❶ 但丁有怎樣的一生
但丁青年時期與鄰家少女貝雅特麗齊的愛情，對其影響頗深。死後的貝雅特麗齊甚至成為但丁的精神向導，以大使的面孔再次出現在《神曲》中。1300年，但丁一度擔任佛羅倫薩城的執政官，對抗羅馬教廷，但不久即被反對黨擊敗遭受終身流放。但丁的《論俗語》、《神曲》即作於流放時期。
❷ 但丁和貝雅德麗採的邂逅~詳細一點,以及對但丁的影響和他們以後的生平,經歷等~~
但丁與貝雅特麗齊的相遇，一生之中，總共也就兩次而已，而且兩次都沒有發生過當事人之間的直接交談。
第一次，是在1274年5月1日，但丁剛近九歲，貝雅特麗齊剛滿八歲。這種年齡、且非青梅竹馬似的一面之交（或者說是擦肩而過），可否忽略不計？
九年之後（1283年），兩人再次相遇，地點在佛洛倫薩市阿爾諾河畔的老橋（廊橋）邊。
但丁自己是這樣記述這兩次見面的：
一、
但丁在他的詩集《新生》中曾描寫他九歲時見到貝雅特麗齊時的感情：
「這個時候，藏在生命中最深處的生命之精靈，開始激烈地顫動起來，就連很微弱的脈搏里也感覺了震動。」
但丁還寫過這樣的詩句：
自從初次在凡間一睹她的芳顏，
直到最後一次在天堂與她相見，
我對她的歌唱從來也沒有間斷。
（《神曲·天堂篇》第30章28行）
二、
在那位最高貴的聖女第一次現身之後，時間一晃就過了九年。...她又在我眼前現身了。這一次她身裹雪白的服飾，走在兩個比她稍微年長一點的女人中間...當她走過一條街的時候，她把目光轉向了我所站立之處。我頓時忸怩失措，萬分心慌。她竟然向我點頭示意，把她那不可言傳的款款深情傳遞給了我。這對我來說，可以視為一種天恩。我感到我獲得了無以復加的天恩...那是這一天的九點整。
（《新生》第3篇）
但丁的這一段話，後來成為許多畫家據以創作的源泉。其中最有名的，首推Henry Holiday（1839-1927）的名畫The meeting of Dante with Beatrice。畫中人眉目娟好，身段婀娜。背景正是這座老橋。現在去佛羅倫薩的旅遊者，在很多報亭里都可以買到根據這幅著名油畫製作的明信片《但丁與比阿特麗斯相遇》。
但丁生平：
但丁（Dante Alighieri 1265～1321）出生於佛羅倫斯（Florence）是義大利的民族詩人，中古到文藝復興的過渡時期最代表性的作家，恩格斯（Anges）稱他是「中世紀的最後一位詩人，同時又是新時代的最初一位詩人。」 他繼往開來在歐洲文學發展中占據一個關鍵地位。
但丁在年幼時，雙親去世，他當代的主要教育是文學、哲學及作文，他的老師中，有位極有名的文學家拉丁尼（Brunetto Latini），除了上述課程外，但丁亦習繪畫，且成為佛羅倫斯畫家兼建築家、雕刻家喬多（Giotto）的密友。
但丁最初的寫詩經驗源於愛情，對他的初戀情人－貝德麗采（Beatrice）的愛慕，成為但丁作《神曲》乃至他所有詩作的泉源。貝德麗采於一二九�年去世，同年，但丁參加在托斯卡納（Toscana）兩個城市Arezzo和Pisa的反抗「皇帝黨」派（Ghibellini）的行動。
但丁三十歲時（一二九五年）和朵娜蒂（Gemma Donati）結婚，育有五個子女，但據《但丁傳》所描述，這段婚姻並不美滿。
