⑴ 塗鴉種類有哪些
應該有兩種,一種是街頭的,一種是室內的
還有一些資料,您看看吧
「塗鴉」一詞,原是唐朝盧仝說其兒子亂寫亂畫頑皮之行,典故出自《玉川子集.雲添丁》:
盧仝有個兒子叫添丁,喜歡亂塗亂寫,常把盧仝的書冊弄得又臟又亂。盧仝因此寫了一首詩:「忽來案上翻墨汁,塗抹詩書如老鴉。」把兒子的頑皮和自己的無奈描寫得唯妙唯肖。
後來,人們便從盧仝的詩句里得出「塗鴉」一詞,流傳至今。
Graffiti:我們俗稱的塗鴉,也有希臘文的 「Graphein」。
最為認同的說法是graffiti起源於1966年美國的費城和賓夕法尼亞州(Pennsylvania)。開始時, graffiti沒有piece的概念, 只是簡單的寫tag等, 而這些graffiti writers(塗鴉者)的tag除了是自己的綽號還有自家門牌號之類,直到後期1971- 1974, 越來越多的writers開始在字型, 效果等上鑽研. 80年代, writers在車上, 火車等不同表面上做graffiti, 牆不再是唯一介質了。一直發展到現在, writers有更多方法和途徑。讓人們認識他(她), Video Graf, cyber space等等……
塗鴉藝術和嘻哈音樂一樣都起源於紐約的布朗克斯區,布朗克斯(Bronx)是唯一一個和美國本土連在一起的街區,也是紐約最窮的街區。自上個世紀60年代開始,這里就被黑人和來自中北美洲的拉丁裔居民所佔領。他們住在政府修建的設備簡陋的貧民公寓里,外面是破敗的街道和荒蕪的雜草。
多年的貧窮生活使得黑人青少年極度崇拜金錢,當職業運動員是他們迅速致富的一條捷徑。那段時間布朗克斯區內不多的幾塊籃球場上經常可以看見一群群光著膀子的黑人小夥子在打籃球,許多人脖子上都帶著指頭粗的金項鏈。對金錢的崇拜使得當眾炫耀財富成為布朗克斯區的一種時尚。當然也就有很多青少年做起了做起販毒、老鴇等違法的行當。
做這些違法的事情很有可能被警察抓住,或被街頭小混混盯上。因此這些人紛紛組織起幫會來保護自己。一時間布朗克斯涌現出無數黑社會組織,什麼「原始骷髏」、「野蠻浪人」、「標槍隊」、「皇家巫師」、「七皇冠」等等,不一而足。當時很多年輕人為了尋找一種歸屬感而加入到各種幫派中。在他們天真的想像中,幫派就像是李小龍電影里描寫的那樣,一夥人團結起來和對手打架,並在打架的過程中建立永恆的友誼。
那段時間整個布朗克斯到處可見塗寫得歪歪扭扭的幫派符號,混雜著「廁所文學」似的猥褻圖案。美國報紙形容布朗克斯「就像一個原始人聚居地」。難怪有人會把塗鴉和原始人聯系在一起,因為人類最早的文字和繪畫就是刻在牆上的,那些壁畫是史前人類留下的唯一的文明記錄。可隨著紙張的出現,壁畫反倒成了不開化的標志。尤其是當城市出現後,現代人似乎已經習慣了建築物光潔的表面,任何圖案都成了一種破壞,一種反文明的精神污染。
如果布朗克斯的壁畫永遠停留在幫派標簽的時代,那後人恐怕也就沒什麼好說的了。可是,幾個有繪畫天賦的人出於對簡陋的幫派標簽的不滿,開始自己設計新標簽,從此,這些幫派符號變得好看起來。再後來,一批富有造反精神的非幫派畫家終於意識到,牆是世界上最便宜、最實用的畫布,他們開始行動了。從此,一種新的藝術形式——「塗鴉」(Graffiti)誕生了。
塗鴉真正意義上的塗鴉藝術家大多數都和幫派無關,他們都是來自底層的窮人,噴漆罐和顏料都是從商店裡偷來的。他們都是一些有想法的人,從此紐約的牆上出現了警世格言。他們都是一些有才華的人,許多繪畫方面的新鮮筆法(尤其是美術字體)由此出現。更重要的是,他們都是一群極富表達慾望的人,他們沒有報酬,心甘情願地常年出沒在紐約的黑夜裡,為的只是讓行人看一眼自己的作品。為了和幫派的「貼標簽者」,以及頭腦簡單的塗鴉者劃清界限,他們把自己叫做「作家」(Writer),而不是「畫家」(Painter)。
