㈠ 《幸福速遞》觀後感
平凡而真切的電影就是偉大的電影。
電影名叫幸福速遞，可速遞給的每一個人都不幸福，所以無論從電影故事本身還是從小丑速遞這個行業都是一個偽命題。
小丑速遞是作為一個創業的隱喻，艱辛、冷落、嘲笑，但成功後會有成就感和喜悅；後面的幾個故事是作為工作的隱喻。只要被奴役就會有失去，當生活被工作所奴役，就會有更多的出差，更多的出軌，產生出更多脆弱的愛情，多變的婚姻。這是這個電影所想表達的當下的一個很嚴重的社會問題。
最後的突然死亡，是多麼的殘忍，當幸福就在眼前時，當很多事業通過大半生努力追求，當為了工作放棄了那麼多時，當鼓起勇氣做出了一生中最重要的決定時，突然因為一件和自己本就不相乾的事情就讓生命戛然而止，那前面的這所有的一切的一切還有什麼意義呢？！這便是這個電影的另一個主題：珍惜。珍惜當下，假如下一刻就死去。
「七電影」之《幸福速遞》通過一個小丑快遞的經歷告訴人們要珍惜眼前的幸福的故事。導演李光潔首次觸電，把一個普通的人、普通的職業賦予了一個更深刻的意義。
能在短短的三十幾分鍾里折射出一套人生哲理，這非常需要導演的掌控力。通過快遞小丑一天之內的幾次工作任務，把影片的主題升華到了對幸福的理解和珍惜這個價值觀層面上，這是微電影的精髓所在。從拍攝手法看，李光潔運用了不少新奇特的手法，變形玻璃的運用，貓眼裡的視角，與主角小丑的人物性格不謀而合，對這個世界充滿了嚮往與憧憬的同時，又看不太懂這個世界。影片中強烈的色彩對比，比如說小丑的鮮艷衣著，靈堂上的漆黑一片，都預示著曾經的美好如同過眼雲煙，如果不珍惜，它便會消逝得更快。
《幸福速遞》不僅告訴人們要珍惜幸福，還告訴了人們如何表達愛。薛佳凝和杜淳扮演的一對小夫妻因為缺乏溝通而爭吵升級，小丑及時送來的一封信化解了馬上就要瀕臨破裂的關系。原來這是做丈夫的事先寫給妻子的，妻子一聽馬上淚流滿面投入了丈夫的懷抱，一分鍾前的火葯味煙消雲散，所有磨破嘴皮的針鋒相對，都不如這一封字字如磯的信來得有效，這時候短片中所折射出的就是人與人之間的真誠溝通，話不怕肉麻，但一定要誠懇表達。
一部微電影能夠承載下這么深刻的內容很不容易，尤其是片中演員的對白並不多，而且大部分是以朗讀信件的形式出現，這對演員的表演要求也很高。對於第一次拿起導筒的李光潔來說，短片充分體現出他對電影的態度，有一股認真執著勁兒貫穿始終，但那種對電影的懵懂又好奇的新鮮感讓短片看起來很萌。
首先，「一生只愛一個人」真的是句毀人的話。盡管電影《幸福快遞》為時下對感情不堅貞的男女們帶來一絲最清新的真愛之風，盡管我們感性的觀念里無比贊同影片中溫柔浪漫奮不顧身的故事，但是，理性的思想還是會在我們眼角帶淚之餘冒出來感慨，嗯，絕不娶個病媳婦。早知道這么痛苦，還不如不開始。明知道要失去，還不如不擁有。電影就是現實為痛苦編織的一個美夢，噗的一聲夢醒了，更加痛苦。
我相當討厭做美夢。當然，做了惡夢也會嗷嗷大哭。人呢，不就是這樣，又脆弱又堅硬又任性又囂張。至少，理性的時候事不關己的時候，是堅硬的囂張的。可是曾經的歌手王菲也有唱過這樣的歌，「只是這一次，這次是自己而不是誰」。掌管情感線的大神肯定缺了理性這根弦，所以當你產生自己喜歡一個人的錯覺，就只能一錯再錯下去了。難道不能回頭？能，可是，回頭你不覺得可惜嘛。你很難確信這個人是不是你的命中註定，萬一是呢？