但丁三十五歲（一三○○）時，擔任佛羅倫斯行政長官，在當時，佛羅倫斯有兩個黨派：一為「皇帝黨」、另一為教皇黨（Guelfi）。後者把皇帝黨驅逐，而成為佛羅倫斯的掌握者。教皇黨又分成白、黑兩派，但丁擔任行政長官的主要職責，乃是減少或化解兩派的沖突。黑派請求教宗龐尼菲斯八世（Bonifacio Ⅷ）（1294－1303）請法王之弟華爾瓦伯爵（Count af Valois）查理到佛羅倫斯排解兩派紛爭，但華爾瓦來了之後，掠奪了白派房舍，把權力讓予黑派。
在此期間，但丁曾赴羅馬拜訪教宗，尋求解決之道。華爾瓦利用此一機會於一三�二年一月下令放逐但丁，並罰款。但丁無力負擔，財產悉遭沒收。但丁離開羅馬之時，對教皇極為厭惡，認為是教皇調虎離山之計。從此，但丁無緣再回佛羅倫斯。
一三○六年，他先後前往帕度亞（Padova）、固皮歐（Gubbio）及威洛納（Verona），開始一段極為艱辛的生活。從《神曲》的第一句「當人生的中途，我迷失在一個黑暗的森林裡……」可清楚感覺出他的萬念俱灰。
一三一三年，盧森堡公爵阿里格（Arrigo）（即亨利七世）南下攻義大利，但丁想趁此機會重返佛羅倫斯，但阿里格在西恩那（Siena）附近去世。但丁只好前往拉溫那（Ravenna），於一三二一年逝於此。
❸ 誰畫的《但丁遇見貝雅特麗齊》
十九世紀末二十世紀初時期英國著名畫家和彩色玻璃藝術家亨利·豪里達1883年的作品
❹ 但丁把貝雅特麗齊這位女性當成自己精神上的愛慕對象，算不算臆yin
這個可以算，難免有需要
❺ 但丁年輕時愛慕的女人是誰
貝特麗絲
❻ 貝雅特里齊與旦丁的愛情故事
「在你死後人們給你戴上了桂冠，用大理石
把你塑在廣場，孩子們
在上幼兒園時就被帶到這里參觀，
鴿子仍無辜地在你頭上拉屎；
放逐的火把早已在黑夜中遠去，咒罵隨著雨水
滲入大街小巷的石縫；如今
你的畫像已擺上滿城的店鋪和地攤，甚至
你與貝雅特里齊痛苦的愛也被想像出來，
被印上彩色的明信片，滿城出售；
在一個偉大詩人的缺席中，
人們仍活得有滋有味：古老的城牆早已拆毀，
一個城市在對地獄的摹仿中，
成倍增長。」
這是亞平寧的五月
陽光透過薄雲的縫隙
把弗羅倫薩染成金色
阿爾諾河沉醉在春風里
一切都顯得平靜
可誰知這其中即將有風暴產生
但丁，一個十七歲的瘦弱青年
貝雅特麗齊，一個十七歲的美艷淑女
在五月的義大利相遇了
在古老的三一橋上相遇
只在這一剎那
朱庇特一樣的風暴成為永恆
盡管只是但丁的一瞥
盡管紅暈只在貝雅特麗齊的面頰上一現
他的心海卻掀起巨浪
每一個細胞都在震顫
啊，天下玫瑰三千
我只對這一朵鍾情
從此，他的一生便交給了她
歡樂和哀傷的弦都由她的纖手撥弄
奮斗和屈辱的歌都因她的微笑吟唱
為祖國義大利而戰斗到底
為人類的善惡沉浮而歌
啊，你的微笑是我永遠的風
只因為那一瞬
信仰和力量無窮地產生
人間的刀光劍影地獄里的血雨陰風
都不能停息我的戰斗和歌唱
貝雅特麗齊啊，我永遠的女神
是你在引導我永遠上升
就是那個瘦弱的青年的一瞥
攪動了歐洲的死水一潭
就是那美艷的淑女紅暈
帶來了新世紀的曙光
七百年過去了
