⑴ 愛情電影發展歷史
走過四季的國產愛情電影 七夕到,鵲搭橋,牛郎織女樂逍遙。這段民間流傳的神話故事如今已經成為愛情經典。在這浪漫的七夕情人之夜,有情人總會有自己獨特的方式來慶祝一番。攜手欣賞幾部精彩的愛情電影,或許是個不錯的選擇。當人們沉浸在被纏綿悱惻的愛情中時,不知是否知道在中國百年電影發展史中,愛情電影曾歷經坎坷。 拍攝於1922年的《勞工之愛情》是中國的第一部愛情電影,這部以表達青年男女自由戀愛為主題的影片情節簡潔,詼諧幽默。改行賣水果的鄭木匠與祝郎中的女兒相愛,但未來岳父以「讓祝氏診所生意興隆」作為答應求婚的條件。鄭木匠情急之下,樓上俱樂部的樓梯改成了由他控制的活動樓梯,上樓下樓的人跌傷無數,上門求醫的賭徒絡繹不絕,於是乎他的診所生意火爆,鄭木匠與祝小姐這對有情人終成眷屬。鄭木匠機智多謀,祝小姐浪漫多情,想不到二十年代的愛情故事竟然如此「羅曼蒂克」。作為中國的第一代導演,張石川拍攝此片時並沒有使用太多技巧或手法,而且還是部短得只有22分鍾的默片,導演的初衷只是為了「博人一樂,尚無主義」。殊不知正是這部定位於取悅大眾的商業影片,從此揭開了中國電影愛情片的序幕,讓愛情通過電影的形式走近了人們的生活。 上海明星影片公司攝制的《馬路天使》是30年代愛情電影中的代表之作,其中的電影插曲《四季歌》和《天涯歌女》等流傳至今。電影中男女主角是一對生活在社會最底層的小人物,小陳以吹號為生,小紅則到茶樓酒館賣唱。艱苦的生活並沒有磨滅他們心中愛情的火焰,小紅一回家就利用鏡子反光給小陳打暗號約會,小陳則時不時給她變魔術逗樂,兩人隔著窗戶用歌聲和琴聲傳遞著綿綿情意。然而好景不長,歌女小紅在茶樓賣唱時被被流氓古成龍看中。面對惡勢力的步步緊逼,誓死維護自己愛情的小陳沒有退縮。在眾多把兄弟的幫助下,順利地把小紅救出魔窟。小陳和小紅分別由當時極富盛名的趙丹和周璇扮演,青春亮麗的電影明星,波瀾起伏的愛情故事讓《馬路天使》一夜之間紅遍大江南北。此時的愛情電影已不僅僅只是單純的娛樂大眾,它從各個方面反映了當時平民百姓艱難的生活,美好的愛情在亂世里也變得沉重起來。 如果說解放前的愛情電影里總離不開憂傷和磨難,那麼解放後的愛情電影里更多的是沖破禁錮和約束。《五朵金花》是那個時代愛情電影的代表作,曾先後在三十五個國家上映,並在國際電影節上獲得大獎。雖然這是一部聞名遐邇的愛情電影,但電影里卻是歌頌新時代人們的美好生活和新型的社會關系。雖然以講述雲南白族青年阿鵬與金花的愛情故事為主線,但電影中兩人談情說愛的情節卻少得可憐。在那個政治掛帥的年代,愛情被擠到了角落。即便如此,這部電影在六十年代還是因為宣揚「愛情至上」被打上「反動電影」的烙印,女主角楊麗坤因遭受殘酷迫害最終精神錯亂,鬱郁而終。嚴峻的政治環境讓愛情變成了一個極其敏感的話題,電影人談「愛」而色變,之後多年無人敢越雷池一步。 1980年代初,一部以表現男女青年真摯戀情的自然風光片打破了這個人為的樊籠,再一次把愛情電影帶進人們的視野,它就是被稱為「80年代的青春偶像片」——《廬山戀》。影片自發行之初就風行全國,張瑜、郭凱敏成了當時的最佳戀人拍檔。女主角張瑜人氣急升,以無可比擬的優勢當選為當年的金雞獎和百花獎的「雙料影後」,票數之高至今無人打破紀錄。《廬山戀》講述的是一位國民黨將軍的女兒和一個大陸男子相識、相知、相戀的故事。影片以廬山這個風光旎妮的自然景觀入手,利用以景生情、借景寫情的敘述筆法,觀眾在欣賞清麗妖嬈的自然景觀同時,對男女主角曲折浪漫的愛情故事也留下了深刻的印象。導演利用電影鏡頭對人物的心理活動進行深入刻畫的手法頗見功力。這部影片最讓人震撼的地方是男女主角的「激情戲」——接吻。雖然只是女主角在男主角的臉頰上輕輕親了一下,但這樣的場景在當時卻是石破天驚,後來還被公認為是新中國電影的「第一吻」。據說電影拍攝結束後,張瑜因為親了郭凱敏心裡過意不去,還特意請他吃了一頓飯作為精神補償。這樣的事情現在的年輕人簡直無法想像,當時人們的愛情觀念之封閉由此可見一斑。 從此以後,中國愛情電影的創作數量漸漸增多,拍攝手法也日趨多元化。我印象最深的就是1987年張藝謀拍攝的《紅高梁》。濃郁的色彩,凝重的構圖,讓人體驗到強烈的視覺沖擊。男主角狂野粗獷的情感表達讓我瞠目結舌,原來愛情還有這樣一種演繹方式。當「我爺爺」挾起「我奶奶」走向那一片高梁地時,隨之掀起的那一陣陣麥浪體現了生命中固有的野性和不可抑制的情慾張揚。鞏俐和姜文淋漓盡致的表演,直接把中國愛情電影推到了一個全新的領域。 此後的愛情電影如同脫韁的野馬,創作方式變得更加自由。如今,「愛情」這個美妙的字眼已可以隨意出現,電影也幾乎是「無愛不成戲」,中國愛情電影由此進入了一個全新的繁榮時代。
⑵ 好看的愛情電影有哪些
1.《羅馬假日》
2.《楚門的世界》
3.《泰坦尼克號》
4.《愛在日落黃昏時》
5.《指環王》
6.《愛在黎明破曉時》
7.《現代啟示錄》
8.《搏擊俱樂部》
9.《愛在午夜降臨前》
10.《愛在你左右》
⑶ 有哪些忘年戀電影感人至深的
賈樟柯電影《山河故人》中董子健和張艾嘉驚世駭俗的孫奶忘年戀,還有那深情一吻!