為了不讓警察抓住,也為了給自己的作品增添一種神秘的色彩,這些「作家」都給自己設計了一個簽名。他們的簽名大都是一個簡單的單詞,加一個數字後綴。第一個被報紙提及的「作家」名叫「Taki 183」,那篇文章出現在1971年的《紐約時報》上。主角真名叫做德米特利斯(Demitrius),Taki是德米特利斯的希臘文簡稱,183是他居住的街道的名字。那篇報道是第一篇比較嚴肅的討論塗鴉文化的文章。
很快,塗鴉者們就不滿足於靜止不動的牆了,他們打起了地鐵車廂的主意。紐約有著世界上最發達的地鐵系統,鐵軌像街道一樣遍及整個紐約市。那時,上早班的紐約居民經常會驚訝地發現,昨晚還好好的地鐵車廂突然變成了一個流動的塗鴉展覽會,上面畫滿了五顏六色的圖案。那些字母都好像是一個個氣泡,充滿了動感。最絕的是,換了一趟車,居然還是一樣的圖案!於是,他們記住了一個簽名:Phase 2。
這個Phase 2是70年代初期最有名的塗鴉畫家,他原名叫隆尼伍德(Lonny Wood),畢業於布朗克斯區柯林頓中學。這個中學曾是早期塗鴉畫家開會的地方,離這里不遠就是紐約交通局的停車場,報廢的地鐵車廂就囤積在那裡。因此那個停車場成了他們練手的地方。伍德是個黑人,極富才華。他創造的「氣泡字母」是布朗克斯塗鴉風格的最佳代表,被譽為是塗鴉界的邁爾斯戴維斯(Miles Davis,著名的爵士小號手)。
繼Phase 2之後,紐約的塗鴉又經歷了多次風格轉變,出現了三維字母,列車動畫(一系列人物動畫,地鐵列車開起來之後人物就活動起來)等一系列新創意。一批有才華的塗鴉畫家成了明星,比如SUPER KOOL 223、El Marko174、Staff 161、Cliff 159、Flint 707等等。當時的紐約市長林賽對此採取了睜一隻眼閉一隻眼的態度,因為混亂的紐約市有許多遠比塗鴉更重要的事情等著他處理。市政府的放任自流是塗鴉,乃至整個嘻哈文化得以發展壯大的重要原因。
紐約的所謂「上流」藝術家多次試圖把塗鴉據為己有。幾個畫商曾經於1973年在曼哈頓的SoHo區舉辦過一次大型塗鴉畫展,吸引了眾多媒體的關注。他們讓塗鴉畫家把作品畫在畫布上,放在展廳內標價出售。結果可想而知,展覽遭到了評論家們的蔑視。那幾個畫商忽略了這樣一個事實:只有那些畫在公寓的牆上或者地鐵車廂外的作品才是真正的塗鴉。
後來,一個名叫福萊迪(Freddie)的人把一批塗鴉畫家組織起來,到位於紐約下城的朋克搖滾俱樂部里進行推銷,獲得了一定的成功。他手下的一個名叫薩莫(Samo)的塗鴉畫家以其出色的技巧和個人魅力贏得了很大的知名度。這個出身布魯克林區的畫家真名叫做讓-米歇爾巴斯奎(Jean-Michel Basquiat),此人無論是在塗鴉領域,還是在畫布上作畫,以及後來的立體雕塑,都取得了傲人的成績。更重要的是,他本人一直過著波西米亞式的生活,是一個活著的塗鴉作品。一部以他為背景的記錄片《紐約垮掉派電影》(New York Beat Movie)真實地記錄了他一天的生活,為後人留下了寶貴的資料。可惜的是1988年巴斯奎死於吸毒過量。後人經常把他同搖滾界的元老,吉米亨德理克斯相比。
經過這一次短暫的復興之後,塗鴉便在美國銷聲匿跡了。政府日趨嚴格的管理讓塗鴉者們心驚膽戰,廣告商們對塗鴉技巧的模仿則讓塗鴉者們徹底失去了動力。但是,在世界其它一些管理鬆懈的城市,塗鴉至今方興未艾。1989年的那次實況轉播讓許多人第一次欣賞了柏林牆上的塗鴉傑作。無論是歐洲的馬德里還是南美的布宜諾斯艾利斯,直到今天仍能在大街上和地鐵站里見到塗鴉家們的作品。
