夜遊光影經濟模式怎麼樣

⑴ 光影百年公司的文旅夜遊燈光夜景項目做的怎樣

文旅夜遊燈光夜景個人覺得，建安中藝的創意非常有趣，絕對能達到你想要的效果的

⑵ 分析夜經濟對旅遊有什麼影響

夜經濟對旅遊當然影啊大，旅遊者都是出來玩的，肯定要豐富的夜生活，夜生活的消費促進了旅遊業的經濟。

⑶ 夜經濟的前世今生：誕生、發展、未來

夜 旅遊 產品作為目的地夜經濟發展中的重要一環，承擔著城市之夜中最核心的吸引力功能

時值仲夏，萬物繁盛。悄然復甦的「夜經濟」讓不少城市重新散發出了久違的活力。

一年前的仲夏，以上海為代表的多個城市，發布夜經濟發展規劃，效仿倫敦、阿姆斯特丹為代表的歐洲城市，設立夜間市長、區長。通過開放夜間博物館、「24小時影院」、「深夜書房」、「夜間動物園」、延長地鐵運行時間、酒吧營業時間等手段，推動夜經濟的發展。

在疫情防控進入常態化階段後，自成都颳起的一場「地攤浪潮」席捲全國，成為發展「夜經濟」、「穩就業」的重要抓手。

夜 旅遊 產品作為目的地夜經濟發展中的重要一環，承擔著城市之夜中最核心的吸引力功能。她從單一的夜間 旅遊 演藝、一場大秀開始，逐步發展為多元化的夜間 旅遊 消費綜合體。在三十八年的發展歷程中，不斷升級、完善。

1982年 ，陝西省主要面向外賓打造的《仿唐樂舞》是中國 旅遊 演藝的開端，也可以說是夜 旅遊 的開端。

1995年 ，世界之窗推出「歐洲之夜」，並推出以「歐洲之夜」為主題的大型新年慶典活動，每晚自17點至24點在歐風街上演18項豐富多彩的節目，世界廣場也在藝術遊行之後推出「聖誕夜」歌舞晚會，參演400多人。這兩場演出活動較傳統的文化演出有了明顯區別，它們在 旅遊 景區中展開，將遊客作為觀眾的主體。它們標志著文化演藝正式和 旅遊 活動融合，並產生了新的市場化、商業化的形態，成為了夜遊經濟真正意義上的開端。

1999年 ，上海金茂大廈建成，位於88層的觀光廳開門營業。它與東方明珠電視塔相輔相成，打開了中國高空俯瞰城市夜景的夜遊新篇章。此後，這兩個建築物皆因觀光廳成為國家4A級 旅遊 景區。

2000年 ，南京市鼓樓區政府投資1600萬元從英國引進水幕電影，成為南京山西路市民廣場的一大亮點。自此開啟了中國各大城市「水幕電影」激發夜遊的熱潮，競相以中國最大、亞洲最大、世界最大為發展目標。

2001年 ，今天的國際 旅遊 島海南，還仍以觀光團客為主。那時候我在海南的旅行社實習。海南五日游團隊的必經之路是興隆，旅行社也一定會安排在此停留一夜。因為，每個 旅遊 團夜間的標配項目是興隆人妖表演。後來幾年，三亞還推出過「水上芭蕾」的夜間表演，以吸引遊客停留。可即便時至今日，《宋城千古情》依然只能滿足如今海南的團隊遊客市場審美力和理解力，選擇住在亞龍灣、三亞灣、清水灣等高端酒店集聚區的你，夜間依然無處可去。

2004年 ，《印象劉三姐》剛剛推出，人們第一次在山水實景中看到了一台規模化演出。那是夜 旅遊 的核心—— 旅遊 演藝的一次革命性的成長。從1982年陝西省主要面向外賓打造的《仿唐樂舞》，到1995年世界之窗「歐洲之夜」，實景演藝的出現為成熟 旅遊 目的地發展夜 旅遊 找到了抓手。隨後的很多年， 旅遊 演藝得到迅猛發展，截止至2018年，全國累計出現 旅遊 演藝項目數約340台。這其中絕大多數與各地渴望以演藝為引擎，拉動夜遊經濟的目標密不可分。

2008年 ，陝西一個名不經傳的貧困小城，因為一場「七彩鳳縣」的全城亮化項目和不遺餘力的營銷，而悄然走紅。在那個連移動端都還沒有的時代，他成為了一個資源貧瘠地以夜遊尋求突破的典型性案例。而後的這十餘年，中國廣大城市在夜間亮化、彩化的路上可謂一騎絕塵，其花樣也隨著 科技 的進步不斷推陳出新。

2012年起 ，上海外灘的跨年4D 燈光秀紅遍全球。自此每年都會吸引三十幾萬觀眾前來，帶動了整個黃埔江兩岸所有可以看到燈光的酒店全部爆滿，所有人均消費近千的餐廳、酒吧爆滿。然而，2014年那場導致36人死亡的踩踏事件後，這場令美國CNN、英國BBC等都競相報道的具有國際影響力的盛會就此落幕。對於人流的控制和應急處理，也成為大型活動的必修絕技。

