昆明夜經濟該如何發力

1. 夜經濟十強排名出來了，夜經濟為何成為撬動消費、提振經濟的「金鑰匙」

因為夜市能夠吸引大量的消費者，畢竟經過長時間的疫情隔離措施，絕大部分消費者有很強的消費意願。

疫情對中國的社會經濟發展帶來了巨大影響，因此當疫情結束之後，各個城市也開展了相關復工復產的措施。只不過這樣的措施收效甚微，歸根結底是由於沒有找到准確的放大。其實我認為在這其中，夜市經濟才是最重要的。畢竟夜市經濟能夠帶動社會各個行業的發展，增加經濟收入。

夜經濟成為撬動消費、提振經濟的金鑰匙。

所謂的夜經濟，指的是夜市經濟。也就是我們日常所說的夜市，大家對夜市想必都很了解。因為在夜市攤上，的確能夠看到很多琳琅滿目的商品以及各種各樣的小吃。因此夜市也成為了撬動消費以及振興經濟的最佳手段，全國各地區也正在推展夜市經濟的發展。而此次夜市經濟的四項名單也已經全部公布出來，許多一線城市的夜市經濟位列榜單之前。這也是令很多人想像不到的，畢竟在大家的印象當中，一線大城市的經濟收入都是依靠各種各樣的高科技產品以及互聯網。

2. 各地「夜經濟」回歸了，需要哪些措施為發展「夜經濟」保駕護航

我認為需要採取設立夜市地點以及降低城管部門對夜市地攤的管理要求。

其實疫情發生對於社會各個方面的發展都帶來很大影響，其中影響最大的應該是屬於夜市經濟。相比於其他實體經濟而言，夜市經濟更加需要依靠人力以及客流量。當疫情發生之後，全國大部分地區都採取了隔離以及風控措施，這也直接導致夜市經濟失去了大量客戶。

各地夜市經濟逐漸回歸。

隨著夏季的來臨，大家都喜歡在燒烤攤當中喝啤酒，給自己的親朋好友暢聊人生。每年夏天都同樣如此。但是隨著疫情的到來，燒烤攤以及夜市地攤都淡出了我們的視野。這對於部分地攤業主而言，帶來了非常大的經濟損失。因此為了改變這種現狀，各地政府也出台了相關措施。根本目的是為了促進夜市經濟的發展，夜市經濟發展這也說明了客流量的增加。

3. 什麼是「沉浸式夜經濟」你的項目上能植入嗎

近年來，「沉浸式」包羅萬象，成為熱詞。通過文化IP的挖掘，加上AR、VR、MR等 科技 應用，再加上虛實結合的空間營造，打造出沉浸式環境，讓人體驗到感官的震撼和思維的認同。其中，作為事關人民群眾美好生活的「幸福產業」，文旅業與新業態結合緊密。放眼國內，「沉浸式體驗」幾乎覆蓋文旅新興消費的所用領域，正成為文旅產業的「下一個風口」。

沉浸式農文旅園區需要具備的五大要素

目前，沉浸式文旅項目繁多，比如沉浸式博物館、沉浸式演藝、沉浸式展覽、沉浸式農業園區、景區，充分體現了文化+ 科技 的魅力；沉浸式主題公園、沉浸式體驗館/密室、沉浸式燈光秀等，完美放大了 旅遊 + 科技 的 娛樂 效果，尤其是沉浸式夜遊產品，因其強烈的畫面感和代入感，極具「身臨其境」般互動和 娛樂 體驗，深得遊客寵愛。

一

「沉浸式」在不同文旅場景的應用

1、沉浸式博物館

新冠疫情加速新技術在文旅領域的應用，以 歷史 文化、古跡資源為依託的「文旅1.0」，迅速向以 科技 為驅動的「文旅2.0」轉型。眼下，越來越多的博物館通過新技術展示 歷史 文化，如全息投影、互動投影、虛擬現實、三維立體等，給參觀者營造一種視聽覺上的全新體驗。

中國大運河博物館

以中國大運河博物館為案例，將重塑大型沉浸式古代場景，讓觀眾回溯千年的 歷史 ；設計「知識展示+密室逃脫」的互動體驗，讓觀眾在 游戲 的樂趣中獲得個性化的文化教育體驗；打造360 多媒體循環劇場，讓觀眾在多維的空間中全面感知文化生命力。使博物館的文化教育和 娛樂 體驗達到最佳融合。