電影里在異國他鄉的到樂(董子健飾演)和他的老師(張艾嘉飾演),一個母愛缺失,身處異鄉,一個婚姻失敗,孑然一身。飽受 情感 折磨的痛苦,令二人自然而然的互相吸引了,這不僅是母愛的替代,還是隱喻著對祖國山河故人的熱望。兩位演員演繹到位,如此年齡跨度的感情戲行雲流水,毫不違和,劇情令人信服。電影里有他倆的激吻,還有大尺度「床戲」。董子健還能hold住,由衷佩服,實在是不可多得的新生代演員,具有未來影帝氣質!
教室別戀,看過的舉手
泰國電影《畫中情思》
導演: 徹爾德·松瑞
主演: 卡拉·帕拍茜 / 提拉德·翁坡帕 / Dr. Art-Ong
上映年度: 2001
劇情簡介:
女主角吉迪拉是泰國皇室貴族的後代,但平時的生活並不奢侈,母親去世之後,她嫁給了一個老侯爵。吉迪拉在嫁給侯爵之後兩人去日本度假,在那裡認識了侯爵的侄子諾鵬。諾鵬陪著吉迪拉到處遊玩,她出眾的氣質深深吸引了年輕的諾鵬,旅行結束後,她回到了泰國。諾鵬忍不住相思之苦給吉迪拉寫信,可是吉迪拉只給他回了第一封信。諾鵬非常痛苦,他扔掉了吉迪拉送給他絲巾。老侯爵患上了嚴重的肺結核醫治無效而死,吉迪拉也不幸染上了這種病,她一邊治療一邊仍然堅持畫畫。七年後,缺衫亂諾鵬學成回國,三個月後就結婚了。從此,吉迪拉便拒絕吃葯,在臨終之前她把畫送給了諾鵬,這時諾鵬發現她的手中藏著一個紙條,那是她一生最大的願望。
韓國電影《我愛上了朋友的姐姐》
演員:
金惠秀 安在旭 姜成振 李斗日
劇情:
大學畢業後同在電台工作的閔俊赫與尹哲,自中學時就是要好的朋友。尹哲有個漂亮的姐姐尹采英,俊赫從第一次見到她時就伏檔在心中偷偷喜歡上她。由於她的年齡比俊赫大,俊赫總親切地叫她大姐。采英女友們一個個都出嫁了。只有采英還在等待真正喜歡她的人出現。擔任化妝師的振九是俊赫的好友,他了解俊赫心中所想,他要俊赫抓住現在的時機,與采英大姐當面談一談,否則會後悔終生。
日本電影《天使之卵》 ("一部震撼百萬人心靈的愛情電影")
年 代 2006
類 別 劇情/愛情
導 演 富堅森
主 演
市原隼人
小西真奈美
澤尻繪里香
戶田惠子
鈴木一真
內容介紹:
這是改編自一部震撼百萬人心靈的愛情小說的電影,描述了19歲的步太和27歲的春妃的愛情。時而迷惘,時而神傷,但是這兩個人卻彼此深愛著。但是幸福的季節卻是那麼美麗和短暫……
「無論發生什麼,我都會堅定不疑地走下去。雖然失去了最心愛的人,但從來沒有改變過想法,我們要更加努力地生活……」
在高中擔任國語教師的齊藤夏姬(澤尻繪理香)在從學校回家的路上見到了一個熟悉的身影——原來的高中同學一本槍步太(市原隼人)。多少往事湧上心頭……
4年前的秋天。19歲的一本槍步太是一個以美術大學為目標的復讀生,他和比他早一年進入大學的齊藤夏姬(澤尻繪理香)在交往,他們倆是大家都認為十分般配的一對。一天,在擠滿人的地鐵里步太碰見了一個讓他一見鍾情的美麗的女子。在充滿涼意的空氣中,這個有著獨特氣質的女人像一道清晨的陽光牢牢抓住了步太的心,隨後的幾天他都一直精神恍惚。
幾天之後,步太在塌慎父親所住的精神病院里再次邂逅了這名女子,原來她是父親的新主治醫師,名叫五堂春妃(小西真奈美),比步太年長八歲。而更讓人吃驚的是春妃還是夏姬的親姐姐。從此,三個人之間便開始了一段剪不斷理還亂的故事......
早在認識步太之前,春妃已經嫁作人婦,可惜她的丈夫選擇了以自殺的方式離開了她。步太的出現讓春妃不知不覺中重新感到了愛情的甜蜜滋味,雖然她知道這樣很對不起自己的妹妹。二人最終都沒能欺騙自己的內心而走到了一起。本來這可能是一個最好的結局——雖然妹妹夏姬成為了這段感情的犧牲者。但是幸福的日子永遠那麼短暫,他們始終沒能擺脫命運的捉弄,春妃因病永遠地離開了步太。就這樣,最後在步太的心中春妃只能留下一顆天使之卵,而不能成為他永遠的天使。
日本電影《東京鐵塔》
【出品年代】2005
【類 別】劇情 / 愛情
【導 演】源孝志 Takashi Minamoto
【主 演】
岡田准一
黑木瞳
松本潤
寺島忍
【內容簡介】
21歲的透愛上了比他年長20歲、已婚的詩史。不能經常與詩史見面的透,每天都會在家中等待詩史的來電。透的朋友耕二,雖然已經有一位年輕女友,可是他仍與家庭主婦喜美子發生不倫的關系。兩對情侶就分別代表了精神和肉體兩種不同類型的戀愛。在重重的考驗之下,他們的戀情又可否開花結果?
《東京鐵塔》是部不錯的電影
1、《肖申克的救贖》----人活著就為了自由每個人都是自己的上帝。如果你自己都放棄自己了,還有誰會救你,每個人都在忙,有的忙著生,有的忙著死。忙著追名逐利的你,忙著柴米油鹽的你,停下來想一秒:你的大腦,是不是已經被體制化了,你的上帝在哪裡,懦怯囚禁人的靈魂,希望可以令你感受自由。強者自救,聖者渡人。監獄生活充滿了一段又一段的例行公事.
