓遜太太極力反對，而伊萊恩最終也猜到了自己母親與本恩的特殊關系。

(4)倉促的婚姻是什麼電影擴展閱讀：

《畢業生》有一個光明的，令人歡欣鼓舞的結尾。這是一個凱魯亞克式的結尾，追求自由的本恩拒絕了與成人世界的妥協，他們選擇了逃離，卻沒有自己的目的地，他們一直都在路上。

作為20世紀60年代好萊塢電影的代表作之一，它准確地表現了那個時代的年輕人：他們叛逆，激情，憧憬未來，渴望正義，厭惡虛偽，追求幸福，為此而肆意揮霍自己的青春。