回首過往，十六年前，當我興致勃勃談起「夜 旅遊 」的時候，很多地方主抓 旅遊 的領導都會眼前一亮。

當我談及「休閑度假」時代的到來以及與其適應的產品轉型時，還需要像科普教育一樣去解釋和分析。

然而，當 歷史 的車輪滾到了今天。這個信息量爆炸的時代，這個休閑度假已經成為旅行方式的時代，我們再來談夜 旅遊 的意義和作用，已經沒有價值。從政府主管部門到景區經營者、 旅遊 投資者，誰人不知誰人不曉呢。

已經發展了夜遊拳頭產品的，應該正在反思過去，構想下一步如何提質升級，滿足新一輪的市場需求和競爭環境；

具備夜遊產品和市場基礎的地區，應該正在總結經驗，構思下一步如何圍繞夜遊產品，完善相關的夜休閑生活配套設施；

尚未開發夜遊產品的，多半是因為時機尚未成熟。客流量跟不上、住宿餐飲配套設施跟不上，或者說剛剛滿足了以上兩個條件，卻不知道如何在琳琅滿目的夜遊項目中去選擇。動輒十幾個億的實景演藝玩不動、水幕電影已經過時，光影秀品質有好有壞如何分辨……

正如前面的回顧，幾十年來，我國的夜遊產品以「show」為主要內容和表現手段。與此同時，部分老牌 旅遊 城市、商務城市以發展 美食 街區、休閑生活街區，構成了都市夜休閑集聚區。北京的簋街、成都的錦里、上海衡山路和新天地都是在時代進程中涌現出來的代表。當然，還有無數擁有夜市小吃街的城市，以及迫於城市衛生管理壓力而正在消亡的他們……

再宏大的敘事也需要找到可以握在手中的「小確幸」。夜 旅遊 從來不是多麼高深的戰略，而是一個拉動消費深度與廣度的手段。這個手段的實現路徑有很多，有效整合起來，才能形成激發城市活力的夜遊經濟產業。

提到夜 旅遊 為龍頭的演藝集聚區，大家首先想到的肯定是紐約百老匯或是倫敦西區。如果以此為案例，難免有點曲高和寡，放眼全國，除了上海也沒有任何城市可以借鑒效仿了。所以，今天我要分享的案例，是首爾大學路。它是以原首爾大學文理大學院舊址為中心所形成的一條年輕的馬路，地跨東崇洞和惠化洞。當年首爾大學遷址後，沿街餐飲店面都隨學校遷走，騰挪出大量閑置空間，供大於求租金銳減，青鳥劇場、學田小劇場等多個話劇劇場遷至大學路。韓國政府對大學路演藝產業發展形成了全面而又重點的政策扶持體系，如禁止KTV等 娛樂 場所的入駐，針對劇目製作提供資金補貼和稅收優惠等。經過幾十年的發展，這里涌現了眾多100-300座的小劇場，上演話劇、音樂劇、古典音樂、舞蹈、韓國傳統曲藝等。與此同時，年輕人喜歡的咖啡館、酒吧、餐廳等也陸續聚集於此，成為了一個文化產業孵化平台，一個 旅遊 演藝休閑目的地。

因此，今天當我們再從夜遊經濟發展的角度看待 旅遊 演藝項目時，應當不再局限於大型實景演藝項目的開發。具備條件的地區，應當著力於以優質的輕演藝產品構建夜間品味休閑目的地，拉動夜間經濟的同時，也能帶動一個產業的發展。

美食 街、小吃街是許多小城市最為典型的夜遊地。多年來，在全國衛生城市、文明城市的推進過程中，許多蘊含著人間煙火味、飽含著「本地氣息」的小吃街由於衛生治理不到位而逐漸被取締。取而代之的是寬大的馬路邊整齊劃一的餐廳酒樓。可對於吃貨來說，對於渴望體驗本土氣息的遊客來說，袁家村那樣「從街頭吃到街尾「的小吃街才是人們心之所向。

而談及夜市所形成的巨大夜遊經濟，泰國，是當仁不讓的典型案例。無論是首都曼谷、還是小城清邁又或是普吉島，夜市是泰國最具代表性的 旅遊 項目。吃是重頭戲，但同時窮盡了東南亞各地工藝品的高性價比購物也是其重要吸引力。而在泰國眾多目的地的夜市中，令我念念不忘時時回想的卻只有華欣的 Cicada Market創意集市。比起泰國其他臟亂無序的夜市，它更值得我們學習借鑒。

Cicada Market巿集佔地約16,000平方米，由公園改造而成，在 2009 年 11 月開門營業。Cicada每個字母有不同的意義，Community（社區）、Identity（個性）、Culture（文化）、Art（藝術）、Dynamic（活力）及Activities（ 娛樂 表演），代表著這個假日巿集的特色。