風暴依舊在我們心中回響
而阿爾諾河的水流呀
依舊在為那偉大的愛情日夜吟唱
❼ 能介紹一下但丁和貝雅特麗齊就的事
《神曲》中的重要出場人物之一，甚至可以說但丁是為了貝雅特麗齊而寫的神曲，在但丁的一生中，她有著十分重要的意義。《神曲》中不斷提到的這位聖女，她曾是是但丁的戀人。但丁對她的愛是一種精神上的愛情。傳說在但丁九歲的時候，見到一位小姑娘。小姑娘的名字就叫貝雅特麗齊。他第一次見到貝雅特麗齊，心中就油然地萌發出一種異樣的情感，一種愛慕之情。後來，但丁在他的詩集《新生》中曾描寫他九歲時見到貝雅特麗齊時的感情：「這個時候，藏在生命中最深處的生命之精靈，開始激烈地顫動起來，就連很微弱的脈搏里也感覺了震動。」 然而詩人對這位女子的愛並非是世俗的愛，而是一種純粹的精神上的，就像基督徒對聖母的虔誠的愛一樣。這種愛陶冶他的情操，洗滌他的靈魂，使他的心智得到一種升華。這是一種偉大的精神力量和道德力量，使他變得更純潔，更高尚。八年以後，但丁又一次在佛羅倫薩街頭（具體說是在阿爾諾河的一座橋邊）見到了貝雅特麗齊。他的心再次劇烈地跳動，感情再次受到猛烈地沖擊。關於這一次相見，有很多畫作留傳至今。但丁第二次見到貝雅特麗齊時。她穿著淺色的長裙，深褐色的襯衣，手上拿著一枝美麗的玫瑰花。但丁驚呆了，不知怎樣開口，她給他留下了一種震撼心靈的印象。後來，貝雅特麗齊嫁了人，沒過多久，在1209年就去世了。但丁感到非常悲哀，他把自己對貝雅特麗齊表示懷念的詩歌和散文串聯起來，寫了一部散文和抒情詩相揉合的作品——《新生》。在以後的很長時間里，但丁不能靜下心來讀書和寫作，就像詩人自己在《神曲——地獄篇》第二章中通過盧齊亞之口說出的那樣：「上帝的真正的贊美者貝雅特麗齊呀，你為什麼不去救助那個那樣愛你，由於你而離開了凡庸的人群的人哪？……」但後來他終於明白，這樣下去他只會更消沉，沉迷於對貝雅特麗齊的悲哀之中，這是和他對貝雅特麗齊的愛不相稱的。他感到要振作起來，決定開始認真寫作。他要從感情的世界跳躍到哲學的世界，他要去探索人性完善的道路，去探索義大利在政治上，道德上復興的道路。他要把自己創作的成果作為禮物奉獻給他鍾愛的貝雅特麗齊。於是他開始寫作《神曲》。我們甚至可以說如果沒有他對貝雅特麗齊的真摯崇高的愛情，他是不可能寫出《神曲》的。貝雅特麗齊對但丁一生的作用是無可估量的，也正因為如此，但丁游歷地獄。煉獄時，有一位古羅馬的詩人維吉爾作向導。但丁尊稱他為自己的導師，智慧的海洋。維吉爾引導但丁游覽了地獄和煉獄，而在到達天堂的第一重天時便悄無聲息的離開了，接下來的指引者就換成了委託維吉爾救助但丁的貝雅特麗齊。通過《神曲》這樣的安排我們可以從中看出詩人在哲學的引導下憑借理性認識罪惡，悔過自新成為一個全新的人，又通過信仰的途徑和神學的啟發認識真理，達到潔凈自身的境界的過程。同時也可以從側面感覺到貝雅特麗齊對但丁一生的影響。