北京街頭的塗鴉
1996年左右,隨著HIP-HOP熱潮的湧入,塗鴉作為街頭文化的一部分,開始出現在北京。最初的一批塗鴉者,在大拆大建的北京胡同里找到了自己宣洩的出口,而隨著城市的發展,塗鴉也逐漸藝術化和商業化,它不僅見證著這個城市的變遷,也在成為北京這樣的城市建築中一道新的風景。北京最主要的塗鴉集中地有以下幾個:
北京塗鴉牆的塗鴉北京塗鴉牆,位於北京市海淀區人民大學南路,長730米,平均高2.5米。作為塗鴉牆的歷史由來已久,幾乎都是學生們的作品。2005年11月,在距離2008年奧運開幕1000天之際,由近400名志願者參與,在此創作了「奧運向我們走來」主題,由此被命名為「北京之牆」,也由此成為目前國內最長的一段塗鴉藝術牆。
朝陽區櫻花東街,中醫葯大學北門與服裝學院南門之間。這里的塗鴉大都由附近兩個學校的學生,尤其是外國留學生所創作,規模頗為宏大。
五道口,城鐵站以北東側。這一帶的塗鴉大都由居住在附近的留學生所作,風格奔放、非主流。隨著市容美化進程,這里的塗鴉絕大部分已經消失。798工廠的塗鴉
798工廠,這里是北京周邊和北京以外藝術家的集聚地,塗鴉成為了眾多藝術表現形式中的一種,也成為了眾多藝術展品中的一員。這里的塗鴉風格多樣,更新很快,且經常與其它藝術形式搭配在一起展示。
蘋果社區博客牆,位於朝陽區百子灣路今日美術館外。這里的塗鴉集中在一堵長約200米的建築工地外圍牆上,顏色鮮艷風格多變,與蘋果社區前衛、藝術的總體設計相得益彰。但隨著工地施工的結束,這片塗鴉估計會在不久之後消失。
中國傳媒大學廣告學院,塗鴉與學校布告欄混在一處,堪稱是這里塗鴉的最大特點。
而另一種時尚HIP-HOP塗鴉就是電腦在線繪畫,其中有代表性的國內著名網站如塗鴉家園是京城早期的國內塗鴉網站之一。
呵呵
⑵ 愛情有哪幾種模式
1、佔有式
佔有式的愛情,往往身處當中的人都會比較敏感多疑。他們總是忍不住懷疑自己愛的人是否跟別人在一起了,這種猜疑不僅導致自己的神經緊張,最後還會讓彼此的愛情越來越走向破滅,最終無法挽回。
2、實用式
實用式的愛情通常是找能滿足自己的基本需求或實際需求的人。這種愛情形式很穩固。因為很多愛情無法得到圓滿,就是在這段關系中自己的某種需求得不到滿足,引發吵架不滿。
3、浪漫式
雙方初次見面就互相吸引,這就是傳說中的一見鍾情。這種緣分可以說很難得,當雙方遇到的時候,就會有一種命中註定之感,內心想著「TA就是我要找的人啊,我終於找到TA了」,所以這種愛情的開始就很浪漫。
4、好朋友式
這與上面介紹的浪漫式愛情相反,屬於日久生情。這種愛情是建立在深厚友誼之上的,往往是長時間培養出來的。也許一開始彼此雙方都沒有太大的好感,但通過長時間相處,發現原來她對生活可以總是這樣充滿熱情的。
5、游戲式
通常這種形式的人只是把愛情當作一場游戲,在感情中他們不會去付出真心,也不會對他們承諾負責,更不會去專一地對待一個人。他們享受周旋在多個情人中的樂趣,「有時候我不得不迴避我的情人們,以免她們互相發現」。
⑶ 愛情塗鴉
應該是是色情塗鴉
⑷ 愛情的方式有多少種
1.性愛:以發生性關系為主要目的的愛!
2.溺愛:以被愛方為一切的愛,主要目的是令被愛方不受傷害或盡情享受!
3.疼愛:以各種方式來使自己所愛的對象不受傷害的愛,可是偶爾自己卻給對方帶來一些傷害!
4.死了都要愛:愛如其名!
5.不得不愛:一首歌的名字-
-!
6.大城小愛:一個電影名字-
-!