360度沉浸式多媒體劇場

在沉浸式古代場景復原方面，將在「運河上的舟楫」展廳中，創造兩種截然不同的體驗空間。

舟楫模型展覽展示空間，通過互動屏、AR增強現實等多媒體交互技術展現古代舟楫的卓越風姿，打造「活起來」的展示空間。

沙飛船多媒體

體驗空間，重塑大型古代舟楫，還原古代城市特色場景，打造虛實結合的古代大型沉浸式體驗劇場。獨創「三維版畫」數字媒體語言，通過多視角的遞進體驗，營造「人在畫中游」的沉浸式體驗。

「畫」文化主題區

「詩「文化主題區

在360 多媒體循環劇場上，以「循環時空」作為設計理念，創造移步換景的流動參觀體驗。以一艘船作為環幕媒體的視覺焦點，連接 歷史 時間與展廳空間，通過循環環幕、循環造景、循環故事的方式串聯起「水、運、詩、畫」四個文化主題。

故宮《清明上河圖3.0》

在故宮的186萬件文物中，《清明上河圖》有著不可替代的國寶級地位，是世界上認知度最高的中國 歷史 畫作。為了「讓文物活起來」，2018年鳳凰衛視與故宮博物院打造了高 科技 互動藝術展演《清明上河圖3.0》。

這一展演挖掘長卷原作的藝術神韻、文化內涵與 歷史 風貌，融合8K超高清數字互動技術、4D動感影像，以及各種藝術形態，實現觀眾與作品的多層次交互沉浸體驗，讓人們在新穎的感受中領略傳統文化的生命力。

中國繪畫史中，那些因年代久遠難以直觀感知的 歷史 信息與藝術精華，在《清明上河圖3.0》的多媒體長卷展廳變得「觸手可及」。觀眾可以通過高清動態的長卷世界，研究舟船樓宇的精妙結構，看清每個宋代先輩的細微表情，感受當時汴京的先進與發達。

孫羊店沉浸劇場

《清明上河圖3.0》展演也獨創性地呈現了北宋的人文生活圖景，孫羊店沉浸劇場首次將北宋的氣息、光影、樂曲……在360度的全息立體空間中還原，窗外有流動的街市風物，宋人茶餘飯後的閑談吟唱環繞耳畔。

虹橋球幕影院：觀眾「穿過虹橋」

球幕的影片將會轉為夜景

漫步過充滿驚喜的春天雨巷後，觀眾還可以在4D動感的虹橋球幕影院 「坐」上一條大船，任河水劃過腳下，柳枝拂面，感受汴河的繁忙，兩岸的綺麗。

2、沉浸式藝術展

沉浸式藝術展是隨著 科技 進步應運而生的一種藝術形式，其核心為「沉浸」，指藝術家在特定空間內，採用聲、光、電等元素，為觀眾營造一個有別於現實的場景，從而使觀眾在獲得感官體驗的同時與作品產生互動，進而引發共鳴。

韓國ARTE MUSEUM

ARTE MUSEUM是韓國規模最大的沉浸式新媒體藝術體驗館。整個藝術展覽佔地4600平方米，最高高度達10米，通過聲音和視覺的混合，為觀展人帶來10多個全新的豐富多彩的新媒體藝術作品。

該藝術展所有作品圍繞「超越時空的自然」為主題而創作，以不同自然空間和內容為素材，以此致敬地球的大自然。展覽以其震撼的視覺效果、感性的聲音、優雅的香味提供了完美的身臨其境的體驗。

其中，展區中的「花園（GARDEN）」將首次展覽至2021年6月，以濟州島的自然和西方美術史為素材，進行約30分鍾的沉浸式媒體藝術表演。

在BEACH（海灘）作品中，由海浪的物性和水聲填滿的完整的大海上，進入某一個在海邊體驗過的奧妙思維的空間。通過鏡子和媒體，創造出無限擴張的海邊，呈現完美的大海。

在WATERFALL（瀑布），感受宏偉的瀑布流動的超現實環境，數條瀑布從8米高處飛流直下。通過14角鏡將人與聲、光、影、空間完美結合，形成「飛流直下三千尺」的壯麗景觀。