很不幸，《幸福快遞》中台灣主角進儒從小就遇到了他的命中註定，那位百分百的女孩孫以容。郎騎竹馬來，繞床弄青梅。最初最純的'愛，時間永遠停留在明媚卻不刺眼的午後四點，空氣中散發著淡淡的青梅味，柔光打在她的肩膀上輕輕的唯恐驚擾她，恬靜的音樂蔓延開來。青春的愛永遠屬於生命中最美的那楨畫面，隔著羞澀的美好的薄窗紙，朦朧地看著一切。影片拍攝同樣幾近溫柔，生怕驚擾這一切。台系電影的小清新風吹盪，藍房子外的透明玻璃瓶、精緻的木頭信箱、耀眼的彩燈、最浪漫的秘密基地，夢幻般美好。
學生時代的青澀愛戀多年後再續，依舊純美如初。然而某天還是噗的一聲，不是窗戶紙碎了，而是好姑娘的整個星球被炸翻，碎片傷及整個宇宙。那些我們曾經以為還很遙遠的問題生硬地被拉到我們面前，死亡。唯有十七歲得永生？不是的，再美的句子也擋不住人們對死的恐懼以及生的無限渴望。姑娘一方面不想拖累小伙兒，一方面，如果沒有他自己根本就沒有繼續活下去的勇氣。每天所面臨的痛苦只有自己最清楚。也許，甚至自己已經沒有清醒的神志去思考自己多麼痛苦。
《幸福快遞》根據真實生活改編，講述了台灣上海兩地兩對青春男女的愛情、生活與命運，情節細膩不亞於郭敬明的小說。相較同類青春電影，主打病症的影片中對愛情與親情的展現也更顯濃烈。雖然白血病一直是備受詬病的老設定，但男女之間生離死別的愛戀，是永恆催淚的。影片中上海情侶向陽與於樂唯美決絕的婚禮更將這種情緒推向高潮。無論她將來是富有還是貧窮或無論她將來身體健康或不適，他都願意和她永遠在一起。明知道不會前路，還是要走到路的最盡頭。
作為搜狐7電影系列的第二彈，知名演員李光潔並不象王學兵那樣大玩特玩鏡頭語言，而是在電影敘事和黑色幽默上大下功夫，故事簡潔明了，最後的結局非常出人意料，幸福的定義與突如其來的沖擊力結合一處，給人深刻的印象，同時也在體味我們當下平淡瑣碎的種種不如意時，突然地感受到了「幸福」！
嚴格來說，《幸福速遞》的敘事結構很棒，簡單，清晰，在必然中有不少令人哭笑不得的偶然，不過稍微可惜了點，李光潔導演似乎太過注重雕琢表演，尤其是包貝爾尷尬到令觀眾尷尬的細節表演，雖然包貝爾的表演確實有種天然呆的效果，但是過猶不及，看多了，真是有點膩人。不過好在幾段黑色幽默意味濃重的段子，以及故事結尾處那個意料之外的極具沖擊力的不圓滿結局，令人非常震驚，可見李光潔不走尋常路的個性，以及在藝術表現上的獨特構思。
所謂幸福，對於抱怨多多的現代人而言，或許真的已經成為一件奢侈品。在壓力巨大的城市生活，以及自己內心那點卑微卻又不斷貪婪地向外索取的小小心思，都阻礙了人們看到，找到自己真正想要的幸福。其實《幸福速遞》想要傳達的意念並不多麼高深，大家估計都很清楚，只是往往無法正視自己的內心世界。通過三次送快遞的過程，讓包貝爾飾演的小丑快遞員，一個來自社會最底層，因為卑微，懦弱而無法正視自己感情的小快遞員，終於獲得了強大的內心世界，這個發想雖然簡單，但是卻能有效地傳遞出導演李光潔質朴的世界觀，非常難得。
當然，最令人印象深刻的還是在短片中無處不在的黑色幽默橋段，並且這些充滿反諷意味，突然的黑色幽默段子，並沒有與短片簡單小幸福的主題相沖突，反而從另一個角度起到了烘托出短片主題的良好作用。而幾位客串明星的演出，更增添了表現力。尤其是幾乎可以算得上小宋佳獨挑大樑的荒誕「告別式」一出，寥寥數筆，就把一個對愛充滿渴求，多情卻又倔強的女人表現得非常完美。當然，李光潔導演還是沒忘記在這里給自己安排上一個超級大龍套，一個尷尬的表情，局促不安的一點小動作，就把他這個「偷情者」的形象給淋漓盡致地表現了出來，戲淡而有味，再加上那篇至死也不忘幽默的「遺書」，把整部短片的情緒頂到了最高潮，也給真正的主人公——小丑快遞員，找到了追求自己幸福的勇氣！