2、《百萬金嬰》---永遠不要放棄夢想弗蘭克·杜恩(克林特·伊斯特伍德 飾)是一位退休的職業拳擊手,而瑪吉·菲茨傑拉德(希拉里·斯萬科 飾)只是一個餐館服務生,看著自己離30歲越來越近卻一事無成,於是她下定決心追求多年來的夢想。瑪吉找到弗蘭克,懇請他把自己訓練成為一個擁有堅定意志、蘊藏巨大爆發力的職業拳擊手。但弗蘭克拒絕了她,因為她是女人,而且30歲是退役的年齡。後來弗蘭克答應訓練瑪吉,拳王比賽終於到來了,弗蘭克與瑪吉都清楚這是一次大挑戰,在拳台上,他們需要更多的努力與勇氣來完成比賽;在拳台下,橫在他們心靈之間的還有相差近30歲的年齡……
3、《悲慘世界》1958年版---充滿希望地追尋光明4、《辛德勒的名單》---猶太人:我們的財寶,就是我們自己《辛德勒的名單》(Schindler'sList)根據澳大利亞小說家托馬斯·科內雅雷斯所著的《辛德勒名單》改編而成。史蒂文·斯皮爾伯格導演,真實的再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的 歷史 事件。
5、《阿甘正傳》天空中,一根羽毛隨風飄舞,飄過樹梢,飛向青天……最後,它落在福爾斯特·甘的腳下,阿甘把它夾進自己最喜歡的書中,他正坐在 薩凡納Savannah州的一個長椅上,向同坐等公車的路人滔滔不絕地訴說著自己一生的故事——
6、《勇敢的心》Braveheart 在影片中我們看到蘇格蘭的山脈、森林和村莊,凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的反抗的凄厲的呼號,人們感受到了真實的生活和 歷史 。同時梅爾·吉卜森除飾演男主角外也自任導演,他在影片的結構上,也沒有忽視人們的欣賞心理。在刀光劍影鐵血爭戰中,纏綿著溫柔的愛情主題,讓人體會到英雄傳說的盪氣回腸與鐵血柔情。這無疑為古裝 歷史 片取得了更大的市場。
7、《活著》 Lifetimes Living|To live----活著也只不過是為了活,一根頭發可以承受三千斤的重量,不會斷。《活著》是中國式的黑色幽默片,主人公福貴的遭遇異常凄慘。影片透過一個人的一生遭遇,涵蓋著人在 歷史 中的命運無法掌控的生命之痛,衍生出了對死亡的苦笑。在福貴的一生當中,最初的紙醉金迷,到五顆槍子的恐懼,到兒子夭亡時的悲痛,再到女兒意外去世時的無奈接受,影片結尾時吃飯時的辛酸苦楚,個人命運隨波逐流,被 歷史 牽引。《活著》是跨越年代的較長的一部影片, 歷史 濃縮為個人的命運。 《活著》具有一定的史詩性,這種史詩性被包裝在個人和家庭的命運之下,同時隱隱露出一股的悲憫情懷和傷感的黑色幽默。影片的個人生存狀態和苦難,在經過精簡的 歷史 背景里,體現出小人物的悲歡離合和時代的荒謬感。影片的結尾雖然很溫和,但頗引人深思。福貴的一生是一個逐漸演變的過程。片中對大躍進、文革等時期也進行了溫和的諷刺。影片中的絕望、無助、無力在黑色幽默里得到轉變。
8、《天堂電影院》Cinema Paradise----忘年之交《天堂電影院》在許年以來一直是許多影迷們心中的最愛電影之一,導演藉由本片重現了他兒時對電影的記憶,一個電視尚未發明的年代,全鎮居民最大的 娛樂 就是去鎮上的戲院看場電影。片中描寫了一位熱愛電影的小男孩和老放映師忘年之交和小男孩在小鎮的成長歷程,記錄了一段逝去的電影黃金時代,以及影迷們的人生記憶和電影之間難分難舍的牽連,感人至深。
9、《殺手裡昂|這個殺手不太冷》 Leon----生死之戀,忘年戀《這個殺手不太冷》主題曲:Shape of My Heart(歌詞中英對照)《這個殺手不太冷》的導演是法國著名的呂克·貝松,影片當中充滿著藝術的氣息,甚至殺人的現場也象那藝術品一樣的獨特和唯美。導演在影片中更多的表達了對現實中的一些丑惡事物的批判,為了利益警察可以成為殺人的匪徒,他們在正義的大旗下肆意屠殺。還有Mathilda那毫無親情可言的家庭,最終因為他們的貪婪而葬送了性命。 片中有一個比較溫情,格外引人眼目的電影鏡頭,始終貫穿了一整部電影的首尾,那就是長衫吊褲的殺手萊昂總是懷抱著一盆綠色盆景,縱使四處流浪,亡命天涯,也總是不離身子的萬年青。表面上看去,萊昂只是一個生猛動物,眼罩黑鏡,沉默寡言,拎只舊箱,懷抱萬年青,舊褲腿大皮鞋步履匆匆,敬業地完成著屬於個人的清道夫任務。我們可以從片中看到的是,一直沒有什麼太多動作的沉靜萊昂,作為一名冷酷職業殺手,也還是有他自己行為准則的。首先,他決不濫殺婦女和兒童。當然啦,不管殺掉什麼人,總歸是一件不怎麼正常的事情。
10、《完美的世界》 A Perfect World---人可以犯錯,但不可一錯再錯;犯錯後也同樣擁有得到溫暖的權利。
影片看點:《完美的世界》是克林特·伊斯特伍德自導自演之作,影片突破了一般劫匪片僵化的傳統模式,注重發覺人物身上多側面的性格內涵,塑造了多個立體化的性格人物。影片以六十年代的德州為背景,充滿溫情卻以悲劇收場。由曾執導過《與狼共舞》、《水世界》等影片並主演過《郵差》、《保鏢》等經典影片的好萊塢著名電影人凱文·科斯特納擔任主演。這也是他首次扮演反派角色,但其歹徒形象卻相當正派,尤能彰顯其明星魅力。而克林特·伊斯特伍德則用比較低調的表演來陪襯科斯特納,因此全片的文藝性多於火爆動作。《完美的世界》將公路片、西部片以及劫匪片的特點元素復雜交織,因其發人深省的頗具 社會 、道德、教育意義的思想內涵而更具藝術張力。
青澀體驗
西西里的美麗傳說,算嗎?
日劇,山口百惠主演的愛情劇,過目不忘
關於忘年戀的電影就不得不提《本傑明巴頓奇事》了!
雖然按年齡來看,這部電影算不上忘年戀,但是從效果上來看,兩人的年齡跨度最多時相差了五六十歲,算是徹徹底底的忘年戀了吧!
本傑明巴頓,一個一出生就是一個老人,被父親視為怪物,被遺棄在養老院的嬰兒!跟那些老人一起生活,但是別人是越活越老,他卻是越活越年輕!
一直在養老院生活,但是在他11歲的時候,他碰到了6歲的黛西。親切而友善的黛西給了他難得的溫暖,讓他得到了久違的快樂!
當然此時他的模樣像是個六七十歲的老人!
20年後,巴頓31歲,看起來已經沒有那麼老了,而是一個大叔形象。黛西26歲,一個亭亭玉立的美女!
兩人心生愛意但是卻並未走到一起。
終於在本傑明巴頓49歲,黛西43歲之時,兩人終於走到了一起。共同度過了一段美好的時光,但是巴頓的逆生長卻成為了兩人最大的障礙!