3、沉浸式餐廳

如今，餐飲業模式日漸成熟，伴隨而來的同質化現象愈加明顯。對年輕消費者而言，模式化的餐飲已不適合他們的口味，沉浸式餐廳或許就是突破口。沉浸式餐廳主要通過借鑒影視、藝術、科學，技術和設計領域的元素，創造出戲劇性的感官體驗。

日本SAGAYA牛肉餐廳

該餐廳是Teamlab的新藝術裝置，沉浸式空間內僅容納八位客人，提供最適宜的體驗氛圍。餐廳在傳達日本口味的同時，也可享受幻真幻假的藝術環境，像是踏上了一場 美食 的奇妙之旅。

投影投射在空間的每一面牆壁和餐桌上，投影的物體大小和形狀會受到餐盤的影響。當將碗碟放在桌子上時，碗碟所包含的風景畫面就會散發到桌面和四周。

不僅如此，投影圖像還會受到就餐者行為的影響。當用餐者移動盤子位置時，「水流」也會相應的改變方向。

設計師表示該餐廳的主題是「釋放世界，連接世界」，例如，畫在陶器上的鳥會從盤中釋放出來，並棲息在已經從另一盤中釋放出來的樹的樹枝上。

Teamlab創造了一個不斷變化的環境，反映日本不斷變化的季節。因此，投影也受用餐者的行為影響。如果你保持不動，一隻小鳥可能會落在你手上。你突然移動，它會被嚇得飛走。

4、沉浸式主題公園

在主題公園領域，沉浸式概念相對深入和普及。主題公園運營商通過不斷挖掘豐富的IP資源，豐富沉浸式體驗的內容，融合VR/AR等技術，營造虛擬的沉浸世界。

法國狂人國主題樂園

法國狂人國主題樂園前身創立於1977年，以一場演藝秀起家，並不斷發展今，成為擁有17個表演項目、4個古代村莊、22家主題餐廳和5家主題酒店的大型沉浸式主題樂園。

法國狂人國主題樂園主要通過豐富且優質的演藝項目和凸顯主題文化元素的場景營造文化沉浸感。在演藝活動方面，將法國的 歷史 人文和民間故事等元素融入到演藝項目中，同時將多元化舞台技術、新 科技 元素植入。整體演藝項目互動感強、參與感強。

其中，La Cinéscénie是全球規模最大的夜間表演。整場表演長達1小時40分鍾，採用真人表演、煙花秀、燈光秀、3D投影、無人機等相結合的形式，將表演從海陸空多角度立體呈現。

在場景感營造方面，主題樂園貫徹「遊客將忘記二十一世紀」這一核心設計理念，在原有 歷史 建築的基礎上打造出多個具有不同時代氛圍的村落，建築、餐廳與酒店凸顯文化情調。

5、沉浸式景區

近來，越來越多的知名景區推出的演藝項目幾乎都打上了「沉浸式」的標簽：寧波老外灘 歷史 街區上演了18場「沉浸式」表演、浙江建德推出大型「沉浸式」實景演出《江清月近人》……「沉浸」正在成為 旅遊 演藝項目滿足觀眾體驗的共同策略。

《夜上黃鶴樓》光影演藝

去年國慶假期，武漢城市地標黃鶴樓正式開放夜間體驗。《夜上黃鶴樓》行浸式光影演藝以「光影+演藝」的「沉浸式」故事演繹的形式亮相。運用激光投影、激光互動、前景紗屏、演員影像互動、3D動畫燈、高壓水霧等多項光影創新技術，實現光影技術與藝術的完美融合。

夜幕下的黃鶴樓，曾讓無數文人騷客觸景生情、以景抒懷、借景言志。如今，作為武漢地標，黃鶴樓又添新的 科技 元素。

《夜上黃鶴樓》以黃鶴樓公園為載體，圍繞特有的 歷史 文化，採用聲、光、電、舞、美、化結合的手法，通過高 科技 光影技術，打造「夜武漢」新的地標。

不同於傳統夜遊或演藝的模式，《夜上黃鶴樓》採用「光影+演藝」的方式，打造出辛氏沽酒、崔李題詩、岳飛點兵、仙子起舞以及黃鶴樓變遷等沉浸式故事場景。

遊客既可深入體驗黃鶴樓文化，在多個場景中拍照「打卡」，也可登樓賞月或縱覽長江燈光秀，從全新的視角體驗「大江、大湖、大武漢」的雄奇雋美。

6、沉浸式文旅綜合體

目前，不少文旅綜合體的休閑 娛樂 業態形式單一，缺乏互動性。而隨著VR、AR、虛擬投影等高 科技 元素的出現，室內有關沉浸式體驗的主題 娛樂 館紛紛被引入以吸引90後、00後年輕消費者及以家庭為單位的客群。

