『壹』 高分求薦:關於師生戀、姐弟戀、姨侄戀...之類的電影--資深影迷來看看
人是社會的動物,活在世上就逃不掉「人倫道德」四個字,有時它雖不是法律,卻比法律更有約束力。
人類倫理的范圍很廣,第一篇要講的是:師生戀。
為什麼老師和學生不能相愛?這個原因我沒有考證過,但似乎世界各國都把它列入「不道德神禪」的行為之一。就像郭靖痛心疾首地對楊過說:「過兒,龍姑娘是你師傅,你們怎麼能在一起?」可是,為什麼不能在一起呢?誰能告訴我?
廣義上的師生戀,范圍很寬,只要是指導過你的人都可以算是你的「老師」,例如工廠里的師傅、家庭教師等等。但這些嚴格地說並非不道德。所以,我這里討論的「師生戀」有兩個標准:
第一,發生在學校當中的;
第二,雙方當事人均有此意,且真正發生。一切不成功的以及單戀、暗戀統統不算。
搜腸刮肚,終於湊齊10部,夠發一篇了。
丑聞筆記
此片題材真是冒天下之大韙,至少涉及三方面禁忌:1、師生戀;2、同性戀;3、與未成人有關的性行為。
教室別戀
又是涉及未成人的性行為。但影片沒有把視角局限在師生戀的范圍內,小男孩最終擺脫了對女老師肉體的迷戀,走過了長大成人最艱難的一步,完成了人格上成長。
男人四十
兩段師生戀:20年前,自己心愛的女同學與老師生下了孩子;20年後,自己同樣沒有經受住女學生的誘惑。
這部沒有《女人四十》拍得好。個人以為,並非學友大哥的演技不行,而是許鞍華對男人心理的掌握不如對女人來得深刻。影片中,梅艷芳這個角色的塑造就可圈可點。
另外,林嘉欣憑此片一炮而紅。
鋼琴教師
學生總算成年了,老師卻足夠變態。耶利內克的小說艱深晦澀,悶不忍讀,比瑪格麗特·杜拉斯的還難懂。不知道3年後諾貝爾獎頒給她,與影片的推動是否有關。
愛的蹦極
男老師愛上了男學生,因為他相信他是死去戀人的轉世。李秉憲此後在《中毒》中繼續了自己的不倫之旅――上演了一段叔嫂戀。
心灰
片中兩位主角,一個白種人,一個黃種人;一個英國人,一個中國人;一個是老師,一個是學生;一個已近中年的尾聲,一個還是青春少年,卻有著同樣的性別,總之,影片集跨國戀、同性戀、師生戀、忘年戀以及跨種族戀之大成,蔚為大觀。
此片入圍當年的亞太影展,就是沖著這個名頭才看的。不過說真的,其實一般般啦,除了題材另類以外。銷瞎弊
上面這些片子實在太沉重了,接下來換點別的口味吧。
純情版之窗外
瓊瑤阿姨的親身經歷啊!林青霞初登銀幕之作,簡直驚為天人,而且這是第一次與秦漢合作。
高校教師
也是純情的經典了。
談談情,跳跳舞
自己也知道,這部大概有點勉強~~~不過,舞蹈培訓班算不算學校?舞蹈老師算不算老師?好歹,培訓班也是成人教育的一種模式嘛。
未成年人的戀情看多了,發生在兩個中年人之間的,竟是一段純潔的精神之愛……
最後,來一部搞笑的――星爺的《逃學威龍》。
雖然星爺是冒牌的學生,但這段戀情至少是發生在校園當中的,而且確實成功了!