一個女人20多歲時跟40多歲的大叔在一起,看起來沒有什麼,但是當一個女人自己慢慢變老,而自己的愛人卻越來越年輕,終於有一天自己四五十歲的容貌,而愛人卻像是十來歲的小伙,黛西接受不了!倆人最終還是分開了。
兩人下一次見面之時,本傑明巴頓的外貌儼然是一副十七八歲大男孩的模樣,陽光帥氣,此時的黛西卻已經五六十歲了,和他人組建了家庭,並且黛西的女兒看起來和此時的本傑明年齡差不多大小,實際上卻是本傑明和黛西的女兒。
之後本傑明變成了少年,但是此時他已經七十多歲了,得了老年痴呆症。而黛西卻真正的成為了七十來歲的老婦人!他已經認不出面前的摯愛了!
最後一幕,本傑明變成了嬰兒,迎接了自己的死亡,但是在死亡前的一刻,一直凝視著黛西,彷彿終於記起了面前的人是誰!
一段跨越70多年的愛情,本傑明經歷了從老人變成了嬰兒最終走向死亡,黛西由少女變成了老婦人!真正的愛情不會因為時間與年齡的界限而消失,本傑明巴頓奇事,這算是忘年之戀了吧!
親愛的小夥伴大家好,我是文赫先森
今天給大家推薦一部關於忘年戀的影視作品,可能超多人都已經撩過這部電影。
《這個殺手不太冷》:身於黑暗,心處光明;人逢逆境,不改良善
於1994年上映,由法國著名導演呂克 貝松執導,影星讓·雷諾和娜塔莉波特曼主演,影片憑借出色的鏡頭掌控和對人心善惡的深層次挖掘成為了一部經典作品,該片先後獲得日本電影學院獎最佳影片提名,和法國愷撒獎包括最佳導演、最佳男演員、最佳攝影、最佳剪輯等在內的七項重量級提名。
一定有小夥伴會覺得為什麼推薦這個影視作品,一句話就把電影「最柔情」的含意概括出來了,高人心裡住著的小浪漫,嗅起來挺讓人感動的。 洛麗塔是蘿莉的來源,但要說哪一對最能代言「大叔與蘿莉」,「46歲的殺手萊昂」與「14歲的少女瑪蒂爾達」當之無愧,這也是呂克貝松所有炫技電影里我覺得最棒的一部。從道具到人物,從角色定位到故事立意,都留有他的個人風格,別出心裁的方式討巧又不滑膩,毫無賣弄的距離感。是讓娜塔莉波特曼高飛的枝椏,亦給了讓雷諾、加里奧德曼塑造經典熒幕人物的舞台。 電影里的所有元素都有看點。比如瑪蒂爾達一身的配飾裝備,輪回來再次流行起來絕不是偶然,這個角色設計得酷斃了。波波頭、小紅帽、太陽神項圈,熱褲,銀後萬年青,瑪麗蓮夢露造型等等。最能誘惑人的是一種可以想像的「愛情模式」,類似霸道總裁。
少女們可以懷夢痴想,一個冷酷無敵、打不死的殺手唯獨對她情深意切,死都不怕的全球第一殺手,他最怕的是女孩受到傷害。 那還要等什麼樣的男神呢?生活大爆炸了,」凡人」的日子拜拜吧。陽台是打靶子的場所,目標所在的城市是他們腳下的方向,出租屋是漂移的家,這個世界其實只存在他們倆個人。所以一起亡命天涯都是浪漫的,他們永遠不會成為別人的目標,他們只需要收錢解決掉目標。事實上,電影里的殺手人生也「被不幸」了。少女有家沒家,她都是不幸的,殺手有愛沒愛,他都會死在別人的槍口下。大叔與蘿莉,他們是彼此生命的延續,註定相遇,註定相愛,註定分離。
以上感謝小夥伴們的耐心閱讀,可以評論留言我們大家一起交流學習!
綠色椅子
⑷ 義大利五十年代的愛情電影有哪些
1、《西西里的美麗傳說》
《西西里的美麗傳說》是由朱塞佩·托納多雷執導,莫尼卡·貝魯奇、圭塞佩·蘇爾法羅等主演的劇情片,於2000年10月27日在義大利上映。
該片通過少年雷納多的視角,講述了二戰時期的義大利西西里島上的美麗少婦瑪琳娜的故事。
該片講述了故事描述第一次世界大戰後英國貴族克利福德的妻子康妮與守林人梅勒斯之間充滿生命激情的愛情故事。
⑸ 你看過哪些一生難忘的愛情電影
1、《泰坦尼克號》
傑克和露絲的愛情,還需要我說嗎?
本片在90年代風靡世界,成為影史票房冠軍,直到09年才被詹姆斯·卡梅隆自己出品的《阿凡達》擊敗。
本片最大的吸引力不僅在於當時世界最好的特效,最奢侈的投資。
更在於男女主角超越一切的愛情,愛情是拯救女主墮落靈魂的唯一而有效的良葯,愛情是頭等艙小姐到末等艙和一個窮小子約會的唯一理由,愛情是露絲捨命不上救生筏而去艙底救傑克,愛情是傑克在冰冷的海水中把露絲拖上一塊木板而自己在冰水中死去。
這是亘古不變的愛情,是所有人嚮往的愛情。
2、《暴雨將至》
這不是一個典型意義的愛情片,但是其中的愛情剛烈香艷,動人心魄。
在馬其頓,戰爭中的波斯尼亞,一個被追殺的阿爾巴尼亞女孩和一個馬其頓小神父之間發生了不可能的愛情,他們語言不通,但是通過眼神與心靈的交流,兩個人在一夜之間暴發出了愛情,女孩最終被哥哥槍殺而望著心愛的人死去。
本片的愛情權重不高,但卻提領全篇。即便是在種族沖突、戰火肆虐的波斯尼亞,仍然有如此有種的愛情。
3、《墜入情網》
前世五百次回眸,才換來今生一次擦身而過。
劇情極為簡單,款款敘說一段火車上的美麗邂逅,竟然讓兩位中年男女主人公重新體會到愛情——真愛。
兩人就是喜歡在一起,在一起說說笑笑,做一切事情。
本片中,羅伯特德尼羅始終像個紳士,女主人公也沒有愛情的糾結和撕逼……大多數的婚外情都非常慘,能拍得像本片那樣美的真的很少——不哀不傷,剋制卻感人至深。
4、《亂世佳人》
美國南北戰爭前夕,南方農場主的千金斯嘉麗愛上了另一個農場主的兒子艾希禮。遭到了拒絕,為了報復,她嫁給了自己不愛的男人。
戰爭期間,斯嘉麗成為寡婦,失去母親,挑起生活的重擔,成為一名強悍的女人;戰爭結束後,她又兩度為人妻,嫁給了愛她多年的投機商人、浪子——瑞德。