作為貝雅特麗齊本人來說，也許她跟本就不知道但丁對她的愛有多麼深沉。因為前面已經說過，但丁對她的愛，是一種純精神上的，相當於柏拉圖式的愛情。而在《神曲》中，貝雅特麗齊在但丁的描述下成為了上帝派來的使者。對但丁來說，她就是一位真正的天使。間接的來看，貝雅特麗齊在但丁心中的地位甚至比荷馬，維吉爾等詩聖都要高。因為當但丁「迷失在人生的中路」時，是維吉爾來拯救的他。而維吉爾又說他是遵從了貝雅特麗齊的意願來引導他的，可以說在《神曲》里，貝雅特麗齊的地位僅次於那位「三位一體者」了。
❽ 但丁·阿里蓋利的一生是怎樣的呢
但丁·阿里蓋利（1265~1321），出生於佛羅倫薩一個沒落的小貴族家庭。早年的文學創作屬於「溫柔的新體」詩派。
為了歌頌他所愛的女子貝雅特麗齊，他寫了一系列抒情詩。在這些詩里，他把婦女高度理想化。貝雅特麗齊被寫成一個從天國下凡顯示奇跡的天使。她死後，但丁把歌頌她的詩用散文串聯起來，名為《新生》。但丁對貝雅特麗齊的愛情是精神上的愛情，帶有強烈的神秘色彩。
他使用的藝術手法是中古文學所慣用的夢幻、寓意、象徵等。除了《神曲》以外，《新生》是但丁最重要的文學作品。但它沒有涉及當時社會的重大問題，藝術上還沒有完全達到成熟的境界。
但丁好學深思，掌握了中古文化領域里的廣博知識，這給他後來的創作提供了有利的條件。
他參加政治活動，1300年被選為佛羅倫薩市的行政官。他堅決反對教皇干涉佛羅倫薩內政。他從1302年被放逐起，至死沒有返回故鄉。
政治生活使但丁接觸到現實社會的重大問題。放逐期間，他堅強不屈；他看到祖國壯麗的河山，接觸到社會上各個階層，加深了愛國思想。他的眼界擴大到義大利全國和整個基督教世界。
放逐初期，但丁寫了兩部著作。《饗宴》（1304~1307）是用義大利文寫的，借詮釋自己的一些詩歌，把當時各方面的知識通俗地介紹給一般讀者，作為精神食糧，故名《饗宴》。書中盛贊俗語的優點，批判封建等級觀念，闡明真正的高貴在於具備優良的道德品質的人文主義思想。這部著作給義大利語學術性散文奠定了初步基礎。
《論俗語》（1304~1308）是用拉丁文寫的，目的在引起知識界對於民族語言的注意。這是最早一部關於義大利語及其文體和詩律的著作。書中闡明了俗語的優越性和形成標准義大利語的必要性，對於解決義大利的民族語言和文學用語問題起了重大的作用。從這本書可以看出但丁用義大利語寫作《神曲》的理論根據。
在放逐中但丁深刻地認識到祖國的和平與統一是當時的重大問題。他在義大利看不到能夠實現和平與統一的力量，因而把希望寄託在神聖羅馬皇帝身上。他用拉丁文寫的《帝制論》以經院哲學的推理方式系統地闡述了他的政治觀點，論證人類社會的目的在於使人類能夠充分發揮潛在的才能，這一目的只有在皇帝統治下的和平自由的局面中才能實現。這種觀點帶有強烈的空想性質。但是他強調政教分離，反對教皇干涉政治，則表達了新時代的要求。書中還熱烈地贊揚了古羅馬的光榮傳統，流露出作者的愛國思想。
《神曲》的寫作開始於但丁放逐初年（大約在1307年），他逝世前不久才完成。政治上的挫折和個人的不幸遭遇使但丁感到在生活中迷失了方向。放逐期間他看到義大利和整個歐洲處於紛爭混亂的狀態，因而對祖國和人類的命運懷著深切的憂慮。但他並不悲觀，堅信在不久的將來會有實現和平與統一的人出現。他意識到自己擔負著揭露現實，喚醒人心，給義大利人民指出政治上、道德上復興的道路的歷史使命。寫作《神曲》的動機正在於此。
