美女什麼時候還學會唱秦腔戲了

『壹』 甘肅8歲女孩自學秦腔表情生動，關於這門藝術你了解多少

秦腔距今已經有幾千年的歷史，最早出現在西周時期，在漢朝得到了發展，真正取得鼎盛時期是在唐朝，雖然我們國家經歷了幾次創傷，但是秦腔的傳承並沒有受到打擊。

網路上一位年僅八歲的甘肅女孩在沒有任何人的幫助之下，只是通過網路上視頻的唱段自學秦腔，這段視頻在網路上不斷流傳，很多人都看到了這個女孩的表現，看得出這位年僅八歲的女孩自學成果確實不錯，臉上表露出的表情非常生動，與真正專業唱秦腔的藝術家相差無幾。網路上有人表示，我國的文化終於有人願意傳承下去，不得不說這是一件好事，流傳幾千年的老玩意兒可不能丟。

如果想要讓秦腔得到更好的發展，我們的國家和政府必須建立相關的政策來保護這種悠久的傳統文化。在秦腔學習者的人才培養上，要投入一定的資金，學習並不是唯一的出路，如果學習對於自己來說並不合適，那麼說明你的天賦不在此，完全可以另尋出路，比如說不被大家所認可的戲曲。

『貳』 秦腔的發展歷史

秦腔的發展歷史：

1、秦腔是起源於古代陝西、甘肅一帶的民間歌舞，是在中國古代政治經濟、文化中心長安生長壯大起來的，經歷代人民的創造而逐漸形成，因周代以來，關中地區就被稱為秦，秦腔由此而得名。因以棗木梆子為擊節樂器，又叫梆子腔，因以梆擊節時發出恍恍聲，俗稱桄桄子。

2、明代萬曆間《缽中蓮》傳奇抄本中，有一段註明用西秦腔二犯的唱腔演唱的唱詞，且都是上下句的七言體，說明秦腔在當時或在那以前不但形成，而且已外傳到其他地方了。清代是秦腔的繁盛時期。

3、秦腔的鼎盛時期在乾隆年間，這個時期，全國很多地方都有秦腔班社，僅西安一地共就有三十六個秦腔班社，如保符班、江東班、雙寨班、錦綉班等。康熙四十四年前後出現的張鼎望《秦腔論》，乾隆年間嚴長明《秦雲擷英小譜》、吳長元《燕蘭小譜》、，都是較有影響的論述秦腔著作。

4、1912年，在西安成立了以移風易俗為宗旨的陝西易俗社，對秦腔劇目、音樂唱腔、表演藝術、導演、舞台設計等方面進行了一些革新，並大量編演反映資產階級民主革命的新劇目。

5、抗日戰爭期間，陝甘寧邊區秦腔藝術工作者，為戲曲表現革命的現實生活，塑造工農兵英雄形象，進行了大膽的探索。

6、新中國成立後，陝西、甘肅、寧夏、青海和新疆五省、區陸續在縣級以上建立了專業秦腔劇團，至20世紀80年代初，共達三百多個。

『叄』 自學秦腔的八歲女孩火了，現在像這樣對戲曲感興趣的孩子為何越來越少

自學秦腔的八歲女孩火了，像他這種對戲曲感興趣的孩子越來越少，是因為戲曲在生活當中，孩子們接觸的頻率和以前會變得更少。對於音樂這一種環境通常都是通過家庭或者學校的氛圍，從而使孩子們熱愛上相關的樂器。在很多的家庭當中人們不再對傳統的音樂感興趣，反而對很多的西洋音樂所感興趣。也正是因為如此，很多的家庭的孩子不再選擇學習中國的傳統樂器，對於戲曲這一類把那樂器更是被人們所漠視。因此，如今學習戲曲的孩子變得越來越少，而戲曲的傳承人數也在逐年降低。在這種情形下，發揚中華傳統文化變得十分之重要。

中華傳統文化在我國傳承和發展歷經了很長的一段時間，我們作為傳統文化的傳承人理應有責任延續這種文化的發展。只有將傳統文化落實到生活的點點滴滴，才能夠更好地將文化傳承下去。文化對於一個國家而言是非常重要的，它就像每一個國家的軟實力，是凝聚全國人民的重要力量。