瑞德魅力四射,多金好逑。他是這個世界上最欣賞斯嘉麗的男人,斯嘉麗的狡黠聰明,貓一般的性格讓瑞德不能自拔。
然而,縱使經歷了生活的萬難,斯嘉麗對艾希禮的感情仍然沒有改變。
可是,當她最終發現艾希禮只是生活的一具空殼,不是她的良偶,瑞德才是她的真愛的時候,瑞德已經離她而去了。
我們的女強人斯嘉麗小姐發誓——畢竟,明天有是新的一天。
5、《卡薩布蘭卡 》
二戰期間,卡薩布蘭卡是歐洲逃往美國的必經之地。
里克是一家人氣很旺的夜總會的老闆,神秘寡言,神通廣大。
一天,反納粹人士維克多和妻子伊爾莎來到夜總會,他們正在逃避納粹的追捕。
碰巧的是,伊爾莎竟然是里克的舊日情人。
伊爾莎和里克的感情還是不可避免的重燃了。
里克手上的兩張通行證能幫助維克多度過難關,但這樣一來,伊爾莎是決定留下,還是離去,機場上,這個決策讓人看得驚心動魄又柔腸百轉。
卡薩布蘭卡有數不清的經典台詞和機趣瞬間:
世上有那麼多的城鎮,城鎮有那麼多的酒館,而她卻走進了我的。
整個世界快倒下來了,我們卻挑這時候來談戀愛。
(電影爛番茄編輯部老虎答)
推薦五部記憶深刻的愛情電影
《泰坦尼克號》
《羅密歐與朱麗葉》
《亂世佳人》
《怦然心動》
《情書》
歌德曾經說過,青年男子誰個不善鍾情?妙齡女人誰個不善懷春?這是我們人性中的至神至聖。確實,古往今來流傳的關於愛情的故事數不勝數!我國古代就有「牛郎織女」這般愛情故事,而愛情也是文人墨客爭相表達的主題。在電影里,愛情也是經久不衰的主題,今天,就讓我們一起盤點一下幾部經典的愛情電影吧。
《泰坦尼克號》
說到電影,我腦海里第一浮現的就是這部《泰坦尼克號》!作為十分經典的愛情災難片,《泰坦尼克號》是根據真實的沉船事故改編的。傑克和羅斯的愛情是拋開世俗枷鎖的,在愛情面前,沒有階級身份,沒有地位差異。在災難面前,相識不久的兩人更是不離不棄,雖然這是一部悲劇,但是其中關於愛情的美好和高尚也許就是《泰坦尼克號》想為我們表達的吧。
《羅馬假日》
《亂世佳人》
根據小說《飄》改編的《亂世佳人》被譽為電影史上不朽名作!電影用一幕幕氣勢恢宏的戰爭場面來烘托氣氛,在這樣的環境下,生存都是無比珍貴,而愛情更如從岩石里生長的小草一般,看似柔弱但卻無比堅韌!《亂世佳人》用詩一般的語言演繹了一個感人至深的愛情故事,也被後來無數電所效仿!
《大話西遊》
國內最經典的愛情電影。也是周星馳最成功的電影!有多少人因為至尊寶而感動。可以說《大話西遊》是國內愛情電影里經典中的經典!
最讓我難忘的愛情電影大概是《時空戀旅人》吧,如果電影僅僅從二人之間的愛情展開,總會少了點內涵,但本片則是一部披著愛情軟科幻外套的雞湯片,極其好看。
故事從蒂姆開始講起,父親告訴他家族中的男人都有著可以時光旅行的超能力,雖然這聽起來似乎代表著他有能力改變一些後悔莫及的事情,但事實讓蒂姆明白,他永遠無法讓一個不愛他的人愛上他。
一次他遇到了漂亮的女孩瑪麗並修補數次與她墜入愛河的機會,終於成為了她各方面契合的男朋友,但故事並不僅僅局限於愛情,更是加入了親情和人生的抉擇,當他回到兒時與父親遊玩的海灘時,劇情更是上升到珍惜生命的角度。
最後用一句台詞來結尾吧:「我們人生中的每一天,都是一起穿越時空,我們所能做的,就是盡其所能,珍惜這段不平凡的旅程」。
泰坦尼克號,周星馳的大話西遊,劉德華的天若有情!都很經典
我最難忘的三部電影:
1、日本電影《血疑》,三浦友和與山口百惠結緣之作。
2、《泰坦尼克號》里露絲與傑克的凄美愛情故事。根據真實事件編劇導演的,1912年4月14日23時40分左右,「泰坦尼克號」與一座冰山相撞。
3、《山楂樹之戀》靜秋與老三的凄美愛情故事。根據上世紀70年代中後期發生在湖南宜昌的真實故事,那個時候雖然很艱苦,但感情沒有一點功利性,純潔無瑕。
老三對靜秋的感情可以這樣概括:愛你,才會為你流淚;
愛你,所以不捨得要你;
愛你,所以要離開你。
全劇最感人莫過於兩人的生死訣別。[流淚][流淚][流淚]
我曾經為這部電影多次流下眼淚。
《羅馬假日》中,女主赫本與男主派克,現實世界中的愛情,比電影更加感人肺腑。
1993年1月,赫本這位人間天使去了天堂。一生摯愛她的派克,白發蒼蒼,拄著拐杖。
派克蹲下來吻了吻棺材,老淚縱橫。輕聲說道:「你是我一生最愛的女人。」
49天後,派克離開人間。手裡握著赫本戴在胸前的那枚蝴蝶胸針。面帶微笑,幸福安詳,彷彿就要去天堂見到赫本一般。
派克溫文爾雅,風度翩翩。長相是公認的英俊瀟灑。在這部電影開拍前,派克已經成為家喻戶曉的大明星。
那個時候多少少女的夢中情人就是派克。
然而派克已經36歲。已經結婚。還有三個孩子。
靈動清麗絕美的赫本
赫本擁有讓全世界女人羨慕嫉妒的清麗容顏,擁有讓全世界男人為之傾慕的靈動和氣質。
兩人的相遇,美得讓人心醉那一年,拍攝的時候,她23歲。正值少女心懵懂的時候。她遇到了那個讓她傾慕已久男子派克。
她仰慕他,她暗戀他。
他心疼他,他喜歡她。
在拍《羅馬假日》的那個陽光的雨後,兩人來到河邊,有了第一次怦然心動的交流。
他被她迷住了。那個時候他的婚姻已經走到盡頭。然而他並沒有告訴她。
她也被他迷住了。那個時候她知道他已經結婚,還有了孩子,她選擇把愛放在心裡。
《羅馬假日》的上映,赫本火遍全球她就像一朵白嫩的花骨朵一般,瞬間綻放。她的光芒耀眼四射。
這一年她忍住心中對於派克的愛,嫁給了著名導演梅厄。