《神曲》的故事採取了中古夢幻文學的形式。詩中敘述但丁在森林裡迷了路，出了森林，忽然被三隻野獸（豹、獅、狼）擋住去路。正危急時，羅馬詩人維吉爾出現了，他受貝雅特麗齊的囑托來救但丁，引導他游歷了地獄和煉獄，接著貝雅特麗齊又引導他游歷天國。游歷的過程構成了《地獄》、《煉獄》和《天國》三部曲。每部有33歌，連同作為全書序幕的第一歌共100歌，這種勻稱的結構是建立在中古關於數字的神秘意義和象徵性的概念上，並不是從作品本身的內在的必要性產生的。
和許多中古文學作品一樣，全書的情節充滿了寓意，在解釋上引起很多爭論，可是但丁在作品中所要貫串的主題思想是相當明確的：在新舊交替的時代，個人和人類怎樣從迷惘和錯誤中經過苦難和考驗，到達真理和至善的境地。維吉爾象徵理性和哲學，他引導但丁游歷地獄和煉獄，象徵個人和人類在哲學的指導下，憑借理性認識罪惡和錯誤，從而悔過自新的過程。貝雅特麗齊象徵信仰和神學，她接替維吉爾作向導，引導但丁游歷天國，象徵個人和人類通過信仰的途徑、神學的啟發，認識最高真理和達到至善的過程，這種境界，依靠理性和哲學是無法達到的。認為信仰和神學高於理性和哲學，這完全是但丁作為中古詩人的偏見，他所認識的真理和至善，顯然還局限在基督教神學的觀點里。但是他追求最高真理的精神和關懷人類命運的熱情，在中古時期說來，還是有進步意義的。
圍繞著這個中心思想，《神曲》廣泛地反映了現實，給了中古文化以藝術性的總結，同時也現出文藝復興時代人文主義思想的曙光。
但丁幻游地獄、煉獄和天國時，遇到歷史上和死去不久的著名人物。在他和各種正面與反面人物的談話中，廣泛地反映出當時政治和社會的狀況以及中古文化領域里的成就和重大問題。例如和洽科的談話（《地獄篇》第6歌）反映了當時佛羅倫薩的社會情況；和盧加的詩人波拿君塔的談話（《煉獄篇》第24歌）反映了義大利抒情詩發展的情況；和手抄本彩飾畫家歐德利西的談話（《煉獄篇》第11歌）反映了義大利繪畫發展的情況；維吉爾的話和但丁自己的敘述（《地獄篇》第4歌）說明了中古對希臘、羅馬詩人和哲學家的認識和評價。尤其是維吉爾和貝雅特麗齊這兩個向導，用答疑的方式，廣泛地闡述了當時哲學、科學和神學上的重要問題和理論。因此，《神曲》除了是一部政治傾向性強烈的長詩外，還起了傳播知識的作用，帶有網路全書的性質。這在一定程度上損害了作品的藝術性，書中某些闡述學理的部分（如《天國篇》第二歌關於月球上的暗斑的來源問題），與其說是詩，不如說是有韻的學術性散文。
但是《神曲》的進步意義主要在於它揭露了當時的現實，如教會的貪婪腐化、封建統治者的殘暴專橫，以及市民的貪財好利。其中尤以對於教會的批評最為尖銳。但丁雖然是正統的天主教徒，但他對教會的批評在客觀上卻是和異端運動中人民反教會的情緒一致的。詩中還忠實地描繪了佛羅倫薩從封建關系向資本主義關系過渡時期的社會和政治變化；但他又把封建宗法時代的佛羅倫薩美化為一個平靜淳樸的牧歌式的社會，來和動盪的現實社會對比。
《神曲》對於現實的揭露一般都是通過人物形象進行的。揭露者和被揭露者大都是歷史上或當代的著名人物，如用聖彼得揭露羅馬教廷的腐敗，用法國加佩王朝的始祖揭發法國王室的罪行，用教皇尼古拉三世揭發他自己和他的後繼者卜尼法斯八世及克力門五世的罪行，因為但丁相信，只有通過著名的人物和事件，才能打動人心，促使改革早日實現。