主題場館：上海驚魂密境

上海驚魂密境是一個多元化沉浸式劇情體驗主題 娛樂 場館，同時是亞洲首家也是全球第10家驚魂密境景點，由驚魂密境英國原班團隊和中國創意專家團隊為上海城市聯袂打造。

不同於「密室」或者「鬼屋」這類恐怖類場館，驚魂密境主打「奇趣驚魂」的劇情體驗，通過緊張生動的劇情演繹及滑稽風趣的遊客互動打造出適合不同年齡段遊玩的 娛樂 體驗。

上海驚魂密境場館歷時四年打造完成，場館以老上海為核心時代背景，在主題造景、劇情和角色設置、互動體驗上都帶有很強的本土特色。整段驚魂密境旅程在一條貫穿的劇情主線下發展，遊客可以在這個主線下進入到不同時代的老上海傳說與故事中。

7、沉浸式文旅小鎮

國內眾多文旅小鎮景色幽美，但缺少文化內核。文旅小鎮需要做的是玩家和消費者進入到情境中能夠真正被感染，忘記自己本來的身份去體驗每個小鎮帶來的感覺。要做到這一點，需要情景襯托，而更多是以沉浸式的故事線為主打，讓所有的消費者能夠更深層次體驗。

建業電影小鎮《一路有戲》

2019年12月31日及2020年元旦，建業·華誼兄弟電影小鎮推出「一路有戲·噴空狂歡節」活動，此次活動除電影小鎮經典夜遊節目《一路有戲》重新開演外，還以老傳統換新顏的奇思構想，對傳統文化噴空、戲曲加以「改良」。

園區處處皆舞台，當家花旦環繞身側，噴空大師演繹絕活，為廣大遊客帶來全新的沉浸式、互動式演出體驗。

建業·華誼兄弟電影小鎮是中原首家電影情境文化 旅遊 小鎮，作為中原地區知名的沉浸式電影潮玩地，小鎮通過「演、玩、吃、住、購」創新運營模式，培育新型業態，推出全方位的文旅體驗，讓人們在 旅遊 中受到電影文化和中原文化的熏陶。目前鄭州電影小鎮正逐步成長為城市夜經濟發展的有力動機和河南文化 旅遊 的新名片。

二

如何用新技術推動沉浸式文旅發展

當前，正是沉浸式文旅發展生機勃勃之時，如何把握文化和 旅遊 消費需求新特點、新趨勢，用好新技術、新模式，推動沉浸式文旅產業邁向新高度、實現新突破？

文旅部產業發展司司長高政建議，要注重運用新技術發掘和弘揚中華優秀傳統文化，如加強超高清無人機技術在文旅領域的應用，來豐富虛擬體驗內容，把蘊含的價值內容與新技術、新形式、新要素結合，實現創造性轉化、創新性發展。要推進沉浸式產業與文化 旅遊 深度融合，擴展在城市空間、城市綜合體、文化場館、景區街區等文旅場景的應用，與互聯網 旅遊 、智慧 旅遊 等新模式聯動發展，不斷創造新的消費場景，滿足消費需求。

如何打造沉浸式體驗項目呢？一是圍繞主題或IP進行故事構建，第二提煉IP核心價值並轉換為沉浸式體驗，第三用感觀疊加的沉浸式敘事方法來驅動遊客的 探索 歷程，第四應用沉浸技術與智能環境創造出一個超現實的幻境，第五提升商業主題化與消費場景化的運營能力。

「我們做沉浸式新業態，如果最終不能回到體驗經濟落地這個問題上，那麼沉浸式可能是一個浪花，很快就消失了。」國家文化 科技 創新服務聯盟主席代旭直戳當下沉浸式產業痛點。他說，在這些應用的技術里，要圍繞聽覺、視覺、體感、控製做集成創新。從觀眾的體驗需求角度，抓共情點和知識點、形成社交化和差異化。「怎麼把遊客的停留時間拉長，怎麼用新的業態供給讓遊客花錢產生消費？只要提高了消費頻次、延長停留時間、提高滿意度，那麼它就有很強的產業價值。」