Cicada Market巿集在泰國同質化嚴重的夜市中找到了突破口，以尋求多元體驗、滿足不同消費力的市場需求為切入點，改變了傳統夜市的固有形象和固有模式。

專屬夜遊產品重要，創意老產品的游覽方式更重要

在夜 旅遊 的發展過程中，許多地區致力於為了形成夜間 旅遊 吸引力、留住遊客而開發建設夜間專屬產品。但我們不妨換個思路，新瓶裝舊酒，以較低的成本拓展夜 旅遊 。倫敦的大紅觀光巴士對大家來說並不陌生，它串聯了倫敦市區最為核心的景點。而在夜間，換一輛車、換一個場景，幾乎同樣的路線，它就變成了截然不同的行進式體驗產品——「驚魂巴士」。你將坐上一輛駛往異界的60年代復古雙層巴士，夜訪倫敦的鬼魂世界。衣著詭異的尋鬼導游將為你講解隱藏在這些景點下的不安亡靈，它們不為人知的黑暗面和陰森可怕的 歷史 ，你將親眼見證夜幕下倫敦的鬼魂世界。

夜間亮化重要，互動體驗更重要

夜間亮化、彩化是這十幾年中國各大城市在刺激夜遊經濟中的重要手段。隨著 科技 的進步，從最初的「光芒四射」到現在的3D藝術，從青島臨海的建築到西安滻灞，夜景的酷炫程度讓我每每看到都不禁感慨這城市的稅收能力。

然而，對於那些經濟實力不夠雄厚的城市來說，巧妙利用自己的文化資源，尤其是文化遺產資源，以亮化儀式感、故事化去提升夜遊的互動度、體驗度是更為取巧的路徑之一。在我的旅行經歷里，體驗最深的莫過於日本岐阜縣的白川鄉。每年一次的冬季亮燈儀式都是最熱門的項目，現場感覺像童話世界一般，加上當地住宿有限，幾乎每年都是一公布亮燈儀式日期住宿就會被預訂完。亮燈儀式在今年已經是第33屆。為了控制人流，活動時間也從原來的7 天縮減為 4 天。

無獨有偶，在儀式感和互動體驗上，日本人一直在不斷創新 探索 。同樣是電視塔，上海東方明珠、廣東小蠻腰、成都339，似乎一直都在一層不變中。但東京塔呢？它一直在以各種具有儀式感和互動化的活動去提升它的吸引力和重遊率。 2018年是東京塔60周年，它推出了《夜晚7點Light Down傳說》活動。晚上7點，橙色塔體照明暫時熄燈，同時播放著東京塔開業60周年紀念歌曲《東京是夜晚的七點》。此時，高度150m主甲板南面點亮了「粉紅色的心形標志」。晚上7點15分左右，橙色的燈光再次亮起。心形標志在主甲板南面點亮至凌晨0點。那麼「傳言」是什麼呢？就是「看到東京塔燈光熄滅的瞬間的情侶，會得到永遠的幸福」。

當然，從開發單體夜遊項目到夜間休閑集聚區的打造，都不局限於上述實現路徑與方式。量體裁衣、合乎實際最重要，就如同曾經的東莞某鎮絕不可能像漢堡的Reeperbahn，成為德國的地標「景區」一樣。

夜 旅遊 ，從來就不是休閑度假時代來臨才有的產物。觀光時代，市場同樣需要夜遊產品，這也是夜 旅遊 從38年前就誕生並得到不斷發展的原因。我們需要思考的，是滿足大眾觀光遊客和中高端度假遊客市場不同需求特徵的夜遊產品，是滿足新時期、新的市場主體需求的產品。因地制宜、因時制宜，通過夜遊產品的合理化打造或升級或聚集，推動目的地相關產業的整體發展。

⑷ 光影秀有哪些優勢

光影秀是介於實景與電影之間的一種新的光影藝術，光影秀的優勢是利用光的作用，各種燈光五彩斑斕，有明，有亮，有影，有暗，這對人物在舞台的表現有魔幻般的視覺效果。

⑸ 夜經濟對旅遊的影響

1、文化旅遊「夜經濟」（夜間旅遊）是一種新的文旅產業發展模式，既讓傳統旅遊資源煥發新活力，也創造出新的旅遊吸引點和文化旅遊產品；既可以提升城市、景區旅遊資源和非傳統旅遊資源的利用效率以及使用價值，也能夠提升遊客的時間利用率和旅遊體驗度。

2、精彩紛呈的夜間旅遊能為城市帶來經濟、社會、人文等多重價值，從而為遊客提供一種煥然一新的體驗，進而延長遊客停留時間，拉動夜間旅遊消費。

據中國旅遊研究院統計，溫州甌江夜遊項目融合光影山水秀、光影漁人碼頭、光影遊船、光影禮堂等多種形式，成為夜間旅遊創新的最新嘗試。

武漢夜遊同樣表現不俗，「長江燈光秀」帶火兩江游覽，2019年「五一」期間，該項目共接待遊客超過2.2萬人，同比增長121.5%；總收入超過200萬元，同比增長142.9%。

此外，延安旅遊業在大型城市燈光秀《延安頌》的帶動下實現井噴式發展，2017年接待國內外旅遊人數增長25.7%，實現旅遊綜合收入增長31.0%。

3、發展夜間旅遊，需要注重頂層設計，科學謀劃。地方政府和旅遊景區應系統規劃，差異化布局，逐步推進。要充分考慮城市現有資源，確定「夜遊」項目的核心功能，開發符合城市定位和城市氣質、凸顯城市調性的夜間旅遊產品，最終形成獨具特色的夜間旅遊。