『肆』 中國漢族最古老的戲劇之一秦腔，經歷了怎樣的發展歷程呢

秦戲的起源眾說紛紜，主要有以下幾點：“始於秦，進於漢，盛於唐，成於元，成熟於明，播於清，幾經演變，成大觀。”被稱為中國戲曲鼻祖。秦腔的唱腔發展於唐代，隨著社會的穩定和繁榮，人們的精神需求越來越豐富。長安也是一個國際化的城市，所以發展秦腔自然是沒有問題的。天水每逢重大慶典和節日，當地人都會組織音樂會和集會。就算房子建好了，也要請秦戲藝人來家裡安神，秦腔以關中方言的讀音為主，尤其是涇河、渭河流域各縣的語言，自周代起，關中地區就被稱為“秦”，秦戲由此而得名，是非常古老的戲曲之一。

陝西易素學會在西安成立，旨在改變風俗習慣。在泰劇、音樂演唱、表演藝術、導演、舞台設計等方面進行了一些創新，創作了一大批反映資產階級民主革命的新劇。在此影響下，山東、河北、天津、甘肅、寧夏、陝西等地相繼成立了模仿陝西易俗社的戲曲團體。

『伍』 秦腔最早可追溯到什麼時期它是如何發展壯大的

秦腔的起源至今仍是個謎，但人們知道它開始在中國西北部興起。秦腔是戲曲的始祖，它可以追溯到先秦時期。在《詩經》中，人們用秦樂和秦音來唱秦風，這是秦劇最早的起源。中國古代的陝西省和甘肅省屬於秦國，因此被稱為“秦強”。然而，僅憑文字是不足以形成先秦時期秦戲理論的。雖然沒有確鑿的證據，但有直接證據表明秦劇是在唐代形成的。

此外，被譽為“戲曲始祖”的秦腔，是中國戲曲藝術的瑰寶，是民族文化的活化石，為研究漢文化、追索古代藝術形式提供了重要線索。作為非物質文化遺產的代表，秦腔是傳統戲曲音樂發展的基礎，也是對中國文化最好的詮釋，得到了淋漓盡致的弘揚。然而，我們不得不承認，秦腔的歷史意義是非常深遠的，近代秦腔的改革創新，使這一古老的藝術逐漸以另一種方式重新出現在世人面前。

『陸』 秦腔哪個女的唱得好

楊紅梅，女，1962年生於陝西興平。自幼深受其父影響和感染，酷愛秦腔戲曲藝術。十二歲聽廣播學戲，十八歲就學於武功戲校四年，主工須生。後師從董生祥（藝名董厚生），成為他的真傳弟子，同台演出十餘年。她唱腔高亢、蒼勁、渾厚，剛柔相濟，聲情並茂，韻味十足，個性突出。被譽為「藝苑紅梅，秦腔一絕」。1992年被陝西電視台春節晚會邀請一人演唱《二進宮》中三個角色極具影響，獲得一等獎。後又分別在1993年和1995年兩屆陝西電視台秦腔大獎賽上獲得一等獎。1995年以來和興平市木偶藝術團合作，到西北地區演出，深受觀眾喜愛。主演的劇目有：《斬黃袍》、《下河東》、《金沙灘》、《崇禎王上煤山》、《孫臏坐洞》、《興漢圖》、《斬李廣》、《放飯》、《轅門斬子》等。

『柒』 17位戲曲出身的女星，個個眼帶鉤子，儀態萬方，甩木頭美人幾條街

娛樂 圈裡很多女演員的演技都毀在了雙眼無神上面，像跳芭蕾舞出身的劉詩詩，氣質絕佳，顏值也非常能打，但是一演戲就被詬病演誰都像盲人；科班出身的喬欣，「眼技」也成了她演技重災區，正在熱播的《嫣語賦》中明明她的人設是個爽姐，卻被她空洞的眼神、努嘴式的演技演得毫無波瀾，被吐槽像一個台詞機器人。

就連剛出道時以靈氣出圈的陳鈺琪，這幾年也頻頻遭遇演技質疑，前不久一部《鏡雙城》直接拉垮口碑，她被吐槽最多的是：眼睛裡沒有戲，看起來像呆頭鵝。

這些女演員，明明長得那麼漂亮，但是一演戲就垮，大多數是毀在一雙讓人入不了戲的眼睛上面。

而說到眼裡有戲，就不得不提那些戲曲出身的女演員了。

眾所周知，戲曲演員在台上表演時的舞台妝都是極為厚重的，基本上五官長啥樣都化得看不清楚，所以他們傳遞情緒最重要的就是靠那雙像鉤子一般的眼睛。

戲曲表演與影視表演大體是相通的，當他們跨界出現在大小熒幕時，能很輕松地用「眼技」演出角色的層次出來。

比如何賽飛，她19歲考入浙江岱山越劇團，後調入浙江小百花越劇團，有過多年的越劇生涯。當時她與茅威濤、何英、董柯娣等一起被稱為小百花的「五朵金花」，後來投入演藝圈演過不少膾炙人口的角色，如楊九紅、海蘭珠等。