在古代,旁虧族系親屬之間的戀情非常普遍,表兄妹、姐弟之間的婚姻都是合法的。因為父系社會的人們相信:只要不「同姓」,就沒問題,有些地方還特別喜歡「親上加親」。直到現代醫學證實這種婚姻有遺傳學上的危害,才正式被世界各國禁止。
但是,人類社會的倫理一直不能接受直系之間的戀情,無論他們之間是否有血緣關系。姓氏、家族,是氏族社會的基本單位,其中嚴格的道德規范甚至超越了法律。女性出嫁後即要改夫姓(世界大部分國家至今仍然如此,婚後,你不再是A小姐,而成了B太太),標志著她成為某姓氏的成員,所以就算與小叔子、公公之類沒有血緣關系的人發現戀情,也絕對不可以。因此,更別說那些發生在直系親屬當中的戀情――兄妹戀、姐弟戀、父女戀……
這里需要說明一下:
1、《雷雨》、《血凝》、《天龍八部》裡面那種事先不知情的兄妹戀,不能算;《藍色生死戀》里的「偽兄妹」戀也不算。這里只討論彼此明知是親兄妹,仍然相愛的。
2、《夜宴》里繼母與兒子、《洛麗塔》里繼父與女兒的也不算。只講親生的。
老男孩――姐弟戀+父女戀
因為姐弟戀被人撞破,導致姐姐自殺,所以把仇人關了整整15年,更不惜安排一切機會讓仇人父女亂倫。這種報復不僅僅是生理上的,更是心理上的:一定要讓對方也嘗一下亂倫的痛苦。人類的道德觀和羞恥心,竟然成為了最有力的復仇武器。
中毒――叔嫂戀
其實這種戀情只具有倫理上意義,而無法律上的價值。因為嫂嫂改嫁給小叔子這種事並不違法,在現實生活中也不乏實例。喜歡上哥哥的女人和喜歡上朋友的女人一樣,只是讓人在心理上比較難受。
火――姑嫂戀
迪帕·梅塔一向喜歡驚世駭俗的題材,她的「女性三部曲」無不如此。《水》講的是印度的寡婦問題;《土》我還沒看,而這部《火》是講姑嫂戀:嫁給一對兄弟的兩個女人,因為有著同樣對家庭和丈夫的失望,而產生了情愫。
這樣的主題就是放在觀念解放得要死的法國或者美國,估計也會倍受爭議,別說是在印度了。所以後來聽說在迪帕·梅塔的片場必須有軍人保護,才可以免受極端分子的沖擊,也就毫不奇怪了。
父子迷情――父子戀
戀父的故事不稀奇,因為女兒一般總是和爸爸比較親。父子同性戀就罕見了。至少,我到現在還沒有見過母女戀的。
三月的獅子――兄妹戀
這種題材在日劇中非常普遍,電影也不少。此片比較悶,但還算唯美。
伊莎貝拉――父女戀
其實看的時候,並沒有覺得這是講亂倫的片子,因為這種感情比較隱晦。雖然大家後來把焦點都集中在梁洛施身上,但顯然杜汶澤的表演更具功力。
她比煙花寂寞――小姨戀姐夫
既然小叔可以愛嫂嫂,那麼小姨也可以愛姐夫了。表現這種題材的也很多,例如《一簾幽夢》,呵呵。
不過《她比煙花寂寞》里,我不太明白賈姬為什麼一定要和姐夫上床,這種心理實在有點難以理解。
迷情逆戀――母子戀
老媽用色相來「拯救」同性戀+吸毒者」的兒子,這種做法真不可思議。不過鑒於弗洛依德「俄底浦斯情結」理論的巨大影響,「戀母」已經不算另類了。
愛情重傷――公媳戀+姐弟戀
沒有看過《紅樓夢》的人,也知道焦大那句:「爬灰的爬灰……」這「爬灰」指的就是公公偷媳婦了。
很佩服路易·馬勒竟然能夠把一個「爬灰」的故事拍得那麼美,並且名列世界經典情愛電影的前十名。
另:影片女人公曾經與弟弟有過一段姐弟戀,後來弟弟自殺了。
母女通吃型――女婿戀岳母
這種戀情聽上去總有點怪怪的,因為既然是「岳母(包括未來的)」,估計總是上了點年紀,居然會比年輕的女兒更有吸引嗎?哎,可這樣的電影我偏偏看過不少。
鍵
此片一共有5個版本,這張海報是池田敏春版的。個人認為這里的「岳母」最漂亮,川島直美真是叫人驚艷啊!木村的扮演者也比較英俊。
畢業生
這個就太經典了,應該算是達斯汀·霍夫曼的成名作吧。不過最後,他還是選擇了女兒,而不是老媽。
天地無倫
影片中眾多無倫故事中的一個:阿桑(就是海報上這個把頭埋在女人兩腿之間的懵憧少年)不僅和女友上床,還和女友她媽上床。最讓人瞠目的是,女友她媽居然還當著女兒和老公的面,若無其事地邀請阿桑到家裡來吃飯,並且在飯桌上和他眉來眼去。
成年人無良至此,叫人無話可說。
PS:最後補充一個《晚娘》。
本來不想把這個放上來的。因為裡面雖然有無數的亂倫,但說到底人物之間並沒有血緣關系。不過剛剛仔細查了一些資料,發現大部分人都和我一樣,認為從情節推斷,妹妹的孩子就應該是老爺的(即她的親生父親),雖然影片沒有明確的指明這一點。
這樣說來,到底也是一個父女戀了。
不過這部電影實在太厲害了,遠遠不止父女戀那麼簡單--母子戀(繼母與繼子)、兄妹戀(雖然並非親生)、母女同性戀(繼母與繼女),真是亂倫關系的集大成者。
今天又想起來兩部,都是國產片。繼續補充!!