至於短片最後那個最為黑色幽默的結局，則更加提醒觀眾，要想追求屬於自己的幸福，除了勇氣之外，盡早下手也是很必須的，在當下這個社會中，任何的「突然」都很可能造成對於你，對於你所愛的那個人，終生遺憾的結局！
不過，假如能夠再稍微控制一點片長，尤其是結尾，那大段抒情閃回能夠簡單一點，或許那個突然的結局，留給觀眾內心的震撼和餘味或許會更強烈一點！
因為生活越來越浮躁。已經不肯好好的靜下來看電視劇，連兩小時的電影也不肯好好看。
我隨意的點點點，點到這部微電影。李光潔給我的印象還不錯，能導片子讓人意外。其實我更想看黃渤那一部。
小丑速遞是個新興的職業。這個工種對臉皮厚度和心理素質的高要求讓傳統的循規蹈矩的人有些無法想像。不過好在有濃重的油彩遮擋。
討厭看和愛情有關的電影是因為那些所有的所有都是虛假。
賣包子的姑娘有多大的概率長得那麼清秀動人？
這時，會默念一遍：藝術來源於生活且高於生活。
因為不可能，所以才吸引。
小丑們開始送快遞了，挨家挨戶敲著客戶的門。表演不熟悉的舞步。
最喜歡的是送信給薛佳凝的那一段。從貓眼望出去，小丑的臉有些變形。滿臉的油彩下面，只有一雙眼珠給人以真實感。他在樓道里聽著那對情侶吵架，結結巴巴的念著男人寫給女人的真心話。念著念著，停了下來，似乎在醞釀情緒。接著在貓眼中看看他的嘴角一撇，帶著哭腔又繼續念了。
我就跟著哭了。
真委屈。
幸福這個詞被用的太濫。早就讓人麻木了。
一條溫暖的簡訊，一個理解的眼神就是幸福。真心的就是幸福的。
非要死在愛人面前才能領悟到珍惜眼前人。
也對，死亡是最具沖擊力的注腳。所謂悲劇就是把美好毀滅給人看。那就這樣毀給你們看吧。
生命就是最大的幸福。你所經受的一切都是上帝的饋贈。
縱觀全片，葬禮告別式的這段是讓人「哭笑」不得的。在一個老舊的電影院里，正在舉行著一場特殊的追悼會，舞台中央的床上靜靜地躺著一個長眠的年輕男人Seven，小宋佳飾演的遺孀神情哀傷，正在這時小丑十分滑稽地走了進來，眾人皆詫異，原來這是小宋佳的丈夫Seven臨死前安排的特別「禮物」。小丑按照Seven的遺願先跳了一段舞蹈，在肅穆的葬禮現場顯得特別不合時宜，小宋佳皺著眉打斷了小丑的舞蹈，讓小丑直接念起了Seven的遺書，這也正是「哭笑」不得的開始。
哭，是因為Seven這遲來的別樣的愛情宣言——遺囑，他有心留著的那本電影票根紀念冊，他字里行間流露出來的「我愛你」，即使故去也為妻子李潔的著想；笑，是因為這個男人即使死了也不忘幽默一把，讓喜感的小丑來悲愴的喪禮念遺囑，跳舞活躍氣氛。可是這笑著笑著就慢慢地變了滋味兒，那一句句寬慰人心的話語卻壓得人喘不過氣，相看淚眼無語凝噎。來不及說我愛你，這是怎樣的遺憾啊！
《幸福速遞》講述了關於珍惜幸福的故事，由新一代瓊瑤女郎張嘉倪和實力小生包貝爾領銜主演。劇中，包貝爾飾演一個小丑造型的快遞員。預告片中可見，小丑騎著電動自行車遊走在城市之中，在以黑白為主色調的背景下，小丑五彩斑斕的外衣和面孔愈發突出。
一幅幅的畫面閃過，多張面孔，不同故事。在短短50秒的預告片中呈現了太多，讓人有一探究竟的沖動：小丑為什麼被另一名小丑一腳踹在地上？婚禮上，小丑為什麼被掐住了脖子並扇耳光？杜淳飾演的男人為什麼聲色俱厲地罵小丑？小宋佳凝重地在跟小丑說什麼？李光潔為什麼令人心疼的一臉憂郁？張嘉倪一臉笑容地伸出一隻手，她在干什麼……無不令人好奇。
看完《幸福速遞》，哭濕了一大坨紙巾。
微電影憑借新媒體的平台迅速升溫，以品牌、產品推廣為目的的作品多如牛毛，它們的長度通常在幾分鍾至十幾分鍾不等，同時，看過後給我留下深刻印象的並不多，相比之下，《幸福速遞》算是「微」電影里的「大」作品。