4. 馬牧青：文旅融合、沉浸旅遊與夜經濟（馬牧青）

摘要

從現代 旅遊 發展來看，當下 旅遊 已從觀光過渡到觀光與休閑並重時代，而休閑 旅遊 本身就是精神層面的，沒有文化內涵和主題，也就談不上精神感知和體悟。

圖片

陳璠：「十四五」規劃提到了要以 旅遊 促進文化傳播。各地以文塑旅、以旅彰文，例如博物館、民俗節慶活動、文化展演等層出不窮。那麼在您看來，「文化」和「 旅遊 」產業應該採用哪些有效方式進行融合？有人說文旅融合應該從 旅遊 和渠道兩方面下功夫，您是否同意？在您看來，哪些品牌可以從文旅融合中受益？

馬牧青：關於文旅融合，首先要了解為什麼要融合？從 旅遊 產生和發展 歷史 看， 旅遊 本來就是攜帶文化與精神的一種活動，正所謂「文化是 旅遊 的靈魂， 旅遊 是文化的重要載體」。對於 旅遊 者，文化層面的精神需求是 旅遊 的根本動因，一次難忘的 旅遊 必定是一次文化之旅、精神之旅。

在中國，最早開啟游學之旅的孔子曾提出「智者樂水，仁者樂山」的 旅遊 審美觀。其「樂山樂水」的自然之游蘊含著一種文化層面上的精神情愫，而「聽樂觀禮」則堪比一場文化 旅遊 盛典。同為山東人的劉勰則提出「登山則情滿於山，觀海則意溢於海」的樸素 旅遊 觀，也說明 旅遊 就是一種文化精神活動。

從現代 旅遊 發展來看，當下 旅遊 已從觀光過渡到觀光與休閑並重時代，而休閑 旅遊 本身就是精神層面的，沒有文化內涵和主題，也就談不上精神感知和體悟。

基於此，文化和 旅遊 需要融合， 旅遊 不僅是一項游樂活動，更是一項文化活動，過去說 旅遊 就是玩，是一種異地生活體驗，但在研學、休閑、度假、康養大背景下，已演變為一種實實在在的生活，這就是 旅遊 者的終極訴求。

既如此， 旅遊 市場在哪裡？文旅融合的方向、路徑和方法就在哪裡。文化來源於生活，高於生活； 旅遊 則是體驗生活，歸於生活。基於這個判斷，文旅融合的結合點在於生活，方向、方法和路徑也一定是趨於生活。如果問，文化和 旅遊 採用哪些有效方式進行融合？我只能說，生活化是文旅融合的基本原則。

至於有人說文旅融合應該從 旅遊 和渠道兩方面下功夫，我不太理解這個渠道是什麼意思？如果硬說 旅遊 渠道，不妨把 旅遊 產品分作兩類：一類是文化 旅遊 產品，偏重於有文化的 歷史 和生活，這類是真正的 旅遊 產品，只不過融入了特定文化主題，如帶有景區文化特色的主題博物館、主題演藝、主題民宿、民俗活動等；另一類是 旅遊 文化產品，偏重於有 歷史 和生活的文化，如景區所在城市的博物館、圖書館、文化館、展覽館、主題樂園、 歷史 文化街區以及節慶活動等。

以上產品或業態本來就是一種市場自發形態，在文旅融合背景和市場下會更具優勢，從中受益。

陳璠：隨著智慧 旅遊 發展駛入快車道，沉浸式 旅遊 、數字化體驗產品越來越多，不僅讓 旅遊 資源藉助數字技術「活」起來，也切實提升了人們的出遊體驗。有業內人士表示，文旅融合要求推動博物館、美術館、圖書館、劇院、非物質文化遺產展示場所等成為 旅遊 目的地，對此您是否贊同？在如今「智慧 旅遊 」大行其道的當下，目前有哪些成功的、依靠智慧與 科技 手段進行文旅融合的成功案例？