派克送給她一個漂亮的蝴蝶胸針。她不知道的是,這枚胸針是他的家傳之物,要送給最愛的那個人的。
他選擇了,把愛放在心底。
婚後的赫本並不幸福,通電話成了兩人心靈的避風港
赫本的婚姻並不幸福,尤其伴隨著丈夫的出軌,幾乎走向末端。
赫本每次想起都哭的淚水漣漣。她到這個時候,總會記起一個人。那就是派克。那個單身很久的他。
兩人電話總會打很久,赫本哭,派克溫柔的安慰她,一遍又一遍,永不停止。
派克有多愛她,他說,赫本在電話那頭掉落的每一滴淚水,都像刀子一樣,扎在自己的心上。
最悲哀的是,赫本到死,都不知道,派克心中那個最愛的女人,就是她
1993年一月份。赫本在人間的時間劃上了句號。她去往了天堂。
一個拄著拐杖的老人,顫顫巍巍走到靈堂。
他摸著棺材,泣不成聲。他輕聲地告訴已經沉睡的赫本。
「你是我心中最愛的那個人。」派克吻了棺材,緩緩離去。
他這一輩子,愛了一輩子,等了一輩子,終究沒有勇氣說出那句話。
赫本這輩子,愛了一輩子,等了一輩子,也沒有等來那句話。
49天之後,派克安然離去,手裡緊緊握著那枚蝴蝶胸針
在派克心裡,赫本永遠都是《羅馬假日》里那個純情浪漫、靈動清麗的女神。
他或許覺得自己已經結婚,或許覺得自己年齡比她大,他或許覺得自己配不上她。
愛,往往如此。很多人面對愛情選擇了追求和擁有,或者選擇了霸佔。
而派克選擇了放棄,選擇了守護。
電影《羅馬假日》好看,帶著這個故事看,你會泣不成聲
最初聽到這個故事,內心無比震撼。
有人說,這個故事不是真的,但我卻相信它是真的。因為派克溫柔的眼神不會騙人。因為赫本靈動的魅力不會騙人。
神一樣執著的男子,仙一樣靈動的女子。
祝福,天堂安好!
1.《怦然心動》
對於少女來說,第一眼的怦然心動,不是因為這個男孩子當時有多好,而是因為喜歡,才覺得他哪裡都好,因為過分喜歡才看不到他任何不好。
「斯人若彩虹,遇上方知有」
2.《他是龍》
真人另類版美女與野獸,顏值超級高,適合情侶依偎在一起投屏看!
3.《兩小無猜》
我很喜歡兩個主角小的時候在一起背乘法表的時候,也喜歡他們剛開始委婉含蓄而又飽含試探的問:敢不敢?
我不敢先說愛你,因為我害怕你會將這一切誤認為是一場 游戲 !
終於的終於,我對你說出了,愛你!
你敢不敢呢?
4.《我的少女時代》
這部可以說是王大陸所有作品中,我最喜歡的一個了。
乖乖女與校霸,就像無花果一樣外表青澀而內心甜蜜的青春之戀。
在那個年紀里,或許一個男孩子越欺負你,心中就越是對你怦然心動!
5.《我的左眼見到鬼》
聽名字相信很多人都覺得這是一部恐怖片,也有人把它看作是一部披著恐怖片外衣的喜劇,但請相信我,等你再長大一點,等你足夠成熟,你再去看這部電影。
這是一部包裹在喜劇與恐怖因素之下的絕美愛情。
也不知道她過了奈何橋的老公知不知道,她紅著眼睛把鹹蛋超人的姿勢打了十幾遍,只希望他能夠再回來看她一眼!
6《傲慢與偏見》
記得我很小的時候,在給朋友推薦這本書的時候,是這么說的,這可以說是一個灰姑娘遇上霸道總裁的故事,男主很傲慢,女主對像男主這樣的富人具有偏見,於是就叫做《傲慢與偏見》。
一開始也覺得達西先生不夠帥氣,但在電影的結尾,達西先生背倚著晨輝一步步朝女主走來時,角色自身的魅力就已經彌補了這些缺點,整個電影全部在英國外景地拍攝,結合英式鄉村的滋味,畫面唯美,重刷了無數次。
「要是愛你愛的少些,話就可以說的多些了」。
7.《以你的名字呼喚我》
這部電影確實是一部愛情電影,講述的卻是男孩與男人之間的愛情。
這可以說是一部文藝片,第一次看完後,覺得心空空的,甚至覺得有點堵的慌,但似乎一切的情緒都找不到一個合適的宣洩口,就像電影的結局,就像這場無疾而終的愛情,沒有合適的結局。
他只是人走了,卻好像整個世界都空下來了,送完奧列弗離開的艾利歐烤著爐火,忽然就落下淚來。
不排除這個題材的,可以看一下。
@山西奈奈生
《羅密歐與朱麗葉》,《紅樓夢》《泰坦尼克號》,《亂世佳人》,《倩女幽魂》,《新白娘子傳奇》,《天仙配》,《紅高粱》,《金婚》,《復活》……
《亂世佳人》《魂斷藍橋》《羅馬假日》《愛情故事》《碧海藍天》
⑹ 例舉幾部歷史上有名的悲情愛情電影.!謝
世界十大愛情片 - - 愛情,是電影的永恆題材,甚至可以說是電影中最大的一個題材類型。
人類的愛情行為從最普通最常見的到最畸形最變態,從最純潔最無私的到最無聊最猥瑣的,幾乎都被囊括其中。
百多年的電影史,也是百多年來紀錄、反映、表現人類愛情的大展場。
但是愛情電影如此之多,悲劇喜劇、明戀暗戀、同性異性、 *** 的深摯的、純情的變態的、一往情深的朝三暮四的、恩恩愛愛的生離死別的,情節不同,著眼點不同,電影也會起著不同的作用。
種種愛情電影總和到一處,共同組成「愛情絮語」的影像世界。
1、羅馬假日--無可奈何的純情之戀 這部浪漫的愛情喜劇影片堪稱經典之中的經典,多少年來屢映不衰,一代又一代的影迷為之傾倒。
同時,這也是一部無法言說的迷人影片,語言在它面前失去了顏色。
影片最成功之處,就在於它塑造了一個美麗而不圓滿的愛情,就像幾十年後的《泰坦尼克》一樣。
愛情的魅力就在於它的轉瞬即逝和無可奈何。
影片在成功的營造了一個喜劇氛圍之後,又轉回頭來成就了一個悲劇結尾(當然,這也是別無選擇的),兩者結合竟然如此成功,難怪會成為絕世經典。
純粹的喜劇和單調的悲劇都無法脫離自身的局限而上升一個檔次,這種笑過之後眼角帶著淚花的影片才能抓住觀眾的心。