在對待詩中人物的態度上，但丁常常是矛盾的。他一方面根據教會的道德標准，把保羅和弗蘭齊斯嘉作為犯淫行的罪人放在地獄里，但同時又對他們的命運極度同情以致暈倒；把法利那塔作為信奉異端的人放在地獄里，同時又贊揚他的英雄氣概和愛國行為；把烏勾林諾作為賣國者放在地獄的底層，但又從人道出發，對他和他的兒子們被關在塔牢里活活餓死的慘劇表示極端憤怒和詛咒。書中屢次揭露教皇卜尼法斯八世的罪行，當他還在世的時候就宣布他一定要入地獄，但對他在阿那尼受到的污辱則非常憤慨。同樣，在古人中，卡圖作為異教徒，作為反抗愷撒和犯自殺罪的人，按照但丁一貫的道德標准，是應該入地獄的；但他卻成為煉獄的監督者，因為但丁把他看成是道德完善和熱愛自由的典型。維吉爾作為異教徒，被放在地獄外圍的「懸獄」里，不能升天國，可是但丁把他選為游歷地獄和煉獄的向導，稱他是「拉丁人的光榮」、「其他詩人們的榮譽和光明」、「智慧的海洋」，對他懷有無限的尊敬和熱愛；對於「懸獄」里的其他希臘和羅馬的詩人、哲學家、政治家等也流露出不同程度的敬意。但丁把荷馬史詩中的英雄尤利西斯（俄底修斯）作為使用陰謀詭計的人放在地獄里，但又以贊美的語調描寫他受了求知慾的推動，不肯還鄉，堅持航海探險的英勇行為。
詩人對一些問題的看法也常常有矛盾。他把現世生活看成是來世永生的准備，把代表禁慾主義和神秘主義的聖者放在最高的天上，但詩中主要還是表現了他對現世生活的興趣，即使「從佛羅倫薩來到正直、健全的人民當中」（指天國），他也忘不了「那個使我們變得如此凶惡的打穀場上」（指地球上）的事情。他借歐德利西的口講到榮譽的虛幻無常，但又借維吉爾的口肯定追求榮譽的必要，並且表示自己要借《神曲》永垂不朽。在哲學觀點上，他通過維吉爾的話肯定理性的局限：「誰要是希望人的理性能夠走遍三位一體的神所走的無窮的道路，誰就是瘋狂；」然而又通過尤利西斯的話，認為人類「生來不是為了象獸一般地生活，而是為了追求美德和知識，」這是人文主義思想。在政治觀點上，他渴望祖國的和平與統一，但同時又把這種愛國主義的理想寄託在純粹中古的政治力量神聖羅馬皇帝身上。
凡此種種矛盾都是但丁作為中世紀的最後一個詩人、新時代的最初一個詩人在世界觀上的矛盾。
《神曲》描寫的雖然是來世，但不是從禁慾主義觀點出發的。詩中的來世正是現世的反映：地獄是現世的實際情況，天國是爭取實現的理想，煉獄則是從現實到達理想必經的苦難歷程。書中揭露現實的部分佔很大比重，可是但丁也很著重描寫生活的理想。這說明《神曲》並不純粹是現實主義的，也是浪漫主義的。在黑暗的現實基礎上產生了他的光明理想，詩人渴望一個沒有黑暗和罪惡的世界。
《神曲》中塑造的人物，性格鮮明，形成一座豐富多彩的人物形象的畫廊。作為《神曲》的主人公，詩人自己的性格和精神面貌描繪得最為細致入微。但丁常常（特別在《地獄篇》里）通過人物在戲劇性場面的行動和對行為動機的挖掘來刻畫性格。他勾勒人物形象的特徵，有時只用寥寥數語。例如，「他挺胸翹首昂然直立，似乎對地獄懷著極大的輕蔑，」這兩行詩就使法利那塔的英雄氣概呈現在我們眼前。