馬牧青：沉浸式 旅遊 、數字化體驗產品必須契合並強化 旅遊 景區、 旅遊 區的文化主題，而不能為演藝而演藝，否則就會成為沒有靈魂、沒有特色的大眾化產品，在哪座城市都可以有，也就不成其為文化 旅遊 產品。

沉浸式 旅遊 、數字化體驗產品確實活化並增強了文化 旅遊 產品的主題內涵、個性特色、以及產品的形象性、生動性、體驗性和互動性，極大地豐富了現代 旅遊 文化產品，「 旅遊 +文化+ 科技 」，看起來極具想像空間和市場發展前景，文化和 科技 已然成為文化 旅遊 發展的兩翼。

至於推動博物館、美術館、圖書館、劇院、非物質文化遺產展示場所等成為 旅遊 目的地，就有點誇大其詞了，就連包含博物館、美術館、圖書館、劇院、非物質文化遺產展示場所等所有產品或項目的城市都不可能成為一個 旅遊 目的地，其中一個單體項目何來目的地之說？

沉浸式 旅遊 、數字化體驗產品本身就是智慧 旅遊 、文旅融合手段，當下不少景區、城市都在搞類似地產品，有的看上去很華麗、很熱鬧，但大都不知所雲，曇花一現，繁華過後便煙消雲散了。如果非要找出幾個較好的案例，演藝類的「印象」「又見」「只有」「千古情」應該算是較為成熟、且有市場認知與影響力的老字型大小了，它們起步較早，也在不斷嘗試沉浸式、數字化技術。拈花灣的「禪行」也算一個，有了沉浸式效果，但數字化技術還需迭代。最近河南的兩台節目，春晚《唐宮夜宴》和王潮歌的《只有河南·戲劇幻城》爆紅全網，是極為成功的案例。

《唐宮夜宴》為什麼火？因為節目中的人物、風物活色生香、活脫脫真的一樣，因為不僅有藝術審美，更兼具生活氣息。俏皮、可愛的小姐姐們好像從古畫里走出來一樣，還有惟妙惟肖的婦好鴞尊、蓮鶴方壺，賈湖骨笛、搗練圖、簪花仕女圖、備騎出行圖、千里江山圖，等等，華美典雅，貼近 歷史 里的生活，拉近了觀者的視野。《唐宮夜宴》堪為一次「 歷史 +藝術+創意+ 科技 」的完美融合和饕餮盛宴，對於文旅融合是一個很好的借鑒。

陳璠：「十四五」規劃中提到了要推進區域協調發展。比如京津冀、長三角一體化發展是國家戰略，當地文化和 旅遊 品牌必然應該落實這些戰略。那麼在您看來， 旅遊 品牌應該如何推進區域協調發展？應該注意做好哪些方面？區域協調發展免不了打造跨省合作項目，那麼各省的 旅遊 從業者應該如何合作，取長補短？在這方面有哪些好的案例可以推薦？

馬牧青：談文化和 旅遊 品牌的區域協調發展問題，這與京津冀、長三角一體化發展之類的國家戰略似有不同。譬如：京津冀區域 旅遊 由於區域相近，資源必然近於雷同，且 旅遊 市場消費群體趨於一致，如何做出非同質、特色化、互補性、聯動強的產品？

譬如：大別山南北的湖北黃岡、安徽六安、河南信陽在共用一個資源，太行山脈東南部的晉南、豫北和冀西也在爭搶同質化資源，單純河南雲台山， 旅遊 區內多溝少「台」，與晉城的上雲台景區其實是一體的，但兩家矛盾重重，想聯合打造，共享資源、客源與交通，談何容易？這樣的反面案例很多，合作案例幾乎沒有。

最近提出的長城、長征、黃河、大運河文化 旅遊 帶，每一條都橫跨國多個省市，打造這樣的文化帶，不僅需要交通連接，更需要主題的統一、文化的脈動、產品的互補，更有不同行政區域的協調互動問題。

更關鍵的是，這是一條豐富的「帶」，是可以向左右輻射的，而非一條單調的主題「線」，從市場層面講，「線」幾乎是不成立的，只是專項消費群體，停留在課題研究和政治層面。

作為「帶」，在輻射區域內，就可以形成區域性互補性產品集群，這樣打造是有市場價值、有帶動性、有現實意義的，否則，如果只是關顧「線」，幾乎就是一個虛無的、形式的、毫無市場價值的概念，到頭來，可能只有政治層面的意義。