世上的愛情大多是不圓滿的,人世間的悲劇莫過於此。
在影片中這對男女來說,真正遺憾但又真正欣慰的是,兩個人都沒有說出「我愛你」這三個字(就像《大話西遊》中悟空對紫霞一樣),只有深深一吻。
但兩個人心領神會的無限愛意和無奈又豈是語言所能表達的,這正是影片之所以成為經典的關鍵。
2、卡薩布蘭卡--凄美的昔日之戀 傷感的舊日戀情,灰色的亂世迷濛,成就了這部愛情經典。
亂世之中,人們的感情更加珍貴稀有,也更加堅韌深沉。
為了愛情,也為了更大的博愛,那個憂郁的男人再一次面臨與愛人生離死別,犧牲自己。
黑白影調開始時,一直彌漫著惆悵的感覺,而到了最後則演變成徹底凄美絕望的愛情氛圍。
機場一段訣別場面真是盪氣回腸,長留在影迷的記憶之中。
還記得法國雷乃的《廣島之戀》中的咖啡館就叫「卡薩布蘭卡」,這個名字的咖啡館已經成了世界各國無數戀人們流連的首選場所了。
3、亂世佳人並賀鄭--愛情史詩 這是好萊塢電影黃金時期的巔峰作品,以史詩風格拍攝的愛情影片,已經成了那個時代的愛情象徵。
戰亂紛爭的亂世為影片中個人的愛情鋪開了宏大壯麗的背景,而真正激動人心的卻是愛情,純粹的愛情,沒有原因的愛情,恨愛交織的愛情。
與家國興衰相比,個人性格成了愛情中最大的障礙和動力,這種能在復雜拍輪環境中體現出純粹愛情的控制功力,是影片最大的成功之處。
4、人鬼情未了--生離死別的愛戀 如果說,生離已經是所有在熱戀中的人們難以忍受的了,那麼這部影片所描述的死別則是所有愛人們的終極痛苦了。
肉體雖然陰陽相隔,但精神相通,愛情永恆,相信這是所有經歷死別的愛人們的無奈理想。
浪漫的情人們雖然不願意去想這種悲劇的發生,但大概也不得不在愛情的誓言中面對這種超越生死的挑戰。
所有的戀人這部影片就是幫助所有立誓的男人們,在電影的夢幻世界中使各自的愛情得到短暫的圓滿。
5、大話西遊--我愛你 《大話西遊》近幾年被炒得火熱,除了作為一部新生代年輕人反叛精神體現的喜劇電影,作為一部愛情電影,大話西遊也自有其經典地位。
尤其是影片最後悟空在城牆下的一段,多少寫不盡的悲哀全都化為濃濃的惆悵之情,為所有不能圓滿的人類愛情唱出一闕怨歌。
建議所有的戀人們都去再看一遍「大話」,都能在笑聲中珍惜現在擁有的一份真誠的愛情,更祝願所有在笑聲中說出「我愛你」三個字的戀人們幸福永遠——起碼五百年。
6、情書--青春的純情 在雪的世界中回味青春的純情,這是影片最為動人之處。
初中少年男女的青澀情感,是一個人最難忘懷的美好回憶,影片就是借女主人公之手幫你尋找曾經失去的純真記憶。
兩個藤井樹的美好故事似乎就發生在我們記憶深處,絕頌在我們剛剛失落的昨天。
這是一份尋找回來的舊日愛情,一份將永遠失去的純潔愛情。
7、捆著我綁著我--直到你愛我 影片中的這種一對一的愛、性關系,是阿爾莫多瓦作品中所少有的,於是導演就把感情的糾葛一下子經由男主人公的非常個人化的示愛行動推到極至:我愛你,你不愛我,沒關系,我捆住你,綁住你,直到你愛我,你會發現這個世界只有我愛你。
對自己感情的極度自信帶來的這種強迫式的愛情當然又為影片招來一片掌聲和批評,追求刺 *** 感的現代觀眾喜歡看到這種執著方式得到認同,而衛道者也可以很容易一針見血地攻擊這種方式的危險性和精神變異。
但無論如何,阿爾莫多瓦為我們獻上了一部迷人的愛情電影。
8、東京日和--夫妻生活的細膩 *** 沒有激動人心的曲折情節,沒有 *** 四溢的性感場面,只有淡淡如冬日和暖陽光的夫妻生活。
細小的爭執、瑣碎的溫情、波動的情緒、敏感的心靈,激盪的愛情和平凡的日常生活就這樣細膩地展示出來,現代人愛情中的不確定性和焦躁無力的感覺不斷困擾著這對年輕的夫妻。
影片既像是一篇記敘小夫妻日常生活的散文,又像是一部探究感情細微變化的心理臨床報告。
9、7月7日晴--都市愛情童話的浪漫極境 日本偶像劇在我們的都市裡橫行,日本那些製作者確實能夠抓住觀眾的心理,在不知不覺中征服你的心。
我們身邊的現實是那樣殘酷,激烈的競爭、復雜的人際關系、房子、車子、票子、兒子……在這樣的環境里,多麼需要一些安慰、一些夢幻、一些彌補,偶像劇就是這么一種東西。
電影電視具有很高度的寫實性,這是小說、漫畫所不及的。
這樣的媒體製造出來的夢幻就更加逼真。
本片是一部日本電影,完全是用日本偶像劇的手法泡製出來的一個溫馨的愛情小品。
一個普通男孩子與一個超級女明星之間真的能夠有圓滿的愛情嗎?說到底這還是一個現代都市的愛情童話。
影片最後的結局已經極度脫離現實,進入浪漫的極境。
整個都市被少女純真的呼喚打動了,讓城市人為之驕傲的輝煌燈光暗了下來,這個超現實的浪漫段落表達了所有都市人對真情的期待和盼望。
觀眾已經顧不得情境的真實與否,完全被劇情(編導)近乎固執的浪漫所打動。
簡單的煽情是惡俗的,幼稚的,但當這種幼稚的煽情達到極至的時候,這種常見的商業手段就升華為一種真誠,是任何人都會為之動容的真誠。
10、新橋戀人--愛情拯救人生 這是法國低產導演卡拉克斯90年代唯一的作品,比起電影手法大創新的前作《卑賤的血統》,這部作品顯得比較平實,電影手法的試驗性有所降低,由前作延續下來的是影片傳達的痛苦情緒。
男的是酗酒的流浪漢,女的是眼睛接近失明的女畫家,兩個病人頹廢的生活反而激發出愛情的種子和對生命的熱愛。