(5)夜遊光影經濟模式怎麼樣擴展閱讀

中國旅遊研究院大數據顯示：超八成受訪者表示夜遊意願強烈。國慶期間，遊客夜間消費金額和筆數佔比均高於全國居民水平。《2020中國夜間經濟發展報告》指出：全國5A級景區夜間開放率22.8%，4A級景區夜間開放率20.4%。

傳統景區、文化場館相繼推出夜遊。全國已形成一批深受本地居民和遊客歡迎的夜間文化和旅遊項目、夜間節事、夜遊街區和夜間經濟集聚區。

《報告》顯示：城市夜生活體驗成為遊客夜遊首選。文化藝術場館、電影院、劇場、夜市、集市是最有吸引力的夜間消費場景。

夜跑、夜市、廣場舞、劇場、開放麥、相聲、音樂節、雜技等可體驗參與的夜間活動越來越多。夜間演藝門票價格三年來持續下降，演藝防控措施調整後，第3季度環比增長超7倍；超過八成受訪者表示夜間文化需求、休閑需求、消費需求基本可得到滿足。

⑹ 光影秀與一般的夜遊產品有何不同

光影秀是介於實景與電影之間一種新的光影藝術，通過文化和高科技的融合打造一張名片，還原一段歷史，展現一段美景，讓遊客獲得一種人生體驗，激發觀眾的震撼點、淚點、笑點、新聞點、互動點。光影產品有血有肉，並且低造價、輕運營、高科技、強文化、周期短、回報高、易迭代，能夠成為旅遊目的地的爆款體驗。「在文化和旅遊結合的背景下，光影產品正成為樹立文化自信、講好中國故事、享受旅遊生活的重要產品。」
  實際上，新型的光影秀區別於傳統的實景演出，它是地區旅遊品牌發展的嶄新名片。通過光影秀來講故事，同樣承載著對於文化內容的思考、承載著文化內容視覺的震撼表達。對於夜間旅遊經濟來說，光影秀更多的是介於實景和電影之中的一種新的視覺表現形式。光影秀是一種輕盈、新的高科技的表現手段。
在科技的包裝下，一方面提煉出文化內涵，通過全息技術、光影技術、AR技術、VR技術等和內容背景融合，成為全科技的表演作品；同時又可將技術與實景結合到一起，弱化演員。總的來說，光影秀有效地降低了運營成本，大大降低人力物力的投入，普適性、復制性、可操作性強，同樣可以聚集旅遊目的地人氣，提高地區旅遊品牌價值。

⑺ 什麼是「沉浸式夜經濟」你的項目上能植入嗎

近年來，「沉浸式」包羅萬象，成為熱詞。通過文化IP的挖掘，加上AR、VR、MR等 科技 應用，再加上虛實結合的空間營造，打造出沉浸式環境，讓人體驗到感官的震撼和思維的認同。其中，作為事關人民群眾美好生活的「幸福產業」，文旅業與新業態結合緊密。放眼國內，「沉浸式體驗」幾乎覆蓋文旅新興消費的所用領域，正成為文旅產業的「下一個風口」。

沉浸式農文旅園區需要具備的五大要素

目前，沉浸式文旅項目繁多，比如沉浸式博物館、沉浸式演藝、沉浸式展覽、沉浸式農業園區、景區，充分體現了文化+ 科技 的魅力；沉浸式主題公園、沉浸式體驗館/密室、沉浸式燈光秀等，完美放大了 旅遊 + 科技 的 娛樂 效果，尤其是沉浸式夜遊產品，因其強烈的畫面感和代入感，極具「身臨其境」般互動和 娛樂 體驗，深得遊客寵愛。

一

「沉浸式」在不同文旅場景的應用

1、沉浸式博物館

新冠疫情加速新技術在文旅領域的應用，以 歷史 文化、古跡資源為依託的「文旅1.0」，迅速向以 科技 為驅動的「文旅2.0」轉型。眼下，越來越多的博物館通過新技術展示 歷史 文化，如全息投影、互動投影、虛擬現實、三維立體等，給參觀者營造一種視聽覺上的全新體驗。

中國大運河博物館

以中國大運河博物館為案例，將重塑大型沉浸式古代場景，讓觀眾回溯千年的 歷史 ；設計「知識展示+密室逃脫」的互動體驗，讓觀眾在 游戲 的樂趣中獲得個性化的文化教育體驗；打造360 多媒體循環劇場，讓觀眾在多維的空間中全面感知文化生命力。使博物館的文化教育和 娛樂 體驗達到最佳融合。

360度沉浸式多媒體劇場

在沉浸式古代場景復原方面，將在「運河上的舟楫」展廳中，創造兩種截然不同的體驗空間。

舟楫模型展覽展示空間，通過互動屏、AR增強現實等多媒體交互技術展現古代舟楫的卓越風姿，打造「活起來」的展示空間。

沙飛船多媒體

體驗空間，重塑大型古代舟楫，還原古代城市特色場景，打造虛實結合的古代大型沉浸式體驗劇場。獨創「三維版畫」數字媒體語言，通過多視角的遞進體驗，營造「人在畫中游」的沉浸式體驗。