《神曲》對於地獄、煉獄、天國的描寫不象中古一般文學作品那樣模糊混亂，而是構思明確，想像豐富。詩人幻想地獄在北半球，是一個巨大無比的深淵，從地面通到地心，形狀象圓形劇場；煉獄是一座雄偉的高山，聳立在南半球的海洋中，山頂是地上樂園；天國由托洛米天文體系裡的九重天和超越時間空間的凈火天（即嚴格意義上的天國）構成，這九重天環繞著大地旋轉，凈火天則是永恆靜止的。3個境界細分為若干層，體現出作者根據哲學、神學觀點所要闡明的道德意義。3個境界的性質不同，因而色調也各不相同。地獄是痛苦和絕望的境界，色調是陰暗的或者濃淡不勻的；煉獄是寧靜和希望的境界，色調是柔和爽目的；天國是喜悅的境界，色調是光輝耀眼的。在《地獄篇》中但丁只以自然景象為陪襯，主要描繪人物受苦的場面，《煉獄篇》才直接描寫了自然景色，《天國篇》則廣泛地利用自然界空靈的現象——光來表現精神喜悅的程度。這些境界的敘述都非常真實，使人如身歷其境。對自然的描寫也往往富有高度的畫意，足見但丁對自然之美極為敏感。這一點也是他作為新時代詩人的特徵。
但丁在塑造人物形象和描寫情景時，善於使用來源於現實生活和自然界的比喻。例如，形容鬼魂們注視但丁和維吉爾，好象老裁縫穿針時凝視著針眼一樣。形容兩隊魂靈相遇，彼此接吻致意，象螞蟻在路上覓食，彼此相遇時互相碰頭探詢消息的樣子。形容禁食的魂靈瘦得兩眼深陷無神，象寶石脫落的戒指。所寫的對象越不平常，就越是用人們熟悉的事物來比喻。形容基督上升，光芒下射，照耀著聖者們，象日光從雲縫透出，射在繁花似錦的草坪上一樣。這些比喻使人物和情景鮮明突出，取得了造型藝術的效果。
《神曲》的細節描寫雖有高度技巧，但它的主要成就還在於高度的概括和綜合。這部作品把詩人的內心生活經驗、宗教熱情、愛國思想和政治文化方面的重大問題，把歷史的和現實的、古典的和基督教的因素融為一個和諧的整體。在這一點上，《神曲》確實是很成功的。
《神曲》是一部用三韻句寫成的長詩，共14233行。三韻句是但丁以當時民間詩歌常用的一種格律作為基礎創制的。更重要的是《神曲》是用義大利語寫的，對於解決義大利的文學用語問題和促進義大利民族語言的統一起了很大的作用，這使但丁成為義大利第一個民族詩人。馬克思和恩格斯對但丁評價很高，把他列為世界最偉大的詩人之一。
❾ 但丁與庇翠亞斯
貝雅特里奇（Beatrice）
的確是音譯問題
Beatrice如果譯成庇翠亞斯也說的通吧~~~~
八十年代香港的音譯是和現在不大一樣
比如三番市是舊金山，荷里活是好萊塢，還有阿加莎克里斯蒂，希區柯克的音譯都不大一樣，在亦舒書里經常可以看到
❿ 但丁·阿里蓋利寫抒情詩有哪些目的
但丁·阿里蓋利（1265~1321），出生於佛羅倫薩一個沒落的小貴族家庭。早年的文學創作屬於「溫柔的新體」詩派。
為了歌頌他所愛的女子貝雅特麗齊，他寫了一系列抒情詩。在這些詩里，他把婦女高度理想化。貝雅特麗齊被寫成一個從天國下凡顯示奇跡的天使。她死後，但丁把歌頌她的詩用散文串聯起來，名為《新生》。但丁對貝雅特麗齊的愛情是精神上的愛情，帶有強烈的神秘色彩。