菊豆--侄兒和嬸嬸
內地有段時間特別流行這種主題陰暗的電影和小說,號稱新歷史主義。文壇和影壇充斥了各種各樣的性描寫,賈平凹、陳忠實、蘇童……滿眼看去,全是**。《廢都》裡面那個「此處刪去***字」,簡直把性描寫推到了頂峰,堪比當年的《金瓶梅》,而且居然都是堂而皇之地出現在正規出版物上。真不知道都是怎麼通過審批的。
張藝謀的這部《菊豆》就改編自劉恆的小說《伏曦伏曦》,主演是鞏俐和李保田。故事講述不能生育的叔叔弄了漂亮女人回來續香火,結果嬸嬸和侄兒好上了,生了個兒子。卻不料,長大後的兒子認為母親有違倫常,在母親與生父幽會時把老爸丟進了染缸。最後菊豆(鞏俐)放了一把火,把染房給燒了。
影片主題、畫面以及人物心理的陰暗叫人喘不過氣來,尤其菊豆的兒子,簡直就是石頭縫出迸出來的冷血動物。
歡樂英雄--公公和媳婦
古龍有部小說就叫《歡樂英雄》,但這部電影和古龍完全無關,講的是一個超陰暗的故事,主題有點魯迅《葯》的意思,不過裡面的革命者蔡老六可比夏瑜更倒霉。
話說蔡老六外出革命多年,回到家突然發現老婆身邊多了一個六七歲的女兒,當然認為妻子不忠。不過後來觀眾才知道這孩子其實是他爸強暴他老婆生下來的(嚴格說來,應該是他妹妹了。汗啊……),而他爸根本就是一個大煙鬼,為了一點賞銀竟然把親生兒子給出賣了。最後蔡老六被砍了頭,老婆抱著他的人頭回到家供在桌上,然後又是放了一把火把家都燒了。
導演是吳子牛。此片找不到海報,只有劇照一張,是蔡老六和老婆玉蒜在一起。當時蔡老六人頭供在桌上那一幕可把我惡心壞了。
在現代社會中,只要沒有構成重婚罪,法律仍然無法約束婚外戀。也就是說,婚外戀至今仍然是「不道德的行為」,屬於倫理的范疇,而與法律無關。
現實中,婚外戀的故事無非是這樣:男人在外拈花惹草,妻子在家痛哭流涕,然後一面大罵男人負心,一面卻死不離婚。具體情節,大家可以參考各期《知音》雜志。但是,電影畢竟是不同的。每一部講述婚外戀的電影總得有些與眾不同的地方才能吸引人,否則,和社會新聞也沒什麼兩樣。
以婚外戀為主題的電影實在太多了,《廊橋遺夢》、《失樂園》都已經成為經典當中的經典(記得2004 年采訪渡邊淳一先生,記者中有人問他:《失樂園》的故事是您的親身經歷嗎?他回答:當然,不然我怎麼能寫出那種感受。彼時,渡邊太太正坐在他身旁……),我這里恐怕無法提供一個全面的整理,所以收集范圍僅限於華語電影。
囿於本人的觀影經歷,可能很多未能涉及,希望大家補充。
一聲嘆息
崔永元曾說過,《一聲嘆息》為什麼拍得好?因為那是馮導的親身經歷,他深有體會嘛。
此片最大的亮點恐怕還是從一個中年男人的角度來談婚外戀,講述了他的真實感受。在這里,男人並非簡單的負心漢,他也有痛苦和掙扎,和人們一貫把出軌的男人看成是花心、始亂終棄有很大區別。
經典台詞:
「晚上睡覺,我摸著你的手,就像摸我自己的手一樣,沒有感覺,可是要把你的手鋸掉也跟鋸我的手一樣疼。你們娘兒倆是我的親人,她是我的愛人,兩邊一樣重,誰也代替不了誰。」(真是講出了男人的心聲)
手機
要說《手機》沒有影射崔永元,我死也不相信。盡管藝術允許虛構,馮小剛、王朔之類也特別喜歡拿圈內人說事兒,但這次的玩笑真是開得有點大。