「畫」文化主題區

「詩「文化主題區

在360 多媒體循環劇場上，以「循環時空」作為設計理念，創造移步換景的流動參觀體驗。以一艘船作為環幕媒體的視覺焦點，連接 歷史 時間與展廳空間，通過循環環幕、循環造景、循環故事的方式串聯起「水、運、詩、畫」四個文化主題。

故宮《清明上河圖3.0》

在故宮的186萬件文物中，《清明上河圖》有著不可替代的國寶級地位，是世界上認知度最高的中國 歷史 畫作。為了「讓文物活起來」，2018年鳳凰衛視與故宮博物院打造了高 科技 互動藝術展演《清明上河圖3.0》。

這一展演挖掘長卷原作的藝術神韻、文化內涵與 歷史 風貌，融合8K超高清數字互動技術、4D動感影像，以及各種藝術形態，實現觀眾與作品的多層次交互沉浸體驗，讓人們在新穎的感受中領略傳統文化的生命力。

中國繪畫史中，那些因年代久遠難以直觀感知的 歷史 信息與藝術精華，在《清明上河圖3.0》的多媒體長卷展廳變得「觸手可及」。觀眾可以通過高清動態的長卷世界，研究舟船樓宇的精妙結構，看清每個宋代先輩的細微表情，感受當時汴京的先進與發達。

孫羊店沉浸劇場

《清明上河圖3.0》展演也獨創性地呈現了北宋的人文生活圖景，孫羊店沉浸劇場首次將北宋的氣息、光影、樂曲……在360度的全息立體空間中還原，窗外有流動的街市風物，宋人茶餘飯後的閑談吟唱環繞耳畔。

虹橋球幕影院：觀眾「穿過虹橋」

球幕的影片將會轉為夜景

漫步過充滿驚喜的春天雨巷後，觀眾還可以在4D動感的虹橋球幕影院 「坐」上一條大船，任河水劃過腳下，柳枝拂面，感受汴河的繁忙，兩岸的綺麗。

2、沉浸式藝術展

沉浸式藝術展是隨著 科技 進步應運而生的一種藝術形式，其核心為「沉浸」，指藝術家在特定空間內，採用聲、光、電等元素，為觀眾營造一個有別於現實的場景，從而使觀眾在獲得感官體驗的同時與作品產生互動，進而引發共鳴。

韓國ARTE MUSEUM

ARTE MUSEUM是韓國規模最大的沉浸式新媒體藝術體驗館。整個藝術展覽佔地4600平方米，最高高度達10米，通過聲音和視覺的混合，為觀展人帶來10多個全新的豐富多彩的新媒體藝術作品。

該藝術展所有作品圍繞「超越時空的自然」為主題而創作，以不同自然空間和內容為素材，以此致敬地球的大自然。展覽以其震撼的視覺效果、感性的聲音、優雅的香味提供了完美的身臨其境的體驗。

其中，展區中的「花園（GARDEN）」將首次展覽至2021年6月，以濟州島的自然和西方美術史為素材，進行約30分鍾的沉浸式媒體藝術表演。

在BEACH（海灘）作品中，由海浪的物性和水聲填滿的完整的大海上，進入某一個在海邊體驗過的奧妙思維的空間。通過鏡子和媒體，創造出無限擴張的海邊，呈現完美的大海。

在WATERFALL（瀑布），感受宏偉的瀑布流動的超現實環境，數條瀑布從8米高處飛流直下。通過14角鏡將人與聲、光、影、空間完美結合，形成「飛流直下三千尺」的壯麗景觀。

3、沉浸式餐廳

如今，餐飲業模式日漸成熟，伴隨而來的同質化現象愈加明顯。對年輕消費者而言，模式化的餐飲已不適合他們的口味，沉浸式餐廳或許就是突破口。沉浸式餐廳主要通過借鑒影視、藝術、科學，技術和設計領域的元素，創造出戲劇性的感官體驗。

日本SAGAYA牛肉餐廳

該餐廳是Teamlab的新藝術裝置，沉浸式空間內僅容納八位客人，提供最適宜的體驗氛圍。餐廳在傳達日本口味的同時，也可享受幻真幻假的藝術環境，像是踏上了一場 美食 的奇妙之旅。

投影投射在空間的每一面牆壁和餐桌上，投影的物體大小和形狀會受到餐盤的影響。當將碗碟放在桌子上時，碗碟所包含的風景畫面就會散發到桌面和四周。

不僅如此，投影圖像還會受到就餐者行為的影響。當用餐者移動盤子位置時，「水流」也會相應的改變方向。

設計師表示該餐廳的主題是「釋放世界，連接世界」，例如，畫在陶器上的鳥會從盤中釋放出來，並棲息在已經從另一盤中釋放出來的樹的樹枝上。

Teamlab創造了一個不斷變化的環境，反映日本不斷變化的季節。因此，投影也受用餐者的行為影響。如果你保持不動，一隻小鳥可能會落在你手上。你突然移動，它會被嚇得飛走。