影片的幾個華彩片斷 *** 洋溢,紀念法國大革命200年的煙花怒放中兩個人駕船遨遊塞納河,為了阻止女人眼睛復明而在地鐵中火燒尋人啟示的場面等等。
現實主義的情節、超現實主義的手法,融合得天衣無縫。
兩個幾乎與社會絕緣的男女,在前途無路的頹靡之中,發現了愛情,拯救了人生。
影片最後,兩個人一起跌入河中爬上一艘駁船,駛向生命的遠方
⑺ 好看的愛情電影有哪些
1、這個殺手不太冷
豆瓣評分:9.4 (1735689人評價)
大叔蘿莉的愛情故事。
蘿莉有個御姐心,大叔有個正太身。
邪惡又天真,殘酷又溫柔,多完美。
「你最好對我一點感覺都沒有,因為只要有那麼一點點,你都將會後悔你沒有讓我知道:我愛你,Leon。」
2、泰坦尼克號
豆瓣評分:9.4 (1494912人評價)
這部當年的大片感動了無數人,就是因為傑克和羅絲的愛情浪漫熱烈而美好,至死不渝,猶記得沉船以後兩個人漂浮在海上,傑克鼓勵羅絲要活下去,他說不後悔打賭贏來了這張船票……
淚流滿面的人不在少數吧,看著傑克的面孔沉入海中,觀眾和羅絲一起經歷了生離死別……愛情總是這樣令人感動。
3、怦然心動
豆瓣評分:9.1 (1273902人評價)
「斯人若彩虹,遇上方知有 。」
如果你愛她,就和她一起種上一棵樹吧。
佩服小女孩的勇敢也慶幸小男孩的醒悟 每個小女生估計都想擁有這么一份青梅竹馬的愛情吧。
4、剪刀手愛德華
豆瓣評分:8.7 (806649人評價)
如果我用雙手擁抱你就無法用刀保護你。
這就是現實,冷酷又無情,總是無法合你心意,但又能怎麼樣呢,我們能做的只有堅強的活下去。
抱不到最愛的人是很寂寞的,如果你的那個ta正在你的身邊,給ta一個擁抱吧。
5、天使愛美麗
豆瓣評分:8.7 (770736人評價)
濃重的法國情調,浪漫到了骨子裡。很典型的法國電影!喜歡的人為它如痴如醉,不喜歡的人看的昏昏欲睡,兩種極端。我只能說非常好,非常適合一遍一遍地欣賞。艾米麗是天使,擁抱世人,容納那些世界不美好。
6、羅馬假日
豆瓣評分:9.0 (704161人評價)
這是一部非常經典的浪漫的愛情電影,雖然是黑白的,卻讓人的內心充滿美妙的色彩。赫本美的像天使,派克帥的不象話。演員們表演細膩投入,故事情節曲折動人,全片沒有一句「我愛你」,卻教人感受到愛的力量。
7、西西里的美麗傳說
豆瓣評分:8.9 (696975人評價)
"她有什麼罪過?她唯一的罪過就是太美麗。"
有一種丑,是卸下人性的偽裝。美麗本無罪,每個人都有追求美的權力,難道天生比別人美,就是一種罪過嗎?
8、美麗心靈
豆瓣評分:9.0 (542766人評價)
本片是關於20世紀偉大數學家小約翰•福布斯-納什的人物傳記片。
「我的追求帶我穿越了物理、形而上學、幻覺,又帶了回來」,頂尖科學家的世界已經足夠神奇,何況他還有著偉大的愛情。
這部電影不僅是納什的精彩傳記,更是對愛情的崇高禮贊——愛是無限,愛是信仰,愛是一切邏輯和原由。
9、傲慢與偏見
豆瓣評分:8.6 (546570人評價)
油畫般的電影。英倫田園的風景美麗如畫,紳士淑女的愛情曲折如詩,導演對鏡頭,光線,畫面的掌控太讓人贊嘆了。
10、真愛至上
豆瓣評分:8.6 (523656人評價)
「這是我一天當中最喜歡的時光,載著你;這是我一天中最痛苦的時候,離開你…」
這是一出由10個愛情故事串成的喜劇雜燴。
裡面充滿了各種愛,各種快樂,各種感動,溫暖你我的心。適合聖誕節聚會的時候看。
⑻ 講述七八十年代時候的電影都有哪些
1、山楂樹之戀
《山楂樹之戀》是由張藝謀執導,周冬雨、竇驍等主演的愛情片,該片於2010年9月16日在中國內地上映。
該片根據艾米的同名小說改編,講述了靜秋、老三之間相識、相戀,最後天人永隔的故事。該片入圍柏林國際電影節水晶熊和香港金像獎最佳亞洲電影,並獲得華表獎優秀故事片獎。2018年8月18日,被評為改革開放40周年中國十大優秀愛情電影。
2、孔雀
《孔雀》是一部由顧長衛執導,張靜初、呂聿來、馮瓅、馮礫主演的劇情片,於2005年2月18日上映。影片講述了生活在上個世紀七八十年代北方小城市安陽的一個五口之家的故事。
3、青紅
《青紅》是由星美傳媒出品的一部劇情片,由王小帥執導,高圓圓、李濱、姚安濂、秦昊等主演。該片於2005年5月17日在法國上映。
影片講述了一個發生在上個世紀八十年代初期的故事,父親認定遷回上海才是唯一的幸福,於是將自己的理想強加於女兒,因此扼殺了青紅人生中最可貴最美好的青春時光。
4、歸來
《歸來》是2014年張藝謀導演拍攝的劇情文藝電影,改編自嚴歌苓小說《陸犯焉識》的尾點,由鄒靜之編劇,陳道明、鞏俐、張慧雯等主演。
該片主要講述了知識分子陸焉識與妻子馮婉瑜的在大時代際遇下的情感變遷故事。該片於2014年5月16日在全國上映並入選為第67屆戛納國際電影節特別展映單元影片,截止到6月30日該片在中國內地收獲2.95億票房,刷新國產文藝片票房紀錄;10月8日該片在韓國上映。
5、芳華
《芳華》是由浙江東陽美拉傳媒有限公司出品的劇情片,由馮小剛執導,嚴歌苓編劇,黃軒、苗苗、鍾楚曦主演。
該影片根據嚴歌苓同名小說改編,以1970至1980年代為背景,講述了在充滿理想和激情的軍隊文工團,一群正值芳華的青春少年,經歷著成長中的愛情萌發與充斥著變數的人生命運故事。
影片中戰爭場景的描繪宏大有力,盛宴般血色的戰爭,將主人公如泡沫一樣虛幻美好的理想使命直接戳破在觀眾面前。