她眾多的角色給人印象最深刻的是她獨特的氣質，楚楚可憐又魅惑誘人。而她無處安處的魅力的體現，除了身段好、儀態佳，最重要的就是那一雙如絲的媚眼。哪怕是上了年紀，眼睛依舊炯炯有神。

跟何賽飛一樣從小百花劇團走出來的還有陶慧敏，她年輕時真可謂杏眼桃腮，眉眼如畫，典型的江南美人的風韻。

出演《人民的名義》里的校花時，她曾被彈幕吐槽「這顏值還校花」，只能說發這個彈幕的人是真沒有了解過她年輕時的作品。

很多以古裝出圈的女演員在進入演藝圈拍戲之前，都曾有過戲曲經歷。被譽為「內地第一古裝美人」的蔣勤勤，10歲開始學京劇，從青衣轉為刀馬旦，一學就是7年。

雖然她因嗓音條件不好後來轉了行，但多年的唱念坐打，給她後來在古裝界封神打下了堅實的基礎。

演遍四大名著的古典美人何晴，出生於江南水鄉，13歲考入浙江昆劇團學習崑曲。崑曲的高貴、優雅、含蓄，在她身上都體現得淋漓盡致。

兩彎似蹙非蹙煙柳眉，一雙似喜非似含情目用來形容她也絲毫不為過。

50-70年代出生的女演員，很多都是十幾歲就投身戲曲，之後轉行也有一技傍身。憑借《還珠格格》里的皇後一角走紅的戴春榮，是秦腔演員出身。她從11歲開始學秦腔，15歲從戲曲學校畢業後被西安市秦腔二團錄取，4年後成為團里挑大樑的大青衣，在當地頗有名望。

後來她機緣巧合進入演藝行業，是憑借一身演技出圈的。《還珠格格》里的皇後，小時候追劇時覺得很討厭，長大後拋開主角光環再看，她又何嘗不是一個囿於宮闈的可憐女人呢，當年皇帝愛她的驕傲、好強、嬌俏，有了新歡之後這些統統就就成了刁蠻、惡毒、無禮。

這個人物之所以被塑造得這么鮮活立體，她多年的戲曲功底功不可沒，隨便一個眼神都傳遞著多種情緒。

中年才開始演戲最後還被觀眾記住了的，一般都是有幾把刷子的。憑借《我的前半生》大火的「薛甄珠女士」扮演者許娣，是曲劇演員，現為國家一級演員，且是我國第一位獲得戲曲「梅花獎」的曲劇演員。

從事影視表演後，不管多麼臉譜化的角色，她也能演出她的味道來。

也不怪觀眾常常吐槽現在的快餐影視作品沒有看頭，確實從製作到服化再到演員的選擇上都相當敷衍。

想當年87版《紅樓夢》拍攝歷時三年，妥妥的慢工出細活。不僅如此，開機前劇組還給演員集中培訓了三個月。

至於演員方面，當時製片方更是全國各地海選與角色契合的演員，最終很大一批入選的都是戲曲演員出身，像北靜王和柳湘蓮的扮演者侯長榮是揚劇演員，王熙鳳的扮演者鄧婕是川劇演員，史湘雲的扮演者郭霄珍和襲人的扮演者袁玫是黃梅戲演員，晴雯的扮演者安雯是京劇出身。

鄧婕的父母都是從事川劇工作的，她16歲那年考入四川省川劇學校學習花旦，畢業後分配到川劇團。後來《紅樓夢》去選演員，三個選角導演帶著爭議把她的錄像帶給了王扶林導演，王導看完當即表示滿意。

她的身高不佔優勢，但是身段好，儀態佳，而且氣場非常強大，一雙眼睛尤其有戲。拍完這部劇後，認識她的不認識她的都覺得她現實生活中也是一個很潑辣的女子，足以證明角色有多深入人心。

憑借《上錯花轎嫁對郎》里的杜冰雁一角被觀眾熟悉的小李琳，11歲開始學京劇，主攻刀馬旦。

後來她轉行考上戲做演員，拍古裝戲時多年戲麴生涯鍛造出來的儀態和眼神也是有加持的。

很多人驚艷於杜冰雁的顏值，其實她的儀態和古典氣質更不容忽視。

那一頷首一低眉，就像書里走出來的大家閨秀，舉止優雅、端莊大方，古人的儀態步伐被她拿捏得死死的。

很多湖北籍女演員都是戲曲出身，除了小李琳，徐帆、袁泉、曾黎也都是。

徐帆是學京劇出身，她的父母都是楚劇演員，小時候她也想學楚劇來著，但父母認為學戲曲太苦，不主張她干這行。12歲那年她偷偷報考了湖北省戲曲學院，因為楚劇老師們都認為她，為了瞞過父母她改報了京劇，學大青衣。