4、沉浸式主題公園

在主題公園領域，沉浸式概念相對深入和普及。主題公園運營商通過不斷挖掘豐富的IP資源，豐富沉浸式體驗的內容，融合VR/AR等技術，營造虛擬的沉浸世界。

法國狂人國主題樂園

法國狂人國主題樂園前身創立於1977年，以一場演藝秀起家，並不斷發展今，成為擁有17個表演項目、4個古代村莊、22家主題餐廳和5家主題酒店的大型沉浸式主題樂園。

法國狂人國主題樂園主要通過豐富且優質的演藝項目和凸顯主題文化元素的場景營造文化沉浸感。在演藝活動方面，將法國的 歷史 人文和民間故事等元素融入到演藝項目中，同時將多元化舞台技術、新 科技 元素植入。整體演藝項目互動感強、參與感強。

其中，La Cinéscénie是全球規模最大的夜間表演。整場表演長達1小時40分鍾，採用真人表演、煙花秀、燈光秀、3D投影、無人機等相結合的形式，將表演從海陸空多角度立體呈現。

在場景感營造方面，主題樂園貫徹「遊客將忘記二十一世紀」這一核心設計理念，在原有 歷史 建築的基礎上打造出多個具有不同時代氛圍的村落，建築、餐廳與酒店凸顯文化情調。

5、沉浸式景區

近來，越來越多的知名景區推出的演藝項目幾乎都打上了「沉浸式」的標簽：寧波老外灘 歷史 街區上演了18場「沉浸式」表演、浙江建德推出大型「沉浸式」實景演出《江清月近人》……「沉浸」正在成為 旅遊 演藝項目滿足觀眾體驗的共同策略。

《夜上黃鶴樓》光影演藝

去年國慶假期，武漢城市地標黃鶴樓正式開放夜間體驗。《夜上黃鶴樓》行浸式光影演藝以「光影+演藝」的「沉浸式」故事演繹的形式亮相。運用激光投影、激光互動、前景紗屏、演員影像互動、3D動畫燈、高壓水霧等多項光影創新技術，實現光影技術與藝術的完美融合。

夜幕下的黃鶴樓，曾讓無數文人騷客觸景生情、以景抒懷、借景言志。如今，作為武漢地標，黃鶴樓又添新的 科技 元素。

《夜上黃鶴樓》以黃鶴樓公園為載體，圍繞特有的 歷史 文化，採用聲、光、電、舞、美、化結合的手法，通過高 科技 光影技術，打造「夜武漢」新的地標。

不同於傳統夜遊或演藝的模式，《夜上黃鶴樓》採用「光影+演藝」的方式，打造出辛氏沽酒、崔李題詩、岳飛點兵、仙子起舞以及黃鶴樓變遷等沉浸式故事場景。

遊客既可深入體驗黃鶴樓文化，在多個場景中拍照「打卡」，也可登樓賞月或縱覽長江燈光秀，從全新的視角體驗「大江、大湖、大武漢」的雄奇雋美。

6、沉浸式文旅綜合體

目前，不少文旅綜合體的休閑 娛樂 業態形式單一，缺乏互動性。而隨著VR、AR、虛擬投影等高 科技 元素的出現，室內有關沉浸式體驗的主題 娛樂 館紛紛被引入以吸引90後、00後年輕消費者及以家庭為單位的客群。

主題場館：上海驚魂密境

上海驚魂密境是一個多元化沉浸式劇情體驗主題 娛樂 場館，同時是亞洲首家也是全球第10家驚魂密境景點，由驚魂密境英國原班團隊和中國創意專家團隊為上海城市聯袂打造。

不同於「密室」或者「鬼屋」這類恐怖類場館，驚魂密境主打「奇趣驚魂」的劇情體驗，通過緊張生動的劇情演繹及滑稽風趣的遊客互動打造出適合不同年齡段遊玩的 娛樂 體驗。

上海驚魂密境場館歷時四年打造完成，場館以老上海為核心時代背景，在主題造景、劇情和角色設置、互動體驗上都帶有很強的本土特色。整段驚魂密境旅程在一條貫穿的劇情主線下發展，遊客可以在這個主線下進入到不同時代的老上海傳說與故事中。

7、沉浸式文旅小鎮

國內眾多文旅小鎮景色幽美，但缺少文化內核。文旅小鎮需要做的是玩家和消費者進入到情境中能夠真正被感染，忘記自己本來的身份去體驗每個小鎮帶來的感覺。要做到這一點，需要情景襯托，而更多是以沉浸式的故事線為主打，讓所有的消費者能夠更深層次體驗。

建業電影小鎮《一路有戲》

2019年12月31日及2020年元旦，建業·華誼兄弟電影小鎮推出「一路有戲·噴空狂歡節」活動，此次活動除電影小鎮經典夜遊節目《一路有戲》重新開演外，還以老傳統換新顏的奇思構想，對傳統文化噴空、戲曲加以「改良」。