7.傳說中的「放棄也是一種愛」:一直沒有人可以領會的一種愛!就像個傳說,大部分的現代人不能理解的愛
⑸ 愛情塗鴉的介紹
《愛情塗鴉》是沈在石執導愛情片,李德華、Cheong Kim參與演出。影片講述了青年達浩見過幾個女孩子,卻因為太過殫精竭慮而一直單身。在家人的斥責下,達浩好不容易對音像店工作的鄭小姐心生好感。為了表示自己的熱忱,達浩開始搜集鄭小姐販賣的磁帶。不久,鄭小姐改行到洋品店工作,達浩又開始搜集店裡的皮帶。當鄭小姐轉買珠寶,並且對達浩開始有所心動時,達浩卻因不能領悟而退縮了。後來,達浩對花店小姐動心,並開始不停在店裡買花買草。但最後,達浩也沒有勇氣表達自己的愛意,仍是一個人孤孤單單。
⑹ 愛情是如何產生的多少種方法。
多巴胺的產生,從科學角度上來講,從愛情角度上來講。吃醋才是最好的解釋
⑺ 愛情有多少種形式
1.浪漫式愛情 其特徵是將愛情理想化,強調形體美,追求心靈與肉體融合為一的境界。 2.游戲式愛情 其特徵視是戀愛如游戲,只求個人需求之滿足,對其所愛者不肯負道義責任。因而對戀愛對象之更換視為輕易之事。 3.佔有式愛情 其特徵是對所愛之對象付出強烈的愛感,希望對方以同樣的方式回應之;對其所愛,具極度佔有欲,對方稍有怠忽,即心存才藝妒忌。 4.伴侶式愛情 其特徵是在較長的一段時間內有友情逐漸演變成的愛情,故而又稱友誼式愛情。5.奉獻式愛情 其特徵是信奉愛情是付出不是收取的原則,甘願為其所愛犧牲一切,不求回報。 6.現實式愛情 其特徵是將愛情視為生活之應用,但求彼此現實需求之滿足,不求理想的追求。男子娶妻,煮飯洗衣。女子嫁漢,穿衣吃飯,正為此種愛情的典型。
⑻ 愛情有多少種形式
不同的人對愛情的詮釋不同。因此,表達愛情的方式也不一樣。性格沉穩,緬腆的人,認為兩人之間愛的感情是需要培養的,一般會通過聊天留下對對方的印象,再確定兩人是否適合發展感情。一般這種性格的人的愛情方式都是溫柔,細膩的。而有些性格活潑的人表達愛情的方式則是浪漫的,熱烈的。往往會經常膩在一塊兒形影不離。總而言之,不同的人表達愛情的方式是不一樣的。關鍵是看人們思想中的「愛情」是怎樣的。
⑼ 愛情有幾種形式的
愛情常見形式:
1、游戲式:把戀愛看成是一場游戲,不太會專一,只是希望贏得「愛情游戲」。
2、佔有式:一種強烈的、獨占的、依賴的愛,這種愛易生嫉妒,極其強調雙方之間的承諾和忠誠。
3、現實式:這種愛是非常理性的,非常現實、實用地看待愛,僅僅考慮是否來自相似的家庭背景、是否對事業發展有利、是否能成為一個好父母等等。
4、利他式:無私的、利他的愛,溫柔、關愛、忠誠而且付出是無條件的,不求回報。
5、一體式:雙方在共同的目標下勤勤懇懇工作、生活,就像周恩來與鄧穎超,孫中山與宋慶齡一樣。
6、伴侶式:雙方在一起相互陪伴、相互關愛、分享彼此的悲傷和喜悅。較為普遍的一種,和一體式相近。
7、好朋友式:如同親密的朋友關系,沒有神秘感、缺乏沖動,多由普通朋友發展而來。
8、浪漫激情式:浪漫的、深情的愛,較大程度上以外表吸引為基礎,以一見鍾情為典型。
9、老少配式:其特點為年紀差距大;戀父式愛情、戀母式愛情。
10、異地戀或跨國戀(跨文化的愛情)式:雙方所在環境地域文化存在差異。
11、柏拉圖式愛情:純精神的而非異/同性之間的肉體慾望的愛情,理想式的愛情觀。
(9)愛情有多少種塗鴉方法擴展閱讀:
很多時候愛情會體現在生活中。相愛的兩人都有自己的性格,在一起時會有爭吵或是脾氣,唯有理解與包容才能遷就彼此,這便是磨合。當對方累了或是傷心時,不需要說什麼,便懂得對方心中所想,默默地陪伴在身邊。
最深情的告白是陪伴,最幸福的愛情是陪伴。每個人身邊都會有很多人隨著時間流逝,漸漸地消失了。不是不聯系了,而是不知從何說起,感情慢慢淡了。無論過去多久,依然在身邊陪著,哪怕風吹雨打依然如此。