《手機》公映之後,傳說製造了很多夫妻間的矛盾和間隙。有個故事,講一對小夫妻從電影院里出來,妻子突然說,把你的手機給我看看。丈夫也半開玩笑說:就不給你看!結果妻子當了真,拉下臉非要看。丈夫也懊惱了,覺得她無理取鬧,結果兩人大吵一架,數天不說話。這故事不知道是真是假,但此片影響之大可見一斑。要不,中國移動也不會請葛優去當代言人了。
經典台詞:
1、做人要厚道。
2、二十多年都睡在一張床上,的確有些審美疲勞。
3、手機?那就是手雷喲……
趙先生
《趙先生》與《一聲嘆息》拍攝時間相近,同樣的題材,命運卻截然不同,前者被禁映了8年之久,直到2006年才出了DVD,我從卓越網上買到的。而據說遭禁的原因,是《一聲嘆息》中的丈夫最終回歸了家庭,而《趙先生》卻走得更遠。
此片最大的突破就是那個出人意料的結尾:當趙先生已經成了植物人,妻子和情人也終於和解,但她們在整理他的物品時,卻意外聽到電話錄音里傳出第三個女人的聲音。
(PS:一個不停出軌的男人,簡直是女人的惡夢~)
經典台詞:
我會處理好的,我需要時間……(經典的推託之詞,不知道有多少男人用過……)
花樣年華
這個電影太有名了,有名到我已經不知道還能用什麼詞句來點評它。好像說什麼都是多餘的。周暮雲、蘇麗珍,梅林茂迷離的音樂、張曼玉如幻的旗袍,雨夜的長巷,小資得一塌糊塗……總之,此片絕對完全可以當選最唯美的婚外情電影。
經典台詞:
如果,我多一張船票,你會不會跟我一起走?
小城之春
看這部電影的時候還是VCD的時代,而且是翻刻的VCD。感覺太震撼了:原來30年代的中國電影已經達到了那樣的高峰。王家衛費盡力氣營造的氛圍,費穆平平淡淡就做到了。玉紋在志枕屋外來回踱步的那一幕,一點也不輸給蘇麗珍在昏暗小巷中的身影。忽然有點慚愧,一直以為王家衛很好,只因為自己還不認識費穆。
也因為太喜歡這部電影,所以不敢看田壯壯後來重拍的那個版本。
經典台詞:
我沒有勇氣死,他沒有勇氣活。
好奇害死貓
面對出軌的丈夫,處心積慮地報復,而不是大哭大鬧,這樣的妻子實在少有。硬生生把一部婚外情的電影,弄成了懸疑片。倒讓人同情起本該遭人厭的胡軍和宋佳來:娶了這么有心計的老婆,還是本分點吧。
其實是一個很不錯的故事,結構也新穎,但總覺得張一白差了點火候,把挺好的劇本糟蹋了。據說,他還打算憑此片沖擊奧斯卡……
經典台詞:
約克與蘭開斯特薔薇是在英國玫瑰戰爭之後出現的,它的花瓣將約克的白色與蘭開斯特的紅色結合起來。與長有斑紋的法國薔薇不同的是,約克與蘭開斯特薔薇在一朵花里要麼全是紅色,要麼全是白色。
誰是第三者
很老的電影,好像是中學時代從央視上看到的。這是內地銀幕上第一次正面出現「第三者」的形象,在當時引起了很大震動。
故事情節大致如下:美院教授華超與妻子長期分居,關系冷漠。女學生桑雨晨比較敬仰他,結果華妻吃醋,誣蔑兩人有私情。陰差陽錯,倒真的讓兩個人發展出一段師生戀。為此雙方都承受了巨大壓力,桑還被學校下放到小縣城的文化館工作。8年之後,桑對愛情的態度始終堅貞如一,華卻在社會壓力和個人前途的抉擇中變得越來越膽怯和懦弱,讓桑極度失望,最終分手。
主演李克純憑此片獲當年金雞獎最佳女主角提名,她另一部比較有名的片子是《紅顏》。導演董克娜拍過《明姑娘》、《相思女子客棧》、《第二次握手》等電影,在上世紀八十年代初都非常有名。
經典台詞:
桑:到底誰是第三者?我們是真心相愛的。
華妻:你的意思是說,我才是第三者?!!