陳璠：近年來，我國 旅遊 業發展迅速，出現了鄉村 旅遊 、紅色 旅遊 、度假休閑、研學 旅遊 、 體育 旅遊 、中醫葯 健康 旅遊 、郵輪 旅遊 、冰雪 旅遊 等一系列 旅遊 新業態。您認為這是否能夠看作國內大循環新發展格局在 旅遊 業中的體現？「夜經濟」等新的經濟業態近兩年受到國家的重視與提倡，能為 旅遊 業的未來發展帶來哪些趨勢？跨境 旅遊 迴流說明了 旅遊 業將在未來出現哪些新的發展動向？

馬牧青：鄉村 旅遊 、紅色 旅遊 、度假休閑、研學 旅遊 、 體育 旅遊 、中醫葯 健康 旅遊 、郵輪 旅遊 、冰雪 旅遊 等一系列 旅遊 新業態的出現是市場逐漸發育、催動、發展的結果，也是近幾十年 旅遊 適應國內經濟發展與消費需求的不斷迭代而高質量發展的結果，似與大循環戰略無關，不過倒是符合國內大循環為主體的市場發展狀況。

況且，從 旅遊 角度講，近幾年出入境 旅遊 是逆差，所謂國內國際雙循環，對於我國當下 旅遊 業幾乎是不存在的，尤其是在疫情期間，連逆差幾乎也不存在了，哪來相互促進的新發展格局？

「夜經濟」是一個較為泛化的概念，「夜 旅遊 經濟」才是一個妥帖的說法。「夜 旅遊 」是休閑度假 旅遊 的標配產品，也是 旅遊 區二消產品的主要空間載體，沒有「夜 旅遊 」，就莫談休閑 旅遊 ，更不要談 旅遊 城市和全域 旅遊 。

有一點需要分清，單純的燈火表演不是夜經濟的全部，代替不了夜經濟，更代表不了夜 旅遊 經濟，既不是 旅遊 全要素，也產生不了較大、較持續的消費。燈光秀太過浮華，「暗夜」已成為一個 旅遊 產品，光污染已成為城市揮之不去的陰影，燈光未必持久，圍繞城市休閑的功能化產品才是它的全部。而隱藏在燈光秀之後的吃、住、行、游、購、娛才是夜 旅遊 經濟的全部。

夜經濟起碼與三個元素有關：一是城市，它是城市生活的另一面，「白+黑」才是一座城市的全部；二是休閑，它是繁忙工作的另一面，會休閑才會工作，夜間是白日緊張工作的調節器；三是年輕人，年輕人是城市夜生活的主要參與者，也一定是夜經濟的主要消費者。

眼下正值暑期，跨省 旅遊 也許會恢復到疫情前的狀況，但對於跨境 旅遊 迴流，還沒有看到任何跡象。當然從長遠角度看，出入境游遲早要恢復的。對於疫情，無論是從「生命為大」的傳統文化看，還是從國家「人民至上」的宗旨看，不同於西方文化，完全的出入境開放肯定要延緩一段時間。

5. 各地大力發展夜經濟，這都需要哪些領域來共同發力

7月盛夏，正是夜生活最好的映正方式，麻辣小龍蝦，啤酒，火鍋，擼串比比皆是。富有人間煙火氣。隨著疫情防控形勢穩定向好，各地大力發展“夜經濟”，把夜經濟作為重要刺激消費手段。目前全國200多個城市推出夜遊線路、夜間演藝和展演等夜間文旅振興計劃。
“夜經濟”的回歸反映了中國消費市場具有的韌性和潛力。鼓勵發展夜經濟，有利於培育消費熱點，政府部門將短期支持與中長期政策結合起來，提振消費信心和消費預期。總的來說，為繁榮夜間經濟，點燃“人間煙火氣”，大家齊心協力，共創美好城市。

6. 2022昆明最火的夜市

2022昆明最火的夜市是
雲南昆明的「網紅夜市」南強街，不僅有琳琅滿目的雲南各色風味小吃，還有「南強街八十八號」這一具有滇式「一顆印」特色的小劇場，演出極具雲南特色的滇劇、摺子戲、即興喜劇等，逐漸成為市民夜生活的新選擇，為夜經濟的發展注入新活力。