園區處處皆舞台，當家花旦環繞身側，噴空大師演繹絕活，為廣大遊客帶來全新的沉浸式、互動式演出體驗。

建業·華誼兄弟電影小鎮是中原首家電影情境文化 旅遊 小鎮，作為中原地區知名的沉浸式電影潮玩地，小鎮通過「演、玩、吃、住、購」創新運營模式，培育新型業態，推出全方位的文旅體驗，讓人們在 旅遊 中受到電影文化和中原文化的熏陶。目前鄭州電影小鎮正逐步成長為城市夜經濟發展的有力動機和河南文化 旅遊 的新名片。

二

如何用新技術推動沉浸式文旅發展

當前，正是沉浸式文旅發展生機勃勃之時，如何把握文化和 旅遊 消費需求新特點、新趨勢，用好新技術、新模式，推動沉浸式文旅產業邁向新高度、實現新突破？

文旅部產業發展司司長高政建議，要注重運用新技術發掘和弘揚中華優秀傳統文化，如加強超高清無人機技術在文旅領域的應用，來豐富虛擬體驗內容，把蘊含的價值內容與新技術、新形式、新要素結合，實現創造性轉化、創新性發展。要推進沉浸式產業與文化 旅遊 深度融合，擴展在城市空間、城市綜合體、文化場館、景區街區等文旅場景的應用，與互聯網 旅遊 、智慧 旅遊 等新模式聯動發展，不斷創造新的消費場景，滿足消費需求。

如何打造沉浸式體驗項目呢？一是圍繞主題或IP進行故事構建，第二提煉IP核心價值並轉換為沉浸式體驗，第三用感觀疊加的沉浸式敘事方法來驅動遊客的 探索 歷程，第四應用沉浸技術與智能環境創造出一個超現實的幻境，第五提升商業主題化與消費場景化的運營能力。

「我們做沉浸式新業態，如果最終不能回到體驗經濟落地這個問題上，那麼沉浸式可能是一個浪花，很快就消失了。」國家文化 科技 創新服務聯盟主席代旭直戳當下沉浸式產業痛點。他說，在這些應用的技術里，要圍繞聽覺、視覺、體感、控製做集成創新。從觀眾的體驗需求角度，抓共情點和知識點、形成社交化和差異化。「怎麼把遊客的停留時間拉長，怎麼用新的業態供給讓遊客花錢產生消費？只要提高了消費頻次、延長停留時間、提高滿意度，那麼它就有很強的產業價值。」

⑻ 如何提升文化旅遊的二次消費

很多景區依賴民票經濟，是因為沒能讓遊客們二次消費。如何提升文化旅遊的二次消費?前瞻產業研究院為大家介紹以下幾種方法：
一、用美食刺激消費：吃是人的本能，在旅行過程中，在吃的問題上得到滿足會極大提升遊客的旅行體驗。
二、提供舒適便利的住宿：便利是指住的地方必須是一個功能較為完備的區域，有的吃，有的玩;舒適是基本的住宿需求。
三、打造夜遊項目：對於包括景區在內的旅遊目的地而言，讓遊客住下來就意味著更大的消費空間。
四、「討好」女人和小孩：近年來各大旅遊網站的數據都有一個共同點——女性主導旅遊產品的購買決策。
五、做好服務：在B2C業務的打單法則中，有一條眾所周知的戰術，即在顧客消費過程的每個「關鍵時刻」做好服務，可以極大地提升成單率和服務體驗。

⑼ 夜遊、演藝——盛夏避暑旅行的「香餑餑」

圖片來源丨Unsplash

暑假和高溫向來都是密不可分的兩個元素，在學生、老師這一族群開啟暑期模式的同時，氣溫也漸漸達到了一年之最的高度，盡管如此，高溫絲毫不影響廣大人民群眾的出遊意願，反而「避暑 旅遊 」一度成為各大 旅遊 平台熱搜詞，備受追捧。

說到避暑，白天的遊玩項目必然離不開「玩水」。據調查數據顯示，在各類避暑 旅遊 產品中，遊客對「水」情有獨鍾，「漂流」「水上樂園」等與「水」有關的游樂項目得到近半數受訪者青睞，杭州樂園、珠海長隆海洋王國、長春九洋水上樂園、貴陽瀑布大廈、煙台和威海的海岸線，都屬當下「網紅打卡景點」。

而隨著夜遊經濟的火爆，「夜遊」受到越來越多年輕人的青睞，在經歷了白天酷爽一夏的水上之樂後，到了夜間也需要來一場靈魂的安放。夜間的休閑 旅遊 過程往往比較放鬆悠閑，人們在黑夜的包裹下，擺脫了白天一切繁雜浮躁情緒的約束，身體回到了休憩狀態，夜間 旅遊 產品也就更容易引發遊客的 情感 共鳴。

此時，一場好的文旅演藝能夠利用景區的自然資源營造景觀效果，通過燈光、置景、特效、多媒體等各種渲染手法，在多角度的實景化環境中為遊客講述景區的故事與文化，讓遊客在 旅遊 體驗過程中，營造出更多維度的沉浸式體驗空間。