野山
也是老片,我高中那會兒參加學校的影評社,關於這部電影的影評是老師布置的作業之一。是部很棒的電影,獲得過一系列獎項:第一部榮獲六項金雞獎的電影,包括最佳故事片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角、最佳錄音和最佳服裝,還獲得1985年廣電部優秀故事片獎,法國南特第八屆三大洲國際電影節故事片大獎(最後這個不知道是什麼,居然還有這樣一個獎,汗……),足見對它藝術水準的肯定。在查資料時,還發現此片的另一大意義:中國當代電影史上第一部全同期錄音的電影。
兩對夫妻重新組合的故事。兩個男人,一個只喜歡老婆孩子熱坑頭的生活,另一個卻總想折騰出點名堂出來;兩個女人,一個是忙於家務農活的賢妻良母,一個卻整天夢想著要見識山外的世界。於是彼此都發現不合適,人家的老婆(老公)才是最好的,於是互換^-^。
對待出軌的老婆,影片直接表現了傳統男人的簡單粗暴:狠打一頓!
經典台詞:無
徵婚啟事
男主角始終沒有露面的戀愛故事。雖然劉若英身份是第三者,但嚴格來講這並非關於婚外戀的電影。我之所以選它,是覺得劉若英這個角色算得上夠特別(就像劉嘉玲演了一個夠特別的妻子一樣)。印象中似乎還沒有哪部電影是從這個角度來拍攝的。
經典台詞:
「生無悔,死無懼,不需經濟基礎,對離異無挫折感,先友後婚,非介紹所,無誠勿試。」――影片中杜家珍「徵婚啟事」的全部內容。
一一
《一一》的主題並不是婚外情,但NJ在去東京與初戀女友見面後,卻對妻子講了這樣一段話:「本來以為,我再活一次的話,也許會有什麼不一樣。結果……還是差不多,沒什麼不同。只是突然覺得,再活一次的話,好像……真的沒那個必要,真的沒那個必要。」
對婚外情最深刻的認識……
『貳』 小叔子欲斷私情被嫂子殺害,亂倫「叔嫂戀」釀血案,為何會發生這種悲劇
一場亂倫的婚外情,最終以血的代價結束。
所謂愛情,那隻是為了得到對方身體的前奏曲而已。一當得到對方的身體(女人希望得到的東西會更多些),愛情也就所剩無幾了。夫妻之間也不過如此,根據心理學專家的分析,想出軌的男女佔90%以上,難道那都是為了愛情嗎?絕對不是的。
人生真正的愛情或許真的只有一次,現實是那麼的殘酷。或許我們會再次去愛第二次、第三次、甚至無數次,但是那種感覺,徹底投入去愛的感覺,就僅僅只有那麼一次,像《悲傷戀歌》里金喜善和權相宇的愛情;像《冬日戀歌》里崔智友和裴勇俊的愛情;像《天國的階梯》里的愛情。一個個歷經艱難險阻,忠貞不渝的愛情故事!這樣的故事我相信現實中是存在的,可是這種存在的愛情,卻要在現實社會里成為一種理想的愛情,一種不實際的愛情,一種難以實現的愛情,一種唯美的理想主義愛情!這難道不是現實中的愛情悲劇嗎?