之所以說它「大」，首先是它有強大的創作背景，出品方分別為中影和搜狐，前者作為創作平台，充分的整合資源，保證影片拍攝水準；後者憑借強大的推廣平台，足以吸引更多的觀眾。另外率先問世的《幸福速遞》，也讓人對「7電影」這個品牌充滿了更多的期待。
其次，《幸福速遞》是一部「大」格局的微電影，35分鍾的時長在微電影中不算短，盡管它自始至終都是以601速遞員的第一視角來說事兒，但卻包羅萬象，將生活中的世間百態盡收眼底，它講述的是老百姓自己的故事，很接地氣，而一般的微電影，視角都非常狹窄，限於製作費和片長，它們通常只能由很簡單的事件構成，或圍繞著捆綁的產品說事兒，這是作為一部微電影，《幸福速遞》最與眾不同的地方。
從影片本身來看，《幸福速遞》也呈現出了微電影的種種特性。
第一個「微」，是它並非以1:1的比例來寫照生活，更像是微縮膠卷。35分鍾的長度，不可能像100分鍾的電影那樣拍攝，因此導演在故事脈絡、敘事形式上進行了壓縮，影片講述的是一個很簡單的故事，速遞員601愛著對麵包子鋪的女孩兒，他在一天的速遞工作中，碰到了幾件事兒，給了他勇氣，讓他在下班後向這個女孩表白。在敘事上則採用了較單一的平鋪直敘，且沒有讓人眼花繚亂的剪輯。這是一部大電影通常比較忌諱的兩點，但是在《幸福速遞》中無疑起到了正面作用，它讓觀眾能夠完整的、平穩的去解讀導演想要表達的東西，並且很好的吸收，說到這，我想到了筷子兄弟的《11度青春之老男孩》，相信很多觀眾看過之後，除了能記住那一瞬間被激發起來的情緒外，很多細節性的東西都已經模糊了，微電影不能亂。
第二個「微」，是它聚焦的是一些微不足道的草根階層。我們一直被教育，「只有社會分工不同，沒有高低貴賤之分」，讓這種論調見鬼去吧！這個社會就是被分出了三六九等，包貝爾飾演的角色，無疑是處在社會的最底層，他拿著微薄的收入，還要小心翼翼的保護著那即將被泯滅的自尊，在公司被同事欺負、嘲弄，在外面被顧客毆打、辱罵，他是生活最艱辛的人的代表。他生活的理想和追去就是包子鋪的女孩兒，可那個女孩也被導演狠心的設定為一個聽障者。
真正沒有貴賤之分的，是愛情、良知等發自內心的東西，同時，這些由以上卑微的人投射出來，反倒能夠給人極大的觸動，《幸福速遞》由黑色幽默到感人至深的急速轉換，造成的心理落差會讓再堅強的人也難以招架。影片對愛情的解讀也比較獨到，由婚前、婚後、第三者插足三個點，構成了三個小品，它們各有各的痛，在各種痛中折射出了愛情的本真。
第三個「微」，是眾多台前幕後放低身段、踏實的創作態度。《幸福速遞》歸根究底，只是一部微電影，它很優秀，服化美道都挑不出硬傷，這點足以讓很多觀眾買票才能看到的電影汗顏，但是它出眾並不出格，它講述平凡百姓簡單的故事，不追求高大全，沒有特效，作為初執導筒的李光潔，這是一顆平常心帶來的剋制；作為主演，包貝爾讓人驚喜，這個卑微的角色甚至連名字都沒有，只有一個601的代號，但是他所散發出的能量讓我數次眼淚決堤，這個角色，要比《畫壁》里的書童有意義得多。
《幸福速遞》相信會對整個微電影領域產生積極和模範作用，終有一天觀眾會回過味兒來，七八十塊錢一張票的大銀幕電影，反倒不如坐在電腦前、地鐵上握著手機看半個小時的微電影給力，反正，我真的是這么覺得。
這是一部可以讓人安安靜靜看到底的電影，30分鍾，我坐在電腦前安靜地隨著小丑走過一個現代大都市的各種代表性建築——行人稀少的廣場、有玻璃幕牆的高樓大廈、寬闊的燈火通明少人行的大馬路、古城牆、有包子店的小街、立交橋和涵洞、教堂、小區、廢棄的工廠、城郊結合部、舊劇場。。。。。