環宇精品項目丨《千回西域》

夜遊+演藝成盛夏避暑旅行的「香餑餑」

白天「玩水」，晚上出遊看演出，已成為這個盛夏避暑旅行的標配。

近年來，我國夜間 旅遊 參與度高，接受調查的遊客中有過夜遊體驗的佔比92.4%，夜間時段的 旅遊 收入佔到全部 旅遊 收入的1/2—1/3左右。而據驢媽媽 旅遊 網數據顯示，2019年4-6月，該平台帶有「實景演出」標簽的產品訂單數，同比增長23.1%，如婺源的《夢里老家》、武夷山的《印象大紅袍》、開封的《千回大宋》、湘潭的《中國出了個毛澤東》等，都成為備受遊客歡迎的 旅遊 項目。

環宇精品項目丨《夢里老家》

然而，文旅演藝在經過十幾年的風雨演變後，已經由原來1.0版本的劇院式演出，演變為2.0版本的實景演出，再遞進到3.0版本的互動式高 科技 演出，觀看演出的客群結構也發生了一些微妙的變化。

曾經，各大演出大部分觀眾都來自旅行社輸送的大批團隊遊客，而如今，散客、家庭客都成了新一批文旅演藝項目的主要客群，遊客也以年輕化的趨勢發展。據驢媽媽調查顯示，有53.2%的80後遊客曾經為自己安排過實景演出行程，90後亦不遑多讓，48.6%的90後遊客有過觀看經驗。

90後作為「青一代」的中堅力量，他們有著自己的 旅遊 見解，喜愛實景演出但對 旅遊 體驗有著高品質的要求，要迎合「新觀眾」的口味，那麼在文旅演藝產品的形式和類型上，必然要有所創新和升級，同質化的內容和形式顯然已經入不了他們的眼。那麼，對目前的市場而言，一場既能「養眼」又能「養心」的演藝產品都具備哪些特性？

演藝產品品牌化，打造全新夜遊亮點

目前，品牌化的大型文化演藝項目正在形成新的夜遊亮點。部分優秀的文旅演藝項目隨著演出的成功已經深入人心，逐漸成為了景區，甚至城市的核心吸引物，不斷幫助景區聚集人氣、創造收益。因此，文旅演藝做好了也能成為品牌，也能帶動地域 旅遊 品牌的確立，增強品牌影響力和競爭力。

環宇精品項目丨《鳳舞絲路》

銀川閱海灣的大型城市主題創意秀《鳳舞絲路》就是個典型的城市夜遊案例，秀演以「絲路精神」引領，上演了「鳳鳴賀蘭」「塞上江南」「絲路您好」「鳳舞絲路」四幕，五光十色的燈光加上震撼人心的藝術特效，將一個城市的故事、美景、胸襟和夢想融入水秀表演中，既彰顯了絲路情懷，又為市民帶來了強烈的視覺感官沖擊，從此成為銀川閱海灣湖畔一抹耀眼的光輝。

以地域文化為核心，延展深度體驗

中國最好的『武器』是兩千多年的 歷史 ，通過高 科技 技術、手段與地域文化結合，將古老的 歷史 文化以故事得形式重新展現在當代舞台上，引發觀眾對地域文化的好奇心，讓這場沉浸式體驗的演出更加深入人心。

環宇精品項目丨《宋城千古情》

說到以 歷史 文化為題材的 旅遊 演藝劇目，不得不提由環宇文化 科技 傾力打造的新版《宋城千古情》，堪稱經典。特別是《西子傳說》梁山伯與祝英台化蝶的一幕，長達百米的激光時空隧道在五彩燈光、冷霧的襯托下，營造出迷離夢幻的意境，為演出賦予濃厚的神秘感，為梁祝化蝶起到畫龍點睛之功效，引來觀眾不斷的驚嘆聲。更多觀眾更是想躍躍欲試走入這條時空隧道，夢回從前，體驗一回夢回宋朝的快感。

夜遊+演藝相結合，釋放隱形價值

作為一種深度體驗式的 旅遊 方式， 旅遊 演藝無疑可以豐富景區樂園的夜間經濟。從「亮化」到「美化」再到「文化」，夜遊和 旅遊 演藝的完美結合，不僅能夠促進城市經濟深度發展，還能加速文化和 旅遊 融合的發展，在延長客留量及拉升消費等方面也具有重要作用。

環宇精品項目丨《歡樂之光》

正值盛夏，在重慶歡樂谷的水面上，一場流光溢彩、驚心動魄的大型實景水幕光影秀《歡樂之光》正在上演，環宇文化 科技 以專業的創意設計和技術支持，為遊客們呈現了一場嘆為觀止的視覺盛宴，引無數遊客圍觀欣賞。

總的來說，文旅演藝正在朝著年輕化、 科技 化發展，並且正在成為 旅遊 行程中的最重要場景之一，對於旅企們來說，新一輪的文旅演藝市場客群爭奪戰已經來臨！

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⑽ 「夜經濟」的回歸，是不是反映了中國消費市場具有的韌性和潛力

暑期是出遊和消費旺季，此時發展“夜經濟”是商家的“不二之選”。消費需求帶動夜間營業時間延長，商鋪收入普遍提升三到四成。“夜經濟”的回歸，是不是反映了中國消費市場具有的韌性和潛力？