2002年電視劇《青衣》選女主角時，製片方曾在她和蔣雯麗之間做過取捨，最終因為她有過多年京劇經歷而選擇了她。

袁泉和曾黎是湖北荊州老鄉，都是在十來歲的時候被中國戲曲學院附中招為京劇專業的學生，後來又同時考入中戲成為同班同學。

2015年，曾黎時隔多年在舞台上挑戰了一把扎靠唱刀馬旦，雖然最終被節目組淘汰了，但是造型和唱腔驚艷了無數觀眾。

袁泉是 娛樂 圈裡出了名的氣質美人，她有一雙顧盼生輝的大眼睛，不管出演什麼類型的角色，她的「眼技」都是大家津津樂道的，像《大上海》里一個回眸，讓人一眼萬年。

這與她在戲曲學校里多年的功課有不可分割的關系。

她們的同班同學秦海璐考中戲前也是學京劇的，主攻刀馬旦。秦海璐17歲時曾帶著她的《天女散花》訪問日本26個城市，連演40餘場，14米的長綢耍得靈活自如。

後來她覺得要實現自己嫁個好人家的夢想的話，中專學歷太低不利於相親，於是又去考了中戲。不管是藝考還是後來成為演員，戲曲功底都起到了推波助瀾的作用。

2019年她在中餐廳里再唱京劇，把蘇有朋給感動哭了，直言她眼波流轉之間太有韻味。

被稱為「 初代京圈女神」的 劉蓓，10歲開始學京劇，畢業於北京戲曲學校，學過梅派和程派，師從李文敏。據說她的嗓音條件非常好，屬於不用功也是青衣骨乾的類型。

但由於外形太出眾，她剛畢業就被人挖去拍電視劇去了。干一行，行一行，不久她就拿到了百花影後，從此離京劇就漸行漸遠了。

有多年戲曲功底的演員，一些非常細小的動作就能讓人看出與眾不同，尤其是古裝劇中。像《甄嬛傳》里的眉姐姐，打眼望上去就非常有古韻，身段、肢體動作、眼神，都更加有古韻。

沈眉庄的扮演者斕曦學過多年黃梅戲，且當過文藝兵，無論外形還是儀態，都實屬出眾，再加上她的臉型比較圓潤，明眸皓齒，雙瞳剪水，很難不成為古典美人。

80年代後出生的演員學過戲曲的就比較少了，除了斕曦，大概也就李依曉、王曉晨這幾位了。

李依曉5歲練雜技，8歲轉學京劇，曾代表學校去德國出演過京劇《夜鶯》。後來入行拍戲，她塑造了蘇妲己、甄宓、虞姬等眾多絕世美人形象。2020年，她在《鬢邊不是海棠紅》里飾演過一個京劇名伶，出場不過短短幾分鍾，卻驚艷無比。

像她這種眼睛秋水盈盈、身姿曼妙的女演員，動圖和視頻更能體現美貌和靈氣。不像很多女明星劇照美哭，一到劇中就呆若木雞。

王曉晨自幼與京劇結緣，擅長刀馬旦，曾被保送至中國戲曲學院，但她最終選擇了考上戲做演員。

她演古裝其實也很亮眼，不過她好像一直困在家長里短的都市劇里。

90後女演員李沁曾是崑曲演員，且是重點培養的對象。進入影視圈之後她的資源尚且，但似乎還沒有找准自己的定位，時而受到肯定，裡面被抨擊演技浮誇。

當她遇到了適合自己的角色時是可以發揮好的，比如《楚喬傳》里的元淳公主，黑化後「眼技」非常突出，能讓觀眾感受到前後反差。

以前學表演出身的演員業務能力都是非常強的，這幾年很多科班出身的演員演技甚至被一些學舞蹈、學戲曲出身的跨行演員甩了幾條街。

以上這17位戲曲出身的女演員，無論顏值、氣質還是演技，都是備受認可的。或許小舞台上的戲曲表演與熒幕上的表演有差別，但她們端方的儀態、顧盼生輝的眼神，舉手投足別樣的神韻以及散發出來的古典風流韻致，是時下很多新生代演員欠缺的。