鏡頭簡捷、干凈，沿途背景色調單調、冷峻，小丑瘦小孱弱、形單影支，衣著、車子、禮物色彩絢爛、明亮，孤獨地在現代又荒涼的城市場景間穿過。。。。。
速遞電動自行車是穿起全劇鏡頭的主線，隨著車輪曲直著前行，導演帶著觀眾來到三個主場景：結婚的教堂、小區夫婦家、劇場，鋪開了三個小單元劇情，結婚現場由於錯送禮物由溫馨突而沖突大起，吵架夫婦由於速遞來的愛情表白和好如初，去世丈夫充滿悔和愛的遺言掀起孀妻巨大的感情波瀾。
三個小段落講述平實，冷靜，幽默，戲劇感強，讓人時而會心一笑，時而揪心謔情，感情豐富的人在讀遺書的時候會流淚（那確是淚點）。
三個段落告訴我們和劇中小丑：1、人們的愛情是脆弱的，男人壓力巨大，哪怕在婚禮上，也經不起錯送一次禮物；2、愛情是需要表白的，速遞來的表白不失浪漫驚喜，但下半輩子的幸福還得靠自己營造，不然，下次速遞再來晚點可怎麼辦？3、愛情需要維護，幸福要珍惜，遺書上感人的表白如果早說早做，愛情和幸福就不會溜走了。
電影到這里，由於色調、節奏、三個小橋段的先抑後揚再抑，已經掀起了人們心底的感情波濤，但導演講述依然是克制的，薛佳凝的啼哭、小宋佳的慟哭都是克制的，小宋佳和李光潔的擁抱也刻意壓住了觀眾感情的博發。
是不是有點太壓抑了？好吧。導演在這時給感情的迸發找到了一個點。路人一句「再不去就來不及了」點醒了一天經歷後若有所悟的小丑包貝爾，他應該馬上向心儀的女孩表白愛意，不然，就來不及了。到此，音樂大起，「大聲說愛你。。。毫不猶豫。。。用盡全力」的歌聲直接煽情，訴說著勇敢追愛的真諦，將電影帶到高潮，小丑勇敢歡快地蹬著車回去求愛，觀眾心裡的那口氣那點情緒得到宣洩，心裡舒服多了並期待一段美好溫馨感人的感情隨之呈現。
可是，導演是李光潔，以冷靜、成熟著稱的80後老演員。不少人已經預料到了，他不會就這樣「有情人終成一對、王子公主幸福地生活在一起」地給大家一個大團圓的結局，果然，包貝爾把電影票送到張嘉倪手裡後滿心幸福地回去洗臉時被車碰死了，貨車來得太突然，人們的心情再一次凝結，悲劇了。
結尾了嗎？雖然這樣地戲劇化能虐觀眾的心，但是還是不出好多人的意料的，好像還差了點什麼。於是，在落幕音樂聲中，導演讓包貝爾繼續開心地將臉上的油污洗掉，讓他默默地幫著啞女寫好新一天的菜單，讓他由一個卑微的受人欺侮、被人輕踐、耍寶也不招待見的小人物，幻化成一個陽光健康笑容燦爛的帥小伙，於是，他幸福地安詳地如SEVEN一樣地守護著他的愛情，因為說出了愛意而不遺憾地保佑著心愛的人，如人鬼情未了中的男女主人公那樣讓愛和寧靜充溢時空。。。
然後，我們看到，一對對情侶安詳幸福地散步，我們聽到，一個個真實生動的生活中平常人在感謝字幕緩緩推出的同時，說著自己對於幸福的理解，那麼簡單，美好，這時，我們發現，彷彿點睛之筆，剛才呈現在觀眾眼裡的冷漠灰色調的城市變得明亮鮮活起來，我們安靜地看完最後一個字幕出來，心裡充滿了感動、難過、感悟。
有沒有生出一種對於愛情和幸福要珍惜和抓緊的感受？其實不重要。只要你能安靜地看完這部短電影，心有觸動，電影就是成功的。
綜觀李光潔這部電影，敘事方式、鏡頭運用、色調、節奏的把握，橋段的設計，中規中矩又別具匠心，不喧嘩不騷動，平實地表達著他對於幸福的理解，對愛情的理解，對城市的理解，對小人物的關懷和尊重，稱得起是一部有誠意的作品。
在30分鍾片長、七天拍攝期、經費有限、初次執導的條件下，李光潔能用他的方式給我們講述這樣一個有意味和有意義的故事，是令人驚喜的，做有誠意的人，做有意義的事，相信李光潔將帶給我們更多的驚喜。
加油。